『フリスコ・キッド』は、ロバート・アルドリッチ監督による1979年のアメリカの西部劇コメディ映画で、ジーン・ワイルダーがサンフランシスコへ旅するポーランドのラビ、アブラム・ベリンスキー役、ハリソン・フォードが彼と友達になる銀行強盗役を演じている。 [ 4 ]
ポーランドのイェシーバーを最下位で卒業したばかりのラビ、アブラム・ベリンスキーは、サンフランシスコの会衆の新しいラビになるため、フィラデルフィアを経由してサンフランシスコへ向かう途中だった。彼はサンフランシスコのシナゴーグに納めるトーラーの巻物を携えていた。純粋で人を信じやすく、旅慣れていないアブラムは、マットとダリル・ディッグス兄弟とその仲間であるジョーンズ氏という3人の詐欺師に騙され、西へ向かうための荷馬車と物資の代金を支払わされた後、残忍に強盗に遭い、彼と彼の持ち物のほとんどがペンシルバニアの寂れた道に散乱したまま放置されてしまう。
サンフランシスコを目指す決意を固めたアブラムは、疲れ果てて徒歩で進み、アーミッシュの集落にたどり着く。彼らの質素な黒い服から、アブラムは彼らを同じハシディズム派のユダヤ人だと思い込むが、そのうちの一人の男がポケットに入れた聖書にキリスト教の十字架が描かれているのを見て、気を失ってしまう。アーミッシュの人々はアブラムの世話をし、列車の切符を買うのに十分なお金を集めてくれる。オハイオ州に着いたアブラムは、馬と必要な物資を買うのに十分なお金を貯めるまで、鉄道で働いた。
再び西へ向かう途中、アブラムはトミー・リラードという見知らぬ男と親しくなり、世話をしてもらう。トミーは心優しい銀行強盗で、アブラムの無力さと率直な性格に心を動かされる。もっとも、それらは普段アブラムにトラブルを引き起こすのだが。トミーが金曜日に銀行強盗を働いたとき、アブラムは死刑執行人に追われているにもかかわらず、安息日には馬に乗ろうとはしなかった。二人はまた、ネイティブアメリカンの習慣やもてなしに触れ、凍えるような雪の天候に遭遇し、感謝の気持ちを表す無邪気な仕草でトラピスト修道院の沈黙の誓いを破ってしまう。
サンフランシスコからそう遠くない小さな町に立ち寄ったアブラムは、再びディッグス兄弟とジョーンズに出会う。彼は3人と喧嘩になり、殴られた後、トミーに助けられる。トミーは彼らがアブラムから盗んだものを取り戻し、さらにそれ以上のものも奪う。その後、トミーが別れを告げると、アブラムは落胆する。3人の盗賊は2人を追跡し、海水浴のために立ち寄ったビーチで待ち伏せする。トミーはジョーンズを射殺し、マットをかすり傷を負わせ、マットはその場から逃げる。アブラムは自己防衛のためにダリルを殺さざるを得なくなる。
サンフランシスコで、アブラムは自分がラビとしての資格があるのかどうか疑問を抱き始める。人を殺しただけでなく、親友となったトミーを救うよりもトーラーを守ることを優先したからだ。トミーは、ビーチで何をしたとしても、アブラムの内面は変わらないことを思い出させ、彼の信仰を取り戻す。しかし、待ち伏せした三人組の唯一の生存者であるマットが現れ、アブラムに決闘を挑む。冷静さを取り戻したアブラムは、トミーの助けを借りてマットを武装解除し、サンフランシスコから追放することで、コミュニティ全体の前で知恵と勇気を示す。映画の最後では、アブラムは父親に一度も会ったことのないまま婚約させられていた長女ではなく、一目惚れした次女のロザリー・ベンダーと結婚し、トミーが介添人を務める。
この映画は7年間開発されていた。長い間「ノー・ナイフ」というタイトルで知られており、その後一時的に「グリーンホーン」というタイトルになり、誰かが「フリスコ・キッド」というタイトルを提案した。[ 5 ]
ロバート・アルドリッチは製作準備段階でディック・リチャーズ監督の代わりを務めた。 [ 2 ]ロジャー・エバートは「これは誰の映画でもない。脚本はハリウッドで何年も前から出回っていて、アルドリッチはそれをルーティンワークとして引き受けたようだ」と書いている。[ 6 ]
