| 最後の航海 | |
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劇場公開ポスター | |
| 監督 | アンドリュー・L・ストーン |
| 著者 | アンドリュー・L・ストーン |
| 制作: | アンドリュー・L・ストーン バージニア・L・ストーン |
| 主演 | ロバート・スタック ドロシー・マローン ジョージ ・サンダース エドモンド ・オブライエン |
| 撮影 | ハル・モーア |
| 編集者 | バージニア・L・ストーン |
| 音楽: | ルディ・ シュレーガー クレジットなし: アンドリュー・L・ストーン ヴァージニア・L・ストーン |
制作 会社 | アンドリュー・L・ストーン社[1] |
| 配布元 | メトロ・ゴールドウィン・メイヤー |
リリース日 |
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実行時間 | 91分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 137万ドル[2]または100万ドル[3] |
| 興行収入 | 2,060,000ドル[2] [4] |
『最後の航海』は、ロバート・スタック、ドロシー・マローン、ジョージ・サンダース、エドモンド・オブライエン主演の1960年メトロカラーの アメリカの 災害映画です。
脚本・監督はアンドリュー・L・ストーン。[5] [6]
この映画は、ボイラー室の爆発により 太平洋で沈没した老朽化した定期船を舞台にしている。
この映画で使用された船は、 1956年のアンドレア・ドーリア号の惨事の際の救助活動で大きな役割を果たした、現在は使用禁止となっているフランスの豪華客船SSイル・ド・フランス号である。
プロット
SSクラリドン号は老朽化した太平洋横断定期船で、あと数回の航海で解体される予定だった。クリフ (ロバート・スタック) とローリー・ヘンダーソン (ドロシー・マローン) 、そして娘のジル (タミー・マリヒュー) は東京に転居することになり、この船に乗って航海することにした。ボイラー室の火は消し止められたが、その前にボイラーの燃料供給バルブが溶断していた。主任エンジニアのプリングル (ジャック・クルーシェン) が手動で蒸気逃し弁を開ける前に、大爆発がボイラー室とその上にある多くのデッキ、そして船の側面を襲った。プリングルと数人の乗客が死亡し、ローリーは船室の鉄骨の下敷きになった。
クリフはそこへ走って戻るが、一人ではローリーを救出できない。そして爆発でできた大きな穴の反対側に閉じ込められているジルを見つける。クリフはベッドの粉々になった破片を使って反対側に渡ろうとするが、穴に落ちてしまう。三等航海士オズボーンは乗組員が乗客を救命ボートに乗せ始めるべきだと考えるが、ロバート・アダムス船長 (ジョージ・サンダース) は船を失ったことがないので乗り気ではない。クリフは穴を這って渡れるように板を置いてジルを救出する。ボイラー室では、二等機関士ウォルシュ (エドモンド・オブライエン) がアダムス船長に隔壁の継ぎ目が壊れたと報告する。クリフはスチュワードに助けを求めようとするが無駄だった。一人の乗客が彼の会話を聞いて助けたいと言う。
オズボーン (ジョージ・ファーネス) は、ボイラー室が半分埋まったと報告する。その後、アダムス船長の命令で、船は SOS を発信し始める。クリフと他の数人の男たちは、ローリーを救出しようと船室に戻るが、切断トーチが必要であることに気づく。大工は、ボイラー室が 3 分の 2 埋まったと乗組員に報告する。アダムス船長は、乗客に救命胴衣を着用するようアナウンスし、その後すぐに、乗組員に救命ボートの積み込みと進水を開始するようしぶしぶ命じる。
クリフは松明を見つけ、乗組員のハンク・ローソン (ウッディ・ストロード) の助けを借りてローリーの元へ急いで戻ろうとするが、まだアセチレンタンクが必要な状態だった。クリフの指示で、ローソンはジルを救命ボートに乗せ、アセチレンタンクを持って戻るよう指示する。ボイラー室とエンジンの間の隔壁がついに崩れ、船は沈み始める。さらに、貨物室で二度目の爆発が起こり、船首の貨物ハッチが吹き飛ぶ。
