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| モンキーズ | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1966年10月10日 | |||
| 記録済み | 1966年7月5日～25日 | |||
| スタジオ |
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| ジャンル | ポップロック[1] | |||
| 長さ | 29 : 39 | |||
| ラベル | コルジェムズレコード | |||
| プロデューサー | ||||
| モンキーズの年表 | ||||
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| モンキーズのシングル | ||||
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『ザ・モンキーズ』（The Monkees）は、アメリカのバンド、モンキーズのデビュースタジオアルバムである。1966年10月10日に米国ではコルジェムズレコード、その他の国ではRCAビクターから発売された。 [4]このアルバムは、グループにとって4作連続の全米ナンバーワンアルバムのうちの最初のものであり、ビルボード200で13週間首位を獲得したが、その後バンドの2枚目のアルバムにその座を奪われた。 [5]また、1967年には全英チャートで首位を獲得した。 『ザ・モンキーズ』は500万枚以上の売り上げを記録し、 RIAAから500万枚以上のプラチナ認定を受けている。
「 Last Train to Clarksville 」という曲は、アルバム発売直前にシングルとしてリリースされ、ビルボードホット100チャートのトップに躍り出た。アルバムからの唯一のヒットシングルとなった。「I'll Be True to You 」は、1965年1月にホリーズによって「Yes I Will」というタイトルでシングルとしてリリースされたことがある。
背景
1965年後半、テレビシリーズ「ザ・モンキーズ」のパイロット版が、コロンビア映画のテレビ部門であるスクリーン・ジェムズによって承認された。[6]実験映画の資金を調達したいと考えていたプロデューサーのボブ・ラフェルソンとボブ・シュナイダー（別名レイバート・プロダクション）は、リチャード・レスターの「ハード・デイズ・ナイト」とラフェルソン自身のミュージシャンとしての経験に触発された、ガレージバンドについてのシットコムのアイデアを思いついた。 [6]バラエティ誌で公開キャスティングの募集を宣伝し、437人の志願者が数回応募した後、俳優/ミュージシャンのミッキー・ドレンツ、イギリスの歌手/舞台俳優のデイビー・ジョーンズ、レコーディングアーティスト/ソングライターのマイケル・ネスミス、グリニッチビレッジのフォークミュージシャンのピーター・トークがレイバートに十分な印象を与え、1965年9月にモンキーズに選ばれた。[7] [注 1]モンキーズは、それぞれ異なる背景と最初の緊張にもかかわらず、撮影リハーサルの間はうまくやっていた。[9]
1965年11月にパイロット版が撮影される前に、ソングライターのトミー・ボイスとボビー・ハートが、彼らの楽曲出版社であるスクリーン・ジェムズの音楽部門責任者ドン・カーシュナーによってプロジェクトに招かれ、レイバートからエピソードの音楽を依頼された。ネスミスとトークは自分たちの音楽を録音するという漠然とした約束があった。[10]その後、ボイスとハートはオリジナルのパイロット版で使用された4曲を作曲し、録音した。[11] 1966年2月、パイロット版の2回目の上映が成功した後、コロンビアは番組の32エピソードを発注した。その後すぐに、ラフェルソンとシュナイダーはカーシュナーを番組の音楽監督に招いた。彼の出版社にはブリル・ビルディングのソングライターが多数在籍しており、毎週のエピソードに十分な音楽を供給できるからだった。 [12]
「黄金の耳を持つ男」と呼ばれたカーシュナーは、テレビと音楽の融合に可能性を感じ、当初はミッキー・モスト、スナッフ・ギャレット、キャロル・キングをモンキーズのプロデューサーに推薦したが、彼らとのセッションはうまくいかず、ボイスとハートが呼び戻された。[13] その後、カーシュナーはスクリーン・ジェムズとRCAビクターとの提携を交渉し、主にモンキーズのレコードを配給するための合弁会社コルジェムズ・レコードを設立した。[14]
録音
