ローリーオルガン

ローリーオルガンは電子オルガンで、開発者のフレデリック・C・ローリー（1871年 - 1955年）にちなんで名付けられました。ローリーはシカゴを拠点とする実業家で起業家でした。 ^[2]ローリーの最初の商業的に成功したフルサイズの電子オルガン、モデルSスピネットまたはバークシャーは、彼が亡くなった1955年に市場に登場しました。^[1]ローリーは以前にピアノ用のアタッチメントを開発しており、ピアノの機能はそのままに60音に電子オルガンのストップを追加したオルガノと呼ばれ、1949年に初めて販売されました^[3]。 これはハモンド・ソロヴォックスの非常に成功した競合製品でした。

1960年代から1970年代にかけて、ローリー社は世界最大の電子オルガン製造会社でした。^{[2] [疑わしい–議論する]} 1989年、ローリーオルガン社は100万台目のオルガンを製造しました。^{[4] 2011年まで、現代のローリーオルガンは}イリノイ州ラグランジパークで製造されていました。2011年に、いくつかのモデルの生産をインドネシアに移すことが発表されました。

フレデリック・ローリーは、1918年から1940年代初めまで、電子オルガンの設計を実験し、さまざまな音色生成方法を試しました。1940年代初めに、非常に安定したフリップフロップ発振器であるエクルズ・ジョーダン回路に着目し、これがローリーの特徴となりました。ローリーのオルガンは、主な競合相手であるハモンドオルガン（シカゴを拠点とする発明者の名を冠している）とは異なり、最初から完全に電子的な音色生成に依存していました。^[1]ハモンドは1975年まで電気機械式のトーンホイールを使用していました。 ^[5]ローリーはハモンドをリードして自動伴奏機能を開発し、1968年に自動リズムが追加され、1970年にはジーニーモデルに自動左手とペダルが追加されました。もともとは家庭用エンターテイメント市場向けに設計されていましたが、ローリーは劇場用オルガンやペダル付きの完全な2段鍵盤の教会用オルガンも製造しました。^[1]

ニューヨークのスタジオミュージシャン、ディック・ハイマンは、ステレオ機能を活用し、ローリー社のオルガンで コマンドレコードのアルバムをいくつか録音しました。

NBC スタジオのオルガン奏者、エディ・バクスターは、ドット・レコードのためにローリー社のオルガンで数多くの録音を行いました。その後、ローリー社の南カリフォルニア地区営業部長として直接出張しながら、時折コンサートも行いました。

ローリーは、1960年代から1970年代にかけて、いくつかのロックグループでも使用されていました。ザ・バンドのキーボード奏者、ガース・ハドソンは、グループの最も有名な曲の多くでローリー・フェスティバル・オルガンを演奏しました。^{[6]その音は、}バッハに触発されたプレリュード/イントロで始まる1968年の「チェスト・フィーバー」 の録音で顕著に聞くことができます。^[7]ローリー・オルガンは、ビートルズの1967年の曲「ビーイング・フォー・ザ・ベネフィット・オブ・ミスター・カイト！ 」（アルバム「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」より）で使用されているオルガンの1つであり、遊園地のような雰囲気を醸し出しています。^[8]さらに、ローリーDSOヘリテージ・オルガンは、「ルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンズ」の古典的なオープニングの制作に使用されました。^{[9]ローリー・オルガンと内蔵のドラムパターンは、}ティミー・トーマスのミリオンセラーシングル「ホワイ・キャント・ウィ・リヴ・トゥゲザー」でも聞くことができます。パーカッシブな「マリンバ・リピート」設定のローリー・オルガンは、ザ・フーの曲「ババ・オライリー」でシンセサイザーのようなバックグラウンド・オスティナートを奏でた。 ^[10]

ソフト・マシーンのマイク・ラトレッジは、 1966年後半から1967年初頭にかけて、ヴォックス・コンチネンタルからローリー・ホリデー・デラックス^{[1] [検証失敗]に切り替え、それ以降は}ファズボックスを追加してマーシャル・スタックに接続して使用していた。音符間の無音部分でのフィードバック(大音量で演奏した結果)を防ぐため、ラトレッジはソロをレガートで演奏した。^[要出典] マイク・オールドフィールドは、アルバム『チューブラー・ベルズ』やその後のいくつかのアルバムでこの楽器を多用した。ゴティエの曲「ステート・オブ・ジ・アート」は、ローリー・コティリオン・モデル D-575 のサウンドを披露するために書かれた。^[11]

アウル・シティのアダム・ヤングは、「ファイアフライズ」のミュージック・ビデオで改造されたローリー・スピネット・オルガンを演奏した。

セルジュ・ゲンズブールはパリのアパートでMX-1ローリーオルガンのモデルを作曲に使用しました。^[12]

1966年から1971年にかけて、ローリーは、ギターメーカーが親会社のシカゴ・ミュージカル・インストゥルメンツの傘下にあった時代に、ギブソン向けにコンボオルガンも製造していた。これらの中で最も人気のあるものは、1966年にカラマズーK-101として発表されたが、その後すぐにギブソンG-101に改名された。ギブソンブランドのオルガンの設計と回路は、ローリー自身の「T-1」および「T-2」モデル、および「TLO-R」および「ホリデー」スピネットモデルに基づいていた。しかし、それらには「リピート」、「グライド」、「トランペットワウワウ」効果など、他のローリーモデルとはサウンドを際立たせるいくつかの追加機能があった。

1970年代後半、ローリーの家庭用オルガンの売りはマジック・ジーニー・コード、トラックIIIリズム、自動オルガン・コンピューターなどだった。^[13]

1980 年代に、ローリーはスピーカーを内蔵したポータブル オルガンの MicroGenie シリーズを発売しました。この中には電池で動作するものもありました。このシリーズには、MicroGenie V60、V100/101、V105、V120、V125、MicroGenie Pro V600 (プログラム可能でMIDI機能付き) などがありました。

1988年にローリーは河合楽器に買収された。^[14]

2018年10月5日、カワイ・アメリカ・コーポレーションのローリー部門副社長である今村誠二郎は、ローリー・オルガンの生産が2019年1月に終了すると発表した。^[15]

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