デミ（アルバム）

『Demi』は、アメリカの歌手デミ・ロヴァートの4枚目のスタジオアルバムである。2013年5月10日にハリウッド・レコードからリリースされた。ロヴァートは、自身が「ありきたり」と評した3枚目のアルバム『 Unbroken 』 （2011年）から脱却し、4枚目のアルバムには「自分をワクワクさせる曲」を入れたいと考えていた。 ^{[ 3 ]}『Demi』は主にポップレコードであり、シンセポップやバブルガムポップの要素も含まれている。

デミは音楽評論家から概ね好意的な評価を受け、ロヴァートの歌唱力が高く評価された。アルバムは初週売上11万枚で全米ビルボード200で3位に初登場し、全米レコード協会（RIAA）からダブルプラチナ認定を受けた。^{[ 4 ]}また、カナダ、アイルランド、イタリア、メキシコ、スペインでもトップ5入りを果たした。

アルバムのリードシングル「Heart Attack 」は、ビルボードホット100で10位にランクインし、ロヴァートにとって3曲目の全米トップ10シングルとなり、RIAAから5×プラチナ認定を受けた。^{[ 5 ] [ 6 ]}セカンドシングル「Made in the USA」は80位にランクインし、ゴールド認定を受けた。その後のシングル「Neon Lights」と「Really Don't Care 」はどちらもトップ40入りし、それぞれ36位と26位にランクインし、どちらもRIAAから2×プラチナ認定を受けた。ロヴァートは、 2014年初頭の「Neon Lights Tour」と2014年後半から2015年初頭にかけての「Demi World Tour」という2つのコンサートツアーでアルバムをサポートした。

2012年4月、ロヴァートは3枚目のスタジオアルバム『Unbroken』 （2011年）の商業的成功を受けて、4枚目のスタジオアルバムの曲作りに取り掛かった。このアルバムは、ロヴァートが『Xファクター』シーズン2でメンターとして出演していた時期にレコーディングされた。^{[ 7 ]}ロヴァートは、このアルバムが彼女の音楽を知らない人や、より主流の聴衆を対象とした最初のアルバムであることから、アルバムのタイトルを『 Demi』に選んだ。 ^{[ 8 ]}ロヴァートはまた、2011年の曲「Skyscraper」の「続編」が含まれていると説明した。アルバムがリリースされた後、「Warrior」が「Skyscraper」の続編として意図されていたことが明らかになった。^{[ 9 ]}彼女は「このアルバムをとても誇りに思っています」と述べ、「これまで私が作ったものの中で最高です！さまざまなサウンドを試して、これらの曲を書くことに心を注ぎました。皆さんがようやくこれらの曲を聴く機会を得られるのがとても楽しみです！」^{[ 10 ]}

2013年5月6日、ロヴァートはTwitterのフォロワーに、ハッシュタグに曲名を入れてアルバム全体を「アンロック」するように呼びかけた。 lovaticsspeeduptime.comという特別なウェブサイトが立ち上げられ、ツイートが送信されると時計が回転し、その横にすべての曲が表示された。曲がトレンドトピックになると、そのYouTubeビデオがVEVOで視聴可能になった。すべての曲は4時間以内にアンロックされた。^{[ 11 ] [ 12 ]} 2013年6月11日には、 iBooks限定の電子書籍「Demi: The Book」が発売された。この本では、ファンは歌手の舞台裏にアクセスでき、これまで公開されたことのない映像やインタビューも含まれている。あるクリップで彼女は、正直でオープンであることは、この本だけでなくアルバムでもファンに伝えたいメッセージだと語っている。彼女は「このアルバムでは、たくさんのことを乗り越えた後、自分の経験をじっくりと振り返り、人生を振り返る時間が十分にありました。自分自身をより深く理解できるようになったので、アルバムを聴けば、歌詞や感情、その他すべてに、私がこのアルバムに本当に一生懸命取り組んだことが伝わると思います。それが伝われば嬉しいです」と語った。^{[ 13 ]}

