ノーバディ（1905年の歌）

「ノーバディ」はバート・ウィリアムズ作曲、アレックス・ロジャース作詞による1905年に出版されたポピュラー ソングである。^{[2]この歌は1906年2月に}ブロードウェイの『アビシニア』で初めて公演された。生きたラクダも登場するこのショーはマジェスティック劇場で初演され、ウィリアムズとウォーカーのヴォードヴィル・チームのヒット曲の連続となった。

「ノーバディ」はバート・ウィリアムズの代表的なテーマ曲となり、今日最もよく知られている曲となった。この曲は悲しげで皮肉な構成で、ウィリアムズの冷淡な観察眼に富んだウィットに満ちており、ウィリアムズの親密で半ば語りかけるような歌い方と相まって、より一層引き立っている。ウィリアムズはこの曲にすっかり魅了され、その後の人生、ほとんどすべての公演でこの曲を歌わざるを得なくなった。彼はこの曲の成功を祝福であると同時に呪いでもあると考えていた。「『ノーバディ』を終える前に、この曲の作詞者と曲を編曲した人が絞殺されるか溺死すればよかったのにと思ったほどだ...『ノーバディ』は特に代わりがたい曲だった。」

「ノーバディ」は1930年代までコロンビアレコードの販売カタログに掲載され続け、音楽学者ティム・ブルックスは、当時としては驚異的な売り上げ数である10万〜15万枚を売り上げたと推定している。^[3]

「Nobody」は、バート・ウィリアムズとジョージ・ウォーカーが、市民として、またヴォードヴィルの舞台に立つパフォーマーとして生きてきた間に経験した苦悩を体現している。黒人が公然と権利を剥奪されていたジム・クロウ法時代に生きた黒人として、ウィリアムズとウォーカーは自分たちの立場を利用して、そのようなあからさまな人種差別に抗議した。舞台の外では、彼らは優れた個人であり、際立った洗練された存在として自分たちを区別しようと努め、黒人男性に対する蔓延するステレオタイプに反抗した。パフォーマーとして旅をする中で、ウィリアムズはホテルが白人と同じエレベーターや設備を使わせてくれなかったり、白人のパフォーマーが彼と一緒にパフォーマンスしたがらなかったりする問題に直面した。彼はそれらの経験を舞台に持ち込み、観客が共感できる彼の本当の人生を見せた。^{[4]グループのビジネスマンとして、ウォーカーは}ウィリアムズ・アンド・ウォーカー社の管理と取引を担当していた。彼はまた、黒人パフォーマーに対応していない業界で黒人であることの現実を経験した。^[5]ウィリアムズは、自分たちの現実とアメリカにおける黒人の既知の状況と戦おうと、この歌を声明として使った。『アビシニア』でデビューしたこの歌は、黒人コミュニティの正当性と主体性を取り戻すための努力の一部であった。

他のショーと同様、「アビシニア」は特にアフリカにおける黒人の優秀さに注目を集めようとする試みだった。歴史上のアビシニア、つまりエチオピア帝国は、1270年頃から1974年まで支配的だった。帝国に敬意を表して、ウィリアムズとウォーカーは、観客が教育を受けるだけでなく、その偉大さによって力づけられるように、その支配力を誇示しようとした。それは偉大さの象徴であったため、アメリカの黒人コミュニティの復活を表した。それはまた、黒人が持つ長寿と根深いルーツの象徴でもあり、抑圧の真っ只中で成功する自信と精神力を黒人アメリカ人に与えた。ショー「アビシニア」は大ヒットとなり、歴史的物語の深さと重大さとよくあるステレオタイプをドラマチックでユーモアたっぷりに織り交ぜた。トピーカ・デイリー・キャピタル紙は、このショーのデビューについて「生じる複雑な問題は多種多様で、アビシニアのテーマを盛り込んでいる。これは、これらの賢い黒人コメディアンが出演した最新にして最高の媒体である」と書いている。 ^[6] このミュージカルは彼らのキャリアの中でもハイライトとなる作品の一つであり、包括的な歴史的物語の中に位置づけられた彼らの共通の苦境に対する認識とともに彼らの才能を披露した。

ウィリアムズは、当時白人が黒人に対して抱いていた固定観念に対抗するために「無名」を使っている。奴隷制度の時代、黒人に対する人種差別的行為を正当化し、彼らを社会の最下層に留めておくために、多くの固定観念が形成された。イメージ、フレーズ、一般的な信念から生じた固定観念は、奴隷制度の終焉後も白人が黒人と日常的に遭遇する多くの場面の背後にある力と背景であったため、力と重みを持っていた。これらの固定観念は、意味を成す必要さえなかった。「たとえば、暴力を受けて日の出から日没まで働かされた奴隷は、とても『怠惰』とは言えないが、怠惰さ、従順さ、後進性、好色さ、裏切り、不誠実さといった特徴は、歴史的にアフリカ系アメリカ人の特徴となった。」^[7]社会階級が形成され始め、中流階級が台頭するにつれ、白人は黒人の成長を阻止するよう圧力を感じ、正当化できるあらゆる方法でこれらのステレオタイプを利用した。その結果、これらの信念はエンターテインメント業界やボードビルの舞台に忍び込み、ブラックフェイスの ミンストレルショーがますます人気を集めた。学者のアラン・トラクテンバーグは、「文化に新たな社会的役割が生まれた。社会構造の変化、貧富の二極化、そして自分たちの機会に不安を抱く給与所得の中流階級の成長は、まさに、ハイカルチャーの中に特定される癒しの特性の必要性を生み出した」と主張している。^[8]バート・ウィリアムズは変化する文化に注目し、ステレオタイプを聴衆の白人に有利にも不利にも働かせるために利用した。