このアルバムは、1966年7月5日から25日までロサンゼルスで行われた数多くのセッションで録音された。初期のセッションはトミー・ボイス、ボビー・ハート、ジャック・ケラーの3人組によって制作され、後のセッションはボイスとハートによって制作された。マイケル・ネスミスは、ボイス、ハート、ケラーによる作業を中心に予定された2つのセッションをプロデュースした。
有名な話だが、モンキーズはマネージメントからこのアルバムではバンドとして活動することを許可されなかった。アルバムのジャケットではバンドのメンバーが楽器を演奏しているとクレジットされているが（ドレンツがドラム、他の3人がギター）、グループの実際の貢献はほぼ完全にボーカルトラックに限られている。アルバムの12曲のうち7曲では、曲ごとに異なるセッションミュージシャンのグループによって完全に録音された楽器とバックボーカルに乗せて、モンキーズ1人がリードボーカルを歌っている。他の曲では、セッションプレイヤーに乗せて複数のモンキーズが歌っている。マイケル・ネスミスがプロデュースした2曲でのみ、モンキーズ（ピーター・トーク）が楽器（ギター）を演奏している。ネスミスはこれらの曲の作詞または共作を行った。アルバムには4人のモンキーズ全員が参加している曲はない。
アートワーク
裏表紙の左側にある「フィルム ストリップ」の写真は、モンキーズのTV シリーズの 2 つのエピソードからのものです。最初の 3 枚の写真は「Your Friendly Neighborhood Kidnappers」からのもので、他の 2 枚は「The Spy Who Came in from the Cool」のエピソードからのものです。また、各バンド メンバーの簡単な統計情報 (身長、体重、年齢) も含まれています。
LP カバーの初期プレスとレーベルのサイド 1 には、スペルミスの曲名「Papa Jean's Blues」(カタログ番号 COM/COS 101) が掲載されていました。これはすぐに「Papa Gene's Blues」(カタログ番号 COM/COS 101 RE) に訂正されました。レコードまたはスリーブのいずれかの面に修正があった場合、RCA では「RE」を追加するのが標準的なやり方でした。両方のバージョンのオープン コピーは簡単に見つかります。さらに、アルバムが 1968 年に再発行されたとき、裏面の右下隅の「Colgems」という文字が Colgems のロゴに置き換えられました (カタログ番号 COS 101 RE2)。[15]
トラックリスト
特に記載のない限り、すべてのトラックはTommy BoyceとBobby Hartによって書かれています。
人事
クレジットは2021 Rhino LPより引用。[16]
モンキーズ
- ミッキー・ドレンツ– リードボーカル (1–2、4、6–7、9)、ハーモニーボーカル (5)、バックボーカル (9、11)、共同リードボーカル (12)
- デイヴィ・ジョーンズ– リードボーカル (3、8、10)、バックボーカル (8)、共同リードボーカル (12)
- マイケル・ネスミス– リードボーカル (5, 11)
- ピーター・トーク– ギター (5, 11)、バックボーカル (9, 11)
追加ミュージシャン
- ウェイン・アーウィン – ギター (1–2, 7–10, 12)、バックボーカル (1–2, 8–9)、アコースティックギター (3)、エレキギター (4, 6)
- ジェリー・マギー – ギター (1–2, 7–10, 12)、アコースティックギター (3)、エレキギター (4, 6)、ハーモニカ (4)
- ルイ・シェルトン– ギター (1–2, 7–10, 12)、アコースティックギター (3)、エレキギター (4, 6)
- ボビー・ハート– オルガン (1–2, 9, 12)、バックボーカル (1–2, 8–10)
- ラリー・テイラー– ベースギター (1–2, 4, 6–10, 12)
- ビリー・ルイス – ドラム (1–2, 4, 6–10, 12)
- ジーン・エステス – タンバリン (1–2、7、9)、パーカッション (6、8)、マレット(6、8、10)、マラカス(9)
- トミー・ボイス– バックボーカル (1–2, 8–10)、アコースティックギター (4, 6)
- ロン・ヒックリン– バックボーカル (1–2, 8–10)
- ミシェル・ルビーニ–チェンバロ(3, 6)
- ボニー・ダグラス – ヴァイオリン (3)
- ポール・シュア – ヴァイオリン (3)
- マイラ・ケステンバウム – ヴァイオリン (3)
- フレデリック・セイコラ – チェロ (3)
