王は楽しむ

『王は楽しむ』（フランス語発音： [lə ʁwa samyz]、直訳すると「王は楽しむ」または「王は楽しむ」）は、ヴィクトル・ユゴーによって書かれた全5幕のフランスの戯曲である。この戯曲は1832年11月22日に初演されたが、一晩で政府によって禁止され、ジュゼッペ・ヴェルディの1851年のオペラ『リゴレット』の劇として使われた。

• フランス王フランソワ1世
• トリブレット、彼の道化師
• トリブレットの娘、ブランシュ
• ムッシュ・ド・サン・ヴァリエ、ディアーヌ・ド・ポワティエの父
• 雇われた暗殺者サルタバディル
• ストリートプレイヤーのマゲロンヌ
• クレマン・マロ、王室詩人
• ムッシュ・ド・ピエンヌ
• ムッシュ・ド・ゴルド
• パルダヤン氏
• ムッシュ・ド・ブリオン
• モンシュニュ氏
• モンモランシー氏
• ムッシュ・ド・コセ
• ラ・トゥール・ランドリー氏
• ムッシュ・ド・ヴィック
• マダム・ド・コセ
• ベラルド女史
• 女王の紳士
• 王の従者
• 医者
• 領主、ページ
• 庶民

舞台は1520年代の特定の年のパリである。 ^[1]

第一幕はルーブル宮殿での夜のパーティ、第二幕は人気のない袋小路のビュッシー、第三幕はルーブル宮殿の国王の控えの間、第四幕と第五幕はセーヌ川沿いのラ・^{トゥルネル}城を舞台としている。

劇の主人公トリブレは、フランス国王ルイ12世とフランソワ1世の治世下の歴史上の人物である。トリブレは宮廷道化師であり、ユゴーはその言葉を通して現代社会を攻撃する。国王は放蕩者で女好きであり、常に新たな征服者を探している。国王は新しい愛妾のコッセ伯爵夫人に狙いを定めており、トリブレは国王に彼女の夫を殺すようそそのかす。トリブレは廷臣たちに軽蔑され、一緒に暮らしている若い女性を誘拐しようと企て、彼女を愛妾だと思い込む。そこへ突然、娘のディアーヌ・ド・ポワチエを国王に誘惑されたサン・ヴァリエ伯爵が現れ、賠償金を要求する。国王とトリブレは彼を嘲笑し、貴族は彼らを呪う。

家に帰っても、トリブレは呪いを忘れることができない。彼は道端でサルタバディルという見知らぬ男に出会い、道化師の悪事を正す手伝いを申し出る。トリブレは断り、家に戻り、娘のブランシュを世間から隠す。国王と貴族の性格を知っている彼は、彼女を誘惑から守りたいと考え、ミサに参加するときだけ外に出す。ブランシュは父の訪問を喜ぶが、教会で自分を見た見知らぬ男性に恋をしたことは告げない。通りで物音が聞こえたトリブレは急いで調べに出る。そのとき、国王が変装して家に入ってきて、ブランシュと愛を告白する。国王は再び出て行くが、道化師は道端で廷臣の一団に遭遇する。彼らは、道化師の以前の計画に従って、マダム・ド・コッセを誘拐したいのだと主張する。実際、彼らはトリブレの愛人だと信じているブランシュを追っていた。これは道化師に対する廷臣たちの復讐だった。彼らはトリブレを騙して仮面をかぶらせ、目隠しをさせ、少女を連れて逃げる。遠くから彼女の声が聞こえたとき、彼は何が起こったのか理解する。

翌日、廷臣たちは、ブランシュが王といる部屋にトリブレが入るのを阻止する。出てきた彼女は父にすべてを話し、道化師は復讐を決意する。サン・ヴァリエが処刑場に連行されるとき、トリブレは、呪いはすぐに王に効くだろうと答える。彼はセーヌ川沿いの宿屋にいるサルタバディルのもとへ行き、殺人の代金の半額を支払う。王も宿屋に到着し、暗殺者の妹マグロヌを待つ。王が眠りにつくと、サルタバディルは致命傷を与えようと計画するが、マグロヌは、自分を魅了した男を助け、代わりに見知らぬ人を殺してその死体を道化師に渡すように彼に頼む。ブランシュはそれを聞いて、王が不誠実であることを見抜くが、自分を犠牲にして王を救うことを決意する。彼女は部屋に入り、致命傷を負う。

