マーティン・ジョセフ

マーティン・ジョセフ
タワージーフェスティバル2018に出演
背景情報
生まれる	( 1960-07-15 )1960年7月15日（64歳） ウェールズ、ペナース
ジャンル	フォーク、ケルト
職業	ミュージシャン、シンガーソングライター
楽器	ギター、ハーモニカ
活動年数	1983年～現在
ラベル	パイプ、ジェリコビーチ
Webサイト	マーティンジョゼフ

マーティン・ジョセフ（1960年7月15日生まれ）はウェールズ出身のシンガーソングライターで、その音楽は主にケルト音楽やフォーク音楽の要素が見られるが、作詞作曲は社会的な嘆きや抗議に焦点を当てていることが多い。^{[1] 1983年に初のスタジオアルバム『} I'm Only Beginning 』を自主リリースして以来、ジョセフのキャリアは40年に及ぶ。2004年、彼はBBCウェールズ音楽賞の最優秀男性アーティスト部門を受賞した。

ウェールズのペナース生まれのジョセフは、10歳でゴルフを始め、熱心なゴルファーとして育った。15歳の時にはハンディキャップ1でプレーし、^[1] 17歳でグラモーガンシャー・ゴルフ・クラブ選手権で史上最年少優勝者となった。^[要出典]彼はそのタイトルを4回獲得しており、グラモーガン州や1980年代の英国ユース・アマチュア選手権にも出場した。ジョセフは今でも熱心なアマチュアゴルファーであり、ハンディキャップ4でプレーしている。^[2]しかし、ジョセフは徐々に音楽にキャリアを集中させるようになった。^[1]成長するにつれ、彼は学校のアイステッドフォッドに参加し、彼自身の見積も​​りによれば、10代前半までにすでにいくつかの曲を書いていた。^[1]

ジョセフは1983年にレコーディングを始め、1980年代に5枚のアルバムをリリースし、1989年に自費でリリースした『An Aching and a Longing』（Myrrh Records）で最高潮に達しました。このアルバムは3万枚を売り上げ^[1]、多くのファンを獲得したため、後にソニー・レコードと契約しました。 1992年に『 Being There 』でメジャーデビューしました^[3]。このアルバムはベン・ウィッシュがプロデュースし、よりシンプルなアレンジになっています。ジョセフは音楽的にはピート・ブルックスと協力し、多くのトラックで作詞家のスチュワート・ヘンダーソンとコラボレーションしました。 『Being There』のリリースから1年後、ジョセフはアルバム収録曲のライブバージョンをレコーディングし、『Undrugged』というタイトルでリリースしました。

ソニー・ミュージック・グループでの2枚目で最後のアルバム『マーティン・ジョセフ』^[3]は、ウォーターボーイズのアルバムなどを手掛けたミック・グロソップがプロデュースした。 『マーティン・ジョセフ』初のシングル「トーク・アバウト・イット・イン・ザ・モーニング」はトム・ロビンソンとの共作で、1995年にリリースされ^{[4] [5] 、}全英シングルチャートでトップ50入りを果たした。^[6]

ジョセフの短いメジャーレーベルでのキャリアの中で、イギリスでは「ドルフィンズ・メイク・ミー・クライ（#34）」、「ワーキング・マザー（#65）」、「プリーズ・サー（#43）」、「トーク・アバウト・イット・イン・ザ・モーニング（#45）」を含む合計4枚のUKトップ75シングルが生まれた。 ^{[1] [6]} 2003年の『Whoever It Was That Brought Me Here Will Have To Take Me Home』以前にアメリカでリリースされた彼のアルバムは『ビーイング・ゼア』と『マーティン・ジョセフ』の2枚だけだった。 ^[要出典]

ソニーから契約を打ち切られた後、彼はイギリスの独立系レコードレーベル、グレープヴァインで2枚のアルバム、『Full Colour Black and White』と『Tangled Souls』をレコーディングした。グレープヴァインでの彼の最初のリリースには、4曲目の「Ballad of Richard Lewis」が収録されている。これは、 1831年のマーサー蜂起を率いた後に死刑判決を受けた、ウェールズの労働者で英雄のディック・ペンダリン^[7]へのオマージュである。この曲は後に「Dic Penderyn」としてさらなるアルバム（コンピレーション『Thunder and Rainbows』、ライブアルバム『 Don't Talk About Love』 、異なるスタイルで再録音された『 Evolved』など）に収録されることになった。

