ミランダ（テンペスト）

ミランダ
テンペストの登場人物
ジョン・ウィリアム・ウォーターハウス（1849–1917）、『ミランダ—テンペスト』。1916年。
作成者	ウィリアム・シェイクスピア
世界観情報
家族	プロスペロ（父） フェルディナンド王子（夫） アントニオ（叔父） ナポリ王アロンソ（義父）

ミランダはウィリアム・シェイクスピアの『テンペスト』の主要登場人物の一人です。彼女は舞台に登場する唯一の女性キャラクターです。

ミランダは『テンペスト』のもう一人の主人公プロスペローの娘です。彼女は3歳のときに父親とともに島に追放され、その後12年間、父親と奴隷のキャリバンとだけ一緒に暮らしました。彼女は人前で思いやりがあり、周囲の世界の悪に気づいていません。劇が始まって初めて父親の運命を知ります。

『テンペスト』はもともとエリザベス王女とプファルツ選帝侯フリードリヒ5世の結婚を祝ってエリザベスの父ジェームズ1世の宮廷で上演されたため、ミランダは夫フェルディナンドとともにエリザベス・ステュアートとその新しい配偶者である選帝侯フリードリヒ5世を表しているのではないかとの推測もある。^[1]

『テンペスト』の第二場は、ミランダが海上の男たちの命を助けてほしいと父に懇願する場面で始まる。彼女はプロスペローが持つ力を十分に認識しており、嵐を止めるよう懇願する。彼女は勇敢な行動で父の知恵に挑み、「もし私が力の神であったなら、私は海を地中に沈めていただろう、あるいは、その船が海を飲み込む前に、そして、その船の中の苦悩する魂を飲み込んでいただろう」と主張する。^[2]場面が進むにつれて、彼女は実はミラノ公爵の高位の娘であることが明らかになる。

プロスペローの召使が現れると、ミランダは魔法で眠りにつく。呼び出されると目を覚ますと、二人の間には争いのある関係があることがすぐにわかる。おそらくキャリバンが彼女を強姦しようとして失敗したためだろう。彼女はキャリバンを「悪党です、私は見たくないです」と呼んでいる（I、ii）。

キャリバンとのひとときが進むにつれ、ミランダは父親に対する憎しみを表明したキャリバンを叱責します。

憎むべき奴隷、
善の痕跡も残さず、
あらゆる悪をなす者よ！ お前を哀れみ、
お前に言葉を話させようと苦労し、毎時間
あれこれ教えた。お前が野蛮で、自分の意味を知らず、 最も野蛮な物の
ようにしゃべり続けるとき、私はお前の目的 を言葉で知らせた。だがお前の卑しい血統は、たとえ学んでいたとしても、 善良な性質が 耐えられない ものを持っていた。だからお前は 当然この岩の中に閉じ込められていたのだ。

彼は刑務所に入る以上のものを受けるに値する者だった。^[3]

しばらくして、彼女は初めてフェルディナンドと出会い、二人はすぐに恋に落ちます。ミランダは彼の姿に驚き、彼が精霊なのかどうか疑問に思います。プロスペロは二人がすぐに親しくなったことに喜びますが、難破した王子に対してわざと敵意を抱き、フェルディナンドが娘の愛情をもっと大切にするように二人の関係を禁じます。

対峙中、ミランダは再び父親に立ち向かい、フェルディナンドに対する父親の厳しい扱いに異議を唱え、プロスペローが父親をもう一人のカリバンに過ぎないと呼んだときには父親の名誉を守った。

ミランダが次に登場するのは第 3 幕です。彼女とフェルディナンドはしばらく一緒に過ごし、すぐに結婚します。彼女は父親から与えられた仕事をすることにこだわり、自分の純真さを率直に認めてから、彼への愛を誓います。シーンは彼らの結婚で終わり、ミランダは、フェルディナンドが彼女を妻として迎えないなら、彼の召使いになると誓います。

その後、彼女と新郎は、結婚を祝って父親が催した仮面劇を楽しむ。プロスペローが突然、自分に対するキャリバンの陰謀を思い出し、祝賀会は中断される。その後、ミランダは父親の安否を強く心配する。

彼女が最後に登場するのは、劇の最後の場面です。プロスペローは集まった群衆に姿を現した後、チェスのゲームに興じる幸せなカップルを明かします。ミランダはフェルディナンドが浮気をしているとからかいますが、たとえ彼が不誠実であったとしても、彼に対する愛ゆえに喜んでそれを信じると認めます。

彼女がついに集まった群衆に紹介されると、彼女は驚きの反応を示し、劇の最も有名なセリフを次のように宣言した。

ああ、不思議だ！
ここにはなんと美しい生き物がいるのだろう！
人類はなんと美しいのだろう！すばらしい新世界よ、

そこにはそのような人々はいない。^[4]

