パイロット シアターは、イングランドヨークを拠点とする、イングランド芸術評議会が資金提供している劇団です。1981年に、ウェイクフィールドのブレトン ホール カレッジの学生によって設立されました。同劇団は、2001 年にヨークに移転するまで、 ウェイクフィールドとキャッスルフォードに拠点を置いていました。
歴史
カンパニーは現在、ヨーク・ギルドホールを拠点としており、英国内外で公演を行っている。2016年7月現在、カンパニーの芸術監督はエスター・リチャードソンが務めている。[1] 1995年以来カンパニーの脚本、演出、アイデンティティの形成に携わってきた前芸術監督のマーカス・ローマーは、その後アーツ・ビーコンを設立した。[2]
1998年、パイロット・シアターは『蝿の王』[3]の制作で初の中規模イギリスツアーに乗り出し、同劇団は数々の賞と批評家からの高い評価を獲得した。それ以来、同劇団は国内各地の劇場、特に常駐劇場であった ヨーク・シアター・ロイヤルとのつながりを築いてきた。
彼らは、EUカルチャー2000の資金援助を受けたマジックネットというプログラムに、ヨーロッパの他の12か国とともに参加し、2009年にはヨーロッパのプロジェクトであるプラットフォーム11+の英国パートナーとなった。[4]このプロジェクトは、ヨーロッパ12か国の13の劇場が11歳から15歳向けの新作演劇を制作するというものだった。これにより、国際ツアーやコラボレーションの道が開かれた。2011年にはミラノ、ドレスデン、アルゼンチンをツアーし、2012年にはヨークで1週間にわたるイベントでEU各地のカンパニーを迎えたほか、チェコ共和国を訪問した。[要出典]
彼らは、 2007年にシェフィールドアリーナで行われた舞台とテレビ向けの国際インド映画アカデミー賞のオープニングシーケンスを制作しました。これは、同じくヨークを拠点とするKMAの新しい協力者であるキット・モンクマンとトム・ウェクスラーとのパートナーシップでした。 [引用が必要]
パイロット シアターは、芸術分野におけるデジタル技術の活用も提唱しています。この取り組みは、新しいデジタル技術と芸術分野でのその活用の可能性を探る Shift Happens [3]カンファレンスの毎年の主催を通じて拡大しました。2011 年には、パイロット シアターはサイエンス シティ ヨークと共同で初の TEDx York イベントを主催しました。オンライン ビデオの専門家である Kinura と協力し、パイロット シアターは 2012 年 8 月に、BBCとアーツカウンシル イングランドが資金提供したプロジェクト The Space の一環として、世界的に有名なヨーク ミステリー プレイのマルチチャンネル ライブストリームを配信しました。
同年、パイロットは欧州委員会の欧州文化資金ストリームであるクリエイティブ・ヨーロッパの資金提供を受けて、大規模な協力プロジェクトを開始しました。このプロジェクトはPLATFORM shift+ [5]と名付けられ、9か国11のパートナー(10の劇場と1つの大学)で構成され、デジタル時代の若者向け演劇制作という新たな課題に取り組むことを目指しています。若者向けのパフォーマンス作品の提供や、作品制作と共有への革新的なアプローチを模索する英国で最も有名なカンパニーの1つとして、パイロット・シアターは主導的な組織でした。[6]
2014年、彼ら[誰? ]は「ブーメラン – 貧困と希望の記録」プロジェクトに取り組み始めました。[7]これは、欧州委員会が第三国との協力プロジェクト – 欧州文化資金ストリームの下で運営している12の成功したプロジェクトのうちの1つです。パイロットシアターは、シドニーのオーストラリア青少年劇場、モントリオールのダイナモシアター、バンクーバーのプレゼンテーションハウスシアター、ミラノのエルシノアシアター、ポルトガルのオバンドーシアターの5つの他の劇場と協力して、移民の問題と大陸間の若者への影響について取り組んでいます。
