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ラサ・デ・セラ（1972年9月27日 - 2010年1月1日）は、ラサという芸名 でも知られる、アメリカ系メキシコ系カナダ人のシンガーソングライター。メキシコとアメリカで育ち、成人後はカナダとフランスを行き来しながら活動した。彼女のファーストアルバム『ラ・ジョローナ』はカナダでプラチナディスクを獲得し、フェリックス賞とジュノー賞を受賞した。
この成功を受けて、ラサはリリス・フェアとツアーを行い、その後姉妹と共にフランスのサーカス団に加わり、ハスキーな歌声で音楽のバックグラウンドに貢献した。マルセイユに住みながら作曲活動を続け、その後モントリオールに戻り、セカンドアルバム『ザ・リビング・ロード』を制作した。再びアルバムのプロモーションツアーを行い、他のミュージシャンのプロジェクトにも参加した。この間、BBCラジオ3は2005年に彼女をアメリカ大陸最高のワールドミュージックアーティストとして表彰した。また、ツアー生活の印象を綴った著書も出版した。
ラサは3枚目のアルバム『ラサ』を録音したが、2008年に乳がんと診断された。21ヶ月の治療の後、 2010年の元旦に亡くなった。2012年1月には、彼女と共演したアーティストたちによる追悼プログラムがモントリオールで開催され、彼女の音楽が演奏された。
ラサはニューヨーク州ビッグインディアンで、メキシコ人の父で語学教師のアレハンドロ・“アレックス”・セラと、アメリカ人の母で写真家兼女優のアレクサンドラ・カラムの娘として生まれた。 [ 1 ]ラサによると、両親は生後5ヶ月になるまで彼女に名前をつけなかった。母親がチベットに関する本を読んでいたとき、「ラサ」という言葉が、赤ん坊の女の子にぴったりの名前として「ひらめいた」という。[ 2 ]ラサの母方の祖母はエレナ・カラム（1909年～2001年）で、エリア・カザンの映画『アメリカ・アメリカ』で主演を務めたことで知られる女優である。父方の祖母はカルメン・デ・オバリオ（1906年～1982年）で、パナマ出身のピアニストで、ロサンゼルスでエゴン・ペトリに、サンフランシスコでエドガー・ヴァレーズに師事した。 [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]ラサには、6カ国語で歌を歌うバセルという名のレバノン人の曽祖父がいた。彼女の母親はハープを、父親はフルートを演奏した。[ 2 ]彼女は最初の10年間、両親や兄弟姉妹と共に改造したスクールバスで生活し、旅をしながら、母親からホームスクーリングを受け、アメリカとメキシコをあちこち旅して過ごした。[ 5 ]両親は流暢なスペイン語を話したが、彼女は主に英語を話して育ち、合計8年間メキシコに住んでいた間にスペイン語も身につけた。[ 6 ]彼女は家族と共に、チリの音楽家ビクトル・ハラの歌を含む様々なレコードを聴いた。子供の頃、彼女はいつか彼と結婚することを夢見ていたが、彼が殺されたことを知らなかった。[ 7 ]
13歳の時に両親が別居し、ラサは母親と姉妹と共にサンフランシスコに移り住み、そこでギリシャ料理のカフェで歌い始めた。[ 5 ]彼女は高校の勉強にスペイン語の授業を取り入れた。ビリー・ホリデイについてのドキュメンタリーを見た後、ラサは自分も歌手として生計を立てようと決意した。[ 6 ]
1991年、彼女はケベック州モントリオールに、ケベック国立サーカス学校（l' École nationale de cirque）に通う姉たちを訪ね、モントリオールを拠点にすることを決めた。フランス語圏の文化に興味を持った彼女は、ロックギタリストのイヴ・デロジエとコラボレーションしながら、5年間バーで歌った。1992年、カナダの独立系レコード会社オーディオグラムのゼネラルマネージャー、デニス・ウォルフは、小さなナイトクラブの観客の前で頭を剃ったラサのパフォーマンスを見た。彼は「彼女の個性、カリスマ性、そして歌声」に感銘を受け、 すぐに彼女をレーベルと契約させた。[ 6 ]デロジエと共に、彼女は後にファーストアルバムとなる楽曲を制作した。[ 5 ]