『テンペスト』では、ミランダは女性の美徳の生きた象徴として描かれている。ミランダは、父親に従属していると信じていたと一般的に見られている。彼女は愛情深く、優しく、思いやりがあり、父親に従順で、「完璧で比類のない、あらゆる生き物の最高のものから生まれた」と表現されている。^[5]さらに、彼女は強い男性キャラクターのキャストの中で唯一の女性キャラクターであり、舞台上での彼女のやり取りの多くは周囲の男性キャラクターによって支配されている。ミランダの行動は、キャリバンとのやり取りからフェルディナンドとの結婚の最終的な決定まで、プロスペローによって完全に指示されていると一般的に見られている。彼女を女性らしさの頂点にしている特徴は、彼女の無邪気さと傷つきやすさであり、これらの特徴により、彼女は最初は父親、次にフェルディナンドによって簡単に操られることになる。

しかし、批評家の中には、その「女性的な」特徴が、劇の結末に重要な影響を及ぼす強い女性的存在となることを可能にしていると主張する者もいる。劇中、ミランダはプロスペロのより暴力的な本能を引き立てる役目を果たし、劇の筋書きをさらに進めるための意見交換の場として機能している。また、彼女は父の復讐の中心人物でもあり、ナポリ王子フェルディナンドとの結婚を通じてプロスペロが政治的名声を得ることを可能にしている。さらに、ミランダはプロスペロの権力に非常に従属しているが、一部の批評家は彼女の従順さは意識的な選択であると主張している。^{[6]ミランダは、}難破した船員に対するプロスペロの扱いに疑問を投げかけ、次にフェルディナンド王子とは一切関わらないという彼の戒律に逆らうことにより、プロスペロの権力に挑戦する意志があることを証明している。

フェルディナンドとの関係を追求するという彼女の決断は、彼女とフェルディナンドの結婚が単なる政略結婚以上のものであることの表れであると批評家たちは解釈している。ミランダは、父に見つかるのではないかと心配しながらも、フェルディナンドを探し出して援助を申し出るという明確な決断を下した。彼女はまた、フェルディナンドへの愛を熱烈に表明し、「もし私と結婚してくれるなら、私はあなたの妻です。そうでなければ、私はあなたのメイドとして死にます」と宣言することで、エリザベス朝の伝統的な謙虚さの概念を捨て去った人物でもある。^[7]

批評家たちはまた、ミランダの女性的な存在が劇の中心テーマに不可欠であると主張している。 ^[8]ミランダの影響は、彼女の父親の怒りを最も和らげるものであった。プロスペローは、最初の追放後、彼女を生きる理由として挙げ、自分がすることはすべて「彼女のために」だと告げる。マイケル・ニールは、島におけるミランダの役割はキリストのような存在であると主張している。つまり、彼女は島の社会階層における特定の人物の道徳的地位の指標であり、島の住民と訪問者の倫理規範を守る役割も果たしている。彼女が拒絶するキャリバンは怪物のような人物として描かれ、彼女が抱擁するフェルディナンドは彼女の存在によって救われ、彼女の同情が彼に与えられた任務の「卑しさ」を軽減する。批評家のメリッサ・サンチェスも同様の視点からミランダを分析し、彼女は啓蒙と卑劣な欲望（プロスペローとキャリバンに代表される）の葛藤に巻き込まれた「天使的だが受動的な魂」の象徴であると論じている。^[9]

評論家のロリー・レイニンガーは、プロスペローがミランダを政治的復讐の無意識的な役者として利用したことが、女性に対する劇中の性差別的な態度を表している点で、ミランダは『テンペスト』の植民地主義的解釈に当てはまると主張している。 ^{[10]レイニンガーは、ミランダに対して示された性差別的な態度は、キャリバンの扱いに見られる人種差別の底流に等しいとしている。彼女は、プロスペローのミランダに対する扱いは本質的に}キャリバンに対する扱いと同じであり、両者に対する彼の態度は島の社会的階層内での彼らの従属を示すものであると述べている。

レイニンガーはまた、ミランダの性的対象化は父親が彼女に対して使った武器であり、プロスペローはキャリバンの暴行未遂とフェルディナンドの恋愛の申し出を利用して彼女を疎外し、彼女を純潔の化身として単純化したと主張している。レイニンガーの分析では、キャリバンも同様に扱われ、彼の個人的な欲求や欲望に配慮することなく、野蛮な野蛮人の役割を押し付けられている。これは、ミランダが父親の希望という理由だけでフェルディナンドと結婚し、キャリバンの誘いを拒絶することが期待されているのとよく似ている。^[11]