1999年、ジョセフは自身のレーベル、パイプ・レコードを設立し、他のレーベルでは得られない「創作の自由」と「完全なコントロール」を主な利点として挙げた。ソニーでの過去の経験から、ジョセフは「私の曲がいつリリースされるかは、ロビー・ウィリアムズの日記やマドンナの映画スケジュールに左右されない」と述べた。 ^{[1]ジョセフは新しい媒体、ニュース雑誌}「The Passport Queue」で作品を発表し始めた。この雑誌の名前は「Everything in Heaven」の歌詞から取られている。この雑誌の購読者は、毎年、貴重な音源のCDを無料で受け取る。

パイプレコードからの最初のリリースである『Far From Silent』^[3]では、ジョセフは2曲目の「Celebrity」で名声と富の複雑さを探求した。^[8]バルカン半島の残虐行為を踏まえてコソボ難民の視点から書かれた8曲目の「The Good in Me is Dead」は、社会的悲劇と不正義について書くジョセフの傾向を反映している。^{[8] [9]}「ギターを手に取る瞬間の第一の動機は利己的なものだ」とジョセフは言う。「それは、世界と向き合わなければならないからだ。私は世界にいて、世界はひどい。私に何ができるだろうか? いわば、私はこれらのものを自分の体から取り除いているだけだ。」^[9]

『Far From Silent』と次のLPの間に、ジョセフはいくつかの作品を発表しました。最初の作品は2000年限定版EP『The Shirley Sessions』で、主にシャーリー・バッシーとのツアーがうまくいかなかった間に制作しました。翌年の2001年、ジョセフは31の以前のお気に入り曲と2つの新曲を含む2枚組ベストアルバム『Thunder and Rainbows – The Best We Could Find』を編集しました。最初のベストアルバムに続いて、彼は2枚目のライブアルバム『 Don't Talk About Love 1992 – 2002』というタイトルで2巻の録音を発表しました。

2003年11月、ジョセフはパイプレコードから2枚目のLP「Whoever It Was That Brought Me Here Will Have To Take Me Home」をリリース。その後すぐに、ジョセフはキャリア初期に頻繁に仕事を共にしたトム・ロビンソンとスティーブ・ナイトレイとの本格的なコラボレーションを開始。その結果が2004年のリリース「Faith, Folk and Anarchy」と、最終的にはライブ伴奏「Faith, Folk & Anarchy Live」となった。翌年にはジョセフはさらに3枚のリリースを続けた。イラク戦争が物議を醸す中、ジョセフの次のアルバム「Deep Blue 」には、非常に政治的なトラック「Yet Still This Will Not Be」と「How Did We End Up Here」が収録された。フォークミュージックのウェブサイトでのインタビューでジョセフは「トニー・ブレアという人物は、プライベートな時間に心の底からイラクでの行いを後悔しているに違いない」と語っている。 ^[10] スティーブ・ナイトレイとスチュワート・ヘンダーソンとそれぞれコラボレーションした 『The Bridgerow Sessions』と『Because We Can...』で、この年は締めくくられた。

イギリスで毎年開催されるグリーンベルト・フェスティバルの常連パフォーマーであるジョセフは、2006年のパフォーマンスを録音し、 MJGB06としてリリースした。同年、彼はDVDに収録された初のライブ作品であるマーティン・ジョセフ・ライブを発表した。2007年にリリースされた次のLPに先立ってラスベガスで行われた2日間の公演は大きな影響力を持ち、アルバムのタイトルであるベガスとタイトルトラックに影響を与えた。一方、アルバムの別のトラック「Kindness」は、オンタリオ州トロントのホームレスの状況に触発されたものである。アルバムは全体的にエッジの効いたサウンドで、エレキギターがフィーチャーされている。^[11]

