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聖バルバラは、オランダの芸術家ヤン・ファン・エイクによって1437年にオーク材の板に描かれた小さな素描（41.2 × 27.5 cm）で。この作品が、計画されていた油絵のための鉛筆によるチョークの下絵なのか、未完成の下絵なのか、あるいはそれ自体が完成作品なのかは不明ですが、 [1]後者の可能性が高いと考えられています。このパネルには、聖バルバラが異教徒の父親によって塔に監禁されている様子が描かれています。これは、彼女を外の世界、特に彼が認めない求婚者から守るためでした。そこで彼女はキリスト教に改宗し、父親を激怒させて殺害され、殉教しました。
美術史家たちは、この作品が未完成の絵画なのか、完成した素描や習作なのかを議論している。[2]このパネルは、チョークの地に筆遣い、スタイラス、銀筆、インク、油彩、黒顔料で仕上げられている。青と群青の絵の具は後から加えられたものかもしれない。[3]
パネルの一部は他の部分よりも詳細に描かれており、これが独立した素描なのか、失われた絵画の下絵なのかについては長い間議論されてきた。完成作品として意図されていた場合、紙や羊皮紙に描かれたものではないが、現存する最古の画家による素描となる。この作品は当時、フランドルの美学においてそれ自体が一つのオブジェクトとして高く評価されていたという証拠がある。[4]
聖バルバラ
聖バルバラは3世紀のキリスト教の殉教者で、中世後期に人気のある聖人でした。聖人伝によると、彼女の裕福で異教徒だった父ディオスコルスは、彼女を望まない求婚者から守るために塔に監禁しました。監禁中にバルバラは司祭を招き入れ、洗礼を受けましたが、その行為が原因で父親に追われ、最終的には斬首されました。 [ 5]彼女はファン・エイクの世代の芸術家にとって人気のある題材になりました。同時代の有名な描写としては、ロバート・カンピンの1438年のヴェルル三連祭壇画があります。[6]
パネル
空や窓の透かし模様の一部を含む表面の顔料を含む部分は後から付け加えられた可能性があり、17世紀初頭のフランドルの画家カレル・ファン・マンデルの作品とも言われている。[2]
説明
バルバラは、建設中の大きなゴシック様式の大聖堂の前で座って本を読んでいる姿で描かれており、多くの作業員が地面や塔のさまざまな場所で石を運んでいるのが見える。彼女はファン・エイクの女性の肖像画に典型的な細い肩をしている。彼女は袖の広いウップランドとウエストでギャザーを寄せたガウンを着ている。彼女の胴着の開口部は深いVネックまで上がり、縁飾りは毛皮で作られた襟を形成するまで上がっている。Vネックの下には暗い色のパートレット、つまり開いた立ち襟の長方形の布があり、おそらくタフタで作られている。彼女は乙女なので頭には何もつけていない。[7]
バーバラの後ろと左側には、同じようなウップランドを着ている3人の女性が建物を訪れている。中央の女性はスカートを上げてキルトを見せている。彼女たちはそれぞれ頭飾りを着けており、おそらくフリルのついたゴレットを頭から垂らしたバーレットだろう。[7]
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この絵は、青みがかった空[8]を背景に、茶色、白、青で描かれた広大な風景が描かれ、一部は概略的にしか描かれていない。[9]塔の要素は細かく描写されており、多くの複雑な建築的ディテールが含まれている。多くの点で、この絵はケルン大聖堂[10]に似ているが、 1437年当時、この大聖堂はまだ建設中だった。ファン・エイクは以前、ゲントの祭壇画の「子羊の礼拝」パネルで、ケルンの風景とともにこの大聖堂を描いていた。[4]
塔は、絵自体と同じく[8]まだ建設中であり、パネルの一部は建築現場に似ており、建築プロジェクトに従事する人物で埋め尽くされている。その中には建築家、現場監督、石を運ぶ多数の作業員などが含まれている。美術史家シモーネ・フェラーリによると、「この作品は、細かい場面が複雑に絡み合っていて、ピーテル・ブリューゲル（父）の絵画を予兆しているようだ」とのことである[10] 。
