レオン・シルバース3世

レオン・フランク・シルバーズ3世（1953年3月7日生まれ）は、アメリカの歌手、ソングライター、ディスクジョッキー、レコードプロデューサー、マルチ楽器奏者。ファミリーグループ「ザ・シルバーズ」のメンバーであり、ディック・グリフィーのソーラーレコードとの提携を通じて、1970年代後半から1980年代半ばにかけて、ブラックミュージック界で最も成功したプロデューサーの一人となった。^[2] J・ディラ、^[3] ドクター・ドレー、マッドリブなどのアーティストが、彼が作詞・プロデュースした曲をサンプリングしている。

レオン・シルバーズは、父親が学んでいたインディアナ大学サウスベンド校のキャンパスで生まれた。 ^[4] 3日後、家族はテネシー州メンフィスに引っ越した。^[5]シルバーズが2歳か3歳のとき、1956年に父親の仕事が見つかったため、家族は列車に乗ってロサンゼルスの「アダムズ通りとクレンショー通りの近く」に引っ越した。^[1]彼は7歳頃にモータウンを発見し、特にベーシストのジェームス・ジェマーソンとドラマーのベニー・ベンジャミンが最初の、そして主な音楽的影響だったと述べている。同時に、父親はシルバーズと兄弟たちにフォー・フレッシュマンのスタイルで4部と5部のハーモニーを教えた。オペラを歌っていた母親からも音楽の遺伝子が受け継がれていた。^[6]

シルバーズは、1960年代初頭に、兄弟（オリンピア、チャーメイン、ジェームス）によるハーモニーボーカルグループ「リトルエンジェルス」のメンバーとして初めて有名になりました。^[7] 1959年にラスベガスで彼らの演奏を聞いたエド・サリバンは、彼らが有名になると予言しました。^[8]この間、彼らは「メイク・ルーム・フォー・ダディ」 、「ユー・ベット・ユア・ライフ」、「スパイク・ジョーンズ・ショー」などのバラエティ番組に出演しました。また、レイ・チャールズと一緒にアメリカをツアーしました。^[9]

両親の離婚後、^[10]レオンと兄姉は様々な親戚のもとで暮らした後、カリフォルニア州ロサンゼルスで母親のシャーリーと4人の弟妹と再会した。兄姉と母親は1965年にワッツに引っ越した。 ^{[1] 1970年、レオンは弟の}エドモンドとリッキーも加えた家族で地元のタレントコンテストに出場した。彼らはその多才さ、振り付け、ハーモニーにより、そのタレントコンテストで圧勝した。興行主のマイク・カーブは1971年に彼らをMGMレコードと契約し、ザ・シルバーズとして売り出した。

レオンは最初のヒットシングル「Wish That I Could Talk to You」を書き、これは1972年に家族で発表されたデビューアルバム「The Sylvers」に収録された。彼はまた「Fool's Paradise」「Only One Can Win」「I Know Myself」「Chaos」「So Close」「How Love Hurts」も書いた。^{[11]このアルバムは、}インプレッションズでの活動やソロ活動で広く知られるジェリー・バトラーとケグ・ジョンソンの共同プロデュースによるものだった。 ^[11]翌年、彼は兄のフォスター・シルバーズの米国R&Bチャートトップ10シングル「Misdemeanor」を書き、これは1973年夏にヒットした。シルバーズは同年、 2枚目のアルバム「The Sylvers II」をリリースし、レオンはアルバムの11曲中9曲を書いた。AP通信は、このアルバムが「最初のアルバムではそれほど顕著ではなかった一体感と強さ」を投影していると称賛した。^[12]

1974年、シルバーズはキャピトルに移籍する前にMGMで最後のアルバムをリリースした。レオンはアルバムの10曲のうち2曲だけを書いた。アルバムリリース当時、ピッツバーグ・クーリエ紙は「彼らは印象的で、優雅な落ち着きがあり、音楽的才能を発揮し、そのサウンドは新鮮で独創的である」と評した。^[13]

