Loading article…
第三世界 | |
|---|---|
 サード・ワールドがレゲエ・ギール2022でパフォーマンス | |
| 背景情報 | |
| 起源 | キングストン、ジャマイカ |
| ジャンル | レゲエフュージョン[1] |
| 活動年数 | 1973年～現在 |
| ラベル | クレオパトラ、アイランド、コロンビア、マーキュリー、サード・ワールド・ミュージック・グループ |
| メンバー | スティーブン・「キャット」・クーア、 リチャード・デイリー、 トニー・「ラプション」・ウィリアムズ 、ノリス・「ノレイガ」・ウェッブ、 AJ・ブラウン |
| 過去のメンバー | マイケル・「イボ」・クーパー アーヴィン・「キャロット」・ジャレット カール ・バロヴィエミルトン ・「プリリー」・ハミルトンバニー・ラグス ウィリー・スチュワートルパート・「ジプシー」・ベント3世リロイ・「バールベ」・ロマンス ミケル・ウォレス ハービー・ハリスロビー・リンパブロ・スチュワート モーリス・グレゴリー |
| Webサイト | サードワールドバンド |
サード・ワールドは、1973年に結成されたジャマイカの レゲエ・フュージョン・バンドです。彼らのサウンドは、ソウル、ファンク、ディスコの影響を受けています。メンバーは何度か変更されていますが、スティーブン・「キャット」・クーアとリチャード・デイリーは、常にメンバーとして参加しています。
歴史
1970年代
サード・ワールドは、キーボード奏者のマイケル・「イボ」・クーパーとギタリスト（兼チェロ奏者）のスティーブン・「キャット」・クーア（元副首相デイヴィッド・クーアの息子）が、もともとはアリー・キャッツ、その後インナー・サークルで演奏していたが、その後、インナー・サークルの歌手ミルトン・「プリリー」・ハミルトンと共に自分たちのバンドを結成するために脱退したことから始まった。[2] [3]彼らは、元ケン・ブースのバンドやトゥモローズ・チルドレンにいたベーシストのリチャード・デイリーを採用し、ドラマーのカール・バロヴィエと元インナー・サークルのパーカッショニストのアーヴィン・「キャロット」・ジャレットを加えて、1974年初頭にライブデビューを果たした。[2]
ジェフリー・チャンと未発表曲を数曲録音した後、バンドの最初のシングルは自主制作の「Railroad Track」（1974年）となった。[2]初期には主にキングストンのホテルやナイトクラブで演奏し、ジャマイカ国立競技場でのジャクソン5の演奏時には（ザ・ウェイラーズと共に）サポートを務めた。[2]
彼らはすぐにアイランド・レコードと契約し、ザ・ウェイラーズと共にヨーロッパをツアーした。[2]バンドのデビューアルバムは1976年に発売された。アルバムには、もともとアビシニアンズが演奏し、地元でヒットした「サッタ・マッサガナ」のカバーが収録されている。ハミルトンとコーネル・マーシャル（以前にバロヴィエと交代していた）に代えて、さらに2人の元インナーサークルのメンバー、歌手のウィリアム・「バニー・ラグス」・クラークとドラマーのウィリー・スチュワートが参加し、その後、地元でのヒット曲がいくつか収録された2枚目のアルバム『96° in the Shade 』（1977年）がレコーディングされた。収録されている8曲の中で注目すべきは、1865年のモラントベイの反乱に言及した「1865 (96° in the Shade)」や「リズム・オブ・ライフ」、そしてアルバム唯一のカバー曲でバニー・ウェイラーが書いた「ドリームランド」である。[2]彼らは1976年にスマイルジャマイカフェスティバルで8万人の前で演奏した。[2]
1977年、バンドは精神科医フレデリック・ヒックリングとコラボレーションし、翌年初めにキングストンのリトルシアターで上演された「エクスプラニテーションズ」ショーを制作した。 [4]
1980年代
サード・ワールドの最大の成功は1970年代後半から1980年代前半にかけてで、3枚目のアルバム『ジャーニー・トゥ・アディス』に収録されているオージェイズの「ナウ・ザット・ウィー・ファウンド・ラブ」のカバーで頂点に達した。最初のレコーディングの後、このシングルはアイランド・レコードの特別プロジェクト部門の責任者アレックス・マスッチの要請でリミックスされ、[5]新しいボーカルとアップテンポのビートが加えられた。「ナウ・ザット・ウィー・ファウンド・ラブ」は1978年に大西洋の両側でヒットシングルとなり、イギリスではトップ10入りを果たした。[2]ジャーニー・トゥ・アディスはイギリスでトップ30のヒットアルバムとなった。[2]