パイロットは国際的な活動の歴史を継承し、現在、欧州委員会が文化資金ストリームクリエイティブヨーロッパの下で発表した協力プロジェクトであるPlayOn!のパートナー組織であり、2019年から2023年まで実施されます。PlayOn!は、デジタル技術の使用経験を持つ9つの劇場と、高度なデジタル専門知識を持つ大学によって開始されました。クリエイティブデジタル部門の8つの大学は、技術的な知識へのアクセスを容易にするために提携パートナーとなっています。[8]
同劇団は、サブリナ・マフフーズが脚色したマロリー・ブラックマンの小説『Noughts and Crosses』の舞台化により、2019年UKシアターアワード[9]のツアー公演優秀賞を受賞し、子供と若者向けの最優秀ショーの最終候補に残った。また、ウィリアム・ゴールディング著、ナイジェル・ウィリアムズが脚色した『蠅の王』とジョナサン・ハーヴェイの『ビューティフル・シング』で3つのマンチェスター・イブニング・ニュース賞を受賞した。その他の作品には、ロイ・ウィリアムズの『Sing yer heart out for the lads 』 、ジム・カートライトの『Road』、メルビン・バージェスの『Bloodtide』、マーティン・マクドナーの『The Beauty Queen of Leenane』、マニュエル・プイグの『Kiss of the Spider Woman』、アド・ド・ボンの『Mirad a Boy from Bosnia』 、 SEヒントンの『Rumble Fish』、ジョン・オズボーンの『Look Back In Anger』、バーナード・ポメランスの『 The Elephant Man』、レイモンド・ブリッグスの『Fungus the Bogeyman』、ロアルド・ダールの『The Twits』、『Looking for JJ and Antigone』などがある。[10]
2001年に彼らは『蠅の王』のツアーでマンチェスター・イブニング・ニュース賞の最優秀作品賞を受賞した。この作品は復活し、2008年にツアーが行われた。[11]
パイロット シアターは、舞台上でも舞台外でも新しいテクノロジーを採用しています。彼らはMySpaceで「Looking for JJ」の制作を行い、 Second Lifeに英国初のシアター ハブを設置しました。[要出典]
参考文献
- ^ ハッチンソン、チャールズ(2016年2月15日)。「ヨーク・カンパニー・パイロット・シアターがエスター・リチャードソンを新芸術監督に任命」ザ・プレス(ヨーク) 。 2016年5月21日閲覧。
- ^ "Artsbeacon.uk". artsbeacon.uk . 2016年3月16日閲覧。
- ^ ab "Pilot Theatre". pilot-theatre.net . 2016年3月16日閲覧。
- ^ 「platform11+ » welcome」www.platform11plus.eu . 2016年3月16日閲覧。
- ^ 「PLATFORM shift+ - 演劇界の若者のためのデジタルチャレンジ」www.platformshift.eu 。 2016年3月16日閲覧。
- ^ 「インタラクティブナラティブ、マリアン・ウルス、クリエイティブフォーラム2017、タリン | Digital Creativity Labs」。digitalcreativity.ac.uk 。 2023年2月7日閲覧。
- ^ Pixel-industry. 「貧困と希望の記録 - 世界的な演劇介入。貧困と希望の記録」www.internationaltheatre-project.com 。 2016年3月16日閲覧。
- ^ “PlayOn!”. www.play-on.eu . 2020年5月18日閲覧。
- ^ 「2019年UKシアターアワード受賞者発表」uktheatre.org 2020年5月18日閲覧。
- ^ 「ロイ・ウィリアムズが語る『アンティゴネ』:現代の街頭演劇」theguardian.com 2014年9月19日2015年1月31日閲覧。
- ^ Hoggard, Liz (2008年10月8日). 「蠅の王における10代の暴走」.イブニングスタンダード. ロンドン. 2015年1月31日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- ブリティッシュ・カウンシルのパイロット・シアターの芸術プロフィール