その後のいくつかのアルバムでも、レオンは家族のアルバムに曲を書き続け、その中には1977年に全米R&Bチャートのトップ10入りを果たしたシングル「ハイスクール・ダンス」も含まれている。1978年、レオンはシルバーズの最も高い評価を受けたアルバム「フォーエバー・ユアーズ」をプロデュースした。アルバム発売前、シルバーズはテレビ番組に頻繁にゲスト出演し、郡のフェアや遊園地でのパフォーマンスで一晩15,000～20,000ドルを稼いでいた。^{[10] 1978年半ばまでにレオンはグループを離れ、}ディック・グリフィーのソーラー・レコードの専属プロデューサーとなり、レーベルのA&Rディレクターも務めた。^[14]ロサンゼルス・タイムズ紙は後に彼を「ソーラー・サウンドの背後にいる創造的天才」と呼んだ。^[15]

シルバーズは、レイクサイドのアルバム「Shot of love」でプロデューサーとしてのキャリアをスタートさせた。このアルバムはトップR&Bアルバムのトップ10入りを果たした。^[16]この年は、レオンとシャラマーの関係が始まった年でもあり、ディスコの名曲「Take That to the Bank」を収録したアルバム「 Disco Gardens」がそれである。1979年はさらに大きな年となった。シャラマーの次のアルバム「Big Fun」はさらに大ヒットし、トップR&Bアルバムチャートで4位にランクインし、ゴールドディスクに認定された。最初のシングル「The Second Time Around 」は、米国のR&Bチャートで1位、米国のトップ40|トップ10で8位を獲得したヒット曲となった。レオンはレイクサイドのアルバム「Rough Riders」も共同プロデューサーとして務めた。

同年、レオンはディック・グリフィーと共にグループ「ダイナスティ」を結成した。グループメンバーのリンダ・キャリエールは、グループ名の考案は彼の功績だとしており、その名前はグループの目標である「エンターテインメントの世界で長く存続する」ことに由来している。^[17]

1980年代はレオンにとって順調なスタートを切った。1980年には、シャラマー、ザ・ウィスパーズ、ダイナスティ、キャリー・ルーカスなどのSOLAR所属アーティストのアルバムや、ミッドナイト・スターのファースト・アルバムをプロデュースした。ザ・ウィスパーズのために彼が作詞・共同プロデュースした曲の一つが、全米R&Bとダンスで第1位となった「And the Beat Goes On」で、これはシルバーズの最大の功績の一つとなった。この年、レオンがジーン・ペイジのシングル「Love Starts After Dark」やセブンス・ワンダーの曲「The Tilt」など、SOLARレコード・ファミリー以外のプロジェクトにも関わるようになった。シャラマーのアルバム『Three for Love 』は、全米トップ・ソウル・アルバムで第8位にランクインした。アルバムはプラチナ認定を受けた。ザ・ウィスパーズの「It's a Love Thing」は、R&Bのもう一つの大ヒット曲で、アルバム『Imagination 』をトップ・ソウル・アルバム・チャートで第3位に押し上げるのに貢献した。彼の成功に注目し、ビルボード誌は彼を「R&B界の時の人」と評した。^[18]

1981年、レオンは自身の制作過程について「私の理想は、アルバム全体が歌えるようにすること、音楽トラックがボーカルと同じキャラクターを帯びるように作業することです」と述べている。^{[19]また、彼は簡潔でエネルギッシュな曲を作ることにも力を入れており、あるインタビュアーに「今日では、長いものよりも短くてパンチの効いたレコードの方が良いです。私はポップや}R&Bという観点で考えないようにしています。混乱の中で見失ってしまう可能性があるからです。答えは、2つのスタイルの融合かもしれません」と語っている。^[20]この頃、レオンはダイナスティに加入し、ダイナスティのメンバーであるニドラ・ビアードと結婚した。同じ頃、レオンはSOLARと契約していた古い家族グループ（ザ・シルバーズ）をプロデュースした。^{[16]ダイナスティの『} The Second Adventure』とレオンがプロデュースしたザ・シルバーズの『Concept』はどちらもヒットしなかった。これらのアルバムは、レオンにとってその年の数少ない失望のうちの2枚となった。

