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テトラトニックスケールは、1オクターブあたり4つの音を持つ音楽スケールまたはモードです。これは、現代の西洋音楽で一般的なメジャースケールやマイナースケールなどのヘプタトニック（7音）スケール、またはドデカトニック（半音階の12音）スケールとは対照的です。テトラトニックスケールは現代の芸術音楽では一般的ではなく、一般的に先史時代の音楽に関連付けられています。[2] [3]
分布
ネイティブアメリカンの音楽
テトラトニックスケールは平原インディアンの間では一般的でしたが、ペンタトニックスケールほど一般的ではありませんでした。[4]アラパホ族、ブラックフット族、クロウ族、オマハ族、カイオワ族、ポーニー族、スー族、および一部のプラトー部族、特にフラットヘッド族の間では、テトラトニックスケールとペンタトニックスケールは半音階（つまり、半音が含まれない）です。[5]テトラトニックスケールは、クリーク族の音楽でも確認されています。[6]また、グレートベースン地域では、ワショー族、ユト族、パイユート族、ショショーニ族の間でも使用されています。[7]南西部では、ナバホ族もペンタトニックスケールとテトラトニックスケールを主に使用し、時にはトリトニックスケールも使用しました。[8]
イヌイット
テトラトニック音楽はグリーンランドの人々を含むイヌイットの間で知られていました。[9]
マオリ語
民族音楽学者マーヴィン・マクリーンによる1969年の研究では、調査対象となったマオリ族の中でテトラトニック音階が2番目に多く、使用されている音階の31%を占めていることが指摘されている。最も多かったのはトリトニック（3音）音階で47%、3番目に多かったのはディトニック（2音）音階で17%であった。[10]
オセアニア
テトラトニック音楽はポリネシアとメラネシアで一般的であった。[11]特にガダルカナル島では、半音階、五音階、四音階が主流であるが、短二度音階も時折旋律音程として現れる。しかし、最もよく使われる旋律音程は、長二度、短三度、完全四度、完全五度、オクターブである。[12]
アフリカ
ガーナのロビ地方の主な楽器は木琴で、そのいくつかは四音音階に調律されている。[13]ウガンダ東部では、グウェレ族が6弦ハープ（トンゴリと呼ばれる）に四音音階を使用しており、その音程はすべてほぼ等しく、西洋人の耳には短3度の連続のように聞こえる。[14]
南アフリカのサン族は、5平均律に近い4音階を使用しているが、2音目が欠けている。[15]
インド
テトラトニック音階とトリトニック音階は、オリッサ州のジュアン族やブヤン族などのインドの部族の人々によって一般的に使用されていました。 [16]
ロシア
中央ロシアのヴォルガ・フィン・チェレミス人（マリ人）の音楽は主に五音音階であったが、20％の割合で四音音階も使用していた。[17]
西欧
スカンジナビア、ドイツ、イギリス、スコットランドの民俗音楽の2番目に古い音階は五音音階であったと考えられており、それ自体が以前の四音音階から発展したものです。[18] [検証に失敗]四音音階は五音音階とともに、ヨーロッパ北極圏のサーミ人の伝統的なヨイクのレパートリーの歌の54％を占めており、歌声の音域は10度または11度にまで及びます。[19]
ギリシャのペロポネソス地方の伝統音楽の主なスタイルは、キリスト教、アルバニア語、ヴラフ音楽の混合である。テトラトニック、ペンタコルダル、ペンタトニックの音階が使用され、その周囲に微分音 装飾（ストリディア/プセフティケス）が施される。[20]
芸術音楽
完全にテトラトニックスケールに基づいた芸術音楽作品の珍しい例として、スティーブ・ライヒによる初期のミニマリスト作品「リード・フェイズ」（1966年）がある。この作品は、5音のセル、つまり「基本単位」のみに基づいており、作品全体を通して繰り返し使用されている。このパターンではA音が2回出現するため、音程は全部で4つしかない。[21]
参考文献
- ^ ブルーノ・ネットル、ヘレン・マイヤーズ（1976年）。『アメリカのフォークミュージック入門』ウェイン州立大学出版局、38ページ。ISBN 978-0-8143-1557-6. 2012年6月22日閲覧。
- ^アンソニー・ベインズ (1967)。『木管楽器とその歴史』（第3版、 改訂第3版）。フェイバー＆フェイバー。pp. 176– [、ページ必要]、。ISBN 9780486268859. 2012年6月22日閲覧。（再版、ニューヨーク：Courier Dover Publications、1991年、ISBN 978-0-486-26885-9）。
- ^ バイダナート・サラスワティ編 (1991)。部族思想と文化：スラジット・チャンドラ・シンハを讃えるエッセイ集。ニューデリー：コンセプト出版会社。pp. 131– & #91、ページ必要]、。ISBN 978-81-7022-340-5. 2012年6月22日閲覧。
- ^ アラン・P・メリアム (2011)。フラットヘッド・インディアンの民族音楽学。ニューブランズウィック、ニュージャージー、ロンドン：アルディン・トランザクション・パブリッシャーズ。p. 325。ISBN 978-1-4128-4244-0. 2012年6月22日閲覧。
- ^ Bruno Nettl、Victoria Lindsay Levine、Elaine Keillor (2001)、「Amerindian Music」、The New Grove Dictionary of Music and Musicians 、第2版、 Stanley SadieとJohn Tyrrell編。ロンドン：Macmillan Publishers、§2(ii)。
- ^ ブルーノ・ネットル、ヘレン・マイヤーズ（1976年）。『アメリカのフォークミュージック入門』ウェイン州立大学出版局。pp. 38– 。ISBN 978-0-8143-1557-6. 2012年6月22日閲覧。
- ^ Bruno Nettl、Victoria Lindsay Levine、Elaine Keillor (2001)、「Amerindian Music」、The New Grove Dictionary of Music and Musicians 、第2版、 Stanley SadieとJohn Tyrrell編。ロンドン：Macmillan Publishers、§2(v)。