2008年10月、ジョセフは新しいフルアルバム『Evolved』をリリースした。これはジョセフの以前のカタログの曲から新たに録音された14曲を収録したもので、オリジナルの録音とは異なるスタイルで演奏された。彼はアルバムに収録された曲がもはやライブでの演奏方法を反映していないと感じていた。曲は、オーバーダビングや追加の楽器なしで、ジョセフがスタジオで演奏したのとまったく同じように独自に表現された。^[12]

2009年1月、イスラエルによるガザ攻撃が激化する中、ジョセフは「ファイブ・シスターズ」をリリースした。これは、モスクを狙ったとされるイスラエルの砲弾によって殺害された5人の姉妹に敬意を表した曲である。^[要出典] その年の後半、ジョセフは「オフィシャル・ブートレッグ・シリーズ - ボリューム1 - ライブカット92-08 」と題された別のライブアルバムをリリースした。タイトルが示すように、このアルバムは1992年から2008年までのパフォーマンスをまとめた公式ブートレッグの詰め合わせである。2010年10月から始まった31日間のイギリスツアー中に、ジョセフのパフォーマンスは将来のライブDVDリリースのために録音された。^[13]

ジョセフは後に10曲入りのLP 『Under Lemonade Skies』をリリースした。

ジョセフはソロアーティストとしてイギリスでツアーを行っており、2000年代初頭にはカナダとアメリカでもツアーを始めた。彼の曲の一つ「All This Time」はカナダの荒野を旅したときに生まれた。この曲のインスピレーションについてジョセフは「あのような場所を訪れると謙虚になれる。自尊心の問題を抱えている人は、しばらくカナダをバックパックで旅してみる必要がある」と説明している。^[1]また、バンクーバーやエドモントンなどのカナダの主要なフォーク フェスティバルや、イギリスで 毎年開催されるグリーンベルトフェスティバルにも定期的に出演している。

ジョセフは、クリス・デ・バーグ、マーク・コーン、ジョーン・アーマトレイディング、アート・ガーファンクル、ジャニス・イアン、スザンヌ・ヴェガなど、さまざまなアーティストの前座として演奏してきた。2000年6月、彼はシャーリー・バッシーとのツアーを、彼が言うところの「かなり明らかな芸術的相違」を理由に、わずか8公演で離脱した。^{[14]ツアー前に、彼は}クロス・リズムズのインタビューで、「彼女は扱いにくい人だと聞いている... [私の曲は] 彼女が描くものとは少し違う絵を描くだろうと思うので、バランス感覚の問題だと思う。挑戦だ」と認めている。 ^[9]思いがけず時間ができた彼は、ツアー中に書いた数曲を収録した 「The Shirley Sessions 」というEPを録音した。

初期のキャリアでは、ソニー・レーベルからアトラクションズのドラマー、ピート・トーマスが起用され、ライブショーで伴奏付きのアレンジメントを試していた。 ^[5]

ジョセフは音楽家としてのキャリアを通じて、社会運動に取り組んできた。インタビューで、自分は主にミュージシャンなのか活動家なのかと問われると、ジョセフは「決められない… 私にとっては、どちらも同じことの一部分なのだろう」と答えた。^[10]貿易正義、第三世界の債務帳消し、人権問題に関心を集中させ、ジョセフはブラジルのMST（Movimento dos Trabalhadores Sem Terra）、アムネスティ・インターナショナル、クリスチャン・エイド、カーサ・アリアンサ、スティーブン・ルイス財団、ジュビリー2000 、アドバンテージ・アフリカなどに関わってきた。^[10]

2003年のイラク侵攻を受けて、ジョセフは2004年5月に5曲入りEP『The Great American Novel』をリリースし、その収益はすべてWar Childに寄付された。彼はこのレコーディングを常連のコラボレーターであるトム・ロビンソンとスティーブ・ナイトレイと共に行った。^[10]

2014年に彼は「Let Yourself Trust」という非営利団体を設立した。この団体は、彼が不正義と認識しているものに挑戦し、擁護活動を通じて教育を行い、人権運動を行い、そうでなければ無視される問題を提起することを目的としている。^[15]

