ラウドネス（バンド）

ラウドネス
ヴァッケン・オープン・エア2022のラウドネス
背景情報
起源	大阪、日本
ジャンル	重金属 グラムメタル スピードメタル プログレッシブメタル
活動年数	1981年～現在
ラベル	日本コロムビア アトコ ワーナーミュージックグループ 客室 徳間ジャパン 傷ついた鳥
メンバー	高崎晃 山下正義 新原実 鈴木 雅之
過去のメンバー	マイク・ ベセラ 山田 正紀 沢田 泰司 本間博嗣 柴田 直人 樋口宗隆
Webサイト	ラウドネスjp

ラウドネス（日本語：ラウドネス、ヘップバーン語：Raudonesu）は、1981年にギタリストの高崎晃とドラマーの樋口宗孝によって結成された日本のヘビーメタルバンドです。^{[1] [2]}彼らはアメリカのメジャーレーベルと契約した最初の日本のメタルバンドでした。ラウドネスはその後、2014年までに26枚のスタジオアルバム（アメリカで5枚がライセンス取得）と9枚のライブアルバムをリリースし、全盛期にはビルボードトップ100に到達し、オリコンにも何十回もチャートインしました。^{[1] [3]}バンドはメンバーが何度も入れ替わり、高崎が唯一のメンバーとなったにもかかわらず、1990年代を通して活動を続け、2000年にオリジナルのメンバーで再結成した。この形態では、2008年11月30日にオリジナルのドラマー樋口宗孝が肝臓癌のため大阪の病院で49歳で亡くなるまで、さらに7枚のアルバムをリリースした。彼の後任には鈴木雅之が就任した。

このバンドは、ギタリストの高崎晃、ベーシストの田中宏之、ドラマーの樋口宗孝によって結成され、 1980年2月にロックバンドLazy in Tokyoが解散した。^{[4]特に高崎を含む3人のミュージシャンは、以前のバンドの音楽的方向性に満足しておらず、新しい分野で自分たちの能力を試したいと考えていた。日本の新しい}ヘビーメタルバンド（Bow Wow、Anthemなど）の台頭は、若いミュージシャンの願望と音楽的傾向に合致していた。^{[5] [6]}それにもかかわらず、ベーシストの田中はすぐに新しいメタルグループの一員であることを放棄し、バンドNeverlandでアニメのサウンドトラックビジネスでの成功を模索した。高崎は幼なじみの山下昌良をベーシストとして採用し^[7]、数回のオーディションの後、バンドは元アースシェイカーのメンバーである二井原実をボーカルとして見つけた。彼は当時大学生だった。^[8]

このメンバー構成で、ラウドネスは大手レコード会社である日本コロムビアと契約し、1981年11月にデビューアルバム『The Birthday Eve』をリリースした。当時、日本のメディアにおけるヘヴィメタルというジャンルの存在感は低下しており^[2]、アルバム発売を記念したシングルもリリースされていなかったが、 『 The Birthday Eve』とそれをサポートするコンサートは大きな成功を収めた。^[9]高崎の派手なシュレッドギターワークと他のバンドメンバーの確かな音楽性は、すぐにスタジオやステージでの彼らのパフォーマンスのトレードマークとなった。^[10]日本での好調なセールスに興奮したバンドは、4枚のスタジオアルバムを立て続けに制作し^[11]、ギタリストの高崎はソロ活動を始める時間を見つけ、他のグループメンバーが参加した アルバム『Tusk of Jaguar』をリリースした。

1983年、3枚目のアルバム『The Law of Devil's Land』をレコーディングした後、彼らは初のアメリカツアーに乗り出し、続いてヨーロッパツアーを行った。^{[1]彼らは4枚目のアルバム}『Disillusion』をレコーディングするためにヨーロッパに渡り、2枚目のビデオ『Eurobounds』に記録されているように、そこで数回コンサートを行った。国際的なシーンに進出する試みとして、バンドはアルバム『Disillusion』のボーカルトラックを英語で再レコーディングし、1984年に日本国外で初のアルバムをリリースした。^[7]

1985年、ついにツイステッド・シスターの共同マネージャーであるジョー・ガーバーのマネジメントを通じて、彼らはアトコ・レコードと国際レコード契約を結んだ。このような業績は、日本のヘビーメタルバンドにとって音楽史上初のことだった。彼らの5枚目のアルバム、マックス・ノーマンがプロデュースした『Thunder in the East』はアメリカでレコーディングされ、成功を収めた。^{[6]これは彼らにとって初のアメリカでのリリースとなり、}ビルボード200チャートで最高74位を記録した。 ^{[12]これはシングル「} Crazy Nights 」の強さに大きく依存しており、そのビデオはMTVで何度かローテーションで放送された。

