絵画「エレオノーラ・ディ・トレドとその息子ジョヴァンニの肖像」は、ブロンズィーノとして知られるアニョーロ・ディ・コジモによって1545年頃に描かれた。[ 1 ]この絵は、フィレンツェ公爵夫人エレオノーラ・ディ・トレドとその息子ジョヴァンニを描いたものである。この肖像画は、二人のポーズと服装を通して、彼女の権力、豊穣、そしてメディチ家の遺産を象徴している。[ 2 ]イタリアのフィレンツェにあるウフィツィ美術館に所蔵されており、マニエリスム肖像画の傑出した例の一つとされている。[ 3 ]
コジモ1世・デ・メディチ公爵(1519年 - 1574年)とスペイン人の妻エレオノーラ・ディ・トレド公爵夫人(1522年 - 1562年)は、ブロンズィーノの最も有名で長年のパトロンでした。[ 4 ] 1537年にアレッサンドロ・デ・メディチが暗殺された後、カール5世皇帝はコジモ1世・デ・メディチに公爵の称号を与えました。 [ 4 ]メディチ家は富と人脈を持っていましたが、政治的影響力は巧妙なビジネス慣行から生まれた商人銀行家でした。彼らは王族であることから富を得たのではありません。 [ 1 ]コジモ1世・デ・メディチは、フィレンツェの美しさを高め、強力な指導者、王朝の安全確保者、教養があり敬虔な人物としての地位を確立するために、数多くの芸術作品や建築プロジェクトを依頼しました。[ 4 ] 1539年、コジモはナポリ副王ドン・ペドロ・デ・トレドの娘であるスペイン人のエレオノーラ・ディ・トレドと結婚した。[ 4 ]

1522年、エレオノーラはスペインで生まれた。[ 1 ]エレオノーラは、母ドニャ・マリア・オソリオ・イ・ピメンテルと兄弟姉妹とともに、1534年に父ドン・ペドロ・デ・トレドとともにナポリの豪華な宮廷に身を寄せた。[ 1 ]エレオノーラはスペイン貴族に生まれ、神聖ローマ皇帝に近い父とともに王宮で育ったため、結婚相手として魅力的な存在だった。[ 1 ]彼女は5年後、17歳の時にコジモ1世・デ・メディチと結婚した。[ 1 ]エレオノーラの鋭い経済力と皇帝との繋がりはコジモの新政権に恩恵をもたらし、11人の子供はメディチ家の新たな血統を保証した。[ 1 ]フィレンツェ公爵夫人として、エレオノーラは夫が戦争や外交に関する事態に対処するために不在の際には、夫に代わって政務を執り行った。エレオノーラは自身の名義とコジモとの共同名義の両方で国から資金を借り入れ、フィレンツェの都市国家がこれほど成功した理由においてエレオノーラの資金が極めて重要であったことを裏付けた。 [ 5 ]顧問たちの助けもあり、エレオノーラは皆に自分が順応性の高い公爵夫人であることを証明した。[ 5 ]エレオノーラは、妃としての地位を母権的かつ政治的な地位へと形成する上で重要な役割を果たした。[ 1 ]「ファーストレディ」としての役割から、彼女はしばしば最初の近代的な女性と見なされている。[ 1 ]
エレオノーラに対する世論は二分されており、メディチ家の田舎の邸宅で過ごす時間が多く、ギャンブルに興じるなど気難しい女性だと考える人もいれば、イタリア語を学ぶことを拒否し、ひたすら敬虔なスペイン人であるフィレンツェの君主だと考える人もいた。[ 1 ]これらの意見に関わらず、エレオノーラが子供を産み、財産を移転したことは、フィレンツェの人々にとって間違いなく有益であった。[ 1 ]実際、ブロンズィーノが絵画「エレオノーラ・ディ・トレドとその息子ジョヴァンニの肖像」で描いたのは、まさに彼女が持っていたこの権力であった。[ 1 ]
