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| 自画像 | |
|---|---|
 | |
| アーティスト | ポール・ゴーギャン |
| 年 | 1889 |
| タイプ | 木に油絵 |
| 寸法 | 79 cm × 51 cm (31.2 インチ × 20.2 インチ) |
| 位置 | 国立美術館、ワシントン D.C. |
『後光と蛇のある自画像』は、自画像としても知られ 、フランスの画家ポール・ゴーギャンが1889年に描いた油彩画で、北西フランスの漁村ル・プルデュで過ごしたブルターニュ時代後期を描いています。ポン＝タヴァンでの暮らしに満足できなくなったゴーギャンは、友人で弟子のマイヤー・デ・ハーンと少数の画家たちとともにル・プルデュに移りました。1889年の秋から1890年の夏にかけて数か月間滞在し、画家たちはマリー・アンリの宿屋の内装をあらゆる主要な美術作品で飾り付けました。ゴーギャンは、 ダイニングルームで 『自画像』を、その対となる作品『ヤコブ・マイヤー・デ・ハーンの肖像』（1889年）とともに描きました。
この絵は、ゴーギャンが赤い背景の上に描かれ、頭上には光輪、横にはリンゴがぶら下がっており、手には蛇を握っている。前景には植物か花が描かれている。宗教的な象徴と日本の木版画や七宝焼きの様式的影響が明らかである。この肖像画はゴーギャンがタヒチを訪れる数年前に完成しており、生涯に完成した40点以上の自画像のうちの1つである。[注1]この作品は1919年にマリー・アンリがパリのバルバザンジュ画廊でル・プルデュ時代のコレクションの一部として 販売し、美術市場に登場した。アメリカの銀行家チェスター・デールは1928年にこの絵を購入し、1962年に死去するとワシントンDCの 国立美術館に寄贈した。
背景
ポール・ゴーギャン（1848年 - 1903年）は、フランスのポスト印象派の画家で、シンセティズム様式への貢献で知られる象徴主義運動の画家である。1886年、ゴーギャンはブルターニュ地方のポンタヴァンで夏を過ごした。そこは、ゴーギャンの影響と制作した作品からポンタヴァン派として知られるようになった芸術家コロニーだった。1888年後半、ゴーギャンは南フランスのアルルにある黄色い家でフィンセント・ファン・ゴッホと9週間絵を描いたが、ゴッホは精神を病み、耳を切り落として入院した。ゴーギャンはアルルを去り、ゴッホと二度と会うことはなかったが、手紙やアイデアの交換は続けた。[1] [2]
彼は短期間パリに戻り、画家のエミール・シュッフェネッケルと暮らしたが、1889年の春にポン＝タヴァンに戻ったが、そこはあまりにも混雑していた。ゴーギャンは「観光客やパリの画家や外国人画家から逃れるために」さらに遠くへ移り[3]、1889年10月2日にル・プルデュに到着した。彼はマリー・アンリが経営する宿屋ブヴェット・ド・ラ・プラージュで、メイエル・ド・ハーンと下宿した。ド・ハーンは会話を通じてゴーギャンにトーマス・カーライルの小説『Sartor Resartus』（1836年）を紹介した。ゴーギャンはその後数年間この小説を読むことはなかったが、この時期にカーライルの思想を知るようになり、それが彼の芸術への取り組み方に影響を与えた。[4]
マリー・アンリの宿屋の内装がキャンバスとなり、彼らは壁や天井、窓に作品を描いた。[5] [6]後にポール・セリュジエとシャルル・フィリジェ が加わった。ノラ・M・ハイマンによると、部屋が完成した当時は「あらゆるジャンルの絵画、つまり風俗画、風景画、自画像、肖像画、静物画、さらには歴史画までが、テンペラや石膏油からキャンバスやパネルの油絵まで、また版画や素描、彩色や釉薬をかけた陶器、珍しい拾い物、木彫りの多彩色の人物像まで、あらゆる媒体で展示されていた」という。[7]
ゴーギャンは宿屋の主人マリー・アンリの愛情を得ようとしたが、彼女は彼の誘いをはねつけ、代わりにデ・ハーンと親密になり、ゴーギャンは嫉妬した。[8] ゴーギャンは1890年11月7日に出発し、マリー・アンリの宿屋に作品を残した。[注 2]彼女は1893年に引退し、ケルファニーに引っ越し、多くの芸術作品を持っていった。彼女は1911年に売却するまで宿屋を借り続けた。1924年に新しい所有者がレストランに改装された宿屋を改装していたとき、残りの壁画が壁紙の下に埋もれたまま発見された。[7]
発達
ゴッホは以前にも、パリにあるいくつかのレストランやアルルのイエローハウスなどの部屋を絵画で飾っていた。ゴーギャンとド・ハーンはこの作品に影響を受けたようで、ブヴェット・ド・ラ・プラージュのダイニングルームを同様の方法で飾り始めた。ゴーギャンの自画像は、そのペンダントであるヤコブ・マイヤー・ド・ハーンの肖像（1889年）とともに、暖炉の左右に置かれた2つの木製戸棚の扉の上部のパネルに飾られた。ゴーギャンは、白亜の地と櫛目模様の波模様を使って、パネルに繊細で質感のあるマットな表面を施した。両作品とも、1889年11月中旬から12月中旬の間に完成した。[5] [7] [9]
