| タンボレラ | |
|---|---|
| 文体の起源 | パナマのタンボリトとキューバのダンソン |
| 文化的起源 | パナマとキューバの民族音楽 |
| 代表的な楽器 | プジャドール、レピカドール、カハ、タンボラ、ファーロ、チャラスカ、マラカス、トランペット、トロンボーン、ギター、ピアノ、声 |
| 地域の情勢 | |
| パナマ ベネズエラ コロンビア プエルトリコ | |
| その他のトピック | |
| サルサ音楽-キューバの息子 | |
タンボレラはパナマの民俗音楽のジャンルです。[1] [2] [3]パナマのタンボリートとキューバのダンソンが融合したもので、20世紀前半に音楽家のリカルド・ファブレガによって創作されました。
タンボレラの歴史
タンボレラは、20世紀前半に リカルド・ファブレガ[4]によって、民族主義を高揚させ、パナマ人をその伝統と同一視するために作られました。
ジャーナリストのイグナシオ・ナチョ・バルデスは、このことを認めている。「彼の作品は、深いロマンティックな内容で、パナマ人の国民的魂を高揚させる目的を持っており、そのため、何世代にもわたって、国民は彼の歌を時には喜びとともに、しばしば深い悲しみとともに歌ってきた。彼の音楽は国内の隅々まで、そして海外にも伝わり、あらゆる階層の人々に楽しまれてきた。」
タンボレラは、今日では「サンティアゲニータ」、「チリカニータ」、「アグイタ デ カネラ」、「ミ ネグロ」、「エル フィロ」とともにラテン アメリカ音楽の古典の一部となっている有名な曲「グアラレ」でラテン アメリカ中に知られるようになりました。 、「チチャコ・ポル・ロス・アイレス」、「タン・ベラ・イ・プレスミダ」
このジャンルは本物のスターを生み出しました。その中で最も有名なのはシルビア・ド・グラスです。彼女はパナマ国境の外で、特にプエルトリコでジェンダー・カスプの発展にキャリアを積み、プエルトリコのテレビでその才能を認められました。
計装
タンボレラでは、レピカドール、プハドール、カハなど、パナマの伝統的なドラムがいくつか使用されています。また、オルガン、ピアノ、エレキギター、トランペット、ベースギター、その他パナマ音楽ではあまり見られないドラムも使用されます。
タンボレラ音楽のパナマ人アーティスト
- ルーチョ・アスカラガ
- シルヴィア・ド・グラス
- アベリーノ・ムニョス・バリオス
- チャベリタ・ピンソン[5]
ベネズエラの紹介
パナマのタンボレラは、1970 年代初頭に有名なガイタス歌手ネルソン マルティネスがグループ グラン コキバコアとともにベネズエラに紹介しました。リズムはパナマのタンボリートと同じ 2x4 で、最初はクアトロ、フーロ、タンボラ、チャラスカ、マラカスで演奏されていました。その後すぐに、ベース、ピアノ、エレキギター、コンガ、ボンゴ、カウベル、さらには金管楽器 (トランペット、トロンボーン、サックス) やドラムも加わりました。70 年代後半から 80 年代初頭にかけて、ガイタス タンボレラはカリブ音楽、特にサルサの影響を受けてきました。
計装
タンボレラ音楽で最も重要な楽器は打楽器であり、タンボラ、フーロ、チャラスカ、マラカスなどのいくつかの特徴的な楽器で構成されています。[6]
パーカッションの他に、ギターとピアノも主要な楽器です。演奏者によっては、トランペットやトロンボーンなどの他の旋律楽器も伴奏として使用されることがあります。タンボレラ音楽には通常、ボーカリストも登場します。
叙情
タンボレラの歌詞は、3つの詩と1つのコーラスで構成され、各行は8音節で構成されています。タンボレラの歌詞は、もともと自然の中での人々の日常生活について書かれていましたが、今では「タンボレラ」のような単純なフレーズや単語をあまり創造性なく繰り返したものから、ロマンチックなラブソング、過激な抗議の詩まで多岐にわたります。
リズム
タンボレラはカリブ海の熱帯地方の雰囲気があるため、このジャンルは、その祖先であるガイタ・デ・タンボラや他のガイタとは音楽的に異なります。タンボレラの音楽は、一般的に 2/4 または 4/4拍子を使用しますが、シンコペーションを多用すると、拍子が揺れやすくなります。4 つの打楽器(タンボラ、フーロ、チャラスカ、マラカス) は、複数の異なるリズム パターンを同時に重ね合わせますが、タンボレラの基盤となるのは、常にタンボラで、メインのビートを提供します。
タンボレラ音楽のベネズエラ人アーティスト
- ホセ・ルイス・モラン
- ロゼンダ・ベルナル
- グラン・コキヴァコアは、タンボレラやガイタ・デ・タンボラをフィーチャーした多数のアルバムをリリースしたベネズエラのガイタ・スリアナグループです。
- もともとマラカイボのガイタバンドだったグアコは、タンボレラにトロピカルなアフロキューバンの雰囲気を加えました。このグループはすぐにポップ、ジャズ、ファンクなどの他のジャンルを融合し、このジャンルにまったく新しい側面を生み出しました。
参考文献
注記
- Blood, B.「Gaita」。Dolmetschオンライン音楽辞典。2008 年。
- 「コロンビアの民間伝承」2007年。
- ヒメネス、カルロス。「ベネズエラのフォークミュージックのアフリカ的要素:ヘスス・「チューチョ」・ガルシアとの対話 - パート II」。クラベマガジン第 II 巻第 3 号、1999 年 7 月~8 月
- 「La Gaita Origen intrumentos y Tipos」。 2007 年 9 月 17 日。Jelsoft Enterprises Ltd.
- 「音楽」ベネズエラ音楽プロジェクト。2008年。
- ラモス・ゲデス、ホセ・マルシアル(2001)。ベネズエラ植民地時代の黒歴史の歴史への貢献。アルカルディア デ カラカス市立公共研究所。ISBN 9800776567。
- ベラスケス、アントニオ。「タンボレラ、忘れ去られたジャンル」。2007 年 12 月 15 日。
