オズの少年

オズの少年
オリジナルブロードウェイポスター
音楽	ピーター・アレン
歌詞	ピーター・アレン
本	ニック・エンライト（オーストラリアミュージカル版） マーティン・シャーマン（ブロードウェイ）
基礎	『オズの魔法使い』（1996年）、スティーブン・マクリーンによる伝記
プロダクション	1998年 シドニー 2003年ブロードウェイ 2006年 オーストラリアアリーナツアー 2013年 リマ、ペルー 2018年 メルボルン 2021年 パース

『ザ・ボーイ・フロム・オズ』は、シンガーソングライターのピーター・アレンの生涯を題材にしたオーストラリアのジュークボックスミュージカルで、アレンが書いた曲がフィーチャーされている。ミュージカルの脚本はニック・エンライトが手掛けたもので、スティーブン・マクリーンが1996年に書いたアレンの伝記に基づいている。オーストラリアでは1998年にトッド・マッケニー主演で初演され、マーティン・シャーマンが脚本を書いたこのミュージカルの改訂版は、ヒュー・ジャックマンを主役に 迎え、2003年にブロードウェイで上演された。

1998年のARIAミュージック・アワードでは、キャストレコーディングが最優秀オリジナルサウンドトラック、キャスト、ショーアルバム部門のARIA賞を受賞した。^[1]

この概要は北米版に適用されます。

第1幕

ミュージカルは、オーストラリアのパフォーマー、ピーター・アレンが自分の人生を回想し、自分が何者であったかを受け入れるところから始まります (「The Lives of Me」)。その後、私たちはオーストラリアのテンターフィールドでのアレンの子供時代に戻ります。そこでは、ピーター・ウールナフという少年が地元のバーで金のためにパフォーマンスをしています (「When I Get My Name in Lights」)。ピーターは成長し、クリス・ベルとアレン・ブラザーズになり、オーストラリアン・バンドスタンドでパフォーマンスをします (「Love Crazy」)。オーストラリアで大成功を収めた後、アレン・ブラザーズは香港のヒルトンホテルで中国人ビジネスマンを前にパフォーマンスをします。ある晩、バーからもう 1 人の人物が彼らを見ています。伝説の「オズの魔法使い」のスター、ジュディ・ガーランドです。ピーターはジュディを説得して一緒にパフォーマンスをさせ (「All I Wanted Was the Dream」)、ジュディはピーターをニューヨークでのコンサートの前座に選びます (「Only an Older Woman」)。

ニューヨークにいる間、ピーターはジュディの娘、ライザ・ミネリを紹介され、二人は恋に落ちる（「Best That You Can Do」）。ピーターが同性愛者であるという噂が流れ、ジュディはライザに警告する（「Don't Wish Too Hard」）。ライザは警告に耳を貸さず、ピーターと結婚する（「Come Save Me」）。

ピーターはいくつかのミスを犯し、彼のオールナイト パーティーの 1 つでライザが偶然彼の前に現れ (「Continental American」)、彼がゲイではないかという彼女の疑念はさらに強まる。ライザはキャリアを積むために懸命に働いている (「She Loves to Hear the Music」) が、ピーターの過激なライフスタイルとは対照的である。ジュディが亡くなり、ピーターは彼女を称える (「Quiet Please, There's a Lady on Stage」)。ライザの世界は母親の死によって崩壊する。

ライザはピーターの同性愛疑惑を問い詰め、二人の結婚は終わる（「恋をしながら別れたい」）。ピーターはオーストラリアに戻るが、自分が人々が思っていたような人間ではないことに気づく（「隣の少年ではない」）。

第2幕

アメリカに戻ったピーターはソロ活動を始め、自分のバイセクシャル性を受け入れた（「Bi-Coastal」）。彼は働き者のファッションモデル、グレゴリー・コネルと出会う。グレッグはショービジネス界でピーターの人生に関わりたくなかったが、ピーターに恋をする（「If You Were Wondering」）。二人はすぐに音楽プロデューサーのディー・アンソニーに見出され、ニューヨークのコパカバーナで演奏する機会を与えられる（「Sure Thing Baby」）。ピーターのキャリアは軌道に乗り、「 Best That You Can Do 」でアカデミー賞を受賞したほか、オリビア・ニュートン・ジョンやフランク・シナトラといったアーティストにカバーされた曲も書く。ピーターはラジオシティ・ミュージックホールでロケッツと最高のパフォーマンスを披露し（「Everything Old is New Again」）、母親もピーターに恋をしていると知って驚く。

グレッグは進行性の HIV に侵され (当時はエイズ定義疾患として知られていた)、ピーターは彼を助けようと試みるが、彼は病気に屈してしまう (「Love Don't Need a Reason」)。ピーターもまた進行性の HIV に侵されるが、グレッグの魂は彼に生き続けるよう促す (「I Honestly Love You」)。リザはピーターに支援を申し出、2 人は互いがいなくても成功した人生とキャリアを送れたことに気づく (「You and Me」)。