評論家のジェシカ・スライトは、ミランダは従順で従属的な女性のイメージを反映しているだけだと多くの人が主張しているが、ミランダの性格は独立していると主張している。ミランダの生い立ちが彼女の性格と周囲の世界の見方を形作っている。彼女は慣習的な社会で育ったわけではないので、社会構造に縛られることはない。このため、ミランダは先入観なしに世界を見ることができる。プロスペローは彼女の人生の主な守護者だが、彼女は多くの人が言うように、プロスペローとは対照的な心優しい性格など、性格特性を発達させた。さらに、彼女はフェルディナンドを追いかける際に、伝統的な求愛のルールに挑戦した。

私が与えたいのは、ましてや受け取ることなどではない

私が死ぬまで望んでいたもの。しかし、これは些細なことだ。

そしてますます身を隠そうとする。

より大きな体積が見える。したがって、恥ずかしがり屋の狡猾さ、

そして、明白で神聖な無邪気さを私に促してください！

もしあなたが私と結婚してくれるなら、私はあなたの妻です。

そうでなければ、私はあなたのメイドとして死ぬでしょう。あなたの仲間になるために

あなたは私を否定するかもしれないが、私はあなたの召使いとなるだろう、

あなたがそうするかどうかはあなた次第です。^[12]

ミランダがフェルディナンドと初めて関わったことは、プロスペロー以外の男性に対する彼女の見方を一新する出来事だった。彼女の人生に別の人がいることで、彼女はプロスペローから注意をそらし、人生に何を求めているかに気づいた。この瞬間、彼女の過去の人生と、ミランダが将来に期待する人生が切り離される。これは、彼女にとって、セクシュアリティを表現するだけでなく、自立を取り戻す機会でもあった。^[13]

『テンペスト』は、近世ヨーロッパ植民地主義への反応としてポストコロニアルな観点から分析されることが多いが、そのような分析の大半にはミランダは登場しない。劇中唯一の女性キャラクターであるミランダは、植民地化された集団の代表というよりは、主に女性の代表として機能している。前のセクションで論じたローリー・レイニンガーは、ミランダは性別ゆえに植民地主義に服従した集団の一員であると主張しているが、海外におけるヨーロッパの植民地主義との直接的なつながりに関して言えば、ミランダはポストコロニアル分析の大半と直接結びついていない。^[14]

しかし、ミランダは植民地主義のよりソフトな側面の寓話として解釈することができ、植民地化の試みのより「宣教師的な」側面を描写している。つまり、彼女は父親が熱心にそうしていたようにキャリバンを人間以下の市民として扱うのではなく、キャリバンを教育しようとしている。また、彼女は難破したフェルディナンド王子に対して父親よりもはるかに同情を示し、島での滞在をできるだけ快適にしようと熱心に取り組んでいる。発見された人々や新たに発見された漂流者に対する彼女の態度は、征服と破壊に傾倒する父親の傾向とは対照的であり、彼女は慈悲深い人物としてだけでなく、植民地の苦境に同情的な人物として描かれている。^[要出典]

第1幕第2場で、ミランダがキャリバンにプロスペローを酷使したことを叱責するセリフが、頻繁にプロスペローのセリフに置き換えられている。編集者や劇評家は、このセリフがおそらく印刷ミスか、役者が舞台上で登場人物があまり長く沈黙しないのを望んだため、誤ってミランダのセリフになったのではないかと考えた。^[15]

批評家たちはまた、この演説でミランダが使った言葉遣いは、彼女の世間知らずさがキャリバンの行動を衝撃的なものにしていることや、彼女の話し方がプロスペローの癖に非常に似ていることを考えると、彼女の性格にそぐわないと主張している。^[16]さらに、怒りと強い言葉遣いは、シェイクスピアが育んだミランダの若さと無邪気さのイメージを消し去り、劇中の彼女の行動と一致していないように思われる。

しかし、ミランダのこのセリフは正しく引用されていると考える者もいる。劇が進むにつれて、キャリバンはミランダを「愛人」と呼び、^[17]月と星が何であるかを彼に説明してくれたのはミランダだったと述べている。^[18]

さらに、批評家の中には、この演説の言語はミランダの演説としては予想以上に強いが、状況を考えるとプロスペローの演説形式よりはるかに弱いと認める者もいる。^[19]

天王星の衛星の一つであるミランダ（衛星）は、シェイクスピアやポープの登場人物にちなんで名付けられた他の天王星の衛星と同様に、彼女にちなんで名付けられている。^[20]

第 5 幕第 1 場の終わりに彼女が語ったセリフが、小説『すばらしい新世界』のタイトルのインスピレーションとなっている。

ミシェル・クリフの小説『天国に電話はない』の主人公クレア・サヴェージは、現代版ミランダとしてよく見られる。^[21]ミランダは、2019年の中編小説『ミラノのミランダ』に登場し、これは『テンペスト』後の出来事を想像したものである。