6枚目のアルバム『Lightning Strikes』は再びマックス・ノーマンがプロデュースし、チャート64位にランクインし^[12] 、非常に良いレビューを受け^{[13] 、ラウドネスは世界的な注目を集めた。このアルバムは日本では}Shadows of Warという名前で別のバージョンでリリースされた。アメリカでの成功により、グループはよりコマーシャルなポップメタルの曲を書くようになり、^{[14]シングル「Let It Go」のような曲も作られた。この新しい、そして明らかにチャートで報われる方向性を辿った結果、バンドはアメリカの}グラムメタルサウンドへの同化を受け入れなかった日本の支持者の一部を失った。

彼らの7枚目のアルバム『ハリケーン・アイズ』は、1987年に英語の歌詞で全世界で発売された。その後、その年の後半に日本だけで日本語版が発売され、新原がほとんどの歌詞を日本語で歌った。アルバムは、ローリング・ストーンズ、レッド・ツェッペリン、ジミ・ヘンドリックス、キッスなどの仕事をした有名なプロデューサー兼サウンドエンジニアのエディ・クレイマーによってプロデュースされた。1984年のアルバム『ディシリュージョン』に収録されている「アレス・ラメント」のリワーク版である「ソー・ロンリー」は、別の世界的に有名なプロデューサー、アンディ・ジョンズによってプロデュースされた。これはラウドネスの最後のアルバムで、アメリカのビルボード200チャートにランクインし、4週間チャートインして190位に達した。^[12]

1988年のEP『 Jealousy』の後、ボーカルの新原実がバンドから追い出された。[ ^15]これはプロデューサーのマックス・ノーマンが、英語を話すボーカリストがいればアメリカ市場でバンドが成功するだろうと提案したことがきっかけだった。^[7]選ばれたアメリカ人ボーカリストは、元オブセッションのフロントマン、マイク・ヴェセラだった。^[16] 新原実は、メタルバンドのデッド・チャップリン、スライ、XYZ→Aのフロントマンとして日本で歌手としてのキャリアを続け、ソロアルバムもリリースした。ラウドネスの新メンバーは、 1989年に『Soldier of Fortune』 、1991年に『On the Prowl』という2枚のスタジオアルバムをレコーディングした。後者には、ヴェセラが翻訳・歌唱した古い楽曲のリメイクを含む新曲が3曲しか含まれていなかった。大規模なツアーとレーベルからの強力なサポートにもかかわらず、新しいアルバムはアメリカでのバンドの地位を向上させることはなく、逆にラウドネスの日本のファン層をさらに縮小させた。シングル「スラップ・イン・ザ・フェイス」のリリース後、ヴェセラはラウドネスの1991年のアメリカツアー中にバンドを離れ、イングヴェイ・J・マルムスティーンのバンドに加入した。ツアー終了時には、元エゾのボーカリスト、山田正樹が代わりに参加した。メンバーの交代はバンドの成功には影響しなかった。1990年代初頭、アメリカの観客が突然グランジやオルタナティブロックバンドの荒々しく攻撃的なサウンドを好むようになり、ラウドネスのアメリカでの冒険は事実上終焉を迎えていたため、グラムやヘビーメタルシーンの他の多くのバンドのキャリアも終焉を迎えていた。^[17]

帰国後すぐに山下もバンドを脱退し、元Xのベーシスト、沢田泰司が代わりに加入した。このラインナップで1992年にセルフタイトルアルバム『Loudness』を制作。同作は日本で2位となり、日本で最高のヒットアルバムとなった。また1993年にはライブアルバム『Once and for All』も制作。これらの作品に表現されているサウンドと音楽は、アメリカで制作されたアルバムよりも重厚でアグレッシブであり、バンドのメインコンポーザーである高崎晃のキャリアにおける新たな段階の始まりを示している。^[18]

