ヌボロ

ヌボロ
ヌーヴォロ (ジョルジオ・アスカニ)、70 年代初頭
生まれる	( 1926-10-12 )1926年10月12日 チッタ ディ カステッロ
死亡	2008年10月10日(2008-10-10)（享年81歳）
国籍	イタリア語
職業	芸術家、印刷者、美術教師

ヌーヴォロ（本名：ジョルジョ・アスカニ、1926年10月12日 - 2008年10月10日）は、イタリアの画家であり、スクリーン印刷やコンピュータグラフィックスに応用された絵画技法の先駆者であった。

ヌーヴォーロは1926年10月12日、イタリアの印刷産業の中心地の一つであるチッタ・ディ・カステッロで生まれた。両親は幼い頃から彼を印刷工房に引き入れていた。「ヌーヴォーロ」（雲）というあだ名は第二次世界大戦中に付けられたもので、10代のパルチザンだった彼の仲間たちが、彼が突然空に現れる雲に例えたことに由来する。^[1]

戦後最初の数年間、若い職人として、彼はすぐに装飾から舞台デザインまでさまざまな分野で手先の器用さを発揮し、次第にシルクスクリーンとその潜在的な用途に注目するようになり、家族の工房や地元のグラフィックアート学校で働き、そこで彼の探究心を育てる教師たちと出会った。^[2]

1949年、ヌヴォロは友人であり同郷のアルベルト・ブッリの勧めでローマに移住した。ヌヴォロは主にブッリのヴィア・マルグッタ・スタジオの協力者となり、広告アーティストとしての活動とスクリーン印刷の最初のシリーズを融合させ、視覚芸術の分野への最初の進出を果たした。

当時のシルクスクリーンの道具は非常に貧弱であったが、彼はイタリアで初めてこの技法を芸術目的に採用した。彼はグラビア印刷技法から採用した重クロム酸ゲルを使用してシルクスクリーンで抽象的な図形を作成した。^[3]

このようなグラフィック実験において、当初は友人の物質研究の影響を受けていたヌヴォロだが、やがて彼は革新者としてこの媒体における独自の創造的自立性を見出すことになる。

ヌーヴォーロはブッリの助手として働きながら、その10年間を特徴づけた非公式の絵画芸術家集団とますます親しくなっていった。ヌーヴォーロは、コラード・カーリ、ジュゼッペ・カポグロッシ、マリオ・バロッコ、エットーレ・コッラ、そしてブッリ自身によって1949年から1950年にかけて設立された「グルッポ・オリジン」 (短命) と関わり、絵画に結びつく新しい素材への関心と、絵筆の使用からの漸進的な脱却を共有した。

1950年代半ば頃、シルクスクリーンの品質が向上し、ヌーヴォーロは印刷とグラフィックの実験において新たな成果を達成することができました。1954年、革新的なアートジャーナル「アルティ・ヴィシヴェ」（エットーレ・コッラと詩人で聖書学者のエミリオ・ヴィラが兄弟のアスカニオ・アスカニと交互に編集）の表紙とページに、ヌーヴォーロの最初の公式作品が掲載されました。^[4]

「セロティピエ」という名前は、シルクスクリーンの抽象作品に新しい芸術的意味を見出し、複製シリーズとしてではなく、工業用ツールで作られ、アクリルやその他の材料で精巧に作られたユニークな印刷作品として意図したエミリオ・ヴィラによって造られました。^[5]ポロックのドリッピングと 同様に芸術における因果関係の役割に興味を持ち、物理学、天文学、数学などのさまざまな分野に焦点を当てたヌヴォロは、シルクスクリーンツールとその芸術的可能性に新しい地位を与えました。^[6]

1956年、ヌーヴォロはリアナ・バラッキと結婚し、二人でグラフィックアートのアトリエを組織した。最初はローマで、その後80年代初めに故郷のチッタ・ディ・カステッロに移り、50年以上に渡って栄えた。シルクスクリーン印刷は、織物、グラフィックアート、デジタルグラフィック、ビデオアートなど、長年にわたってさまざまな分野に広がる幅広い芸術的応用の出発点となった。著者は、シルクスクリーン印刷を芸術のマーケティング要素というよりも、個人的な研究と表現の分野とみなしていた。批評家のブルーノ・コラが書いたように、「モンドリアンとブッリの教訓により、ヌーヴォロはオランダのデカルト的な厳格さとイタリアの叙事詩的で劇的な性質の間に、詩的な感性の新たな領域を創造できる原理の代表者となった」^{[7] 。}