オーディオグラムは1997年初頭にデロジエールのプロデュース、編曲、伴奏で『ラ・ジョローナ』を完成させた。スペイン語のこのアルバムは、1930年代と1940年代のラテンアメリカの歌とオリジナル曲をミックスしたもので、メキシコ音楽だけでなく、クレズマー、トーチソング、ジプシージャズ、中東音楽からも強い影響を受けている。[ 8 ]ラサは自身をスペイン語に堪能だとは思っていなかったが、スペイン語で歌うことは「より深いところから」来るので楽しいと語った。[ 6 ]ウォルフは、このアルバムは現代のヒスパニック音楽とは全く異なるため、スペイン語話者以外の人々にも売り出されるだろうと予想していた。[ 6 ]
『ラ・ジョローナ』は、1997年2月4日にケベックで最初にリリースされ、2か月後にアメリカでリリースされた。収録曲「エル・デシエルト」のミュージックビデオが撮影され、5月にリリースされた。[ 6 ]このアルバムはラサに大きな成功をもたらし、 1997年にはカナダのケベック・フェリックス賞の「ケベック出身のワールドミュージック最優秀アーティスト 」を受賞し、1998年にはカナダのジュノー賞の「最優秀グローバルアーティスト」を受賞した。このアルバムはカナダでプラチナ認定を受けた。[ 9 ] 2003年までに、カナダで12万枚、フランスで33万枚、アメリカで3万枚を売り上げた。[ 10 ]
リリス・フェアで数年間ヨーロッパと北米をツアーした後、[ 7 ]ラサは1999年にフランスに移住し、サーカス/劇場カンパニーであるポチェロスで姉妹と合流した。[ 7 ]ラサは劇団の「ラ・メゾン・オートル」（「もう一つの家」）というショーで歌った。姉妹とトレーラーハウスで暮らし、あちこち旅をしていたラサは、「まるで子供の頃のようだった」と語った。[ 10 ]彼女は最終的にマルセイユにたどり着き、そこで再び曲作りを始めた。十分な曲を作曲した後、ラサは新しい曲を持ってモントリオールに戻り、2枚目のアルバム『ザ・リビング・ロード』を制作し、2003年にリリースした。『ラ・ジョローナ』は全編スペイン語だったが、『ザ・リビング・ロード』には英語、フランス語、スペイン語の曲が含まれている。[ 10 ]
『The Living Road』のリリース後、ラサと彼女のグループは2年間のツアーを行い、17か国を巡った。ラサは他のさまざまなアーティストとコラボレーションした。彼女はティンダースティックスのアルバム『 Waiting for the Moon 』に収録されている「Sometimes It Hurts」にゲストシンガーとして参加し、その後、ティンダースティックスのシンガー、スチュアート・ステイプルズとデュエットし、彼のアルバム『Leaving Songs』に収録されている「That Leaving Feeling」に参加した。彼女はまた、フランスのシンガー、アーサー・Hとジェローム・ミニエール、そしてフランスのジプシー音楽グループ、ブラッチのアルバムにもゲストとして参加した。BBCラジオ3は彼女をアメリカ大陸最高のワールドミュージックアーティストに選出した。これは2005年のワールドミュージックアワードのカテゴリーの1つである。 [ 11 ]『The Living Road』は最優秀「カルチャークロッシング」アルバムと「年間最優秀アルバム」にノミネートされたが、受賞はしなかった。彼女の曲「Anywhere On This Road」は、受賞者の年間コンピレーションCDに収録された。 BBCは、この曲におけるイブラヒム・マアルーフの「魅惑的なアラビアのトランペット」を、ラサのアルバムに収録されている数多くの素晴らしい瞬間の「ほんの一例」として挙げた。[ 12 ] [ 13 ]ラサは「Con toda palabra」のミュージックビデオを撮影した。ラルフ・ドゥフニとブリジット・ヘンリーが監督したこのビデオは、2006年にジュノー賞にノミネートされたが受賞はしなかった。[ 14 ] 2007年のION国際映画祭では、このビデオが「年間最優秀ミュージックビデオ」に選ばれた。[ 15 ]
ラサは2008年にフランス語の本『La Route chante（道は歌う）』を出版した。この本には、ラサが姉妹たちと旅をしながら経験したことや、音楽、幼少期についての印象が断片的に綴られている。[ 16 ]