ヴァザーリによれば、ブロンズィーノが芸術的才能で最初に認められたのは、1539年7月6日のコジモとエレオノーラの結婚式で、メディチ家の歴史から2枚の絵を描き、結婚式の祝宴の装飾として使用した時だった。[ 4 ]コジモはこの結婚式の装飾に魅了され、ブロンズィーノにエレオノーラのために公爵宮殿の礼拝堂を装飾するよう依頼した。[ 4 ]ブロンズィーノは、公爵夫妻とその子供たちの私的および公的な肖像画に加え、宗教的および信仰的な作品、寓意画、そしてエレオノーラの礼拝堂を制作した。これは公爵夫妻の結婚に対する彼の最初の重要な依頼だった。[ 4 ]メディチ家の子供たちの絵は、家族の記念としてだけでなく、コジモとエレオノーラが幼くして亡くした子供たちの追悼としても重要だった。[ 4 ]ブロンズィーノは、約25年間メディチ家の宮廷画家を務めた。 [ 4 ]ブロンズィーノは、そのキャリアを通じて、同僚、友人、さらにはライバルからも才能ある芸術家として知られており、ルネサンス期のアポロとアペレスに例えられていた。[ 4 ]ブロンズィーノのメディチ家の肖像画の中で最も有名なのは、エレオノーラ・ディ・トレドとその息子ジョヴァンニの肖像である。[ 4 ]

この絵画は、トレドのエレオノーラが息子ジョヴァンニの肩に手を置いて座っている姿を描いています。この絵画は、統治者の後継者を描いた最初の国家委託肖像画として知られています。[ 1 ]この仕草は、豊穣、不死、神の加護、そしてエリートの地上の権力を体現する母親としての彼女の役割を指し示しています。[ 2 ]エレオノーラの多産、純粋さ、遺産、そしてメディチ家の優位性は、彼女と息子ジョヴァンニを描いたこの肖像画の多くのモチーフを通して見ることができます。[ 4 ]ブロンズィーノは、エレオノーラの富と豊穣の力を利用して、肖像画の中で最も注目を集める部分である、贅沢に装飾されたドレスで彼女を理想化しました。[ 1 ]エレオノーラの右側には、高価な衣装を着た息子ジョヴァンニがいます。[ 1 ]ジョヴァンニの赤ん坊らしいふっくらとした顔は輝きに満ちており、彼の健康状態と、将来メディチ家の支配者となる可能性を秘めていることを示している。[ 1 ]ジョヴァンニはエレオノーラとコジモの次男であったが、長男フランチェスコの肖像画は現存していない。[ 1 ]この肖像画に描かれた二人の健康的な姿は、メディチ家の将来の指導者たちとフィレンツェの輝かしい未来を思い起こさせる。[ 5 ]
ジョヴァンニとエレオノーラは、放射状に広がるロイヤルブルーの背景を背に座っているが、エレオノーラの頭の周りはより明るい色調になっている。この明るい色調は、彼女の頭の周りに光輪があるように見える。[ 1 ]光輪と二人が並んで座っている姿勢は、ルネサンス期を通じて人気のある聖母子像の図像を暗示している可能性がある。[ 1 ]この肖像画では、エレオノーラは感情を表に出さず、母と子の肖像画に通常期待される温かさはなく、エレオノーラの故郷であるスペイン宮廷の厳粛な形式を反映している。[ 1 ]彼女は子供に愛情を示していないように描かれており、同時に鑑賞者を見下ろしているような印象も与える。[ 1 ]このような距離感は、マニエリスム派が自然主義を否定し、世俗的な主題と非世俗的な主題の描写方法に違いがあることを典型的に示している。[ 1 ]

エレオノーラの精巧なブロケードベルベットのガウンは、リッチョ・ソプラ・リッチョ(ループ・オーバー・ループ)と呼ばれるスタイルの金糸のループが重なり合ったブークレ効果があり、丹念に再現されている。 [ 6 ]エレオノーラのドレスに使われているザクロのモチーフのデザインは、中東に起源を持ち、16世紀までに世界中で人気のあるデザインになった長い歴史がある。[ 2 ]ザクロのモチーフのダマスク織を使うことは非常に一般的で、フィレンツェで最も成功した製品の一つと考えられていた。室内家具や装飾、儀式用の祭服、普段着などに使われた。[ 2 ]このザクロ模様は、黒いベルベットの渦巻き模様で囲まれた白い背景の上に描かれている。[ 2 ]宝石とビーズで飾られ、タッセルが付いた金のベルトは、金細工師のベンヴェヌート・チェッリーニによって作られた可能性がある。[ 1 ]