1993年、樋口が新原のSLYに移籍し、澤田がDTRを設立したことで、バンドは再び解散の危機に瀕した。高崎は唯一の創設メンバーとして残り、バンドを再編する必要があった。この時期に彼はインドに旅行して仏教に改宗し、ラウドネスを解散しない正しい動機を見つけた。^[7]彼は山田にシンガーとして残るよう説得し、彼の助けを借りて、元エゾのドラマーである本間弘次をバンドに引き抜いた。3人は1994年に過渡期のスタジオアルバム「Heavy Metal Hippies」を制作し、高崎は古いラウドネスのサウンドにグランジやワールドミュージックの影響を融合させようとした。^{[19]バンドをツアーに連れて行くために、高崎は当時解散した日本のヘビーメタルバンド、}アンセムのベーシスト兼リーダーである柴田直人を加えてメンバーを完成させた。この新しいラウドネスは、1994年から1999年の間に、さらに3枚のスタジオアルバム（Ghetto Machine、Dragon、Engine）と1枚のライブアルバム（Loud 'n' Raw ）をリリースした。これらのリリースのサウンドはバンドの初期の作品とはかなり異なり、高崎の作曲はサイケデリックと民族音楽の影響を強く受けたグルーヴメタルに大きく傾いている。 ^[10]本間のダブルベースドラムのビートも、初期のラウドネスのサウンドとの重要な違いである。^[20] バンドは定期的にアジアをツアーし、ヨーロッパにも進出して、1999年のダイナモオープンエアフェスティバルに参加した。^[20]

2000年、山田はラウドネスを脱退したいと表明し、バンドの20周年を祝うためにオリジナルメンバーで再結成することを提案した。^[7]高崎は彼に同意し、本間と柴田を解雇し、同時に樋口、新原、山下にイベントのためにバンドに復帰するよう依頼した。バンドのオリジナルメンバーは2000年に再結成し、^[21]アルバム「スピリチュアルカヌー」をリリースし、再結成ツアーを行った。1回限りのイベントの予定だったが、母国日本でのバンドの再結成の人気は圧倒的で、バンドはレコーディングとライブ活動を続けることを決めた。^{[9] [22] 2000年の再結成以来、少なくとも毎年1枚のスタジオアルバムと1枚のDVDがリリースされており、2005年には有名な}K-1ファイター武蔵のテーマソング「戦艦武蔵」 などの1回限りのレコーディングも行われている。

ラウドネスの新しいスタジオアルバムでは、バンドは1980年代のバンドのメロディックメタルサウンドにさまざまな音楽的影響を融合させようとしており、非常に異なる作曲スタイルを採用している。^{[23] [24]}その結果、古典的なヘビーメタルサウンドからスピードメタル、スラッシュメタル、グランジ、エスニックやヒップホップの影響まで、かなり異質な曲のコレクションになることが多い。^[10]バンドの人気は日本で非常に高く、毎年ツアーを続けている。ラウドネスは、アルバムRockShocksとRacingを英語で再発行し、DVD Loudness in America '06に記録されているように、バンドを再び米国に連れて行く国際ツアーを行うなど、国際市場への新しいアプローチも試みている。

2008年4月、アルバム『メタル・マッド』をリリースしてからわずか2か月後に悲劇が起こり、ラウドネスはドラマーの樋口宗孝が肝臓がんと診断され活動を休止した。^{[25] 2008年10月、彼らは}埼玉スーパーアリーナでモトリー・クルーと共演し、セッションドラマーの菅沼孝三が樋口の代役を務めた。2008年11月30日、宗孝は大阪の病院で病気のため49歳で亡くなった。^{[26] [27]}

バンドはドラマーの樋口宗孝を最近亡くしたにもかかわらず、新しいスタジオアルバム『The Everlasting』^[28]をレコーディングすることを高崎を通じて確認し、2009年5月にリリースした。新しい素材は、樋口が亡くなる前に録音したドラムトラックに基づいていた。アルバムのリリース時に、彼らは新しいドラマーの鈴木雅之を紹介した。バンドは2009年にツアーを行い、最初の4枚のアルバムからの素材のみを披露し^[29]、次のアルバム『King of Pain』を発表し、2010年5月にリリースした。^{[30]また、2010年には、ラウドネスはドイツの}Bang Your Head!!!フェスティバルに出演し、短いヨーロッパツアーを行った。^[31]ラウドネスは2011年5月から6月にかけて、30周年記念ツアーでアメリカに戻った。^[32]

2010年に彼らは『マジンカイザーSKL』のテーマソングとして「The Eternal Soldiers」をレコーディングし、同年後半にシングルとしてリリースされました。

ギター・ワールド誌のインタビューで高崎晃は、 2011年7月11日にYouTubeに投稿されたインタビューで、キング・オブ・ペインのソロとスピードの欠如についてコメントした。彼は、その理由はバンドが新しいドラマーである鈴木雅之を登場させたいと思っていたからだと述べた。高崎はまた、次のアルバムの演奏はキング・オブ・ペインよりも「はるかにスピード感があり、はるかに攻撃的」になると述べた。^[33]ラウドネスは2011年9月14日にイヴ・トゥ・ドーンをリリースした。 ^[34]