説明
フランスの美術史家フランソワーズ・カシャンは、ゴーギャンが『後光と蛇のある自画像』とその姉妹作『ヤコブ・マイヤー・デ・ハーンの肖像』の両方を戯画 としてデザインしたと指摘している。[10] 『自画像』では、ゴーギャンは赤い背景の上に後光があり、リンゴがぶら下がっている状態で蛇を手に持ち、前景には植物か花と思われるものが描かれている。[2] [11] キュレーターのフィリップ・コニスビーは、画像の宗教的象徴性を観察し、「リンゴと蛇はエデンの園、誘惑、罪、そして人間の堕落を意味している」と指摘している。[12]ゴーギャンはキャンバスを半分に分け、自分自身を聖人と罪人の両方として描き、芸術家としての自身の個人的な神話を反映している。絵の上部では、ゴーギャンは後光とともに天使のような姿で現れ、誘惑のリンゴから目をそらしている。下部では蛇を抱き、二重性が完成している。[1] [13] [14]
ジラット＝ワシウティンスキは、美術史家デニス・サットンがゴーギャンの自画像を「悪魔的」と解釈した最初の批評家だったと指摘している。[11]この解釈は、自画像を視覚的に補完するペンダントであるコンパニオンピース のヤコブ・マイヤー・デ・ハーンの肖像（1889年）によって例証されている。デ・ハーンの悪魔のような目と角のような形の赤い髪は、その場で作成されたダイニングルームの左側にあり、ダイニングルームの右ドアにある自画像でゴーギャンの手に握られた蛇に対応している。[15]デ・ハーンの肖像画のテーブルの上には、 17世紀イギリスの詩人ジョン・ミルトンの『失楽園』（1667年 - 1674年）とトーマス・カーライルの『衣服の修理』という2冊 の本が置かれている。ミルトンのサタンやカーライルのディオゲネス・トイフェルスドロク（天使的であると同時に悪魔的でもある人物）への文学的な言及は、それぞれデ・ハーンの自画像やゴーギャンの自画像に直接影響している。ジラト＝ワシウティンスキは、ゴーギャンは自分自身を「予言者であり悪魔的な天使でもある」魔術師として描いていると主張している。[11]
この作品には日本の木版画や七宝焼きの影響が見られる。[12]絵画の中でゴーギャンは、美術史家アンリ・ドーラが仏教僧のサフラン色の袈裟に例えるものを身にまとっているが、これはおそらくゴッホの初期の作品『ポール・ゴーギャンに捧げられた自画像』（1888年）の影響によるものと思われる。[15] 1888年10月3日付のゴーギャン宛の手紙の中で、ゴッホは自画像の中の自分を「永遠の仏陀を単純に崇拝する、僧侶のような人物」と表現している。 [16] [17]ゴーギャンのより伝統的な作品『カリエールに捧げられた自画像』（1888年または1889年）と比較すると、ル・プルデュで描かれた自画像はより「不吉」である。[2]
由来
1919年、マリー・アンリはゴーギャンの自画像を14点の作品とともにフランソワ・ノルジュレに合計3万5000フランで売却し、パリのバルバザンジュ画廊で展示された 。所有者の詳細は不明だが、この絵はロンドンの美術収集家RAワークマン夫人や後にアイヴァー・スペンサー＝チャーチル卿を含む複数の所有者の手に渡ったと考えられている。 1923年にチャーチルからアレックス・リード・アンド・ルフェーブル画廊に売却され、その後1925年にクラウシャー・ギャラリーに売却された。1928年にアメリカ人銀行家チェスター・デールがこの作品を購入した。[18]デールの死後、1962年に絵画はナショナル・ギャラリーに遺贈された。1965年、ナショナル・ギャラリーでチェスター・デール・コレクションがオープンした。[2] [19]
注記
- ^ 「彼は合計で40点以上の自画像を制作した。」『ポール・ゴーギャンの二つの顔』を参照。国立美術館。
- ^ ゴーギャンはマリー・アンリから作品を取り戻すために訴訟を起こしたが、敗訴した。ウェルシュ・オブチャロフ『ボゴミラ』（2001年）「ポール・ゴーギャンの3度目のブルターニュ訪問 - 1889年6月 - 1890年11月」を参照。エリック・M・ザフラン（編）『ゴーギャンの涅槃：ル・プルデュの画家たち 1889-90』 28ページ。
参考文献
- ^ ab マウラー、ナオミ E. (1998)。『スピリチュアルな知恵の追求：ヴィンセント・ヴァン・ゴッホとポール・ゴーギャンの思想と芸術』フェアリー・ディキンソン大学出版局。pp. 79–82, 134–136。ISBN 978-0-8386-3749-4 。
- ^ abcd Strieter, Terry W. (1999). Nineteenth-century European Art: A Topical Dictionary . Greenwood Publishing Group. pp. 83–84, 225–226. OCLC 185705650. ISBN 978-0-313-29898-1 .