- ^ Bruno Nettl (1954). 「北米インディアン音楽スタイル（セクション3、4、5）」. Journal of American Folklore . 67 (265 [7月–9月]): 297– 307. doi :10.2307/536785. hdl : 2027/inu.30000118592447 . JSTOR 536785 . 2012年6月22日閲覧。305の引用。
- ^ Thomas F. Johnston (1976)。地域別エスキモー音楽：周極地域比較研究（マーキュリーシリーズ、カナダ民族学サービス論文32）。オタワ：カナダ国立博物館。pp. 150、161。
- ^ マーヴィン・マクリーン (1996)。マオリ音楽。オークランド大学出版局。pp. 239– 。ISBN 978-1-86940-144-3. 2012年6月22日閲覧。
- ^ マーヴィン・マクリーン (1978)。「ソロモン諸島ベローナ（ムンギキ）のポリネシアの歌とゲームのレコードレビュー、民族民俗記録 FE 4273。録音、メモ、写真はジェーン・ミンク・ロッセン（デンマーク民俗資料館）による」。ポリネシア協会誌。87 (2): 144–48 。 2012年6月22日閲覧。146ページの引用。
- ^ Mervyn McLean (1974)。「ソロモン諸島のグアダルカナル音楽のレコード評、ヒューゴ・ゼンプによる録音、注釈、写真。12インチ33⅓ディスク1枚。Ocora OCR 74 (パリ、フランス放送テレビ局 [sic])。注釈 (フランス語と英語) 10ページ、地図、写真」。The Journal of the Polynesian Society。83 ( 4 [12月]): 490–91 。 2012年6月22日閲覧。491ページの引用。
- ^ JH Kwabena Nketia (2001)「ガーナ共和国[旧ゴールドコースト]」、The New Grove Dictionary of Music and Musicians 、第2版、 Stanley SadieとJohn Tyrrell編。ロンドン：Macmillan Publishers。
- ^ Sue Carole DeVale (2001)「ハープ、§III：アフリカ」、The New Grove Dictionary of Music and Musicians 、第2版、 Stanley SadieとJohn Tyrrell編、ロンドン：Macmillan Publishers。
- ^ Rechberger, Herman (2018).世界中のスケールとモード。Fennica Gehrman Oy。p. 267。
- ^ Sudhibhushan Bhattacharya (1968). 民族音楽学とインド. Indian Publications. p. 54. 2012年6月22日閲覧。
- ^ ブルーノ・ネットル (1960)。チェレミスの音楽スタイル。インディアナ大学出版局。pp. 7– 。ISBN 9780608300689. 2012年6月22日閲覧。
- ^ ジョエル・アシュモア・ネヴィス編 (1989)。FUSAC '88 ACEFO: カナダ・フィン・ウゴル語研究協会第 6 回年次会議議事録。アメリカ大学出版局。ISBN 978-0-8191-7492-5. 2012年6月22日閲覧。[全文引用が必要]
- ^ György Szomjas-Schiffert (1973). 「ラップ人の伝統的な歌唱スタイル」.国際フォークミュージック評議会年鑑. 5 : 51–61 . doi :10.2307/767494. JSTOR 767494. 2012年6月22日閲覧。52ページの引用。
- ^ Sotirios Chianis と Rudolph M. Brandl (2001)「ギリシャ、§IV: 伝統音楽」、The New Grove Dictionary of Music and Musicians 、第 2 版、 Stanley SadieとJohn Tyrrell編、ロンドン: Macmillan Publishers。
- ^ キース・ポッター (2000)。『4人の音楽ミニマリスト：ラ・モンテ・ヤング、テリー・ライリー、スティーブ・ライヒ、フィリップ・グラス』ケンブリッジおよびニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局。181 ページ。ISBN 978-0-521-01501-1。
さらに読む
- バーサ、デーネス。 1963年。「Le développement de la resonance dans les musiques évoluées: Occident au XXe siècle—La musique de Bartok」。 『La resonance dans les échelles Musicales』、エディット・ウェーバー編、279–90。 Colloques Internationalaux du CNRS 516。パリ: 国立科学研究センター。
- グリフィス、ポール。2001 年。「デュサパン、パスカル」。スタンレー・サディとジョン・ティレル編『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』第 2 版。ロンドン: マクミラン出版社。
- Ho, Allan B. 2001. 「Lee, Dai-Keong」。Stanley SadieとJohn Tyrrell編『The New Grove Dictionary of Music and Musicians』第 2 版。ロンドン: Macmillan Publishers。
- ネットル、ブルーノ（1956）。原始文化における音楽。ハーバード大学出版局。ISBN 9780674590007。
- ラモン・イ・リベラ、ルイス・フェリペ。 1969年。「民族音楽ラテンアメリカーナのエスカリスティカス」。国際民族音楽評議会年鑑1:200–25。
- ロバーツ、ショーン M. 2010。「カルロス・チャベスの『ショチピリ: 想像上のアステカ音楽』とルー・ハリソンの『ケツァルコアトルの歌: 並行比較研究』におけるアステカ音楽のスタイル」。DMA 論文。モーガンタウン: ウェストバージニア大学。
- ウルヴェリング、ポール。2001 年。「エドモンド・シグラン」。スタンレー・サディとジョン・ティレル編『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』第 2 版。ロンドン: マクミラン出版社。