1982年、レオンはシャラマーのアルバム『フレンズ』をプロデュースした。このアルバムは、シングル「A Night to Remember 」が全米R&Bチャートで8位にランクインしたことで、全米トップR&Bアルバムチャートで首位を獲得した。このアルバムはプラチナ認定を受けた。レオンはその後数年間、ザ・ウィスパーズ（「In the Raw」、「Tonight」）、グラディス・ナイト・アンド・ザ・ピップス（「Save the Overtime (For Me)」）、タヴァレス（「Ten to One」）などのヒット曲をプロデュースした。^[16]同年、レオンはジミー・ジャムとテリー・ルイスのプロデュースチームの指導者を務めた。^[21]ディック・グリフィーは当時、レオンについて次のように語っている。「クインシー・ジョーンズは別として、レオンは最もホットなプロデューサーだと思う。彼はSOLARとともに成長し、さまざまな曲やサウンドをまとめる他のクリエイティブな力に触れてきた。彼は異なる種類の洗練さと洗練さを身につけた。」^[22]

1984年までに、レオンはハリウッドのハンバーガースタンドでクリストルのメンバーであるティナ・スコットとロバータ・スティガーに会い、オーディションを受けさせてほしいと頼んだ。 ^[23]結局、彼女たちはレオンのいくつかのプロジェクトでバックコーラスを歌うことになり^[23]、レオンは1984年のアルバム『Gettin' Ready』と1985年の『Talk Of The Town』の曲をプロデュースした。R &B音楽の情勢の変化により、彼が関わったヒット曲は少なくなった。しかし、グレン・ジョーンズの2枚目のアルバム『Finesse』や、ザ・ウィスパーズのアルバム『So Good』のいくつかの曲では成功を収めた。 1984年から1988年にかけて、レオンはファイブ・スター（「アナザー・ウィークエンド」、「ロック・マイ・ワールド」）、エブリン・「シャンパン」・キング（「Flirt」、「Hold On to What You Got」）、ステイシー・ラティソウ（「You Ain't Leavin'」）、ザ・スピナーズ、ハワード・ヒューエット（「I Commit to Love」）、クリストル（「After the Dance Is Through」）などのアーティストでそこそこの成功を収めた。^[16] 1985年、レオンはモータウン配給レーベルのコンセイテッド・レコードに音楽担当副社長として入社し、レーベル初のアルバムをプロデュースした。^[24] 1989年、レオンはついにモータウン・レコードでソロアルバム「レオン・シルバーズIII」をレコーディングしたが、チャートインはならなかった。^[16]

90年代、レオンはR&Bのニュージャック・プロデューサー、テディ・ライリーと彼のグループ、ブラックストリートのデビューアルバム『ブラックストリート』で仕事をした。レオンはブラックストリートの全米トップ10ヒット曲「Before I Let You Go」の共同作曲に参加した。^[2]レオンは再びライリーと仕事をし、この時はニュー・キッズ・オン・ザ・ブロックの『Face the Music』の2曲とガイの再結成アルバム『Guy III』の「Love Online」の作曲に参加した。ライリーはレオンの歌詞を与えられたメロディーに合うように仕上げる能力を高く評価し、「おそらくナンバーワンだ」と語った。^[25]

1992年、レオンはポリグラムからリリースされたダブル・アクション・シアターのデビューアルバムの10曲のうち9曲を共同プロデュースした。アルバムは賛否両論の評価を受け、ある評論家は「グループは自分たちの誇大宣伝にとらわれ、歌手がメッセージを伝える前にまず歌を届けなければならないことを忘れている」と書いた。^[26]

2009年、シルバーズはンダンビのアルバム『ピンク・エレファント』をプロデュースした。^[2]このアルバムにはシルバーズと彼の息子レオン・シルバーズ4世が書いた曲が収録されている。

2010年12月、レオン・シルバーズ3世は、ンダンビのアルバム『ピンク・エレファント』で全米録音芸術科学アカデミーから最優秀アルバム・エンジニアリング賞（非クラシック部門）のグラミー賞にノミネートされた。^{[2] [27]}

2011年、彼はグラディス・ナイトの新しいシングルをリミックスしました。これは、彼の息子であるレオン・シルバーズ4世がプロデュースした、ライバー/ストーラーの名曲「I (Who Have Nothing)」の再録音です。

2015年、シルバーズはダム・ファンクの3枚目のアルバム『Invite The Light』でコラボレーションした。シルバーズは1990年代初頭にダム・ファンクの指導者を務めていた。^[28]

2019年、シルバーズはポップ/R&Bシンガー/ソングライターのニコルと共に、2021年にリリース予定の5枚目のアルバムのプロデュースと作詞作曲を開始した。^[29]

• レオン F. シルバーズ III の経歴
• レオン F. シルバーズ III の経歴とディスコグラフィー
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