ピーターはオーストラリアに戻り、母親に病気のことを話そうとするが、結局、伝える方法が見つからない。その後、彼はオーストラリアのために最後の素晴らしいコンサートを行い（「I Still Call Australia Home」）、母親の彼への愛を思い出す最後の瞬間を目撃する（「Don't Cry Out Loud」）。ピーターは人生を振り返り、後悔はないと悟った後、最終的に病気に屈する（「Once Before I Go」）。しかし、その前にキャスト全員が参加したお別れ公演（「I Go to Rio」）で派手に去っていく。^[2]

スティーブン・マクリーンはアレンを崇拝し、世界中で彼のキャリアを追いかけ、何度もインタビューし、オーストラリアでのソロキャバレーデビューを撮影した。1992年にアレンが亡くなった後、マクリーンはアレンの伝記の執筆を開始し^[3]、1996年に 『ピーター・アレン：オズの少年』（別名『オズの少年：ピーター・アレン物語』 ）と題して出版された^[4]。

伝記の執筆中、マクリーンはプロデューサーのベン・ギャノンにアレンの伝記映画を作ることを提案した。ギャノンは1970年代初頭にアレンの作品を知っていた。しかしギャノンはドキュメンタリーが先決だと考え、マクリーンが脚本・監督した『The Boy from Oz』を制作した。これは1995年にABCテレビで放映された。^[3]

1996年に伝記が出版された後、ギャノンとロバート・フォックスはこの作品を舞台ミュージカルの原作にすることを決めた。舞台で使用される本はニック・エンライトに依頼され、マクリーンはミュージカルのワークショップのコンサルタントを務めた。^[3]

『ザ・ボーイ・フロム・オズ』は、1998年3月5日にシドニーのハー・マジェスティーズ劇場で、ゲイル・エドワーズ演出により世界初演され、その後ブリスベン、メルボルン、アデレード、パースを巡回し、120万人以上の観客を動員した。2年間で合計766回の公演が行われた。^{[5] [6]}この作品では、トッド・マッケニーがアレン役、ディヴァイナルズのフロントウーマン、クリッシー・アンフレットがジュディ・ガーランド役、アンジェラ・トゥーイがライザ・ミネリ役、マシュー・ウォーターズがヤング・ピーター役で主演を務めた。

『ザ・ボーイ・フロム・オズ』は2003年9月16日にブロードウェイのインペリアル劇場 でプレビュー公演が始まり、2003年10月16日に開幕した。ヒュー・ジャックマンの契約満了に伴い、2004年9月12日に閉幕した。劇作家マーティン・シャーマンがアメリカの観客向けに脚色し、オーストラリアの言葉（「ジャッカルー」など）の一部を削除し、アメリカ人の登場人物ガーランドとミネリの役割を拡大した。このミュージカルは32回のプレビューと365回の上演があった。フィリップ・ウィリアム・マッキンリーが演出し、ジョーイ・マックニーリーが振付を担当し、ジャックマンがアレン役、イザベル・キーティングがガーランド役、ステファニー・J・ブロックがミネリ役、ベス・ファウラーがマリオン役、ジャロッド・エミックがグレッグ役、ジョン・ヒルがマーク・ヘロン（ジュディの夫）役で出演した。ジャックマンは2004年のトニー賞ミュージカル部門最優秀主演男優賞とドラマデスク賞ミュージカル部門優秀男優賞を受賞し、キーティングはドラマデスク賞ミュージカル部門優秀助演女優賞を受賞した。このショーは、最優秀ミュージカルを含む他の4つのトニー賞にもノミネートされた。^[7]

ニューヨーク・タイムズのベン・ブラントリーは、このミュージカルを「紛れもなく偽物のショー」と酷評したが、ジャックマンの演技は称賛した。^[8]このミュージカルは825万ドルの投資を回収した。^[9]

2006年8月3日から9月10日まで、 『ボーイ・フロム・オズ』はアリーナステージ（観客1万人以上）用に特別にデザインされた新プロダクション『ボーイ・フロム・オズ アリーナ・スペクタキュラー』でオーストラリアに戻ってきた。アメリカ人振付師ケニー・オルテガの演出で、ヒュー・ジャックマンがニューヨークでのアレン役を再演した。オーストラリア人女優のクリッシー・アンフレットとアンジェラ・トゥーイがガーランドとミネリ役を再演した。シャーディン・フェイヒー＝リーがディラン・スピーディーと共に若き日のアレン役を演じた。後にミュージカル『ビリー・エリオット』で主演を務めるラーミアン・ニュートンとジョシュア・ワイス・ゲイツはオーストラリア版では代役だった。ピーターの母親マリオン役はコリーン・ヒューイットが演じた。^{[10] [11]}このショーには40人の歌手兼ダンサーと25人のオーケストラがサポートキャストとして出演した。^[12]