ジーン・ワイルダーの自伝『キス・ミー・ライク・ア・ストレンジャー:愛と芸術を求めて』によると、ハリソン・フォードが演じたトミー・リラード役は、当初ジョン・ウェインが演じる予定だった。ムービー・メトロポリスのジョン・J・プッチオは、ウェインは「 『トゥルー・グリット』と『ルースター・コグバーン』に続くコメディとして、この役を引き受けることに熱心だった」と書いている。しかし、ギャラの問題でこのアイデアは却下され、いずれにせよ、彼は『フリスコ・キッド』の公開直前に亡くなったため、撮影を終えることができたかどうかは疑問である。[ 7 ](別の情報源によると、ウェインは脚本の「下品さ」のためにこの映画に出演したくなかったという。[ 8 ])
ワイルダーは、1976年にこの映画のオファーを受けたが断ったと語った。脚本は書き直され、翌年再び読んで良くなったと思ったが、それでも断った。しかし、改訂された第2稿を読んだとき、彼は引き受けることに同意した。ワーナー・ブラザースは彼に脚本の作業を依頼し、彼は第3稿の作成を手伝い、その後第4稿を書いた。[ 9 ]
撮影は1978年10月30日に仮題「No Knife」で開始された。[ 10 ]リハーサルの後、主要撮影はコロラド州グリーリーで始まり、その後アリゾナ州のノガレス近郊とサンラファエル渓谷に移り、さらにアリゾナ州ツーソン、サワロ国定公園、テキサスキャニオン、エルキャピタン州立ビーチ、ネバダ州タホ湖でも撮影が行われた。[ 11 ]
アルドリッチは「ベティ・デイヴィスを除けば、ジーンは私が一緒に仕事をした中で最高の俳優だ。彼は非常に直感的で、非常に聡明だ」と語った。[ 9 ]ワイルダーもアルドリッチとの仕事を楽しんでおり、この映画を「ヤング・フランケンシュタインと特攻大作戦」と呼び、「彼がシーンを演出する方法は、私がこれまで一緒に仕事をしたどの監督よりも芸術的だ」と述べている。[ 9 ]
アルドリッチは撮影中、ハリソン・フォードと必ずしも仲が良かったわけではなかった。「アルドリッチはハリソンを見るたびにジョン・ウェインを思い出していたと思う」とプロデューサーのメイス・ニューフェルドは語った。「ハリソン自身もそれを自覚していたが、一緒にいるといつも楽しく、とても面白かった」[ 12 ]フォードは後に「ジーンと仕事をするのは楽しかった…[しかし]監督のロバート・アルドリッチは私を見るたびに、代わりにジョン・ウェインがいなかったことをどれほど残念に思っているかを考えていた」と語った[ 13 ]
この映画は初年度にアメリカの興行収入で470万ドルを稼いだ。[ 14 ]
レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、この映画は28件のレビューに基づいて54%の評価を得ている。総評は次のようにまとめられている。「陽気なジーン・ワイルダーや颯爽としたハリソン・フォードでさえ、『フリスコ・キッド』を、記憶に残る物語にまとまることのない、穏やかなコメディスケッチの単調な連続から救い出すことはできない。」[ 15 ]
ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーは『フリスコ・キッド』を「無害な混沌」と評し、「人々が出入りし、猛烈にかわいいことをするが、近親者か、民族的なものに生まれつき弱い人以外には、誰にもアピールするようなことは何もない」と述べた。彼はプロット展開の欠如を批判し、巧妙なアイデアに基づいているものの、『フリスコ・キッド』は最終的にその約束を果たせていないと述べた。[ 16 ]
ロジャー・エバートはこの映画に賛否両論の評価を与え、キャット・バルーを見た後、「コメディ西部劇に関しては、それ以来ずっと先入観がなくなってしまった」と認めた。「この映画は良いアイデアに基づいているのは確かだが…この題材にどのようなアプローチを取るのか?コメディのトーンはどのようなものなのか?『フリスコ・キッド』はありとあらゆるトーンを試している。」[ 6 ]
