オレオ（小説）

オレオ

初版のダストジャケット
著者	フラン・ロス
カバーアーティスト	アン・トゥオンブリー
言語	英語
ジャンル	小説
出版社	ノースイースタン大学出版局
発行日	1974
出版地	アメリカ合衆国
メディアタイプ	印刷（ペーパーバック）
ページ	212ページ
番号	1-55553-464-3
OCLC	44461973
デューイ十進分類法	813/.54 21
LCクラス	PS3568.O8433 O74 2000

『オレオ』は、ジャーナリストで、短期間リチャード・プライヤーのコメディー作家でもあったアメリカ人作家フラン・ロスによる1974年の風刺小説である。混血児の問題を扱ったこの小説は、「時代を先取りしている」とみなされ、絶版になっていたが、ハリエット・マレンがこの小説を再発見し、無名の状態から復活させた。 ^[1]

この本はそれ以来カルト的な古典の地位を獲得した。^[2]

ユダヤ人の父と黒人の母という、祖父母のどちらも支持しなかったタブーの関係に生まれたオレオは、彼女が2歳になる前に離婚した。母親が劇団でツアーに出ている間、フィラデルフィアで母方の祖父母と育った。思春期を過ぎるとすぐに、オレオはダッフルバッグを持って父親を探すためにニューヨークに向かう。しかし大都会で、電話帳にサム・シュワルツ（父親の名前）が何十人も載っていることを知り、オレオの使命はユーモラスなピカレスクな探求へと変わる。野心的で遊び心のある物語は、人種、民族、文化、さらには小説の形式そのものに対する定説に挑戦する。その探求のテーマは、ギリシャ神話のテセウスの物語に触発されている。^{[3] [4]}最後に、オレオは自分の父親が窓から落ちて死ぬのを目撃する。

ロスはテセウス神話の構造を利用してオレオを罠にかけ、彼女がそれを再発明できるようにします。

オレオは、同名のピカロン（悪党）を主人公にしたピカレスク小説である。人種や民族に関する社会的態度を機知に富んだ批評で表現したこの作品は、メニッペア風の風刺とも言える。 オレオのヒロインは、長い間行方不明だった父親を捜す中で、さまざまな冒険や葛藤に遭遇する。この作品は、ポスト・ソウル美学、つまり黒人の経験の可能性を拡張した現代作品、あるいはニュー・ブラック美学、つまり文化的に混血した第二世代の中流階級の観点から黒人の経験を描写した作品のカテゴリーに入るという意見もある。この小説の喜劇的なスタイルは、「悲劇の混血」という比喩を覆し、オレオを「繁栄する混血」として位置づけるのに役立っている。

この小説は、全知全能の第三者の視点から語られています。この小説は、伝統的な物語の形式から外れています。この小説は、その構造を通じて、ポストモダニズムの本質である断片化を例示しています。各章はサブセクションに分かれています。この小説では、図、方程式、メニュー、テスト、広告、手紙、その他の情報源を使用して、物語を分割したり補足したりしています。

ロスは、小説全体を通じてさまざまな物語構造を採用しています。主に、本のエピソード的な性質は、ピカレスク物語構造に似ています。また、ビルドゥングスロマンの要素も存在します。

オレオはテセウス神話をパロディ化している。巻末の簡単な読書ガイドでは、物語の出来事を神話の観点から要約している。^[5]小説の章の名前もギリシャ神話に由来している。

アイデンティティとその柔軟性は、この小説の中で強力なテーマとして存在していることが分かります。

この小説では、アフリカ系アメリカ人の方言、イディッシュ語、超標準語、ルイーズ語、数学、韻、歌唱 など、さまざまな言語が使用されています。

言語は、社会的地位、知性、地理的気候、社会経済的地位、人種と関連しています。

この小説の最も重要な側面の一つは、ロスのユーモアの使い方である。ある批評家は「彼女の捨て台詞は、ほとんどの喜劇作家のよく練られたアリアよりも活気がある」と評している。^[6]彼女の言葉遣いは信じられないほど遊び心があり、辛辣で、散文的であると同時に詩的でもある。この小説の序文で、著者のダンジー・セナはロスを喜劇の混血児と呼び、彼女の言葉の早熟さが言葉の意味を覆すものだと述べている。^[7]