このショーでは、パースではペンロス・カレッジ^[要出典]のオーストラリアの女子高等学校合唱団のボーカルも披露され、シドニー、メルボルン、アデレード、ブリスベンではオーストラリア少女合唱団の100人の少女たちのボーカルも披露された。^[11]

2010年、マッケニーはプロダクション・カンパニーと共に主役に復帰し、クライマックスではアレンの録音がステージに映し出されるというバージョンを上演した。2018年、プロダクション・カンパニーはショーの20周年を記念して、アボリジニやレインボー・フラッグなどの時代錯誤的な要素を取り入れた新演出を上演した。ローハン・ブラウンがアレン役、キャロライン・オコナーがガーランド役、ローレン・ハンターがミネリ役、マックスウェル・サイモンがグレッグ役で主演を務めた。

2021年、プラチナム・エンターテインメントは、当時世界で数少ない大規模な演劇を上演する会場の1つであるクラウン・シアターで「The Boy From Oz」を上演しました。ドリュー・アンソニーが演出と振付を担当し、ジョー・ルイス・ロビンソンが音楽監督を務めたこのショーでは、イーサン・ジョーンズがタイトルロールのアレン役でデビューし、ルーシー・ウィリアムソンがガーランド役、エレシア・サルトレッリがミネリ役、ケイシー・エドワーズがマリオン役、ピーター・カミンズがグレッグ役を務めました。アレン役のジョーンズは、「I Still Call Australia Home」の導入部でオーストラリアへの感謝を表明しました。このプロダクションには、全ステージにオーディオビジュアルが統合されたステージ全体のLEDスクリーンが含まれ、ジョーンズから故アレンの「Once Before I Go」の歌唱への移行で終了しました。

ペルーでは2013年5月に初演され、マルコ・ズニーノがアレン役、^[13]エリカ・ビジャロボスがリザ役、エレナ・ロメロがジュディ役で出演した。これは初のスペイン語版となった。^[14]

オリジナルラン

注記のない限り、すべての曲はアレンが作曲した。

第1幕

第2幕

ブロードウェイ

注記のない限り、すべての曲はアレンが作曲した。

第1幕

第2幕

ベン・ブラントリーはニューヨーク・タイムズ紙のブロードウェイ公演のレビューで、「ジャックマン氏は風車の羽根のように手足をくるくると回しながら、アレンのエネルギーを彼独自の若返りの生命力で表現している。そして、このような解釈ではよくあるように、原型の記憶がぼやけていると感じることはない。これは、予想に反して、その完全性を保ったパフォーマンスだ」と書いている。しかし、ブラントリーは続けて「...このミュージカルは、ジャックマン氏の輝かしい存在感をもってしても隠せない、陳腐さと虚ろさに落ち着いている」と書いている。^[8]

チャールズ・イシャーウッドは、バラエティ誌のブロードウェイ公演のレビューで、ジャックマンを賞賛したが、ショー全体を酷評した。「ジャックマンは、与えられた素材にもかかわらず、この哀れにも薄っぺらいミュージカルで活気に満ちた魅力的な演技を見せている。刺激的な才能の悲しい無駄遣いだ。」^[15]

オーストラリアのアリーナツアーについてバラエティ誌に書いたデイヴィッド・ルーニーは、「2003年にブロードウェイで初めてこの役を演じたとき、ヒュー・ジャックマンのカリスマ性、活力、舞台上のさわやかな自信は、シンガーソングライターのピーター・アレンのありきたりな伝記ミュージカルの物語や感情の範囲をはるかに超えていました。州都で1万席以上の会場で上演されるこのショーの盛り上がった再構成では、天秤はパフォーマーにさらに傾いています。これは、ピーター・アレンの人生物語であると同時に、ハリウッドで成功した地元出身の少年のコンサートの場でもあります。そして、それは悪いことではありません。」と述べている。^[16]

ジャックマンの「Once Before I Go」のパフォーマンスは、アレックス・トレベックに捧げられたモンタージュで取り上げられ、 2020年11月8日に80歳でステージIVの膵臓癌により亡くなってからちょうど2か月後の2021年1月8日に放送された『ジェパディ！』の最終回で取り上げられた。^{[a] [17] [18]}

オリジナルのオーストラリア公演は、1999年のメルボルン・グリーンルーム賞を6回受賞し、その中にはミュージカル・シアター運営部門の優秀賞も含まれている。^[19] また、グリーンルーム賞の最優秀新作オーストラリア演劇賞にもノミネートされた。^[20]

• 2016年4月制作 AFDシアター、マサチューセッツ州アーリントン
• 2010年 シドニーで『ザ・ボーイ・フロム・オズ』が上演
• 私の命 - オズの少年
• ミランダ音楽協会
• 2008年5月のCLOCミュージカルシアター
• タムワース音楽協会 2008年11月
• Theatrepeople による CLOC ミュージカル シアターの公演レビュー
• ヒュー・ジャックマンについて、劇場クレジット