
パヴェル・ハース・カルテットは、 2002年に結成されたチェコの弦楽四重奏団である。[ 1 ]ハースとヤナーチェクの弦楽四重奏曲第2番を収録したデビュー・アルバムは、2007年のグラモフォン賞室内楽部門を受賞した。[ 2 ]評論家のデイヴィッド・ファニングは、彼らの演奏を「洗練されているが、力強い」と評した。[ 3 ] 2011年には、ドヴォルザークの弦楽四重奏曲作品106と作品96の録音で、グラモフォン誌の「年間最優秀録音賞」を受賞した。これは同誌の最高栄誉である。 [ 4 ]
第一ヴァイオリニストのヴェロニカ・ヤルシュコヴァは、夫のペーター・ヤルシェクがチェリストを務めるシュカンパ弦楽四重奏団のコンサートを鑑賞したことがきっかけで、この四重奏団を結成することを思い立った。彼女はプラハで他の奏者を募り、その中には同じ教師に師事していた者もいた。当初、このグループはヤルシュコヴァの他に、カテジナ・ゲムロトヴァ(第二ヴァイオリン)、パヴェル・ニクル(ヴィオラ)、ルカーシュ・ポラーク(チェロ)で構成されていた。結成後、ポラークは相性の悪さから脱退を決意したため、2つの四重奏団はチェリストを交換することになり、ヤルシュコヴァの夫はハース弦楽四重奏団に、ポラークはシュカンパ弦楽四重奏団に加わった。その後、第2ヴァイオリニスト(ゲムロトヴァ)はマリー・フクソヴァに交代し、2008年9月にはグループ最年少の25歳(2009年11月時点)のエヴァ・カロヴァに交代した。最年長はわずか33歳だった。[ 5 ] 2012年7月、カロヴァ自身も第2ヴァイオリニストとしてマレク・ツヴィーベルに交代した。ヴィオラはパヴェル・ニクルが2016年まで、ラディム・セドミドゥブスキーが2016年から2017年まで、イジー・カバートが2018年から2019年まで、ルオシャ・ファンが2021年から2022年まで、カレル・ウンターミュラーが2022年に演奏し、その後シモン・トルシュカが演奏した。[ 6 ]
このカルテットは、 1941年にチェコスロバキアから追放され、当初はテレジン労働収容所に収容され、最終的にアウシュヴィッツで殺害されたチェコの作曲家パヴェル・ハース(1899年- 1944年)にちなんで名付けられました。ハースの晩年の状況の重要性は認識していましたが、このグループはホロコーストについて声明を出すつもりはなく、むしろチェコ音楽における彼の重要性、特に彼が作曲した3つの弦楽四重奏曲(現在、すべて録音済み)を理由にこの名前を選びました。ヤルシュコヴァは次のように述べています。「私たちはパヴェル・ハースの娘と個人的に知り合いです。彼女は戦前の時代について話したがりません。彼女は私たちにいくつかの書類と、彼女が生まれたときに彼が書いた本を見せてくれました。」ヤルシェクは付け加えました。「彼女は私たちに批評も見せてくれました。彼の第2弦楽四重奏曲の批評はどれも酷評でした。」[ 5 ]
ハース・カルテットは、クァルテット・イタリアーノ、クァルテット・モザイク、ボロディン・カルテット、アマデウス・カルテットのメンバーと研究や共演を行ってきた。その他の重要な指導者には、ウォルター・レヴィン(ラサール・カルテットの創設者)や、特にスメタナ・カルテットのヴィオラ奏者、ミラン・シュカンパがおり、彼は長年にわたりグループと共演した。[ 7 ]ヤルシュコヴァは、「かつてミラン・シュカンパに、カルテットの作り方、カルテットとしての生き方を教えてほしいと頼んだことがある。彼は『音楽界で最も美しい牢獄だ』と言った」と語っている。[ 8 ]
同グループは2004年にフィレンツェで「ヴィットリオ・E・リンボッティ」賞を受賞した。[ 9 ] 2005年5月にプラハの春国際音楽コンクールで優勝したことがきっかけでスプラフォンとのレコーディング契約を結び、4枚のCDをリリースした(レコーディングを参照)。同グループは2005年6月にイタリアのパオロ・ボルチアーニ賞で1位を獲得し、さらに勢いを増した。[ 5 ]また、 2010年にはボルレッティ=ブイトーニ財団から特別アンサンブル奨学金を授与された。[ 10 ]