ウィリアムズの考え方から歌詞を分析すると、彼はアメリカの貧しい黒人の現実をテーマにしている。ブロードウェイで公演したウィリアムズとウォーカーは、人種の壁を打ち破り、黒人と白人の両方を同じ劇場に集めることができた。ダオメーでの公演は彼らのブロードウェイデビューとなり、ニューヨークタイムズ紙が「ウィリアムズとウォーカーがニューヨーク劇場で初演：黒人の脚本と音楽を黒人のキャストが演奏：観客の黒人は天国にいるかのよう」と見出しを付けるなど、認知度と宣伝効果を上げた。^[9]その成功を利用して、彼らは社会階層全体にアピールすることを誇りにしていた。そのため、ウィリアムズは、幸運にも観客の中にいる黒人に物語を共感できるようにしようとした。彼は、苦難を生きてきた卑しく怠惰で孤独な黒人男性の役を演じ、白人が作り上げたステレオタイプにのめり込んでいく。ウォーカーと共演する際はいつもそうしていたように、ブラックフェイスで扮装したウィリアムズは、屈辱、同化、ユーモアの間の微妙な境界線を歩む意図で、人種差別的な戯画を取り入れた。歌詞は現実の物語であると同時に、助けを求める叫びでもある。表面的には、ウィリアムズは直接的で個人的な配慮と仲間を求めている。しかし、文脈を深く掘り下げると、彼はアメリカ社会が黒人に歓迎の手を差し伸べるよう求めている。彼はコメディの才能を保ちながら、自分自身を多く明らかにし、弱さや誠実さを保っている。

この歌は1905年に出版されたが、歌詞はアメリカン・ミュージカル・タイムズ第4巻第6号1894年6月8ページに掲載された詩「独身者の苦情」に似ている。最初の行は「日が暮れて家に帰ると／誰が私の長い遅れを優しく叱り、／喜んで私のそばに居てくれるのか？／誰も！」となっている。作者は不明だが、雑誌編集者はD.O.エヴァンスである。^[10]

この曲の歌詞は以下の通りである。^[11]

人生が雲と雨でいっぱいのように見えるとき

そして私は痛みで満たされている、

私のドキドキする脳を落ち着かせてくれるのは誰ですか?

誰でもない

冬が来て雪やみぞれが降ると、

そして私は空腹で足が冷え、

「あ、ここに2つあるから、食べてよ！」と言う人

誰でもない

私は誰にも何もしてない

俺は誰からも、時間からも、何も得られなかった！

そしていつか誰かから何かを得るまでは

誰のためでも時間のためでも何もするつもりはありません!

私が一生懸命に努力し、計画し、

できるだけ良く見えるように、

「ああ、あのハンサムな男性を見て！」と言う人

誰でもない

一日中物事がうまくいかないとき、

そして私は至福を求めて家に帰ります

誰が私に光り輝くキスをしてくれるの？

誰でもない

私は誰にも何もしてない

俺は誰からも、時間からも、何も得られなかった！

そしていつか誰かから何かを得るまでは

誰のためでも時間のためでも何もするつもりはありません!

誰もいない、時間もない！

• バート・ウィリアムズ（1906年、1913年、ブロードウェイショー「ジーグフェルド・フォリーズ」出演）
• ランディ・クロフォード（1979年、『ロー・シルク』）
• シェルトン・ブルックス( 1941 )
• レッド・フォーリー（1941）
• キャロル・バーネット
• アーサー・コリンズ( 1905 ) (ビクター番号 4391)
• ライ・クーダー（1978年）は、この曲の冒頭に「Nobody Knows the Trouble I See 」を加えた。
• メアリー・コフラン
• ビング・クロスビーは、クロスビーのラジオ番組「フィルコ・ラジオ・タイム」のために録音されたバージョンをデッカ・レコードが1947年3月にマスタリングした。実際には1947年4月2日に放送された。^[12]
• ペリー・コモ( 1955 )
• ジミー・ディーン( 1962 )
• ニーナ・シモン（1964年）のアルバム『ブロードウェイ・ブルース・バラード』
• エイヴォン・ロング（1976年、ブロードウェイ・ショー「バブリング・ブラウン・シュガー」出演）
• ビリー・ダニエルズ( 1977、ロンドンのショー「バブリング・ブラウン・シュガー」に出演)
• ゴンゾ（マペット・ショー、シーズン 1 エピソード 14）
• 四人の若者たち（1960年）
• リン・シグペン( 1980 年、ブロードウェイ ショー「ティンタイプス」のメドレー「アウトサイド ルッキング イン」でフィーチャリング)
• ジョニー・キャッシュ( 2000 )
• マール・トラヴィス
• セシル・マクロリン・サルヴァント

• 1905 年、議会図書館に収められたアーサー・コリンズの「Nobody」の歌唱録音。