BBCウェールズ音楽賞

• 2004年最優秀男性アーティスト

2018 フォークアライアンス国際賞

• スピリット・オブ・フォーク賞^[16]

2019 ウェールズ音楽賞

• 最優秀英語ソング - ヒア・カム・ザ・ヤング^[17]

• まだ始まったばかり(1983)
• ノーバディーズ・フール（1984）
• 売り切れ（1985）
• バラード...静かなひととき（1987）
• 質問を大切に(1988)
• ビーイング・ゼア（1992）
• マーティン・ジョセフ（1995）
• フルカラー白黒（1996）
• もつれた魂（1998）
• ファー・フロム・サイレント（1999）
• 私をここに連れて来たのが誰であれ、私を家に連れて帰らなければならない(2003)
• ラン・トゥ・カバー（2004）
• ディープ・ブルー（2005）
• ラスベガス(2007 年 9 月)
• 進化（2008年10月）
• レモネードの空の下（2010年10月）
• 壊れた平和（2010年10月）
• 帰郷の歌（2012年10月）
• 雨の中を駆け抜けるタイヤ（2013年10月）
• Kiss The World Beautiful - 自分を信頼するための歌(2014 年 6 月)
• サンクチュアリ（2015年10月）
• サンクチュアリ・アコースティック（2016年5月）
• ヒア・カム・ザ・ヤング（2019年1月）
• 決断の日々: フィル・オクスへのトリビュート(2020 年 1 月)
• 1960年（2021年11月）
• 1960 アコースティック（2022年11月）（ライブDVD付）
• これが私が言いたいこと（2024年1月）

• 痛みと憧れ（1989）
• アンドラッグ/ビーイング・ゼア（1993）
• カーディフのセント・デイヴィッド・ホールでのライブ（1995年）（アーティストのファンマガジンの新規会員は無料）
• 愛について語ってはいけない 1992 – 2002 (第 1 巻、2001 年)
• 愛について語ってはいけない 1992 – 2002 (第 2 巻、2002 年)
• フェイス、フォーク＆アナーキー ライブ(2004)
• ライブ・イン・トロント(2006) (アーティストのウェブサイトから MP3 ダウンロードのみで入手可能)
• マーティン・ジョセフ・ライブ（2006年、DVD）
• MJGB06 – ライブ グリーンベルト 2006 (2007)
• 公式ブートレッグシリーズ – Vol 1 – ライブカット 92-08 (2009)
• ライブ・アット・ザ・ブルック – 07.11.10 – 公式ブートレッグ – Vol 2 (2011)
• ベルギー、ハンスベーケでのライブ – 2013 年 5 月 – 公式ブートレッグ – Vol 3 (2014)
• イギリス、ダービーでのライブ - 2017 - オフィシャル ブートレグ - Vol 4 (2017)
• Across Germany LIVE (2019) (アーティストのウェブサイトから MP3 ダウンロードのみで入手可能)
• セント・デイヴィッズ・ホールでのライブ - カーディフ 7/2/23 (2023)

• サンダー アンド レインボーズ - ベスト ウィ クルド ファインド: 1988–2000 (2 枚組、2000 年)

• シャーリー・セッションズ(2000)
• 偉大なアメリカ小説(2003)
• これを乗り越えたら(2020)

• 信仰、フォーク、そしてアナーキー（2004年、トム・ロビンソン、スティーブ・ナイトレイと共演）
• ブリッジロウ・セッションズ（2005年、スティーヴ・ナイトレイと共演）
• なぜなら、私たちにはできるから... (2005年、スチュワート・ヘンダーソンと共著した音楽と詩)
• なぜなら、私たちはできるから...また（2009年、スチュワート・ヘンダーソンと共演した音楽と詩）
• キス・ザ・ワールド・ビューティフル - Vol. II (2019)

ウィキメディア・コモンズには、マーティン・ジョセフに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• マーティンの音楽レーベル、パイプレコード
• 「Let Yourself」チャリティーウェブサイト
• BBCウェールズのマーティン・ジョセフの伝記
• 2000年11月、The Phantom Tollboothでのインタビュー
• 2005年6月のインタビュー
• ディスコグラフィー