ラサの3枚目のアルバム『ラサ』は、2009年4月にカナダとヨーロッパでリリースされた[ 17 ]。制作に関わったミュージシャンは少なかった。このアルバムは、ラサが乳がんの治療を受けている間に録音された。アルバムの最後の曲「Anyone and Everyone」は、ガーディアン紙のジャン・フェアリーによって予言的だと評された 。それは、死が近いことを知っている人の視点から書かれたものだった。ラサは、この曲は内なる幸福と「大地に足をつけていること、世界に自分の居場所があること、物事が自然にうまくいくこと」について歌ったものだと語った[ 7 ]。 2009年5月には、パトリック・ワトソンとのコラボレーション曲「Wooden Arms」が彼のアルバム『Wooden Arms 』に収録されてリリースされた。
ラサは病気のため、2009年末に開始予定だったワールドツアーを中止した。また、チリ人のビクトル・ハラとビオレタ・パラが書いた曲のアルバムを作る計画も延期した。[ 7 ] [ 18 ]
ラサは21か月に及ぶ乳がんとの闘病の末、2010年1月1日の夜、モントリオールの自宅で37歳で亡くなった。[ 19 ]彼女にはパートナーのライアン・モーリー、両親、そして9人の兄弟姉妹が残された。[ 1 ] [ 7 ]ラサは生前の希望通り火葬された。1月9日、モントリオールのウクライナ国民連盟ホールで家族や友人のための葬儀が執り行われた。ラサの墓地と墓石はモントリオールのノートルダム・デ・ネージュ墓地にある。[ 20 ]
彼女の死後、モントリオールでは4日間雪が降り続いた。ラサの協力者であるパトリック・ワトソンは、彼女の友人の中にはそれが彼女からの最後のメッセージだと感じた人もいたと述べ、実験音楽グループのエスメリネと共に、ラサに捧げる曲「ラサのための雪の日」を共作した。[ 16 ]
2012年1月6日、モントリオールのリアルト劇場で、ラサの生涯を称える「ラ・ルート・シャント：ラサのためのコミュニティ・ショー」と題されたチケット完売の追悼コンサートが開催された。ラサとコラボレーションしたミュージシャンたちが、ケイティ・ムーア、トーマス・ヘルマン、プランツ・アンド・アニマルズなどの他のアーティストと共に演奏した。[ 21 ]ラサのマネージャーであるデイヴィッド＝エティエンヌ・サヴォワと彼女のコラボレーターであるワトソンが追悼コンサートのコンセプトを考案し、ミュージシャンたちはワトソンのスタジオに集まってリハーサルを行った。[ 22 ]コンサートのオープニングでは、バール・ブラザーズがサラ・パジェ、マイルス・パーキン、ジョー・グラスと共に、ラサの「スモール・ソング」を演奏した。その他の出演者には、アリアン・モファット、エスメリネ、ワトソン、マリオ・レガレ、アーサー・H、ジェローム・ミニエール、ブラジル出身の歌手ビアなどがいた。チケットの需要に応えるため、翌晩に2回目の公演が追加された。[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]
1月16日、ジム・コーコランは、ケベック音楽に関する週刊番組であるCBCラジオ1の番組「À Propos」の1エピソードをラサへのトリビュートショーに捧げた。[ 27 ]
2010年6月21日の夏至の日、フランスのブルゴーニュ地方で別の追悼式典が行われた。ラサの遺灰の一部は、地中海に流れ込む小さな川に散骨された。[ 20 ]
マドンナ・ハメルのオーディオドキュメンタリー「She Moves Between Worlds: Remembering Lhasa de Sela」は、ハメルとラサの未発表の会話と、バンドメンバーや友人によるインタビューや会話への反応を組み合わせたものである。このドキュメンタリーは、2013年1月1日にCBCの「Inside The Music」で放送された。[ 28 ]
2014年、彼女の故郷であるモントリオールのマイルエンド地区にある公園が、彼女を記念して改名された。[ 29 ]
彼女は、ソフィー・ルブロンド監督の近日公開予定のドキュメンタリー映画『ラサ』の主人公である。[ 30 ]
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