ロヴァートは、デミを「古き良きアメリカン・ポップ・ミュージック」と表現し、ブレイクのきっかけとなったシングル「Give Your Heart a Break」に深く影響を受けたと述べ、その「超キャッチーな」歌詞と曲のビートがファンに響いたと感じ、アルバムでさらに探求したいと思ったと語った。^{[ 14 ]}ロヴァートによると、前作のアルバム『Unbroken』には「すぐに飽きてしまう」曲が含まれていたため、デミでは「ワクワクする曲」を入れたかったという。^{[ 15 ]}アルバムの音楽ジャンルは、ポップ・ロックからシンセポップ、バブルガム・ポップまで多岐にわたる。^{[ 2 ]}ミッドテンポのトラック「Without the Love」のような「キャッチーな曲」の他に、 「感情的な曲」もデミに収録されている。^{[ 15 ] [ 14 ]}これは「Shouldn't Come Back」と「Warrior」で実証されており、2013年にロヴァートはこれらの曲をライブで演奏するには個人的すぎると述べ、アルバム『Unbroken 』の「For the Love of a Daughter」という曲と比較した。^{[ 16 ]}

ビルボード誌は、「Warrior」でロヴァートが「あまりにも公になった灰の中から蘇った不死鳥」だと宣言し、「恥も傷もあるけれど、決して人に見せることはない／あなたが想像する以上に、私は生き残った」といった感情的な歌詞を歌っていると述べている。^{[ 2 ]}「Warrior」について、歌手は「この曲はおそらくアルバムの中で最も書きやすかった曲であり、同時に最も書きやすかった曲でもある。個人的な経験について書いていたのだが、すべてを1曲に収めることはできないタイプの曲だった」と述べている。^{[ 3 ]}アルバムのアメリカニズムというテーマは、 1930年代の「アメリカン・ラブ・ストーリー」にインスパイアされた愛国的なラブソング「 Made in the USA」で明らかである。 ^{[ 17 ]}この曲はポップ、ロック、カントリーを取り入れている。^{[ 18 ]}デミのシンプルなピアノバラードには、失恋についての歌詞を含む「In Case」や「Nightingale」などがある。^{[ 19 ]}明るい曲「Really Don't Care」と「Something That We're Not」は、ロヴァートの「圧倒的な歌声」に合わせて制作されている。^{[ 2 ]}

2013年6月、ロヴァートは次のように述べている。「私の人生は大きく変わりました。このアルバムでは、ずっと望んでいたように、ありのままの自分をさらけ出し、正直に表現しています。暗闇から抜け出す準備ができていました」。彼女はアルバムの制作過程を「セラピー」と表現し、さらに次のように述べている。「それは私の悪魔を追い払うのに役立ちました。私は今、戦士です。過去数年間、私は多くのことを経験してきました。そこから抜け出してそれについて書く勇気を見つけるのは難しく、誰も私のメッセージを理解しないのではないかと恐れていました。何が正しいことなのかを理解しようと多くの時間を費やしたため、途中で楽しみや誘惑に気を取られてしまい、それが18歳でリハビリ施設に入ることになった理由です」^{[ 20 ]}

このアルバムは音楽評論家から概ね好評を得た。レビュー集計サイトのMetacriticによると、このアルバムは6件のレビューに基づき100点満点中64点を獲得している。^{[ 21 ]} BillboardのJason Lipshutzは「この歌手はパフォーマーとしてのスキルをしっかりと身につけているが、アーティストとして最も効果的な方法をまだ模索中で、その自己発見を無意識のうちにここで披露している」と好意的なレビューを寄せている。^{[ 2 ]} The New York TimesのJon Caramanicaも「しばしば印象的な4枚目のアルバム」と好意的なレビューを寄せている。^{[ 26 ]} AllMusicのStephen Thomas Erlewineは、このアルバムを5つ星中3つ星と評価し、「結局のところ、これは目的を持ったアルバムではなく、瞬間を集めたものであり、デミ・ロヴァートのカムバックを確固たるものにするのに十分な良い瞬間がちょうどある」と、やや賛否両論のレビューを寄せている。^{[ 22 ]}ローリングストーン誌のジョディ・ローゼンはこのアルバムに5つ星中3つ星を与え、「生意気な歌、失恋の歌、ポップサイケデリックな励ましの歌など、予想通りの内容だが、ロヴァートは良い仲間であり、彼女の声には気概と個性がある」と評した。^{[ 24 ]}