最後の幕では、真夜中で嵐が過ぎ去る。トリブレは袋に入った戦利品を取りに戻り、サルタバディルが川に投げ捨てるのを手伝う申し出を断る。しかし、まさにそうしようとした時、王の歌声が聞こえ、騙されたことに気づく。稲妻がひらめく中、袋を開けると、その中にいた死体は娘だった。許しを請うと、娘は死ぬ。群衆はトリブレの叫び声に引き寄せられ、彼が誰かを殺したと信じたが、ある女性が彼を連れ去るのを阻止する。医者も現場に到着し、ブランシュの死亡を宣告する。トリブレは「私は自分の子供を殺した！」と叫びながら倒れる。

劇の序文で、作者はトリブレが「王を王であるがゆえに憎み、貴族を貴族であるがゆえに憎み、男たちが皆せむしではないがゆえに憎む...彼は王を堕落させ、残忍に扱い、圧制、無知、悪徳を助長し、紳士の家族に引きずり込み、誘惑すべき女性、誘拐すべき妹、辱めるべき少女を指摘する...」と述べている。

国王の専制政治の犠牲者としての醜いトリブレの性格は、ユゴーの1869年の小説『笑う男』 （L'Homme qui rit）に登場する醜いグウィンプレーンの先駆けである。第2幕第1場でトリブレは「私は笑う男、彼（サルタバディル）は人を殺す男だ」と言っている。^[2]

この作品はフランス国王フランソワ1世の冒険を描いているが、当時の検閲官はこの作品にはルイ・フィリップ王に対する侮辱的な言及も含まれていると考え、1832年に一度の上演の後、内閣の法令により上演が禁止された。^[3]ユーゴーが​​この劇のさらなる上演許可を求めて起こした訴訟により、彼は1830年の「真実憲章」によって自由化されたフランスの言論の自由の擁護者として有名になった。 ^[4]しかし、彼は訴訟に敗訴し、訴訟費用の支払いを余儀なくされ、劇はさらに50年間禁止された。

『王は楽しむ』の2回目の上演は1882年、劇の50周年を記念してコメディ・フランセーズで行われ、ムネ＝シュリーがフランソワ1世、ゴがトリブレ、ジュリア・バルテが娘ブランシュを演じた。その年は19回、1883年にはさらに28回上演された。^[5] 『レ・アナール』の評論家は、この劇に非常に近いオペラ『リゴレット』が、この劇が禁止されていた1857年以来パリの2つの劇場で上演されていたという事実の皮肉を指摘した。^[5] レオ・ドリーブはこれらの公演のために付随音楽を作曲し、第1幕のオーケストラのための舞踏音楽（「古代様式の6つの舞踏」）と第3幕のドゥ・ピエンヌとトリブレのためのマンドリン伴奏による古い歌（「マルセイユでのブルボン」）を作曲した。^[6]ジャン＝リュック・ブッテ監督によるロラン・ベルタン（トリブレ）による再演が、1991年から1992年のシーズンにコメディ・フランセーズで上演された。^[7]

ジュゼッペ・ヴェルディの1851年のオペラ「リゴレット」は、ユーゴーの戯曲に基づいており、台本作家ピアーヴェはイタリア語訳でそれを忠実に再現した。オーストリア当局によるヴェネツィアでの検閲により、舞台はフランスからマントヴァに移され、登場人物のフランソワ1世、トリブレ、ブランシュ、サン・ヴァリエ氏、サルタバディル、マントヴァ公爵となるマグロヌ、リゴレット、ジルダ、モンテローネ伯爵、スパラフチーレ、マッダレーナが出演する。^[8]

1918年にオーストリア映画『リゴレット』が制作され、ヘルマン・ベンケとリアン・ハイドが主演した。1941年の映画『イル・レ・シ・ディヴェルテ』もユゴーの戯曲の翻案であり、ミシェル・シモンが道化師役で主演した。

トニー・ハリソンは1996年にロンドン国立劇場のためにこの作品を翻訳・翻案し、『王子の戯曲』とした。舞台はヴィクトリア朝のロンドンで、主人公（ケン・ストットが演じる）はヴィクトリア女王の宮廷で喜劇役者となり、女たらしの悪役は未来のエドワード7世となる。この戯曲はフェイバー・アンド・フェイバー社から出版されている。^[9]

デイモン・ラニヨンは、このプロットの簡略版を、彼の小説「センス・オブ・ユーモア」（コレクション『さらに』（1938年）より）の中で、陰惨な効果を出すために使用している。

• フランスにおける検閲

ウィキメディア・コモンズには、 Le Roi s'amuseに関連するメディアがあります。

Wikisource にはこの記事に関連する原文があります:

王は楽しむ

• 1843年フレデリック・ロークス・スルース訳、Googleブックス
• プロジェクト・グーテンベルクにある劇の全文（フランス語）