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エル・タンボリートは文字通り「小さな太鼓」と訳され、17世紀にまで遡るパナマの 民俗音楽と舞踊のジャンルです。タンボリートはパナマの伝統的な民俗音楽と舞踊です。この舞踊はロマンチックなカップルの舞踊で、小さな打楽器アンサンブルが加わることが多く、すべてのバージョンで女性コーラスが加わります。タンボリートはフォーマルな衣装を着て、パフォーマーの周りに大きな輪を形成する大勢の観客の前で演じられます。そのような観客は、歌の打楽器だけでなく、実際の舞踊にも参加することがよくあります。[1]タンボリートはパナマの祭り、特にパナマカーニバルで最もよく演じられます。
歴史
タンボリートはメスティーソのダンスと民俗音楽から派生したもので、そのメロディーのルーツは17世紀にまで遡ります。この民俗音楽のジャンルは、スペイン、アメリカインディアン、アフリカの文化が混ざり合ったものです。タンボリートのリズムはアフリカの影響を受けており、歌詞は反復的である傾向があり、西アフリカの 声楽のように、民衆のコメントも取り入れられています。[2]パナマで最も有名なタンボリートは、1918年にフアン・パストル・ペレデスによって書かれ、カルメン・ラグニョンによって曲が付けられた「エル・タンボール・デ・ラ・アレグリア」です。[3]
楽曲
タンボリートは、太鼓の音、足踏み、手拍子、コプラと呼ばれる調和のとれた詩の詠唱に合わせて音楽的に演奏される。タンボリートは、カーニバルで男女が感じる欲望、欲求不満、性的緊張と魅力を歌うカンタランテと呼ばれる女性歌手によって歌われる。見物客と、エストリビリオと呼ばれる待機する一団の演奏者は、カンタランテの歌に応えて、1小節ごとに2回手拍子し、コプラを歌う。コプラは、叙情的に歌われるスペインの詩で、4行の節から構成される。[4]
タンボリートに使われる打楽器は、エストリビリオによって作られた円の中心にある3つの太鼓です。タンボリートの演奏には、パナマ原産の「カハ」、「レプハドール」、「レピカドール」の3つの太鼓が使用されます。これらの太鼓はすべて、地元のパナマ産の木をくり抜いて作られ、ヘッドはなめした牛革で作られています。[5]
ドラムはタンボリートの3つの主要な側面を表しています。カハはタンボリートで使用されるドラムの中で最も小さいものです。カハは短く幅の広いドラムで、エストリビリオで作成されるものと同様のスタッカート音を作成するために使用されます。レプハドールはタンボリートの男性的な側面であり、ベースを作成します。レプハドールは長くて細いドラムです。レピカドールはタンボリートの最後の女性的な側面です。レピカドールはレプハドールと形が似ていますが、レピカドールはリズムに合わせてスケールされた高音を作成します。[5]
タンボリートダンス
タンボリートのダンスは、男性と女性のカップルの間で踊られるものです。このダンスは性的な性質を持ち、求愛ダンスとも呼ばれ、群衆の拍手と打楽器バンドの演奏で始まります。
女性と男性のダンサーが円の中に立つと、レピカドールのドラマーがダンサーに3回ノックの合図を送ります。それに応えて、女性ダンサーは打楽器隊に3回お辞儀をします。これはキエブレと呼ばれ、最後のお辞儀ではダンサーの体がくるくる回ります。男性ダンサーは3回ひざまずきます。これはゴルペス・マジストラルと呼ばれ、タンボリートのダンスが始まります。[1]
このダンスは一連のシャッフルステップで構成され、女性は挑発的にスカートを揺らし、男性は守るように腕を振ります。ダンスの最後に、レピカドールのドラマーが再び3回叩き、男性と女性のダンサーはもう一度お辞儀をし、群衆は「ビバス」のチャントの形でダンスに賛同します。[1]
タンボリートの服装
タンボリートを踊る人々が着る衣装は非常にエレガントで派手です。女性はラ・ポジェラと呼ばれる刺繍の入ったガウンを、男性はエル・モントゥーノと呼ばれる衣装を着ます。[5]
ポレラは祭りの時にのみ着用されるガウンで、色彩豊かで複雑なデザインが刺繍された2つのフリルと、女性の胸の前と後ろに留められた2つのポンポン、ネックラインに挿入された手作りの糸で優雅に垂らされたレースで構成されています。ポレラのディテールに使用されるステッチと糸は、ベルベットのかかとのない靴と同じ色でなければなりません。女性の衣装は、金のヘアピンと王冠に似ているはずの派手なヘッドピースで完成します。ヘッドピースは通常貝殻で作られています。 [6]
男性パフォーマーが着用するモントゥーノは、女性パフォーマーが着用するポジェラよりもずっと簡素な衣装です。モントゥーノは一般的に長袖の白い襟付きシャツで、パフォーマーにゆったりとフィットします。男性が着用するズボンは黒、紺、白の綿で作られ、膝丈です。浅めの麦わら帽子とキャンバス地または革の靴で衣装は完成します。[7]
大衆文化において
タンボリートはパナマの国民的歌と踊りであるだけでなく、パナマの現代音楽において民俗音楽が継続的な役割を果たしているため、パナマ文化にとって重要です。タンボリートのジャンルの音楽は、ラジオやレコードの売り上げでパナマの他のポピュラー音楽と競い合っており、サミーやサンドラ・サンドバルなどのパナマの有名人を生み出しました。[3]
参考文献
- ^ abc バージニア州ヒロンズ (2010年3月29日). 「エル・タンボリート」. CZAngelsSpace .
- ^ グラハム、オメガ、コバーン、ミルドレッド、タンブリーニ、ドロシー。「タンボリート（パナマ）」（PDF）。カリフォルニアフォークダンス連盟研究委員会。
- ^ ab Soley、La Verne M. Seales (2009)。パナマの文化と習慣。ウェストポート、CN：Greenwood Publishing Group。ISBN 978-0-31305-636-9。
- ^ Greenhouse, Paulette (2008年5月18日). 「Las Bellezas Panameñas troupe to Bring Tamborito dance to Carnaval」. Bay Voices . 2011年7月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ abc 「文化: パナマの民俗学」.エル・タンボリト。 2004年。2007年5月2日のオリジナルからアーカイブ。
- ^ 「La Pollera、パナマの民族衣装」。The Balboa Inn、パナマ。2010年1月1日。2011年1月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Ouyang, Caroline (2003年4月). 「Old Fashions, New Twist – Panamanian Clothing」. The Worldly . 2007年10月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。