- ジェームス・バートン– ギター (5, 11)、ダノ ベース(11)
- グレン・キャンベル– ギター (5, 11)、ダノ ベース (11)
- アル・ケイシー– ギター (5, 11)、ダノ ベース (11)
- ジム・ヘルムズ – ギター (5)
- ビル・ピットマン– ベースギター (5)
- ハル・ブレイン– ドラムス (5, 11)
- ゲイリー・コールマン – パーカッション (5, 11)
- ジム・ゴードン– パーカッション (5)
- ジャック・ケラー– ピアノ (6)
- ボブ・クーパー– オーボエ (6)
- ジョセフ・ディトゥリオ – チェロ (8)
- マイク・ディージー– ギター (11)、ダノ ベース (11)
- ジミー・ブライアント–フィドル(11)
- ラリー・ネクテル– ピアノ (11)
- ボブ・ウェスト – ベースギター (11)
- フランク・デヴィート – パーカッション (11)
未確認の人員と任務
- バックボーカル（4、6～7）
- タンバリン (4)
- 手拍子 (4)
- 追加バックボーカル（11）
テクニカル
- トミー・ボイス – プロデューサー (1–4, 6–10, 12)
- ボビー・ハート – プロデューサー (1–4, 6–10, 12)
- ジャック・ケラー – プロデューサー (1–4, 6, 8–10)
- マイケル・ネスミス – プロデューサー (5, 11)
- ドン・ピーク – 指揮者 (5, 11)
- ハンク・チカロ– エンジニア
- デイブ・ハシンガー– エンジニア
- ヘンリー・レヴィ– エンジニア
- リッチー・シュミット – エンジニア
- ドン・カーシュナー– 音楽監督
- レスター・シル– 音楽コーディネーター
- エミル・ラヴィオラ – 音楽コーディネーター
チャート
アルバム
シングル
認定資格
注記
- ^ジョーンズは、 コロンビアの音楽部門でコルジェムスの前身であるコルピックス・レコードとの契約により、すでにこのプロジェクトに関わっていた。ドレンツはエージェントを通じてモンキーズのことを知っていた。トークは友人で応募に落ちたスティーヴン・スティルスに推薦され、ネスミスは4人の中で広告を見た唯一の人物だった。ネスミスはコルピックスでシングルもいくつか録音していた。[8]
参考文献
- ^ ab The Monkees at AllMusic . 2017年1月14日閲覧。
- ^ Graff, Gary; Durchholz, Daniel 編 (1999)。MusicHound Rock: The Essential Album Guide (第 2 版)。ミシガン州ファーミントンヒルズ: Visible Ink Press。p. 774。ISBN 1-57859-061-2。
- ^ Brackett, Nathan; Hoard, Christian (編) (2004). The New Rolling Stone Album Guide (第4版). ニューヨーク、NY: Fireside/Simon & Schuster. p. 553. ISBN 0-7432-0169-8 .
- ^ https://ultimateclassicrock.com/monkees-debut-album/
- ^ レフコウィッツ、エリック (2011)。『モンキービジネス：テレビ向けに作られた革命的なバンド』。ポートワシントン、ニューヨーク州：レトロフューチャープロダクツ。pp. 74–75。ISBN 978-0-943249-00-1。
- ^ レフコウィッツ 1989、6-7頁を参照。
- ^ マッシンギル 2005、30～31ページ。
- ^ レフコウィッツ 2011、12–24ページ。
- ^ ベイカー1997、pp.10-11; レフコウィッツ1985、pp.12-13。
- ^ レフコウィッツ 2011、25-26頁。
- ^ ベイカー 1997、12ページ。
- ^ レフコウィッツ 1989、13ページ。
- ^ レフコウィッツ 2011、pp. 37–41; ハート＆バランタイン 2015、p. nd
- ^ レフコウィッツ 2011、41ページ。
- ^ “Monkee45s - Albums - The Monkees”. Monkee45s.net . 2013年2月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年9月18日閲覧。
- ^ サンドヴァル、アンドリュー(2021).ザ・モンキーズ(LP ライナーノーツ).ザ・モンキーズ.ライノレコード. ROGV-126.