2007年のグラモフォン賞で年間最優秀室内楽録音賞を受賞したファーストCDに加え[ 2 ] 、ヤナーチェクの第1四重奏曲とハースの第1および第3四重奏曲を収録したセカンドCDは、グラモフォン誌で「エディターズチョイス」に選ばれた。評論家のロブ・コーワンは次のように書いている。「CDを音楽的に重要だと表現することは、ある程度の論争を招くことになるが、あえてこのリリースの重要性を主張しよう。…これは素晴らしいリリースであり、前作の栄光にあやかるだけでなく、その栄光を共有するに値する。」 [ 11 ]スプラフォンからリリースされた3枚目のディスクには、プロコフィエフの2つの四重奏曲(第1番 ロ短調 作品50、第2番 ヘ長調 作品92)と2つのヴァイオリンのためのソナタ 作品92が収録されている。 56はグラモフォン誌の「エディターズチョイス」にも選ばれ、評論家のデヴィッド・ガットマンは「完璧なピッチ」と評した。 [ 12 ]
2011年4月、この四重奏団によるドヴォルザーク最後の弦楽四重奏曲(第13番ト長調作品106)の録音は、評論家のヤン・スマチュニーによってBBCラジオ3の「CDレビュー:ライブラリー構築」で、競合する演奏の中で個人的に最も推薦するものとして挙げられた。[ 13 ]
2006年から2007年にかけて、このグループはフランス、ドイツ、イタリア、イギリスで公演を行い、パリのルーブル美術館、フランクフルト旧歌劇場、エッセン・フィルハーモニーなどで演奏した。
2007年から2008年にかけて、ケルン・フィルハーモニーがヨーロッパ・コンサートホール機構(ECHO)の「ライジング・スター」の一つにノミネートした後、さらに多くのコンサート・ツアーが行われた。ツアー会場には、ウィーン・コンツェルトハウス、ザルツブルク・モーツァルテウム、アムステルダム・コンセルトヘボウ、パレ・デ・ボザール、ブリュッセル、シテ・デ・ラ・ミュージック、パリ、ケルン・フィルハーモニー、バーデン・バーデン祝祭劇場、ストックホルム・コンツェルトフーセット、バーミンガム・シンフォニー・ホール、カーネギー・ホールのワイル・リサイタル・ホールが含まれます。 ニューヨーク。[ 7 ] [ 14 ]
2007年9月から2009年9月まで、このカルテットはBBCラジオ3のニュー・ジェネレーション・アーティスト・スキームに参加した。このプログラムは毎年、世界中から6~7組の若手アーティストやアンサンブルを選出し、BBCの放送用録音を行うとともに、イギリス国内での一連のコンサートを後援している。この関係により、グループはベートーヴェンの弦楽四重奏曲3曲(作品18第4番、作品95、作品135)を録音した。[ 7 ]
2009年の夏、グループは日本へ渡り、東京、名古屋、武蔵野で公演を行い、NHKテレビのためにヤナーチェクの2つの弦楽四重奏曲とハースの第3弦楽四重奏曲を録音した。[ 15 ]日本からオーストラリアへ移動し、シドニー、アデレード、パース、ニューカッスル、メルボルン、ホバートでコンサートを行い、オーストラリアの作曲家ポール・スタンホープの弦楽四重奏曲第2番(2009年)の世界初演を行った。 [ 8 ] [ 16 ]
秋にはイギリス、[ 17 ]スイス、ドイツで演奏を行った。9月20日にボンで行われたコンサートでは、ハイドンの弦楽四重奏曲ニ短調作品76第2番(「五度」)とドヴォルザークの弦楽五重奏曲変ホ長調作品97 (ヴィオラ奏者パシフィカ四重奏団のマスミ・ペル・ロスタッドと共演)が演奏された。[ 18 ]この演奏はドイツ公共放送ドイチェ・ヴェレによって録音され、ダウンロード可能となっている。[ 19 ]
ヨーロッパツアーに続いて、フィラデルフィア[ 5 ]、バーモント州ミドルベリー[ 20 ] 、テキサス州ヒューストン[ 21 ]、マサチューセッツ州ウースター[ 22 ]で公演を行う米国ツアーが行われた。秋のツアーでは、ベートーヴェンの弦楽四重奏曲ヘ長調作品59第1番、ブリテンの3つのディヴェルティメント、ドヴォルザークの弦楽四重奏曲ト長調作品106、ハースの弦楽四重奏曲第2番、ハイドンの作品76第2番、ラヴェルの弦楽四重奏曲ヘ長調、シューベルトのアレグロハ短調D.703(四重奏曲集)、ショスタコーヴィチの弦楽四重奏曲第10番が演奏された。
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