サード・ワールドは1976年にジャマイカで初めてスティーヴィー・ワンダーと出会い、そのシングルがきっかけでボブ・マーリーの死去後の1981年にレゲエ・サンスプラッシュ・フェスティバルで彼らと共演し、マーリーに捧げた「マスター・ブラスター」を演奏した。[2] [6]サード・ワールドはその後も同フェスティバルで数回演奏し、1985年には「レゲエ・サンスプラッシュUSA」ツアーにも参加した。[7]ワンダーはまたメロディ・A・マッカリーと共に1982年のヒット曲「トライ・ジャー・ラブ」を作曲し、北米でのさらなる知名度向上に貢献した。[2] [8] [9]彼らはSCTVの第3シーズンにもゲスト出演した。
1983年、サード・ワールドはレゲエ・シングル「ラゴス・ジャンプ」でイギリスのジャズ・ファンク界でクロスオーバーの成功を収めたが、これは主にロビー・ヴィンセント[10]とジェフ・ヤングがロンドンのラジオ番組で12インチ版を演奏したことによる。この曲はロンドンのクラブシーンでも人気を博し、特にダートフォードのフリックスで人気を博した。
テルスター・レコードは1983年にダブルアルバムのコンピレーションをリリースしたが、これは1981年から1983年の間にイギリスのチャートで比較的良い成功を収めたアーティストやグループによる、主流のクラブ拡張バージョンとリミックスをすべて集めたものである。 『In the Groove』と題されたこのコンピレーションのパート2のリードトラックは、サード・ワールドの「Dancing on the Floor (Hooked on Love)」の拡張バージョンであった。[11]このトラックはもともと1981年に7インチ編集版と12インチ拡張版でリリースされ、サード・ワールドのアルバム『 Rock the World』に収録されていた。テルスターのコンピレーションのリリースにより、サード・ワールドのダンスフロア作品への関心が高まり、次の2年間のコロンビア・レコード（CBS）でのレコーディングへの道が開かれたことは間違いない。
1985年、音楽シーンの変化によってグループの焦点が導かれ、「センス・オブ・パーパス」のリリースで音楽の方向性にスタイルの変化がもたらされた。シングルは7インチ・エディットと12インチ・エクステンデッド・バージョンとしてリリースされ、後にシェップ・ペティボーンのクラブ・リミックスとして再リリースされた。[12]シングルは人気があったものの、イギリスのチャートでは下位に留まった。12インチ・エクステンデッド・バージョンは、インストゥルメンタルと1983年のクロスオーバー・ヒット「ラゴス・ジャンプ」のフル・バージョンでリリースされ、これが「センス・オブ・パーパス」の売り上げを押し上げたことはほぼ間違いない。
同年、「Now That We've Found Love」は再びイギリスのチャートに返り咲いた。ポール・ハードキャッスルがD-Trainのリミックスに似たクラブリミックスをリリースすることを決めたためである[13]。ハードキャッスルの特徴的な電子キーボードの音をトラックに取り入れ、冒頭のボーカルにリバーブをかけた。このリミックスはイギリスでヒットしたが、リミックスはレゲエのルーツを失ってしまったようで、ハードキャッスルのリミックスはその後の数十年間でほとんど忘れ去られてしまった。その結果、ほとんどのDJやラジオ局はオリジナルのレゲエバージョンに戻った。
芸術的な相違を理由に、1980年代半ばに「キャロット」がバンドから離脱した。[2] 5人編成となったこのバンドはその後、 『センス・オブ・パーパス』 、『レゲエ・アンバサダー』、 『フォービドゥン・ラヴ』 、『コミット』といったより商業的なアルバムをレコーディングしていった。
彼らの「Now That We've Found Love」のバージョンは、ヘビーDの1991年のヒットラップバージョンのベースとして使用されました。 [1] 1992年、彼らはアルバムCommittedでスティーブン・スチュワートとジェフリー・チャンと再び協力しました。[1]
2000年代～現在
クーパーとスチュワートの脱退を含む数回のメンバー変更や、主流の成功の衰えにもかかわらず、バンドは現在までレコーディングと演奏を続けて、トレローニーで開催されたクリケットワールドカップ2007の開会式ではテレビの観客の前で演奏している。
2008年にバンドはチャールズ・ドリュー大学から生涯功労賞を受賞した。[14]