アダムス艦長が准将への昇進通知書を見ている間、ローリーは割れた鏡の破片を手に持ち、クリフが命を危険にさらして自分を救うのを阻止するために自殺しようと考えていた。彼女はそうしないことに決め、鏡を投げ捨てた。
クリフとローソンはローリーを救出する方法を探し続け、ウォルシュの協力も得ようとするが、ウォルシュは何もできないと思っている。アダムス船長は船の航海日誌と書類を取りにオフィスに戻るが、船首の煙突が彼の上に落ちてきて死亡する。一方、救命ボートがアセチレンタンクを積んで戻ってきて、グループはローリーを鋼鉄の梁の下から救出する。開いた貨物ハッチに水が流れ込み、船は最後の沈没を始める。彼らはオズボーン、ラグランドと共にボートデッキに上がる。救命ボートが待機している船尾に進むと、ウォルシュが船から飛び降りて逃げる。クリフ、ローリー、オズボーン、ラグランド、ローソンは水に飛び込み、船が沈むまさにその瞬間に救命ボートを見つける。クリフはローリーの救助に尽力してくれたローソンに感謝し、自ら彼を船に乗せ、ナレーターは「これが蒸気船クラリドンの終焉だった。これが同船の最後の航海だった」 と締めくくった。
キャスト
- ロバート・スタック(クリフ・ヘンダーソン役)
- ドロシー・マローン(ローリー・ヘンダーソン役)
- ジョージ・サンダース(ロバート・アダムス大尉役)
- エドモンド・オブライエン(二等機関士ウォルシュ役)
- ウッディ・ストロード(ハンク・ローソン役)
- ジャック・クルシェン(チーフエンジニア・プリングル役)
- ジョエル・マーストン(三等航海士ラグランド役)
- ジョージ・ファーネス(オズボーン副操縦士役)
生産
当初、男性主役にはスチュアート・ホイットマン、ハンク・ローソン役にはシドニー・ポワチエが発表されていた。 [7] [8]
この映画は当初、イギリス沖でシネマスコープ撮影される予定だったが、ほとんどすべてが大阪沖の瀬戸内海で撮影されたため、作品に顕著な一貫性の矛盾が生じている。例えば、映画の冒頭では船上のエキストラは全員ヨーロッパ出身だが、船が沈み始めると(そして屋外撮影が瀬戸内海に移ると)、船上のゲスト(エキストラ)の大半がアジア系になる(これはエキストラにカメラから顔を背けさせようとする明らかな試みで最も顕著である)。
映画で使用された船はフランスの豪華客船SSイル・ド・フランス号で、1927年から1959年まで運航され、その後日本のスクラップヤードに売却された。[9] [10]当初、船主らはストーンによる同船のレンタル(150万ドル)を阻止しようとしたが[11] 、 MGMが映画の宣伝で元の名前で船名を明かさないことに同意したため反対は撤回された。[12] [13] [14]同船は浅瀬まで曳航され、消防艇から噴射された水が[11]前部区画に流れ込み、船首から沈没しているかのように見えた。前部煙突はデッキハウスに激突し、アール・デコ調の内装は爆発物や浸水で破壊された。瀬戸内海には有毒なクラゲが生息していたため、最後の救命ボートのシーンはカリフォルニア州サンタモニカで撮影された。[12]
ロバート・スタックは自伝『ストレート・シューティング』で、「アンディ(ストーン)には特殊効果はなかった。彼は実際に定期船を破壊し、その過程を撮影するつもりだった。こうして『最後の航海』という映画が始まった。私にとっては、そのタイトルにほぼふさわしい作品だった」と回想している。[11]アメリカの海事 史家ウィリアム・H・ミラーによると、フレンチ・ラインはその後、スクラップとして売却した船をスクラップ以外の用途に使用することを禁止した。映画の完成後、日本のスクラップ業者が船を引き揚げ、スクラップ置き場まで曳航した。[15]
この映画はスタックとドロシー・マローンの3度目にして最後の共演となった。2人は以前にもダグラス・サークの映画 『風に綴られた手紙』(1956年)と『汚れた天使たち』(1958年)で共演していた。
興行収入
MGMの記録によれば、この映画はアメリカとカナダで106万ドル、その他の地域で100万ドルの収益を上げ、55万1000ドルの損失となった。[2] [16]
批評家の反応