ブロンズィーノによって、この肖像画はコジモの妻であるエレオノーラを、フィレンツェの経済的成功と繊維産業の象徴として表すものとなった。[ 5 ]ブロンズィーノの才能は、素晴らしい質感を生み出す彼の手さばきに明らかである。[ 1 ]ブロンズィーノの繊細な手さばきは、この肖像画におけるマニエリスム美術の優雅さと洗練さを体現している。[ 5 ]エレオノーラが着ているドレスは、彼女の持参金の大部分がスペインの織物であったため、彼女がスペインから持ち込んだ富を表している。[ 1 ]この絵画はまた、エレオノーラがフィレンツェの奢侈禁止令、つまりあらゆる社会階級の人が贅沢な衣服や品物にお金を使いすぎることを制限する法律に従っていなかったことを示している。 [ 7 ]彼女のドレスやアクセサリーを通して示される富に基づいている。[ 1 ]エレオノーラの美しく精巧なドレスは、スペインの影響がファッションに及ぼした影響も示している。[ 5 ]ネックラインは、世紀初頭の衣服とは対照的に、上方に上がっています。[ 5 ]彼女のボディスは胸を不自然な円筒形に締め付けており、間違いなく不快ではあるものの、生地の見事なザクロ模様を見せるには理想的な表面となっています。[ 5 ]この特定のドレスはエレオノーラの日常のワードローブの一部ではなく、おそらく彼女の優雅さを称賛するために特別に選ばれたドレスだったのでしょう。[ 5 ]
ドレスを実際に見た人によると、主な生地はサテンである。[ 5 ]エレオノーラのドレスのアンダードレスがベルベットであると特定した目撃者は、サテンとベルベットという2つの生地の違いを知っていたことを示している。[ 5 ]これらの目撃者はまた、ブロケードを刺繍であると特定した。[ 5 ]刺繍は生地に縫い付けられ、ブロケードは生地に織り込まれるため、この2つの違いは区別しにくい。[ 8 ]この違いから、生地はおそらく、経糸が表面に出る織り方と緯糸が表面に出る織り方で作られたサテンの一種である。[ 5 ]このプロセスにより、非常に光沢のある、またはわずかに光沢のある模様のある生地が作られる。[ 5 ]ザクロのダマスクは、生地の模様のある部分にブロケードで織り込まれる。[ 5 ]
対照的に、16 世紀の繊維産業は、エレオノーラのドレスが国内で絹で製造されたことを示唆している。[ 5 ]この時代の生産量の増加により、コジモはこの経済にますます関与し、彼の治世以前に衰退していたフィレンツェの絹産業を復活させた。[ 5 ]フィレンツェでは、絹が羊毛の使用に取って代わり、輸入されていた他の人気のある絹を禁止する法律が制定された。[ 5 ]コジモは、絹ギルドを含む、彼が支配するギルドの保護者としての態度を持っていたため、ブロンズィーノにフィレンツェの絹を着た妻を描くように指示した可能性が高い。[ 5 ]エレオノーラ自身が、金糸で織り込まれたザクロ模様に似た生地を注文した可能性が高い。この模様はスペインで非常に人気があったためである。[ 5 ]エレオノーラはフィレンツェ産の絹を使うことで、絹産業とスペイン産の製品に匹敵するほど豪華な製品を作る能力を支持していることを示し、また、スペイン出身という「疑わしい」経歴があっても、新しい公爵夫人として地元からの支持を得ることにもなるだろう。[ 5 ]