2013年1月、グループは音楽活動40周年を祝い、モンテゴベイのジャマイカ・ジャズ・アンド・ブルース・フェスティバルで生涯功労賞を受賞した。2013年を通して、グループは40周年記念ワールドツアーを行った。病気のためクラークはヨーロッパのショーを欠席し、AJブラウンがリードボーカルの代役を務めた。[15]クラークはその後、癌との闘病中に2014年2月2日にフロリダ州オーランドの病院で亡くなった。ブラウンはバニー・ラグスの永久的な代役として発表された。[16]
彼らの21枚目のアルバム『アンダー・ザ・マジック・サン』は、2014年6月にクレオパトラ・レコードからリリースされ、バニー・ラグス、ブラウン、クーア、モーリス・グレゴリーなど過去のメンバーのボーカルがフィーチャーされている。[17]
アーヴィン・“キャロット”・ジャレットは2018年7月31日に69歳で亡くなった。[18]
2019年のアルバム『More Work to be Done 』は最優秀レゲエアルバム部門でグラミー賞にノミネートされ、同部門でのノミネートは8回目となった。[19]
マイケル・「イボ」・クーパーは2023年10月12日に71歳で亡くなった。[20]
音楽スタイル
バンドはルーツ・レゲエを演奏しながらも、他のスタイルも音楽に取り入れており、ザ・ウェイラーズからの最初の影響を受けて、バンド結成時にレゲエと他のジャンルを組み合わせた新しい方向性を模索することになった。[2]ポップ志向のサウンドは長年にわたってバンドに対する批判を招いており、レゲエ純粋主義者はアメリカン・ソウルとR&Bをサウンドに取り入れていることに不快感を抱いていた。[6] [8] [21]バンドはフォーク・ポップ、ハード・ロック、ボサノバ、ラップ、ライト・ポップ・ジャズ、ドゥーワップ、カリプソも演奏している。[9] [22] [23]彼らのスタイルはレゲエ・フュージョンと評されている。[1] [24]バニー・ラグスはバンドのサウンドを「厳密にレゲエ・バンドではない。間違いなくレゲエ・バンドである」と評した。[1]キャット・クーアは彼らの音楽についてこう語っている。「ジャマイカで育った私たちは、レゲエとスカの直接的なルーツを知っているので、様々なタイプの音楽の融合は自然なことです。同時に、私たちはチャック・ベリー、ファッツ・ドミノ、そしてあらゆるR&Bアーティストを聴くことができる国に住んでいます。」[6]ベーシストのリチャード・デイリーは「私たちはレゲエのルーツを取り入れ、その上に枝葉を添えたのです」と語っている。[6]
メンバー
- 現在のメンバー
- スティーブン・"キャット"・クーア – ギター、チェロ(1973年～現在)
- リチャード・デイリー – ベース(1973–現在)
- トニー・"ラプション"・ウィリアムズ – ドラム(1997年～現在)
- ノリス・"ノリエガ"・ウェッブ – キーボード(2007年～現在)
- AJ ブラウン – ボーカル(2014 年 - 現在)
- 元メンバー
- ウィリアム・「バニー・ラグス」・クラーク– ボーカル(1976–2014; 2014 年に死去)
- マイケル・「アイボ」・クーパー– キーボード(1973–1997; 2023 年に死去)
- アーヴィン・“キャロット”・ジャレット – パーカッション（1973年～1983年、2018年死去）
- カール・バロヴィエ – ドラムス(1973–1976)
- ミルトン「プリリー」ハミルトン – ボーカル(1973–1976)
- ウィリー・スチュワート – ドラム(1976–1997)
- ルパート・"ジプシー"・ベント3世 – ギター、キーボード、パーカッション、ボーカル(1989、1994)
- リロイ・"バールベ"・ロマンス – キーボード(1997–1999)
- ミケル・ウォレス – キーボード(1999)
- ハービー・ハリス – キーボード(2002–2010)
- モーリス・グレゴリー - キーボード(2010-2020)
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
ライブアルバム
コンピレーション
シングル
受賞とノミネート
グラミー賞
グラミー賞は全米レコーディング芸術科学アカデミーによって毎年授与される。サード・ワールドは9部門にノミネートされている。[30]
参考文献
- ^ abcde McAdams, Janine (1992年7月25日). 「第三世界がレゲエをトップに」. Billboard . 第104巻第30号. Nielsen Business Media, Inc. p. 15. ISSN 0006-2510.
