プレイバックシアター

プレイバックシアターは、観客またはグループのメンバーが自分たちの生活の物語を語り、その場で演じられるのを観る、 即興演劇のオリジナル形式です。

最初のプレイバックシアターカンパニーは、1975年にジョナサン・フォックスとジョー・サラスによって設立されました^{[1] 。フォックスは}即興演劇、口承による伝統的な 物語、ジェイコブ・モレノの心理劇法、教育者パウロ・フレイレの研究を学んでいました。サラスは訓練を受けた音楽家であり活動家でした。2人とも発展途上国でボランティアとして活動していました。フォックスはネパールで平和部隊のボランティアとして、サラスはマレーシアでニュージーランドの海外ボランティアサービスに参加しました。

オリジナルのプレイバック シアター カンパニーは、ニューヨーク市のすぐ北にあるニューヨーク州ダッチェス郡とアルスター郡を拠点としていました。このグループは、プレイバック形式の基礎を開発しながら、学校、刑務所、高齢者センター、会議、フェスティバルなどに持ち込み、社会のあらゆる階層の人々が自分の物語を語れるように奨励しました。また、毎月一般大衆向けに公演も行いました。

プレイバック シアターのアイデアは、多くの人々にインスピレーションを与えました。1980年に、プレイバック シアター カンパニーのメンバー数名がオーストラリアを巡る指導と公演ツアーを行った結果、シドニー(1980 年)、メルボルン(1981 年)、パース、ウェリントンにカンパニーが設立されました。4 つのカンパニーはすべて現在も存続しており、現在では世界最古の現存するカンパニーとなっています。

それ以来、プレイバックは北米とヨーロッパに広まり、現在では6大陸にプレイバックカンパニーが存在する。国際プレイバックシアターネットワーク（IPTN）は、国際会議やIPTNジャーナル（旧インタープレイ）を通じて世界中のプレイバック活動を支援するために1990年に設立された。2018年現在、IPTNには192のグループメンバーと40か国から320人の実践者および個人メンバーが参加している。^[2]

2011年に北米のプレイバックシアターに関心のある人々のためのネットワークが設立されました。^[3] 2022年現在、55のカンパニーが主に地元コミュニティで公演を行っています。プレイバック北米は、定期的な電話会議、定期的な集会、リーダーシップコーチング、およびプレイバックシアターの芸術、ビジネス、および企業開発に関する300ページのトレーニングガイドを含むいくつかの出版物を主催しています（以下を参照）。

この成長レベルによって生じたトレーニングの需要を満たすため、ジョナサン・フォックスは1993年にプレイバックシアタースクールを設立し、プレイバックシアターの初級、中級、上級レベルのトレーニングを提供しました。^[4]このスクールは2006年にプレイバックシアターセンターに改名され、プレイバックシアターの世界的な発展に焦点が拡大されました。トレーニングプログラムの卒業生は、プレイバックシアターの認定トレーナー（APTT）になることができます。

訓練のための他の学校は、イタリア、^[5]、ドイツ、^[6]、日本^[7]、サンパウロ、ブラジル^{[8] 、 [9]}、ロシア、イギリス、イスラエル、ハンガリー、香港、オーストラリア^[10]、スウェーデンにあります。プレイバックセンターは、提携学校のオンラインリストを保持しています^[11]

プレイバックの集会やフェスティバルは、フィンランド、イギリス、イタリア、ドイツ、東ヨーロッパ、イスラエル、香港、ネパール、インドなど、世界各地で定期的または半定期的に開催されている。北米のプレイバックカンパニーのネットワークであるプレイバック・ノース・アメリカは、いくつかの会議を開催している。国際プレイバック・シアター・ネットワーク（IPTN）は、4年ごとに世界各地で会議を開催している。IPTN会議は、オーストラリアのシドニー（1992年）、フィンランドのヘルシンキ北部の村（1993年）、米国ワシントン州オリンピア（1995年）、オーストラリアのパース（1997年）、イギリスのヨーク（1999年）、日本の静岡（2003年）、ブラジルのサンパウロ（2007年）、ドイツのフランクフルト（2011年）、カナダのモントリオール（2015年）、インドのバンガロール（2019年）で開催されている 。 ^[12]

フォックスとサラスが開発したプレイバックの「形式」は、即興演劇、ストーリーテリング、心理劇を源泉として開発された、構成要素となる演劇形式または作品を利用しています。これらの構成要素には、シーン (ストーリーまたはビネットとも呼ばれる) や、物語または非物語の短い形式 (「流動的な彫刻」、「ペア」、「コーラス」など) が含まれます。

プレイバック イベントでは、観客の 1 人が自分の人生のある瞬間や物語を語り、さまざまな役を演じる俳優を選びます。その後、その場にいる全員がその演技を見守ります。その物語は芸術的な形とニュアンスで「生き生きと」動き出します。俳優は、比喩や歌など、非自然主義的なスタイルを使って意味を伝えます。

プレイバック パフォーマーは、指揮者、俳優、ミュージシャンなど、いくつかの役割のうち 1 つに特化している傾向があります。一部の劇団には、照明など他の役割を専門とするメンバーもいます。観客にとっては、脚本や楽譜なしでパフォーマンスを作り上げている現役のパフォーマーは、並外れた才能の持ち主のように見えるかもしれません。元の劇団の慣例に従い、ほ​​とんどの劇団は、ストーリーを始める前に相談したり「ハドル」したりせず、聞いたストーリーの共通の理解と、お互いの合図に応じる準備に頼っています。