ヌーヴォロは、1960年代初頭、ヴィゴレッリのシンプルなミシンに小型モーターを取り付け、空間構築の新たなサイクルを開始しました。テキスタイルとファブリックは、予想外の幾何学的ソリューションを導き、「批評家のジッロ・ドルフレスが書いたように、パッチワークとレディメイドの先行体験を混ぜ合わせた」 ^[8]シリーズ「Tensioni（緊張）」、「Diagrammi（図表）」、「Daini（鹿）」を生み出しました。

1967年から1977年までの10年間、「オイログ」シリーズ（アーティスト名「ジョルジオ」のアナグラムタイトル）の形式的な結合により、流体力学の原理に基づいた新しいシルクスクリーンシリーズが確立されました。作者はニトロカラーを使用して、サイケデリックな人物に命を吹き込みました。「芸術によって生み出されたゴーレムの最後の王朝として、同時に原型的かつアンドロイド」です。^[9] 1969/1971年の「モデュラーリ」は、シルクスクリーンで作成された写真の対称的な世俗性における新しいダイナミックな進歩を定義しました。

ベクトル数学に基づく新しい形式概念は、80年代初頭の情報科学の発展によってヌヴォロにもたらされ、写真家のジョルジオとコンピュータ技術者のパオロの支援を受けた。^{[10] 「アルファ39」（1987/89）シリーズではバイナリコードを使用し、}ブノワ ・マンデルブロのフラクタル理論に従い、コンピュータによる公式からの逸脱である「誘導エラー」の組み合わせを強制することで、数値に関連する色による画像の増殖を生み出した「アフターマンデルブロ」シリーズ（1989/1992）につながる科学的アプローチを生み出した。^[11]

このコンピュータグラフィックスの制作は、1990年代に「Circuiti」（回路）、「Dittici e Trittici」（二連画と三連画）、「Enantiomorfi」（対掌体）、「Omogeni」のサイクルで制作された作品につながり、最後の作品は1998年の「Turbolenze」（乱流）と2002年の「Legni Collage」（木のコラージュ）でした。1994年頃には、「Genesi」（創世記）サイクルのさまざまな応用が始まり、バッハの交響曲をベースにしたビデオとサウンドとの深い思索を交えた特定の手作業による介入と対話が組み合わされました。

ヌーヴォロの最初の個展は、1955年にローマのギャラリー「レ・カロッツェ」で、詩人エミリオ・ヴィラの主催で開催されました。同年、コッラード・カーリがフィレンツェで2回目のショーを企画し、同時にヌーヴォロは、カーリ自身、ブッリ、ジュゼッペ・カポグロッシ、ジュリオ・トゥルカート、ミルコ、エドガルド・マンヌッチ、カルラ・アッカルディ、アッキーレ・ペリッリ、ピエロ・ドラーツィオといった、アンフォルメル絵画の同時代の革新者たちとともに、さまざまな団体展に参加するようになりました。ローマ・クアドリエンナーレやリッソーネ賞などの重要なフェスティバルに参加したことで、ルーチョ・フォンターナやミラノの革新者たちの注目を集め、エットーレ・コッラとの生涯にわたるコラボレーションも始まりました。

ヌヴォロの革新的な活動は、ペギー・グッゲンハイムによっても奨励された。彼女はローマの「ラ・タルタルーガ」ギャラリーで彼の作品のいくつかを購入し、米国とイタリアの両方のコレクションに加えた。1967年頃、彼はコラード・カーリ、レナート・グットゥーゾ、ヤ​​ニス・クネリス、ミケランジェロ・ピストレット、アルベルト・ブッリなど多くの現代美術家とグラフィックアートの分野で長く重要なコラボレーションを開始した。ブッリは80年代半ば、数年ぶりに色彩サイクル「セスタンテ」のために彼と再び仕事をした。

2002年に彼は故郷に戻り、協力者のマルコ・バルディッキとともに、様々な作家や批評家とともに「エソエディツィオーニ」を制作し、故郷の18世紀のタイポグラフィ「グリファーニ・ドナーティ」で作品を展示した。^[12]

彼の活動50周年を記念して、ペルージャと故郷チッタ・ディ・カステッロでは、批評家ブルーノ・コラによる彼の芸術の完全なモノグラフ研究「ヌーヴォーロ、秩序と混沌の間の絵画空間」を網羅した展覧会が開催されました。