しかし、エンターテインメント・ウィークリーのメリッサ・マーズは、このアルバムに賛否両論の評価を与え、C+と採点し、「彼女のニューアルバム『デミ』がティーンポップへの決定的な回帰のように聞こえるのは残念だ。エッジの効いた若い女性からアメリカの恋人へと変貌した」と述べている。^{[ 19 ]}ボストン・グローブのマーク・ハーシュも賛否両論で、「デミは、かつては音楽を作って楽しんでいたように聞こえたのに、ロヴァートがヒット曲を必死に求めているように聞こえる」と述べている。^{[ 27 ]} HitFixのメリンダ・ニューマンは、このアルバムにB-の評価を与え、「デミの問題点は、ここに収録されている音楽の多くがあまりにもありきたりで、どのティーンクイーンが歌ってもおかしくないということだ」とコメントしている。しかし、彼女は続けて、「今日のラジオのポップシーンにぴったり合う、アップテンポなアルバムを探している人にとって、デミは満足のいくものになるだろう」と結論付けている。^{[ 28 ]}

2013年12月にネオン・ライツ・ツアーの計画について語った際、ロヴァートは「女の子のエンパワーメントをテーマにした、盛大なパーティーにしたい」と述べた。^{[ 29 ]}オープニングアクトには、ガールズグループのフィフス・ハーモニーとリトル・ミックス、そして一部の日程ではシェール・ロイドが出演した。ツアーは北米と南米、カナダとメキシコで合計41公演を行い、 2月9日にバンクーバーで始まり、5月17日にモンテレイで幕を閉じた。^{[ 30 ]}

ネオン・ライツ・ツアーの終了から間もなく、ロヴァートは初のワールドツアー「デミ・ワールド・ツアー」を発表した。このツアーでは、クリスティーナ・ペリーとMKTOが新たなオープニングアクトとして参加し、ステイプルズ・センターなどのより大きな会場で公演を行う予定だった。ロヴァートのアルバムから2つの別々のコンサートツアーが生まれるのはこれが初めてとなる。2014年の日程は北米とカナダで25公演、ワールドツアーの日程は2015年に予定されていた。ツアーは9月6日にボルチモアで始まり、最初の行程は10月27日にニューヨーク市のバークレイズ・センターで終了した。^{[ 31 ]} 2014年11月28日、ロヴァートはオーストラリアとニュージーランドでの公演を発表し、これらの国で初めてパフォーマンスを行った。この行程は4月17日にブリスベンで始まり、4月26日にオークランドで終了する5公演で構成されていた。^{[ 32 ]}ロヴァートはその後、これまでで最大規模のアジアツアーを行い、合計6公演を敢行した。ツアーは5月19日にホーチミン市で5万人の観客の前で幕を閉じた。^{[ 33 ]}

このアルバムは、初週売上11万枚で全米ビルボード200で3位に初登場し、ヴァンパイア・ウィークエンドの『モダン・ヴァンパイアズ・オブ・ザ・シティ』とジョージ・ストレイトの『ラブ・イズ・エヴリシング』に次ぐ成績となり、ロヴァートのキャリア史上最高の初週売上を記録した。^{[ 34 ]}イギリスでは、初週売上1万658枚で全英アルバムチャート10位に初登場した。 ^{[ 35 ]}このデビューにより、ロヴァートにとって同国でトップ40入りを果たした初のアルバムとなった。^{[ 35 ]}このアルバムは、2014年9月16日にアメリカでゴールド認定を受けた。^{[ 36 ]}

