マントヴァーニ | |
|---|---|
1970年のマントヴァーニ | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | アンヌンツィオ・パオロ・マントヴァーニ |
| 別名 | トゥリオ・トラパニ |
| 生まれる | 1905年11月15日 ヴェネツィア、ヴェネト、イタリア |
| 死亡 | 1980年3月30日(享年74歳) ロイヤル・タンブリッジ・ウェルズ、ケント、イングランド |
| ジャンル | 軽音楽 |
| 職業 | 指揮者 作曲家 |
| 活動年数 | 1939–1980 |
アンヌンツィオ・パオロ・マントヴァーニ(イタリア語: [anˈnuntsjo ˈpaːolo mantoˈvaːni] ; 1905年11月15日 - 1980年3月30日)[1]は、イタリア系イギリス人の 指揮者、作曲家、そして滝のように流れるような弦楽器の音楽的特徴を持つ軽オーケストラ風のエンターテイナーであった。
『ブリティッシュ・ヒット・シングル&アルバム』という本には、彼は「ビートルズ以前のイギリスで最も成功したアルバム・アーティスト...1959年にステレオ・アルバムを100万枚以上売り上げ、6枚のアルバムが同時に米国のトップ30にランクインした最初のアーティスト」と記されている。[2]
バイオグラフィー
マントヴァーニはイタリアのヴェネツィアで音楽一家に生まれた。 [1] [3]父のベネデット・パオロ・「ビスマルク」・マントヴァーニはヴァイオリニストで、アルトゥーロ・トスカニーニの指揮の下、ミラノ・スカラ座オーケストラのコンサートマスターを務めていた。[3]一家は1912年にイギリスに移住し、[3]若きアヌンツィオはロンドンのトリニティ音楽大学で学んだ。卒業後は自身のオーケストラを結成し、バーミンガムとその周辺で演奏した。1934年にウィニフレッド・モスと結婚し、ケネス(1935年7月12日生まれ)とポーラ・アイリーン(1939年4月11日生まれ)の2人の子供をもうけた。第二次世界大戦が勃発する頃には、彼のオーケストラはBBCラジオ放送とライブパフォーマンスの両方で最も人気のあるイギリスのダンスバンドの1つとなっていた。[4]
彼はまた、ノエル・カワードの『パシフィック1860』(1946年)やヴィヴィアン・エリスが作曲したJBフェイガンの『そしてベッドへ』(1951年)など、多数のミュージカルや演劇の音楽監督を務めた。 [5]戦後、彼はレコーディングに専念し、最終的にはライブ演奏を完全にやめてしまった。彼は、編曲家兼作曲家のロナルド・「ロニー」・ビンジと仕事をし、ビンジは「カスケーディング・ストリングス」効果(別名「マントヴァーニ・サウンド」)を開発した。[6]彼のレコードは、ステレオ再生用に制作・編曲されていたため、ハイファイ ステレオ機器を販売する店でデモンストレーション用に頻繁に使用されていた。彼は、ステレオレコードを100万枚販売した最初の人物となった。[7] 1952年、ビンジはマントヴァーニの編曲をやめたが、オーケストラの独特のサウンドは残った。
マントヴァーニはデッカとデッカ・レコード社の米国支社であるロンドン・レコードのためだけにレコーディングを行った。 [3]彼はそのレーベルで50枚を超えるアルバムをレコーディングし、その多くがトップ40 ヒットとなった。彼のシングル曲には、1953年にイギリスのシングルチャートで1位を獲得した初のインストゥルメンタル曲となった「ムーラン・ルージュの歌」がある。 [2] [8] 1954年の「カーラ・ミア」(彼とオーケストラがデイヴィッド・ホイットフィールドのバックで演奏)、「アラウンド・ザ・ワールド」(1957年)、そして1960年の「エクソダスのメイン・テーマ(アリのテーマ)」がある。[3]米国では1955年から1972年の間に40枚を超えるアルバムをリリースし、そのうち27枚が「トップ40」、11枚が「トップ10」に入った。彼の最大の成功は、1957年にアルバム1位を獲得したアルバム『Film Encores』であった。 [5]
