サラ・パクストン・ボール・ドッドソン | |
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| 生まれる | 1847年2月22日 |
| 死亡 | 1906年1月8日(58歳) |
| 国籍 | アメリカ人、海外駐在員 |
| 知られている | コロンビア万国博覧会に作品を出展 |
| サイン | |



サラ・パクストン・ボール・ドッドソン(1847年2月22日 - 1906年1月8日)はアメリカ生まれの芸術家であり、1880年代のパリでアメリカ人女性芸術家の代表的人物の一人として認められ、その作品は1893年のコロンビア万国博覧会で展示されました。
ドッドソンの芸術的関心は幅広く、初期の作品『ラ・ダンス』などの半古典的フランスの影響から、イタリア・ルネサンスの流派、そしてその後の写実的な肖像画の時代まで及んだ。その代表作の 1 つに、 1883 年に描かれた『独立宣言の署名』がある。後期の作品は写実主義と理想主義が融合したもので、自然と詩に対する関心が作品に反映されている。
幼少期と教育
サラ・パクストン・ボール・ドッドソンは、1847年2月22日にペンシルベニア州フィラデルフィアで生まれました。彼女はリチャード・ワットコート・ドッドソンとハリオット・ドッドソンの一人娘でした。彼女の父親は芸術的な趣味を持つ人で、若い頃に視力が衰えるまで、アマチュアで線彫りや細密画をしていました。ドッドソンの芸術的傾向は早くから現れ、3歳で絵を描き始めました。リチャード・ドッドソンは、女性が真剣に芸術を追求することに強く反対し、娘の芸術的追求を阻止しました。[1]
彼女が正式に美術を学び始めたのは、1872年にクリスチャン・シュッセレが死去した後、ペンシルベニア美術アカデミーで彼の個人指導を受けたときだった。彼女は著名な芸術家から美術を学ぶためにパリへ行った多くのアメリカ人女性の一人だった。彼女は1873年から3年間、エヴァリスト・ヴィタル・ルミナのもとで学んだ。1890年頃、彼女はパリに戻り、短期間ジュール・ジョゼフ・ルフェーブルのもとで学び、ルイ=モーリス・ブテ・ド・モンヴェルの指導も受けた。[1] [2]
芸術家としての経歴

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ドッドソンは、19世紀後半を代表するアメリカの女性芸術家の一人として認められた。[2]ドッドソンの芸術的関心は幅広く、初期の作品『ラ・ダンス』などに見られる半古典的フランスの影響から始まった。[要出典] 1878年、彼女は1876年に描いた『ラ・ダンス』をパリ万国博覧会に出品した。その後、彼女はパリのサロンに定期的に出展した。[2]フランスのロココ様式の影響を受けた彼女の絵画『メネトリエの愛』は、ティツィアーノが1523年に完成させた絵画『バッカスとアリアドネ』と比較されている。 [2]
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サラ・パクストン・ボール・ドッドソン『L'amour Ménétrier(バイオリニストのキューピッド)』、 1877 年(白黒写真)
彼女の作品はイタリア・ルネサンス、特にミケランジェロの影響を受けていた。例としては、1879年にパリ万国博覧会で、その翌年にはパリ・サロンで展示された『デボラ』 (1879年) [3]や、1882年にパリ・サロンで展示された『モーゼの召喚』 [2]などがある。ニューヨークでは、 1883年に国立デザインアカデミーの年次展覧会で展示された。ドッドソンが1883年にサロンに出品した『バクテリア』は、1883年8月号の『アート・アマチュア』で、ある美術評論家から「今年のアメリカ人女性による最も重要な作品」と評された。[2]
これに続いて、彼女の最も有名な作品の一つである『独立宣言の署名』が 1883年頃に描かれた。[2]
1885年に彼女はアメリカに戻り、野外で風景画を描き始めた。 1886年に制作した「明けの明星」では、イギリスのラファエル前派とフランスの象徴主義の影響を反映した「詩的なスタイル」を採用した。[2]
彼女はまた、 1883年と1905年にペンシルバニア美術アカデミー、1880年代と1890年代には国立デザインアカデミー、 1878年にはアメリカ芸術家協会、1889年にはパリ万国博覧会などで作品を展示した。[要出典]
ドッドソンは、 1893年にイリノイ州シカゴで開催された世界コロンビアン博覧会のパレス・オブ・ファイン・アーツとウーマンズ・ビルディングで作品を展示した。また、同博覧会のペンシルバニア州庁舎の応接室の壁画も描いた。[4]
その後の人生と死
1891年、彼女はフランスに住んでいたが、兄のR・ボール・ドッドソンが住んでいたイギリスのブライトン[2]に移ることを決意した。[ 5 ]ドッドソンの作品は健康状態の悪さで頻繁に中断された。1893年から1894年にかけて彼女を襲った非常に深刻な病気は、彼女のキャリアをほぼ終わらせた。彼女は二度と絵を描きながら立つことができなくなり、頻繁に仕事を休まざるを得なくなり、結果的にスケッチや小さな絵を描くことに限られていた。[1]
彼女は1906年1月8日にブライトンで亡くなった。[3] 1906年に亡くなった日には、未完成の『受胎告知』に取り組んでいた。[3]
彼女の作品の多くは、死後1910年9月から10月にかけて、彼女の最後の居住地であったイギリスのブライトンのコーポレーション美術館で展示された。 [1]彼女の絵画はまた、 1911年にワシントンDCのコーコラン美術館で展示された注目すべき収集品群の中に含まれていた。[6]
コレクション
彼女の作品は以下のコレクションに収められている:[2]
- ブルックリン美術館、ニューヨーク
- インディアナポリス美術館、インディアナ州
- マサチューセッツ州ボストン美術館
- フィラデルフィア美術館、ペンシルベニア州
参考文献
- ^ abcd ドッドソン、サラ・パクストン・ボール アーティストファイル、スミソニアンアメリカ美術館/国立肖像画美術館図書館
- ^ abcdefghijジュールス・ヘラー、ナンシー・G・ヘラー。20世紀の北米女性芸術家:伝記辞典。ラウトレッジ、2013年12月19日。ISBN 978-1-135-63882-5。p.159 。
- ^ abc American Art Galleries。1911年12月16日~29日に開催されたサラ・ボール・ドッドソンの絵画展カタログ。アメリカ美術協会、マネージャー、1911年。
- ^ Nichols, KL「シカゴ1893年世界コロンビアンフェア&博覧会における女性芸術」 。 2019年1月28日閲覧。
- ^ ジョセフ・ジャクソン。『フィラデルフィアのマーケットストリート:アメリカで最も歴史のあるハイウェイ、その商人、そしてその物語』ジョセフ・ジャクソン、1918年、21ページ。
- ^ 「コーコラン美術館がオープン: 美術愛好家がコレクションに追加された高価な絵画を鑑賞」ワシントンポスト、1911年11月6日