2012年8月22日には、もう1枚のアルバム『2012』がリリースされた。新原のサイドプロジェクトXYZ→Aとのスケジュールの都合により、マイケル・ヴェセラは2013年4月14日にブラジルのサンパウロで開催されるLive N' Louder Festivalにゲストボーカリストとして出演する予定だったが、これが彼にとって20年以上ぶりのバンドでの歌唱となった。^[35]しかし、ヴェセラはイベントに参加できず、ヒブリアのボーカリストであるイウリ・サンソンがボーカリストの座を補うこととなった。^[36]

バンドは2014年6月4日に26枚目のスタジオアルバム『The Sun Will Rise Again』をリリースした。

グループはアウトレイジとチームを組み、2015年5月2日に第1回ラウド∞アウト・フェストを開催した。^[37]第2回は2016年5月1日に開催され、同名の2組のアーティストに加えて、アンセムとロスト・ソサエティも参加した。 ^[38] 2017年版のフェスティバルは「ツアー」と呼ばれ、5月4日と6日の2回のコンサートにはガルネリウスも参加した。^[39]

2018年1月、バンドは27枚目のスタジオアルバム『Rise to Glory』をリリースした。しかし、2月に鈴木が軽い脳卒中で入院した。バンドは、鈴木が2018年9月に完全に回復して復帰するまで、 Ra:INのドラマーである西田隆一にツアーの義務を果たさせるよう依頼した。2021年末には新しいアルバム『Sunburst』がリリースされた。バンドは2023年初頭に発表されていたヨーロッパツアーをキャンセルした。バンドとツアープロモーターは、キャンセルの理由についてそれぞれ異なる説明をしている。^[40]

現在

• 新原実– リードボーカル(1981–1988、2000–現在)
• 高崎 晃– ギター、バックボーカル(1981年～現在)
• 山下昌良 – ベース、バックボーカル(1981–1991、2000–現在)
• 鈴木雅之 – ドラムス(2009–現在)

前者

• 樋口宗孝– ドラムス(1981–1993、2000–2008)
• マイク・ヴェセラ– リードボーカル(1988–1991)
• 山田正樹– リードボーカル(1992–2000)
• 沢田泰司– ベース、バックボーカル(1992–1993)
• 柴田直人 – ベース、バックボーカル(1994–2000)
• 本間 弘嗣 – ドラム(1994–2000)

タイムライン

• バースデイ・イヴ（1981）
• 悪魔の兵士（1982）
• 悪魔の国の法則（1983）
• 幻滅（1984）
• 幻滅(1984) - 英語版
• サンダー・イン・ザ・イースト（1985年）第74号（米国）
• シャドウズ・オブ・ウォー（1986）
• ライトニング ストライク(1986) -シャドウズ オブ ウォー No. 64 (米国)
• ハリケーン・アイズ（1987年）第190号（米国）
• ハリケーン・アイズ(1987) - 日本語版
• ソルジャー・オブ・フォーチュン(1989) 第18号 (日本)
• オン・ザ・プロウル（1991年）第7号（日本）
• ラウドネス(1992) 第2号 (日本)
• ヘヴィメタルヒッピーズ（1994年）第29号（日本）
• ゲットー・マシーン（1997年）第65号（日本）
• ドラゴン（1998年）第49号（日本）
• エンジン（1999年）第48号（日本）
• スピリチュアルカヌー（2001年）第20号（日本）
• パンデモニウム(2001) 第27号 (日本)
• バイオスフィア（2002）第45号（日本）
• テラー（2004年）第88号（日本）
• レーシング（2004）第60号（日本）
• タブーを破る(2006) 第129号 (JPN)
• メタルマッド（2008年）第51号（日本）
• 永遠の君主(2009) 第42号 (日本)
• キング・オブ・ペイン(2010) 第21号 (日本)
• イブからドーン(2011) 第36号 (日本)
• 2012年（平成24年）第33号
• 太陽はまた昇る(2014) 第29号 (日本)
• ライズ・トゥ・グローリー(2018) 第13号 (日本)
• サンバースト（2021）第5号（日本）

ウィキメディア・コモンズには、ラウドネス (バンド)に関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• 公式サイト（日本コロムビア）
• 公式サイト（ユニバーサルミュージックジャパン）
• 公式サイト（ワーナーミュージック・ジャパン）