同様に、マントヴァーニの『エクソダス』とその他の偉大なテーマの音楽は1961年にトップ10入りし、100万枚以上のアルバムを売り上げた。[5]
マントヴァーニは、イギリスで制作され、1959年にアメリカで放映された自身のシンジケートテレビシリーズ「マントヴァーニ」に主演した。39のエピソードが撮影された。 [9]マントヴァーニは1970年代半ばに最後のレコーディングを行った。[10]
彼はケント州ロイヤル・タンブリッジ・ウェルズの介護施設で亡くなった。[1]
音楽スタイルと影響
| 外部オーディオ | |
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ビンジが開発したカスケードストリングスの技法は、ビンジが編曲した「チャーメイン」などのヒット曲でマントヴァーニの特徴となった。ビンジは、大聖堂などの会場で感じられるエコーを再現するためにこの技法を開発し、編曲技術のみでこの目的を達成した。
作家のジョセフ・ランザは、マントヴァーニの弦楽器アレンジメントを、1950年代初頭に台頭してきた軽音楽スタイルの中で最も「豊かで甘美な」ものだと評している。彼は、マントヴァーニは「無数の弦楽器で音のタペストリーを創り出す」ための新しいスタジオ技術の使用において先駆者であり、「マントヴァーニの反響するバイオリンの持続的なハミングは、スペースミュージックのシンセサイザー倍音を予感させる音の蒸発器を生み出した」と述べた。 [11]彼のスタイルは、絶えず変化するさまざまな音楽スタイルを生き延び、バラエティ誌は彼を「20世紀最大の音楽現象」と呼んだ。[12]
1961年から1971年まで、デイヴィッド・マッカラム・シニアがマントヴァーニのオーケストラのリーダーを務めた。当時、息子のデイヴィッド・マッカラム・ジュニアは名声の絶頂にあり、マントヴァーニは聴衆にリーダーを紹介する際に「父親は雇えるが息子は雇えない!」というジョークを飛ばした。[13]
マントヴァーニは、ザ・キンクスの曲「プリンス・オブ・ザ・パンクス」や、ドン・ブラックとアンドリュー・ロイド・ウェバーの『テル・ミー・オン・ア・サンデー』の「イングランドへの手紙」で名前が言及されている。また、クイーンのギタリスト、ブライアン・メイにも大きな影響を与えた。[14]
マントヴァーニは生前、必ずしも仲間のミュージシャンから尊敬されていたわけではない。ジョージ・マーティンが最初にポール・マッカートニーの「イエスタデイ」の録音に弦楽器のオーバーダビングを提案したとき、マーティンによるとマッカートニーの最初の反応はマントヴァーニのようなサウンドにはしたくないというものだった。[15]そのためマーティンは弦楽四重奏団を採用し、よりクラシックなサウンドを採用した。
死後の出版
彼の作品の多くはCDで再登場している。また、多くのコンピレーションも存在する。マントヴァーニやマントヴァーニ・オーケストラの名で宣伝されている無許可録音のCDが多数存在する[要出典]。例えば、1997年に発売された「マントヴァーニ・オーケストラ」というタイトルのCD [16]には、1980年代のアンドリュー・ロイド・ウェバーのミュージカル「キャッツ」のトラックが収録されており、マントヴァーニの死後に指揮をする必要があった。また、マントヴァーニが存命中に他の人が録音したCDがマントヴァーニ名義で発売されたこともある[要出典] 。
1980年にマントヴァーニが死去した後も、マントヴァーニ財団はオリジナルおよび新規に委託された編曲による数多くのコンサートやレコーディングを世界中で許可し続けている。[要出典]
ディスコグラフィー
アルバム
| 外部オーディオ | |
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- マントヴァーニ・プログラム、ロンドンLPB-127、1949
- ミュージカル・モーメンツ、ロンドン LPB-218、1950年
- マントヴァーニとワルツを踊る、ロンドン LPB-381、1951年