- ^ カーンズ、ジェームズ（1989年）。象徴主義の風景：マラルメとその仲間の詩と批評における絵画の位置。ロンドン：現代人文科学研究協会。p.9。OCLC 20302344。ISBN 978-0-947623-23-4。
- ^ ガンボーニ、ダリオ (2015).ポール・ゴーギャン: 神秘的な思考の中心。リアクションブックス。 p. 30. ISBN 978-1-78023-368-0。
- ^ ab ウェルシュ、ロバート (2001)「ゴーギャンとル・ポウルデュのマリー・アンリの宿」。エリック・M・ザフラン (編)『ゴーギャンの涅槃: ル・ポウルデュの画家たち 1889–90』61–80 ページ。イェール大学出版局。OCLC 186413251。ISBN 978-0-300-08954-7。
- ^ ロナルド・ピックヴァンス (1986)。サンレミとオーヴェールのゴッホ。メトロポリタン美術館。 56～57ページ。ISBN 978-0-87099-477-7
- ^ abc Heimann, Nora M. (2012年夏)。「糸紡ぎか聖人か：ゴーギャンの最初のフレスコ画における文脈と意味」Nineteenth-Century Art Worldwide、11(2)。
- ^ Kole, William J. (2001 年 1 月 26 日)。「ポスト印象派の『奇妙な組み合わせ』を検証する展覧会」 Bangor Daily News、p. D3。
- ^ Jirat-Wasiutynski, Vojtech; H. Travers Newton Jr. (2000)。ポール・ゴーギャンの絵画における技法と意味。ケンブリッジ大学出版局。pp. 172–179。OCLC 40848521。ISBN 978-0-521-64290-3。
- ^ カシャン、フランソワーズ (1988)。 「ヘイローのある自画像」。 Richard Brettell、Françoise Cachin、Claire Frèches-Thory、Charles F. Stuckey (編)、The Art of Paul Gauguin (pp. 56, 165–167)。国立美術館。ISBN 0-89468-112-5。
- ^ abc Jirat-Wasiutyński, Vojtěc (1987年春)。「ポール・ゴーギャンの『光輪と蛇の自画像』：入門者と魔術師としての芸術家」アートジャーナル、46(1):22–28。 (購読が必要)
- ^ ab コニスビー、フィリップ（2013年11月22日）。自画像、ゴーギャン。国立美術館。イベントは0.54から始まります。2015年6月20日閲覧。
- ^ マセニー、リン・ケルマンソン (2011)。「ゴーギャン：神話の創造者」展覧会パンフレット。国立美術館。
- ^ナショナル ・ギャラリー・オブ・アート (2013)。『アートへの眼：偉大な芸術家とその作品に焦点を当てる』シカゴ・レビュー・プレス、61ページ。ISBN 978-1-61374-897-8。
- ^ ab ドーラ、アンリ(2007)。ポール・ゴーギャンの象徴性：エロチカ、エキゾチカ、そして人類の大きなジレンマ。 カリフォルニア大学出版局。 p. 19、124–126。OCLC 475909736。ISBN 978-0-520-24130-5。
- ^ ヴァン・ゴッホ、ヴィンセント（1888年10月3日）「ポール・ゴーギャンへ。アルル。」ヴァン・ゴッホ美術館。ホイヘンス研究所。2015年6月12日閲覧。
- ^ シルバーマン、デボラ（2004年）。『ゴッホとゴーギャン：聖なる芸術の探求』マクミラン。p.27、41-42。ISBN 978-0-374-52932-1。
- ^ 「来歴」。自画像。国立美術館。「画家が、家賃の代わりにマリー・アンリ[1859-1945]、ル・プルデュに委託。1919年にフランソワ・ノルジュレを通じて売却。マリー・アンリが署名し、ノルジュレに売却された絵画14点に対して35,000フランで支払われた領収書。1919年6月3日付け。バルバザンジュ＝オデベール美術館所蔵」。2015年6月20日閲覧。
- ^ ブルーナー、ルイーズ（1965年5月5日）。「ギャラリーがデールの遺贈を発表」トレド・ブレード、32ページ。
さらに読む
- アミシャイ・メイゼルズ、ジヴァ (1985)。ゴーギャンの宗教的テーマ。花輪。OCLC 12188712。ISBN 978-0-8240-6863-9。
- ヘンダーソン、リンダ・ダルリンプル（1987年春）。「現代美術における神秘主義とオカルティズム」アートジャーナル、46（1）：5-8。（購読が必要）
- Southgate, M Therese (2000年8月)。「表紙：自画像」JAMA、284 (8): 929。doi :10.1001/jama.284.8.929 。
- サットン、デニス（1949年10月）。「ポール・ゴーギャン展」バーリントン・マガジン、91（559）：283-286。（購読が必要）
- スウィンドル、ステファニー (2010 年 5 月)。「ポール・ゴーギャンとスピリチュアリティ」。ペンシルバニア州立大学。大学院芸術・建築学部。論文。
外部リンク
- 国立美術館