「Heart Attack」は、2013年2月25日にアルバムのリードシングルとしてリリースされた。この曲は、ミッチ・アラン、ジェイソン・エヴィガン、ショーン・ダグラス、ニッキー・ウィリアムズ、アーロン・フィリップス、ロヴァートによって書かれ、ザ・サスペックスによってプロデュースされた。^{[ 37 ] [ 38 ]}この曲は、初週売上21万5000枚を記録し、米国のビルボードホット100チャートで12位に初登場し、当時ロヴァートの売上記録となった。^{[ 39 ]}この曲はチャートで10位に達し、ロヴァートにとって3曲目の10位入りとなった。この曲は英国でも3位にピークを迎え、英国でトップ10入りした初のシングルとなった。ミュージックビデオは2013年3月14日に撮影され^{[ 40 ]}、2013年4月9日に公開された^{[ 41 ]}。ロヴァートは「エレン・デジェネレス・ショー」、「グッド・モーニング・アメリカ」、「ジミー・キンメル・ライブ！」など、いくつかの番組でこの曲をライブで披露した^{[ 42 ] [ 43 ]}。この曲はその後、米国で5×プラチナ、カナダで2×プラチナ、デンマーク、ニュージーランド、スウェーデンでプラチナ、オーストラリア、メキシコ、アイルランドでゴールド、英国でシルバーに認定された。

「Made in the USA」は、2013年7月16日にアルバムからの2枚目のシングルとしてリリースされました。ロヴァートはこの曲を、2013年5月11日のWango Tango 2013年版[44]や6月28日のGood Morning AmericaのSummer Concert Seriesなど、いくつかのコンサートでライブで披露しました。ミュージックビデオは2013年7月17^日に公開されました[ ^{45 ] 。}この曲は、米国のBillboard Hot 100で80位にランクインし、ゴールド認定を受けました。また、レバノンではトップ20にランクインし、米国のMainstream Top 40で40位、米国のDigital Songsチャートで45位にランクインしました。

「Neon Lights」は、2013年11月19日にアルバムからの3枚目のシングルとしてリリースされました。2013年9月29日、ロヴァートはコンサートツアーの名前を「Neon Lights Tour」と発表し、その後すぐに「Neon Lights」がアルバムからの3枚目のシングルとなりました。^{[ 46 ] [ 47 ] [ 48 ]} EDMの影響が顕著なこの曲は、これまでポップバラードのシングルで知られていたデミにとって新たな境地を開拓しました。付随するミュージックビデオは2013年11月21日に公開されました。^{[ 49 ]}ニュージーランドでは、この曲は12位にランクインし、ゴールド認定を受けました。米国のビルボードホット100では36位にランクインし、3週間（連続ではない）この順位を維持しました。この曲は全米ホット・ダンス・クラブ・ソングス・チャートで1位を獲得し、メインストリーム・トップ40でも7位にランクインし、デミ・ロヴァートにとって3曲目のトップ10入りシングルとなった。アメリカではダブル・プラチナ認定を受けた。

イギリスのレコーディングアーティスト、シェール・ロイドをフィーチャーした「Really Don't Care 」は、 2014年5月20日にアルバムからの4枚目のシングルとしてリリースされた。アメリカのラジオ局に正式に配信される前の週に、メインストリーム・トップ40で7位にランクインし、ロヴァートにとって同チャートで4枚目のトップ10シングルとなった。その後、ビルボード・ダンス・クラブ・ソングスで1位にまで上昇した。この曲は、アメリカのビルボード・ホット100で98位に初登場し、最高位は26位だった。ロヴァートは、シングルとして正式にリリースされる前に、何度かこの曲を披露した。2014年5月にリリースされると、ロヴァートはアメリカン・アイドルのシーズン13のライブ決勝、^{[ 50 ]}グッド・モーニング・アメリカのサマー・コンサート・シリーズ、レイト・ナイト・ウィズ・セス・マイヤーズ、2014ティーン・チョイス・アワードでこの曲を披露した。^{[ 51 ]}「Really Don't Care」は後にアメリカでダブル・プラチナ認定を受けた。

クレジットはデミから引用。^{[ 63 ]}

出演者と音楽家

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• 2013年のカナダにおけるアルバムチャート1位獲得作品一覧
• 2013年のイギリスのトップ10アルバム一覧