- シュトラウスのワルツ、ロンドン LL 685、1953 年、後にロンドン 118、1958 年にステレオで再録音
- ヴィクター・ハーバートの音楽、ロンドン LL 746、1953
- 『An Album of Favorite Melodies』、 1953年に『An Enchanted Evening with Mantovani』として再発行、ロンドン LL 766
- ロマンティックなメロディーのアルバム、ロンドン LL 979、1954
- ジークムント・ロンベルグの音楽を演奏、ロンドン LL 1031、1954
- 1955 年ロンドン LL 1219の Theatreland からのヒット曲。後に 1959 年にロンドン 125 としてステレオで再録音されました。
- ルドルフ・フリムルの音楽を演奏、ロンドン LL 1150、1955
- 演劇 The Immortal Classics、ロンドン LL 877、1956
- 映画音楽、ロンドン 112
- ワルツアンコール、ロンドン 119
- フィルムアンコール、ロンドン124、1957年
- ジェムズ・フォーエバー、ロンドン106、1958年
- コンチネンタル・アンコールズ、ロンドン147、1959年。
- フィルムアンコールズ第2巻、ロンドン164、1959年
- ヴィクター・ハーバートとジークムント・ロンベルグの音楽、ロンドン165、1960年
- アーヴィング・バーリンとルドルフ・フリムルの音楽、ロンドン166、1956年
- ザ・ブリーズ、ロンドン、アビーロード、1961年
- アメリカの風景、ロンドン 182
- 思い出の歌、ロンドン 193、1960年
- グレートテーマミュージック(「エクソダス」の音楽)、ロンドン 224、1961
- 「カーニバル」のテーマ、ロンドン 3250、1961 年
- ブロードウェイのテーマ、ロンドン 242
- アメリカンワルツ、ロンドン 248
- ムーン・リバー、ロンドン249、1962
- 「ストップ・ザ・ワールド - 降りたい」と「オリバー」からの抜粋、ロンドン 270
- ラテン・ランデブー、ロンドン 295
- マンハッタン、ロンドン 328、1963
- 世界のフォークソング、ロンドン360
- 比類なきマントヴァーニ、ロンドン 392
- マントヴァーニ・サウンド、ロンドン419、1965年
- マントヴァーニ・オレ、ロンドン422
- マントヴァーニ マジック、ロンドン 448、1966
- マントヴァーニのゴールデン・ヒッツ、ロンドン 483、1967
- ミスターミュージック、ロンドン474、1966年
- マントヴァーニ/ハリウッド、ロンドン 516
- マントヴァーニ・タッチ、ロンドン526、1968年
- マントヴァーニ/タンゴ、ロンドン 532
- マントヴァーニ ... 思い出、ロンドン 542
- マントヴァーニ・シーン、ロンドン 548、1969
| 外部オーディオ | |
|---|---|
- マントヴァーニの世界、ロンドン565、1969年
- マントヴァーニ・トゥデイ、ロンドン 572、1970
- モンティより愛をこめて、ロンドン 585–586、1971
- 世界中の恋人たちへ、ロンドンPS598、1971年
- アヌンツィオ・パオロ・マントヴァーニ、ロンドン XPS 610、1972
- マントヴァーニとの夕べ、ロンドン 902、1973
- 最大の贈り物は愛、ロンドン 913、1975
- マントヴァーニ マジック、K-tel、NA603
- マントヴァーニのヒットパレード、ロンドン、1966
軽めのクラシック音楽
- シュトラウスのワルツ、ロンドン LL 685、1953
- シュトラウスのワルツ、ロンドン 118 1958
- コンサートアンコール、ロンドン 133
- オペレッタの思い出、ロンドン 202
- イタリアミア、ロンドン232、1961
- クラシックアンコール、ロンドン 269
- 世界の偉大なラブソング、ロンドン 280
- マントヴァーニのコンサート、ロンドン 578
クリスマス音楽
