ピエロ・ドラーツィオ(ローマ、1927年6月29日 -ペルージャ、2005年5月17日)はイタリアの画家でした。彼の作品は、色彩面の絵画、叙情的な抽象表現、およびその他の抽象芸術の形式に関連していました。

若いころ
ドラツィオはローマで生まれた。父親は公務員で、母親は歴史と芸術に興味を持っていた。ドラツィオはローマのジュリアス・シーザー高校に通った。家族は1943年に故郷のアブルッツォ州に逃れた。戦後、ドラツィオはイギリス軍の通訳として短期間働き、その後ローマ大学で建築を学んだ。[1]
彼はジーノ・セヴェリーニ、アントニオ・コルポラ、エンリコ・プランポリーニ、ジャコモ・バッラといった未来派の影響を受け、絵画に惹かれた。彼らの右翼的な考え方を嫌ったため、彼はレナート・グットゥーゾのような左派の芸術家と連携するようになった。[2]ピエトロ・コンサグラ、アキッレ・ペリッリ、ジュリオ・トゥルカートとともに、彼はマニフェストの作成に携わり、1947年にフォルマIと呼ばれる抽象芸術家のグループを設立した。このグループは社会主義的な傾向に染まっていたが、グットゥーゾが推進したリアリスト的な社会評論には従わず、未来派から抽象を取り戻すことを提案した。1947年、ドラツィオは賞を受賞し、フランス政府からパリのエコール・デ・ボザールへの留学奨学金を得た。[3]
ドラツィオは、芸術家のミノ・ペリッリやゲリーニとともに、1950年に抽象芸術を専門とする書店兼ギャラリースペースであるL'Age d'Orの設立に携わった。1952年には、アルベルト・ブッリ、エットーレ・コッラらとともにOrigin財団を宣伝し、雑誌Arti Visiveを編集した。1953年にはイタリア代表として初めて米国に渡り、ハーバード大学で開催された国際夏季セミナーに参加した。その年の秋、ニューヨークに移り、1954年まで滞在した。1953年10月、ジョージ・ウィッテンボーンのワンウォール・ギャラリーで初の個展を開催した。
彼は1955年にイタリアの近代美術を評論した『現代美術の幻想』を出版した。この本について、評論家のクリストファー・マスターズは、ドラツィオがおそらくは過剰な楽観主義から「抽象芸術は世界を変えることができる...科学技術が異文化間の障壁を打ち破ったように、新しい『普遍的なスタイル』は『普遍的な文明』につながるだろう」という信念を推し進めたと述べている。[4]
1959年、ペンシルベニア大学デザイン学部の美術大学院に招かれ、そこで日本人画家・版画家の中里斉や、グループZEROのメンバーであるオットー・ピエーネらとともに学んだ。[5]ドラーツィオは1960年から1969年まで、アメリカとイタリアを行き来しながら、毎年1学期、そこで絵画を教えた。1970年、ローマに戻り、フルタイムで制作活動を開始した。[6] 1974年、アトリエをローマからウンブリア州トーディ近郊に移した。 1978年から1987年までフランクフルト近代美術館の初代館長を務めたピーター・イデンは、1981年から1983年にかけてドラーツィオの作品3点(『オラコロ』1959年、『青い心の罠』1961年、『ストリデンテ』1982-83年)[7]を美術館のコレクションに加えた。[8]これらは1985年のフランクフルトと1987年のミラノでの美術館展の一部であった。 [9] 1990年代には、作品は一時的に欧州中央銀行に貸し出された。[10]ドラーツィオは2004年まで制作と発表を続けた。
「率直で独立した性格」で「政治的に正しいとは正反対」と評されたドラーツィオの素材と色使いは、時代を経ても変わらず一定であった。彼は主に、明るい色の太い帯と格子模様の絵で知られている。[11]彼の絵は抽象的であるが、細部や複雑さを無視していない。彼のスタイルは、クレメント・グリーンバーグが後に「ポスト絵画的抽象」と評した ものと一致している。
作品を含む展覧会
ドラーツィオの作品が展示された展覧会には以下のものがある: [12] [13] [14]
- 1952年 ヴェネツィア・ビエンナーレ
- 1953 ウィッテンボーン ワンウォール ギャラリー、ニューヨーク
- 1960年 ヴェネツィア・ビエンナーレ
- 1965年「反応する眼」、ニューヨーク近代美術館
- 1970年 アンドレ・エメリッヒギャラリー、ニューヨーク
- 1979 回顧展、パリ市立近代美術館
- 1980 オルブライト・ノックス美術館、バッファロー
- 1985年 「フランクフルトの建築」、フランクフルト近代美術館
- 1987 「Dalla Pop Art alla nuova figurazione」、ミラノ現代美術館コレツィオーネ
- 1990 ル・マガザン、グルノーブル
- 1991年 ボローニャ近代美術館
認識
- カンディンスキー賞(1961年)[15]
参考文献
- ^ ピエロ・ドラーツィオ:抽象芸術の革命的な力に触発されたイタリアの画家。ガーディアン紙のクリストファー・マスターズによる追悼記事、2005年5月26日。
- ^ 2005年ガーディアン紙のC.マスターズによる死亡記事より。
- ^ ケン・ジョンソン、2005年5月ニューヨークタイムズのアート&デザイン欄の死亡記事。
- ^ 2005年ガーディアン紙のC.マスターズによる死亡記事より。
- ^ 富井玲子 (2023年3月18日). 「外を描く:版画で見つめ直す中里斉の『ポスト・ペインティング』」(PDF) . MEMギャラリー. 2023年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) . 2023年3月18日閲覧。
- ^ ケン・ジョンソン、2005年5月ニューヨークタイムズのアート&デザイン欄の死亡記事。
- ^ ドラツィオ、ピエロ。 「Werkübersicht::: Sammlung Museum für Moderne Kunst Frankfurt am Main」。コレクション.mmk.art 。2020-02-07に取得。
- ^ アイデン、ピーター;ロルフ・ローター(編):フランクフルトのビルダー: 近代美術館の博物館、ミュンヘン、プレステル 1985 年、ISBN 3791307029 ; ISBN 978-3-7913-0702-2
- ^ アイデン、ピーター;ロルフ・ローター :Dallla Pop Art americana alla nuova figurazione:フランコフォルテ現代美術館オペラ、現代美術パディリオーネ、ミラノ、1987年。ISBN 9788820207632
- ^ 「芸術と文化」.欧州中央銀行(ドイツ語) 。2020-02-07に取得。
- ^ 2005年ガーディアン紙のC.マスターズによる死亡記事より。
- ^ ケン・ジョンソン、NYT の死亡記事、2006 年。
- ^ Dizionario Larousse della pigtura italiana: dalle Origini ai nostri giorni、アーティスト伝記、Marina Sennato 編集、168-169 ページ。
- ^ テート・ギャラリーの英国人アーティストの作品以外の近代美術コレクションのカタログ、ロナルド・アレイ著、1981年。
- ^ Tate. 「ピエロ・ドラツィオ 1927-2005」。Tate . 2019年7月9日閲覧。