ジョーダン・ヒラーは本作を「必見のユダヤ映画25選」の一つに挙げ、「並外れた純粋さと飾らない謙虚さ」を称賛した。彼は本作を「予測不能なテンポで展開する、スクリューボール・コメディ、ドラマチックなバディムービー、そしてマカロニ・ウェスタンの要素を併せ持つ作品」と評し、「『フリスコ・キッド』には、芸術家の愛らしくも無邪気な若気の至りが感じられる…ドタバタ劇や下ネタはさておき、 『フリスコ・キッド』はまさに典型的な『トーラー』映画だ」と評した。[ 17 ]評論家のケン・ハンケは、「ロバート・アルドリッチの最後から二番目の映画は、かなりの魅力を持つ気楽な作品だが、民族的なユーモア(主にユダヤ人だが、それだけではない)に頼りすぎているため、期待していたほど心地よくはない… [アルドリッチの]プロ意識はこの映画によく役立っている。技術的なレベルで欠点を見つけるのは非常に難しく、彼はいくつかのシーンに強い視覚的センスを発揮し、それらをテレビ的な素材よりも数段上のレベルに引き上げている。アブラムと彼のありそうもない相棒トミー(ハリソン・フォード)がインディアン部族の捕虜になっているダンスシーンは良い例であり、サンフランシスコの街中での最後の銃撃戦も同様だ… 決して偉大な映画ではないが、それでも楽しい映画であり、ワイルダーとフォードの自然な(ありそうもない)相性で十分に楽しめる昔ながらの娯楽である。」と書いている。[ 18 ]
Movie Metropolisのプッチョはこの映画を「ユーモラスで感動的」で「心を高揚させる」と評した。「『フリスコ・キッド』は素晴らしい映画ではない。最高の映画製作基準から見ても、それほど良い映画でもない。しかし、とても甘く優しい映画なので、好きにならずにはいられない…映画はのんびりとしたペースで進み、監督はドライで繊細なファースと露骨なスラップスティックの間で適切なコメディのトーンを見つけるのに少し苦労している。それでも、どのシーンでも心に優しい部分を見つけ出すことに成功しているので、おそらくアルドリッチが念頭に置いていたのは「心温まる」ことだったのだろう。もしそうなら、彼はこれ以上うまくはできなかっただろう。」[ 7 ]
ワイルダーの演技は広く称賛された。エバートは、「この映画の感動的なところは、ワイルダーの演技が素晴らしいということだ。彼は好感が持て、勇敢で、多才だ。実際、彼はこれまで以上に優れた俳優であり、彼独自の複雑な脆さという点では、ジーン・ワイルダーを超える者はいない」と書いた。[ 6 ]ハンケは、「しかし、この映画の主な魅力はおそらくジーン・ワイルダーの演技だろう。ワイルダーが本質的にジーン・ワイルダーではないキャラクターを演じたのは数少ない例の1つなので、興味深い。そして、驚くべきことに、彼は全く別の人物、少なくともウィリー・ウォンカではない人物を完璧に演じきっている」と述べた。[ 18 ]映画研究家のスチュアート・ガルブレイス IV は、ワイルダーが「最高の演技の一つ」を見せ、彼のキャラクターを「信じられないほど愛らしい」と評している。「『フリスコ・キッド』は、ロバート・アルドリッチの概して無神経な演出にもかかわらず、ユーモラスで心温まる感動的な映画の中で、ジーン・ワイルダーの最高のキャラクター描写の一つを提供しているという点で、本当に驚きだ。」[ 19 ]プッチョは、「ジーン・ワイルダーほど親切な人はいない…また、ワイルダーがここでしているように、自分の文化や宗教的信念をこれほど喜んで称賛する俳優は多くない。おそらく、これは彼が [メル] ブルックスから受け継いだ特徴でもあるのだろう。」と書いている。[ 7 ]
ラビがフィラデルフィアに到着した瞬間に金を騙し取られるところから、心優しいWASPの無法者(ハリソン・フォード)と広大な牧場で冒険を繰り広げるまで、オープニングのクレジット前のシーンで予告されていない筋書きの展開はほとんどない。