テセウスのように、オレオはわずかな手がかりを頼りに、行方不明の父親を探す旅に出ます。ロスは最後の章で、2 つの物語の類似点を強調する簡潔で風刺的な解説をしています。神話の伝統的な側面、たとえばテセウスが旅に出る前渡される靴やサンダルなどは、不必要で少しばかげているように作り変えられています。

2000年にノースイースタン大学出版局から再出版されたとき、当時30年近く前の小説は時代を先取りしていると称賛された。オレオは「20世紀アメリカのコミック作品の傑作の1つ」と称賛されている。^[8]さらに、ある批評家はオレオは「真の21世紀の小説」であると詳しく述べた。この小説の「ウィットはグローバルで、ハイブリッドで、騒々しい...同時に不敬で、盗用的で、深刻です。それはポストモダン、ポストアイデンティティ政治、ポスト政治的に正しい」。^[9]小説家ポール・ビーティーも、 2006年にアフリカ系アメリカ人のユーモアのアンソロジーであるHokumにオレオの抜粋を掲載しました。 2007年6月、文化評論家のジャリラ・バレルはVIBE.comでこの本をアフリカ系アメリカ文学の中で映画化されるべき作品の第一位に挙げ、「シュールレアリスト的要素を持つ風変わりなコメディ、つまりウェス・アンダーソンとカウフマン/ゴンドリーの融合」と書いた。^[10]

マット・ジョンソンは2011年にNPRの番組「 You Must Read This」に出演した際に『オレオ』を選び、「これまで読んだ中で最も面白い本の一つだが、一度も引用したことがない。引用するためには、最初のページの前に引用文を入れ、最後のページにももう一度入れなければならない」と述べた。彼もまた、アリス・ウォーカーの『カラーパープル』より8年前に出版された「フェミニストの冒険」として、この本は単に時代を先取りしていたと述べた。「真に独創的な世界観こそ、フィクションに私たちが求めるものだが、あまりにも独創的で、時代を何年も先取りしていると、読者が追いつくのに時間がかかることがある。この風変わりで、陽気で、風変わりで、混血の黒人に関する小さな本が、今こそその時だということは、私たちがどれだけ進歩したかを示すものだ」^[4]

『オレオ』は、アレックス・ヘイリーの代表作『ルーツ あるアメリカ人家族の物語』とほぼ同時期に出版された。現代の黒人の体験に光を当てたという点で当時の限界を打ち破った両書は、『ルーツ』が大成功を収め、ニューヨーク・タイムズのベストセラーリストで22週間1位を占めた。その後、非常に人気のあるテレビのミニシリーズに採用され、何世代にもわたってアメリカの黒人の体験の文化的象徴を定義した。[1] [2]対照的に、 『オレオ』は出版後すぐに忘れ去られた。何年も絶版になっていたが、2000年に黒人の詩人や作家、特にハリーエット・マレンとダンジー・セナの尽力により復刊され、ある種のカルト的な地位を獲得した。^[11]オレオが当初無名だったのには多くの理由がある。おそらく最も注目すべき点は、ヘイリーの作品が黒人の経験をもっと統一的に描写し、公民権運動時代の激動の時代に観客が理解しやすいものにしたことだ。混血の黒人少女を描いた『オレオ』は、ヘイリーの遺産の探求よりもはるかに複雑な人種的アイデンティティを描いている。アリス・ウォーカーの『カラーパープル』より8年前に出版された『オレオ』は、フェミニズムのテーマや黒人とユダヤ人のアイデンティティの交差点を扱う点でも時代を先取りしていた。ある批評家は、1974年に出版された『オレオ』は「アフリカ系アイデンティティと黒人男性の権力に焦点を当てたブラックパワー運動の絶頂期」であり、一般の観客がそのような複雑な作品を受け入れる準備ができていなかったため、成功する可能性はほとんどなかったと指摘した。^[4]

この小説はアダム・ダヴェンポートによって脚本化され、キキ・パーマー主演の映画として製作される予定だったが、まだ製作されていない。

• ポール・ビーティー、「ブラックユーモア」、ニューヨーク・タイムズ、2006年1月22日。