パネルの細部の細かさは、鑑賞者の目が背景に移るにつれて薄れていきます。塔の頂上にいる職人は、バーバラのレベルにいる地上の職人よりもずっと細かく描かれておらず、風景の要素は素描です。いくつかの部分では、下絵の線と下塗りの線が重なっています。
フレーム
幻想的に彩色された赤大理石の額縁[8]の下の縁には、彫刻刀で彫ったような文字が描かれている。文字はローマ字で書かれ、文頭と文末には句読点が打たれている。[11]文字には「.IOH[ANN]ES DE EYCK ME FECIT. 1437. (ヤン・ファン・エイクが私を制作、1437)」と書かれている。この事実は、ファン・エイクの署名の正確な役割について多くの疑問を生じさせている。作品が未完成であると仮定すると、完成とは、彼の工房のメンバーによって完成されるのを待たされた絵のデザインのみを指す可能性がある。[12]しかし、碑文や署名が、絵画を完成させる最初の要素となることがあると指摘されている。[10]
参考文献
注記
- ^ 「Unfinished: Thoughts Left Visible」メトロポリタン美術館。2018年7月21日閲覧。
- ^ ab 「聖バルバラ」メトロポリタン美術館。2018年7月21日閲覧。
- ^ ナッシュ（2008）、143-5
- ^ ボルヒャート（2011）、145
- ^ ジョーンズ（2011）、104
- ^ ステファン、ケマーディック;サンダース、ヨッヘン。フレマールのマスターとロジェ・ファン・デル・ウェイデン。シュテーデル美術館、フランクフルト、2009 年。
- ^ アブ ・ヴァン・ビューレン（2011）、160
- ^ abc ナッシュ（2008）、143
- ^ ボルヒャート（2008）、64
- ^ abc フェラーリ（2013）、110
- ^ ナッシュ（2008）、145
- ^ ボルヒャート（2008）、66
出典
- ボルヒャート、ティル＝ホルガー。ファン・エイク。ロンドン: タッシェン、2008 年。ISBN 978-3-8228-5687-1
- クロフォード・ルーバー、キャサリン。「ファン・エイクの認識：風景画における魔術的リアリズム」。フィラデルフィア美術館紀要、第 91 巻、第 386/387 号、1998 年
- ヴァン・ビューレン、アン・H. 『ファッションを照らす：中世フランスとオランダの芸術における衣装、1325-1515 』ニューヨーク：モルガン図書館＆博物館、2011年。ISBN 978-1-9048-3290-4
- ボルヒャート、ティルホルガー。『ファン・エイクからデューラーまで：初期ネーデルラント絵画が1430～1530年のヨーロッパ美術に与えた影響』ロンドン：テムズ＆ハドソン、2011年。ISBN 978-0-500-23883-7
- フェラーリ、シモーネ。ファン・エイク。ミュンヘン: プレステル、2013 年。ISBN 978-3-7913-4826-1
- フリードレンダー、マックス・ヤコブ。初期オランダ絵画、第 1 巻: ファン・エイクス、ペトルス・クリストゥス。ニューヨーク：フレデリック・A・プレーガー、1967年
- ハービソン、クレイグ。ヤン・ファン・エイク：リアリズムの遊び。ロンドン：リアクション・ブックス、1997年。ISBN 0-948462-79-5
- ジョーンズ、スーザン・フランシス。『ファン・エイクからホッサールトまで』ナショナル・ギャラリー、2011年、104ページ。ISBN 1-85709-505-7
- ナッシュ、スージー。北方ルネサンス美術。オックスフォード：オックスフォード大学出版局、2008年。ISBN 0-19-284269-2
さらに読む
- 「未完成：目に見えるままに残された思考」（展覧会カタログ）。ニューヨーク：メトロポリタン美術館、サミュエル・I・ニューハウス財団、2016年