対照的に、指揮者の役割は、観客と集団または個人として会話を交わし、演技を伴わないことが多いため、比較的簡単に思えるかもしれません。しかし、プレイバック パフォーマーのコミュニティでは、指揮者は成功裏に果たすのが最も難しい役割であると認識されています。

プレイバックシアターは、劇場やコミュニティセンター（一般向けの公演が行われる場所）、学校、民間組織、非営利団体、刑務所、ホスピスセンター、デイトリートメントセンター、あらゆる種類の会議、大学など、幅広い環境で使用されています。

プレイバックシアターは、移行期正義、人権、市民対話、難民と移民、災害復興、気候変動、誕生日、結婚式、会議 などの分野でも使用されてきました。

プレイバック実践者は、いじめなどの問題に対して学校でこの手法を使用しています（生徒はいじめに関連した自分の経験について話をし、それが再生されるのを見て、敬意と安全な学校環境を作り出す方法を探ります）。プレイバックは、教室の教師と訪問するパフォーマー/リーダーの両方によって使用されています。^[13]

プレイバックシアターは、ハリケーン・カトリーナの余波、人種間の対立と和解を検証するマーティン・ルーサー・キング・ジュニアデーの祝賀会、投獄された男性と女性、移民および難民の組織とその受け入れコミュニティ、人権を尊重するイベントなどの状況で、多様な経験を交換するフォーラムを提供するために使用されます。

その他の例としては、次のものがあります。

アフガニスタンのプロジェクトでは、暴力の被害者たちが移行期の正義の文脈で互いの物語を演じられるように訓練している。

オーストラリアのメルボルンで、若者に警察との関わりの中で難民の若者が体験した物語を演じるよう訓練するプロジェクトと、難民の若者との関わりの中で警察が体験した物語を演じるよう訓練するプロジェクトがあります。その目的は、この 2 つのグループ間の理解を深めることです (2010 年、2011 年)。

1990 年代半ば以降、プレイバック シアターと関連技術は、マネジメントやコミュニケーション スキル、多様性の認識などのテーマの職場研修で効果的なツールとしてますます使用されるようになりました。参加者が職場で起こった出来事、多くの場合は対立や困難な感情を引き起こした出来事について説明するケースもあります。プレイバック アクターは説明された出来事を「再現」し、ファシリテーターは再現に関するディスカッションを編成します。多くの参加者はそこから貴重な学習成果を説明しています。^[14]職場でのパフォーマンスは、職場環境外からのあらゆる種類の物語を誘うこともできます。

プレイバックシアターは主に治療技術ではありませんが、プレイバックシアターの訓練を受けたセラピストが使用することもできます。クライアントは、自分の物語を語ったり、他の人の物語を演じたりすることで、洞察力、カタルシス、つながり、自己表現を得ることができます。^[15]

• ドラマセラピー
• 即興演劇
• 心理劇
• フォーラム劇場
• ハミッシュとアンディの真実の物語

• プレイバックシアター アラウンド ザ グローブ- アナスタシア ヴォロビエワ、2022
• 心理療法プレイバックシアター入門- ロネン・コワルスキー、2021
• 公共空間における個人的な物語：創始者によるプレイバックシアターに関するエッセイ- ジョナサン・フォックスとジョー・サラス、2021年
• 奉仕行為：台本のない演劇における自発性、献身、伝統- ジョナサン・フォックス、1986 年
• 即興でリアルライフを演出: プレイバックシアターにおける個人的な物語- ジョー・サラス、1993年。2013年20周年記念版。10種の翻訳版も出版。
• ギャザリング・ボイス：プレイバック・シアターに関するエッセイ- ジョナサン・フォックス＆ハインリッヒ・ドーバー編、1999年
• 公開パフォーマンス、個人的な物語：プレイバックシアターの研究グリフィス大学、ブリスベン - リア・デニス、2004
• プレイバックシアターの公演（トレーニング DVD） - プレイバックシアター スクールとハドソンリバープレイバックシアターの共同制作、2006 年
• ハーフ・オブ・マイ・ハート/ラ・ミタッド・デ・マイ・コラソン：移民が語る真実の物語- ジョー・サラスとレスリー・ガウナ編、2007年
• 私の物語を語り、私の歌を歌おう: 問題を抱えた子どもたちのための音楽療法とプレイバックシアター- ジョー・サラス。Tusitala Publishing、2008 年
• サヴィノフ VVプレイバックにおける指揮者の役割 - インタビュー / VV サヴィノフ //心理劇と現代の心理療法。 –キエフ、ウクライナ、2012 年。 – 第 1 ～ 2 号。 – pp. 126 ～ 129。
• プレイバック シアター ツールキット: ある企業の視点から。 - アン & クリストファー エリンガー、2018 年。300 ページのトレーニング ガイド。Playback North America から入手可能。

• https://playbacktheatrenetwork.org 世界中のプレイバックシアターの実践に関するリソースと情報
• NYプレイバックシアタースクールNYSPTは、あらゆるレベルの学生に質の高いプレイバックシアタートレーニングを提供しています。
• プレイバックシアターに関する書籍を専門とするTusitala Publishing
• 国際プレイバックシアターネットワーク プレイバックシアターカンパニーと実践者の国際ネットワーク
• プレイバック北米ネットワークは、米国とカナダで学習と対話の共有（プレイバックツールキットと電話会議を含む）を提供します。