- ^ abcdefghijklm トンプソン、デイブ（2002）。レゲエ＆カリビアンミュージック。バックビートブックス。pp.278–280。ISBN 0-87930-655-6。
- ^ バロウ、スティーブ、ダルトン、ピーター (2004)。レゲエのラフガイド(第3版)。ラフガイド。p. 148。ISBN 1-84353-329-4。
- ^ ヒックリング、フレデリック W. (2012)。心理歴史学。ジェシカ・キングスレー出版社。pp. 74–78。ISBN 978-1849053570。
- ^ サンドラー、アダム（1997年4月16日）。「マスッチがアイランド・ラテンの新レーベルでトップに」バラエティ。 2017年3月30日閲覧。
- ^ abcd ダーリング、ケアリー（1982年4月3日）。「第三世界がレゲエを広めている」ビルボード。pp.34、37。
- ^ ビショップ、ピート（1985年4月16日）。「『レゲエ・サンスプラッシュ』で第三世界が輝く」ピッツバーグ・プレス。p. B10 。 2012年9月8日閲覧。
- ^ ab グリフィン、ジョン（1982年7月2日）。「第三世界はレゲエのメッセージをたくさんの愛と少しの不思議とともに広めた」モントリオール・ガゼット。p . D1 。 2012年9月8日閲覧。
- ^ ab ホールデン、スティーブン（1982年3月28日）。「レゲエ：リッツでの第三世界」ニューヨークタイムズ。 2012年9月8日閲覧。
- ^ ロビー・ヴィンセント・サタデー・ショー。ラジオ・ロンドン。1983年5月5日。
- ^ Telstar Records、In the Groove Part Two、UKカタログ番号 STAR 2228-B。
- ^ CBS Records、1985年、英国カタログ番号TA4993。
- ^ アイランドレコード（マンゴー）12IS 219、1985年。
- ^ Cooke, Mel (2008年10月20日). 「Ambassadors' Honoured – Golden State lauds veteran reggae group Third World」. Jamaica Gleaner . 2008年10月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年9月8日閲覧。
- ^ Walters, Basil (2013年8月26日). 「Third World wraps world tour」.ジャマイカ・オブザーバー. 2013年8月31日閲覧。
- ^ キャンベル、ハワード (2014年2月9日). 「バニー・ラグスの最後のセット」.ジャマイカ・オブザーバー. 2014年2月15日閲覧。
- ^ 「第三世界からのニューアルバム」ジャマイカ・オブザーバー2014年5月16日2014年5月19日閲覧。
- ^ 「キャロット・ジャレットの葬儀は水曜日に予定」ジャマイカ・オブザーバー2018年8月5日2018年8月11日閲覧。
- ^ キャンベル、ハワード（2019年11月22日）。「In with fighting chance」ジャマイカ・オブザーバー。 2019年11月24日閲覧。
- ^ “マイケル・“イボ”・クーパーが71歳で死去”. One876Entertainment . 2023年10月13日. 2023年10月13日閲覧。
- ^ ヴァン・ヴレック、フィリップ（2003年5月31日）。「Third World Ain't Givin' Up」ビルボード、60ページ。 2012年9月8日閲覧。
- ^ Wartofsky, Alona (1990 年 4 月 16 日)。「第三世界、レゲエからラップまで」ワシントンポスト、p. B9。
- ^ ボルドウィッツ、ハンク (2004)。『世界の騒音：西洋以外のミュージシャンが語る』ソフトスカル・プレス、p. 5。ISBN 9781932360608。
- ^ サンダース、マイケル（1988年8月4日）。「第三世界はレゲエからポップに転向」サンセンチネル、p.E9。
- ^ abcd ロバーツ、デイビッド (2006)。『ブリティッシュ ヒット シングル & アルバム(第 19 版)』。ロンドン: ギネス ワールド レコード リミテッド。p. 556。ISBN 1-904994-10-5。
- ^ abcde 「Third World - Awards」。AllMusic。2013年1月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年1月2日閲覧。
- ^ ケント、デイビッド（1993年）。オーストラリアンチャートブック1970-1992 （イラスト版）。セントアイブス、ニューサウスウェールズ州：オーストラリアンチャートブック。p.308。ISBN 0-646-11917-6。
- ^ 「THIRD WORLD - 完全な公式チャート履歴」。オフィシャルチャートカンパニー。 2022年10月10日閲覧。
- ^ abc 「Third World Top Songs / Chart Singles Discography」。Music VF 。 2022年1月2日閲覧。
- ^ 「第三世界」. 2023年6月24日.