2017年、ニューヨークのディ・ドンナ・ギャラリーは、ジェルマーノ・チェラントがキュレーションした展覧会「ヌーヴォロと戦後の重要性1950年 – 1965年」を発表し、 「無媒介素材を使用して原材料の物理的特性を利用することにより、絵画と彫刻の伝統的な概念を根本的に再定義する」というヌーヴォロの役割に焦点を当てた。「cuciti a macchina」、「daini」、「diagrammi」シリーズの「processes」^{[13] 、}ブッリ、ルチョ・フォンタナ、ピエロ・マンゾーニ、アントニ・タピエス、サイ・トゥオンブリー、エットーレ・コッラ、ピエトロ・コンサグラ、ジャン・フォートリエ、アディ・ヘルダー、コンラッド・マルカレッリ、マノロ・ミラレス、ミンモ・ロテッラ、アンジェロ・サヴェッリ、サルヴァトーレなどのヨーロッパとアメリカのアーティストの作品によって文脈化されています。スカルピッタ、トティ・シャローヤ。

1977年、ローマ内外の美術学校で数年間教鞭を執った後、ペルージャ美術アカデミーの絵画科教授に就任し、1979年から1984年まで同校の校長を務めた。彼の指導の下、アテネウムは芸術の教育と振興において新たな道を切り開き、多くの重要な現代芸術家が同校に招かれ、積極的に協力するようになった。^[14]

2008年12月に故郷で亡くなったとき、ヌヴォロはすでに現代美術の革新者たちの小さなサークルに加わっており、現在では彼の作品はイタリア、フランス、イスラエル、米国の主要な美術館のコレクションに収蔵されています。

2015年、この芸術家の家族は「ヌーヴォロ アーカイブ」を設立し、彼の主な作品の一部をチッタ ディ カステッロ市立絵画館に寄贈しました。これらの作品は現在、この街の豊かな歴史と芸術の遺産の中に収められています。

• E. ヴィラ、ヌヴォロ、「Arti Visive」n° 2、チッタ ディ カステッロ、1954 年 11 月
• F. ベロンツィ、C. カリ、E. コラ、B. コラ、E. クリスポルティ、N. ポネンテ、C. ヴィヴァルディ、カタログ デッラ モストラ「ヌヴォロ ヌンティウス セラトゥス」、デルタ編集部、1971 年
• E. Villa、ヌーヴォロの魔法の練習/聖書の形式、Ed。ラ・パルマ島、1971年
• G. ドーフルズ、「究極のテンデンツェ ネルアルテ オッジ」、フェルトリネッリ、1973 年
• N. ミケリ、Nel mondo del segno e del colore の Nuvolo。エド。アカデミア、1976
• G. セラフィニ、作品名: アラフ - ブルスコリ - ヌヴォロ、カタログ デッラ モストラ、チッタ ディ カステッロ/フィデンツァ、1982
• B. コーラ、ヌヴォロ: la pigtura e l'atelier di grafica dal 1952 ad oggi、ペトルッツィ、1992
• V. ノッキ、Sulla pensabilità dell'origine。ヌーヴォロの「創世記」の辺境の生活、I libri di AEIUO、2003
• A. イオリ、『ヌーヴォロの手紙と事件』、AEIUO の資料、2003
• A. Tagliaferri、Il Clandestino、Vita e opere di Emilio Villa、DeriveApprodi、2004
• M. バルディッキ、私はすべての商品を見て、あなたを信じています!オマッジョ・ア・エミリオ・ヴィラ、デディカート・ア・ヌヴォロ、ペトルッツィ、2004
• B. コーラ、ヌヴォロ、ピトリコ トラ カオス エ オルディネの空間、ペトルッツィ、2005
• E. ヴィラ、Attributi dell'arte odierna 1947/1967 (A. Tagliaferri 監修)、Le Lettere、2008
• G. チェラント『ヌヴォロと戦後マテリアリティ 1950-1965』（イタリア語と英語）、スキラ、2017年

• Nuvolo アーカイブのサイト (ITA/ENG)
• スポレート「フェスティバル・デイ・ドゥ・モンディ」での展示
• ヌーヴォロへのオマージュ
• ヌーヴォロと戦後の重要性 1950-1965 ディ・ドナ・ギャラリー、ニューヨーク（2017 年 10 月 / 2018 年 1 月）