- クリスマスキャロル(モノラル)、ロンドン LL 913、1953
- クリスマスキャロル(ステレオ)、ロンドン PS 142、1958
- マントヴァーニと彼のオーケストラによるクリスマス・グリーティング、ロンドン LL 3338 (モノラル) / PS 338 (ステレオ)、1963
シングル
厳選されたフィルモグラフィー
- スイングしながら歌う(1937)
- 涙のないフランス人(1940年)
- ギター・オブ・ラブ(1954)
- 心いっぱいの音楽(1955)
参照
参考文献
- ^ abc 「マントーヴァーニ、アンヌンツィオ・パオロ(1905–1980)」。オックスフォード国立人名辞典(オンライン版)。オックスフォード大学出版局。doi : 10.1093 /ref:odnb/67652。 (定期購読または英国の公共図書館の会員登録が必要です。)
- ^ ab ロバーツ、デイビッド (2006)。『ブリティッシュ ヒット シングル & アルバム(第 19 版)』。ロンドン: ギネス ワールド レコード リミテッド。p. 348。ISBN 1-904994-10-5。
- ^ abcde コリン・ラーキン編 (1992)。『ギネス・ポピュラー音楽百科事典』(初版)。ギネス出版。pp. 1610/ 1。ISBN 0-85112-939-0。
- ^ 「指揮者マントヴァーニ氏、長期闘病の末死去」(1980年4月1日)パシフィック・スターズ・アンド・ストライプス、東京、日本
- ^ abc ベイカーのミュージシャン人名辞典(2001) シルマー、ニューヨーク
- ^ セーリング・バイ - ロナルド・ビンジ・ストーリー(マイク・ケアリー、2000年)ISBN 0-9530603-4-9
- ^ 「弦楽オーケストラで何百万枚ものレコードアルバムを売り上げたマントヴァーニが74歳で死去」(1980年3月31日)ボストン・グローブ
- ^ 「一緒に歌えないイギリスのナンバーワンヒット5選」BBC Bitesize . 2023年10月12日閲覧。
- ^ブルックス、ティム & マーシュ、 アール(1964)。『プライムタイムネットワーク TV 番組完全ディレクトリ(第 3 版)』。ニューヨーク: バランタイン。ISBN 0-345-31864-1
- ^ 「アンヌンツィオ・マントヴァーニ 世界的に有名な指揮者はクラシック音楽への架け橋だった」(1980年3月31日)グローブ・アンド・メール、トロント
- ^ ランザ、ジョセフ (2004)。エレベーターミュージック:ミューザック、イージーリスニング、その他のムードソングのシュールな歴史。ミシガン大学出版局。p. 80。ISBN 0-472-08942-0。
- ^ 「マントヴァーノ、74歳で死去」(1980年3月31日)アルトゥーナ・ミラー、ペンシルベニア州アルトゥーナ
- ^ 「David McCallum、バイオリン、リーダー」hallowquest.com、2008年。2012年2月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年4月21日閲覧。
- ^ 「ロジャー・テイラー&ブライアン・メイ インタビュー – パート2」Queenonline.com 2011年3月25日2015年6月5日閲覧。
- ^ クライアー、マックス。『ラブ・ミー・テンダー:世界で愛される歌の裏話』Exisle Publishing(オーストラリア)。ISBN 978-1-921497-02-5
- ^ 「Mantovani: 全アルバム、CD、LP の完全リスト」 。2012年8 月 21 日閲覧。
- ^ ab 「マントヴァーニと彼のオーケストラのトップソング」。Music VF.com。
- ^ 「マントヴァーニ」。オフィシャル・チャート・カンパニー。
外部リンク
- マントヴァーニ公式サイト
- 「British Pathé Search: Mantovani – britishpathe.com」。2012年5月2日閲覧。
- IMDbのマントヴァーニ