ニューヨーク・タイムズのボズレー・クロウザーは、この映画を「エキサイティング」と呼び、「最後まで緊張感が容赦なく保たれている」と指摘した。さらに、「まあ、もうすぐ終わりだ。正直に言うと、かなり現実的な視聴者なら『ああ、いやだ!』とつぶやくようなところまで、ついには至るのだ」と付け加えた。この時点で、船室の水はマローン嬢の顎まで上がり、スタック氏、エドモンド・オブライエン、ウッディ・ストロードは、まだアセチレンタンクで船を解放しようと必死になっている。そして、問題の明らかな絶望感と船の浮力の疑わしさから、ストーン氏の合理性に疑念を抱くことになる。しかし、この出発点まで、私たちは彼を称賛しなければならない。彼はドラマ、確信、サスペンスのある映画を作り上げている。彼は、沈没した古い定期船イル・ド・フランスを舞台に、船に乗っている現実、災害の忍び寄る恐怖、巨大な船の死の苦しみについて並外れた感覚を持っている。そして、彼のすべての俳優、特にマローン嬢には、狂乱、無益、恐怖の感動的な反映が描かれている。」[17]
タイム誌の批評家は、この映画を「映画界における新年の最も暴力的で刺激的な体験。抜け目のない衝撃商人アンドリューとバージニア・ストーンの試み…大衆に91分間のアドレナリンを絶え間なく注入する試み。プロの娯楽作品として、『最後の航海』は明らかに、そのモデルとなった映画、つまり英国版タイタニック号沈没よりも優れている。脚本は、その架空の自由さを利用して、興味を集中させ、ペースを刺激しているが、『追憶の夜』の脚本ではできなかった。破壊の場面は特に露骨で劇的である。しかし、全体的な印象として、 『最後の航海』には、すべての大惨事に不可欠な要素、つまり尊厳が欠けている。実際、単に売れるセンセーショナルさのためだけに、気高い古い船を無意味に略奪することは、一部の映画ファンにとってはまったくの侮辱に思えるかもしれない。」と評した。[18]
受賞とノミネート
オーギー・ローマンはアカデミー賞視覚効果賞にノミネートされた。
参照
参考文献
- ^ ab AFI長編映画カタログの「最後の航海」
- ^ abc エディ・マニックス・レジャー、ロサンゼルス:マーガレット・ヘリック図書館、映画研究センター。
- ^ 「『Voyage』がついに始動、イル・ド・フランスが映画の背景」バラエティ誌、1959年5月、10ページ。
- ^ 国内の数字については、「Rental Potentials of 1960」、Variety、1961年1月4日、p 47を参照。
- ^ スタッフ(1960年1月20日)バラエティ映画評論p.6バラエティ
- ^ ハリソンズ・レポートの映画評、1960年1月23日、14ページ。
- ^ ホッパー、ヘッダ(1959年1月17日)「デビー・レイノルズのキャリア開花」ロサンゼルス・タイムズ
- ^ ホッパー、ヘッダ(1958年11月1日)「ハリウッドを見つめて:『最後の航海』はホイットマンの準備ができるまで待つ」シカゴ・デイリー・トリビューン
- ^ ホッパー、ヘッダ(1959年11月28日)「ハリウッドを見つめる:実際の映画を撮影するために客船イル・ド・フランス号が沈没」シカゴ・デイリー・トリビューン
- ^ スタッフ (1959 年 4 月 10 日)「ライナーが映画で沈没: イル・ド・フランスが解体前に映画に登場」ニューヨーク タイムズ
- ^ abc トンプソン、ナサニエル「最後の航海(1960)」(記事)TCM.com
- ^ ab "Notes" TCM.com
- ^ スタッフ (1959 年 4 月 13 日) 「テレビ俳優が『ハルシー物語』に出演:『ガンスモーク』出演者のデニス・ウィーバーが契約 -- フランス条約発効は疑問」ニューヨーク・タイムズ
- ^ レイ・フォーク(1959年6月28日)「豪華客船の『最後の航海』の映画記録」ニューヨーク・タイムズ
- ^ 「イル・ド・フランス – TGOL」.
- ^ 「1960年のレンタル可能性[完全に再生された場合]」バラエティ、1961年1月4日、47ページ。
- ^ クロウザー、ボズリー(1960 年 2 月 20 日) 「スクリーン: 『Disaster at Sea:Last Voyage』はスリルとサスペンスを提供」ニューヨーク タイムズ
- ^ スタッフ(1960年2月29日)「映画:ニューピクチャー、1960年2月29日」タイム
外部リンク
- IMDbの「最後の航海」
- AFI 長編映画カタログの「最後の航海」
- TCM 映画データベースの「最後の航海」
- AllMovieの「最後の航海」