- ^ ケント、デイビッド (1993)。オーストラリアチャートブック 1970-1992 (ドキュメント)。オーストラリアチャートブック、セントアイブス、ニューサウスウェールズ州。ISBN 0-646-11917-6。
- ^ “RPM: The Monkees (albums)”. RPM Magazine. 2017年10月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年4月8日閲覧。
- ^ ペンナネン、ティモ (2006)。Sisältää hitin - levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (フィンランド語) (第 1 版)。ヘルシンキ：クスタンヌソサケイティオ・オタヴァ。 p. 263.ISBN 978-951-1-21053-5。
- ^ 「Longplay-Chartverfolgung at Musicline」（ドイツ語）。Musicline.de。Phononet GmbH。2017年4月8日閲覧。
- ^ 「Norwegiancharts.com – The Monkees – The Monkees」Hung Medien。2017年4月8日閲覧。
- ^ 「The Monkees Chart History」。オフィシャル・チャート・カンパニー。 2017年4月8日閲覧。
- ^ 「モンキーズ米国チャート履歴」ビルボード。 2017年4月8日閲覧。
- ^ 「The Monkees - Charts and Awards」AllMusic 。 2014年6月23日閲覧。
- ^ 「Official Charts Company」。Official Charts 。 2014年6月22日閲覧。
- ^ 「アメリカのアルバム認定 - ザ・モンキーズ - ザ・モンキーズ」。アメリカレコード協会。 2014年6月23日閲覧。
出典
ベイカー、グレン A. (1997)。『モンキーマニア! モンキーズの物語』。プレクサス。ISBN 9780859652568。
ドレンツ、ミッキー、ベゴ、マーク (1993)。『私は信者だ: モンキーズ、音楽、そして狂気の私の人生』ハイペリオン。ISBN 9781562828479。
ハート、ボビー、バランタイン、グレン（2015）。サイケデリック・バブルガム：ボイス＆ハート、モンキーズ、そして騒乱を奇跡に変える。セレクトブックス。ISBN 9781590792919。
ヒッキー、アンドリュー (2011)。モンキーミュージック。ルル。ISBN 9781447887850。
ジョーンズ、デイビー（2000年）。『デイドリーム・ビリーヴィン』ヘラクレス。ISBN 9780961861414。
レフコウィッツ、エリック (1985)。『モンキーズ物語』。『ラスト・グラスプ』。ISBN 9780867193381。
レフコウィッツ、エリック (1989)。『モンキーズ物語』（改訂版）。『ラスト・グラスプ』。ISBN 9780867193787。
レフコウィッツ、エリック (2012)。 『モンキービジネス: テレビ向けに作られた革命的なバンド』Retrofuture。ISBN 9780943249001。
リビングストン、スコット P. (2015)。『モンキーズ：多くの断片化されたイメージ』。CreateSpace。ISBN 9781514694633。
マッシンギル、ランディ L. (2005)。トータル コントロール:モンキーズ マイケル ネスミス ストーリー。FLEXquarters。ISBN 9780965821841。
サンドヴァル、アンドリュー (2005)。 『モンキーズ: 60 年代のテレビ ポップ センセーションの日々の物語』サンダー ベイ プレス。ISBN 9781592233724。
ヴェントレッラ、マイケル A.、アーノルド、マーク (2017)。長いタイトル: 楽しい時間を探して; モンキーズの曲を一つずつ調べる。ベアマナー。ISBN 9781629331751。