地獄への道

地獄への道
スタジオアルバム​ クリス・レア
リリース	1989年10月30日[1]
記録済み	ミラヴァルスタジオ、フランス
ジャンル	ブルースロック ソフトロック ポップロック
長さ	50 : 53
ラベル	WEAA の アトコ 磁石 ゲッフェン
プロデューサー	ジョン・ケリー クリス・レア
クリス・レアの年表
古い窓から差し込む新しい光 (1988) 地獄への道 （1989） オーベルジュ （1991）
地獄への道からのシングル
「地獄への道」 公開: 1989年10月 「彼らはいつもこう言う」 リリース: 1989 年 11 月 「天国があると教えて」 リリース: 1990 年 1 月 「テキサス」 公開: 1990年4月

『ザ・ロード・トゥ・ヘル』は、1989年にリリースされたイギリスのシンガーソングライター、クリス・レアの10枚目のスタジオアルバムである。数枚の好調なリリースに続いてリリースされたこのアルバムは、レアの最も成功したスタジオアルバムであり、3週間にわたってUKアルバムチャートで1位を獲得した。 ^{[4] [5]}「現代の傑作」と称賛され、2004年にBPIによって6倍プラチナに認定された。 ^{[6] [7]}このアルバムは、これまでのレアの作品にはなかったテーマの一貫性を示しており、ほとんどのトラックに社会批評の要素が強く含まれており、疎外、暴力、救済を扱っている。 ^[8] 2部構成のタイトルトラックの2番目の部分である「ザ・ロード・トゥ・ヘル（パート2）」 は、レアの最も有名な曲の1つであり、彼にとって初のUKトップ10シングルとなった

このアルバムは、アイルランドで人気が急上昇したことを皮切りに、過去数年間にリアが経験した好調さの上に作られた。リアは「アイリッシュ・ダイアリーズとシャムロック・ダイアリーズがなければ、ロード・トゥ・ヘルは生まれなかった」と語っている。^[9]このアルバムは4週間で作曲、録音された。^[8]レコード会社の態度が原因でアルバムに多くの問題を抱えた彼は、「次のアルバム『オーベルジュ』はワーナー・ブラザーズとの契約で先に録音した。だから『ロード・トゥ・ヘル』がうまくいかなかったら、そして彼らはうまくいかないと言ったが、すぐにオーベルジュに飛びついて忘れるつもりだった。もちろん、『ロード・トゥ・ヘル』の始まりはゴスペル・ブルースだ。ワーナー・ブラザーズは『5分で終わる』と言った。しかし私は自分の主張を貫き、それが1位になった」。^[10]

アルバム全体を通して、暴動、殺人、テレビニュースでの無責任な描写 ( You Must Be Evil )、街路での「暴力に対する倒錯した恐怖」 ( The Road to Hell (Part 2) )など、社会の崩壊と暴力の増加への言及が繰り返し見られる。街路では「誰かが殺される」という恐怖の中で「すべてが狂ってしまった」 ( Texas )。リアはまた、産業汚染者による川の破壊 (「毒」で「沸騰」している) やサッチャー主義(シャムロック・ダイアリーズの Steel Riverでも批判している) を批判し、「上向きのフリーウェイ」や約束は果たされるという考えを否定している ( That's What They Always Say )。タイトル曲には息苦しい破滅感が漂っている。リアは「ここから逃げ出さなければならない!」 ( Texas )、「私はここから逃げ出す!」と叫ぶ。 （『彼らはいつもこう言う』）、テキサスで逃げ場を見つけようと奮闘する『虹を探して』など。重要なテーマは、これらすべてが当時6歳だった娘に与えている影響である（『あなたは邪悪でなければならない』、『天国があると言って』）。^[11]

アルバムのデラックス版（2019年）のインタビューで、リアは「You Must Be Evil」は、南アフリカの暴動で誰かが首飾りを付けられたという報道は、その恐ろしい出来事の映像が入手された場合に限りテレビのニュースになるという、ジャーナリストである友人の話に触発されたと述べている。「ニュースがポルノのように思えてくるんだ」とリアは述べている。「『何か恐ろしいことがあれば、それはニュースだ!』…そして私は今でもそれが嫌いなんだ。」^[12]彼は、娘がそのテレビ報道を見たとき、義父が天国があると娘を慰めようとしたことを語り、それがリアに「Tell Me There's a Heaven」という曲を書くきっかけを与え、その後、1991年にNSPCCの広報映画で使用された。長年にわたり、「Texas」はテキサス州のクラシック・ロック/ AORラジオ局で放送されており、アーリントンのレンジャーズ・ボールパークで行われるテキサス・レンジャーズの野球の試合前にBGMとして流れることもある。デイトナはフェラーリ365GTB/4デイトナについて歌った曲で（レアは別のモデルのフェラーリでレースをしている）、曲の終わりに向かって車のエンジン音とタイヤの音がフェードアウトしながら、比喩的に車について歌っている。^[13]

レジャー・プロセスはマックス・ホールからアルバムカバーのアートワーク制作を依頼された。クリエイティブ・ディレクターのジョン・カーヴァーが自らプロジェクトを担当し、イラストレーターのエイドリアン・チェスターマンに依頼しアートディレクションを行った。チェスターマン^[14]はモーターヘッドの1979年のアルバム『ボンバー』などのカバーアートも手掛けた。

(1989 年の米国版ゲフィン CD には、上記のトラック 8 と 9 の間に 「 Let's Dance 」の 1988 年の再録音も収録されています)。

2019年にこのアルバムは、リアの他のバックカタログと共にリマスターされ、Bサイド、リミックス、ライブトラックを収録した2枚目のCDとともに再発行されました。

• クリス・レア– ボーカル、キーボード、ギター
• ケビン・リーチ – キーボード、
• マックス・ミドルトン– アコースティックピアノ、フェンダー・ローズ、ストリングスアレンジ
• ロバート・アワイ – ギター
• オーガン・オニール – ベース
• マーティン・ディチャム– ドラム、パーカッション
• ギャヴィン・ライト– コンサートマスター兼指揮者
• カレン・ボディントン – 追加ボーカル
• キャロル・ケニオン– 追加ボーカル
• リンダ・テイラー – 追加ボーカル

• クリス・レア – プロデューサー
• ジョン・ケリー– プロデューサー
• ニール・アモール – エンジニア
• ダイアン・BJ・コネ – エンジニア
• ウィリー・グリムストン – コーディネーター
• レジャープロセス – アートワーク、スリーブデザイン
• ジム・ビーチ– マネジメント
• ジョン・ノウルズ – マネジメント
• ポール・リリー – マネジメント