騒ぎに膝まで浸かる

騒ぎに膝まで浸かる
スタジオアルバム​ スターシップ
リリース	1985年9月12日
記録済み	1984−1985
スタジオ	レコード工場、サウサリート ミュージックグラインダー、ロサンゼルス
ジャンル	AOR、ポップロック
長さ	40 : 28
ラベル	グラント/ RCA
プロデューサー	ピーター・ウルフ ジェレミー・スミス デニス・ランバート（エグゼクティブプロデューサー）
スターシップの年表
ニー・ディープ・イン・ザ・フープラ （1985） ノープロテクション （1987）
ニー・ディープ・イン・ザ・フープラからのシングル
「We Built This City」 公開：1985年8月（米国）[1] 「サラ」 公開：1985年12月 「明日は関係ない」 リリース: 1986 年 4 月 「Before I Go」 リリース: 1986年6月[2]

『ニー・ディープ・イン・ザ・フープラ』は、アメリカのAORバンド、スターシップ（ジェファーソン・スターシップの後継プロジェクトのデビュースタジオアルバムで、1985年9月12日にRCAとGruntからリリースされた。 ^[3]

このアルバムからは4枚のシングルがリリースされた：第1位ヒット曲「We Built This City」と「Sara」、「Tomorrow Doesn't Matter Tonight」（全米ホット100チャートで第26位）、「Before I Go」（全米ホット100チャートで第68位）である。^[4]

1984年5月、ジェファーソン・スターシップは『Nuclear Furniture』をリリースした。^[5] バンドの創設メンバーの1人であるポール・カントナーは、バンドが商業的なロックに傾倒していることを批判し、その直後に脱退した。 ^[6] 10月、バンド解散を求め、彼はバンド名の所有権をめぐって元バンド仲間を訴えた。^{[6]この訴訟は1985年3月に和解し、「ジェファーソン・スターシップ」という名前はバンド側が使用せず、「スターシップ」（歌手の}グレース・スリックとマネージャーのビル・トンプソンが所有）という名前が使われることになった。^[6]

新グループの結成後、デヴィッド・フライバーグ（ジェファーソン・スターシップのもう一人の創設メンバー）も脱退した。そのため、バンドのデビューアルバムの制作とリリースでは、メンバーは歌手のグレース・スリック、共同リードシンガーのミッキー・トーマス、ギタリストのクレイグ・チャキコ、ベーシストのピート・シアーズ、ドラマーのドニー・ボールドウィンに絞られた。^[6]

ニュークリア・ファニチャーを手がけたピーター・ウルフがニー・ディープ・イン・ザ・フープラのプロデュースを依頼された。バンドがラジオ向きの新しいサウンドを求めていたため、ウルフは斬新なレコーディング技術を導入し、幅広い外部のソングライターから楽曲を調達した。^[7]

ベーシストのピート・シアーズは後に、ウルフが「コントロール・ブースにシーケンサー・コンピューター（シンクラヴィア）を設置した。彼はドラムマシンのベースからゆっくりとすべての曲を作り上げ、ボーカル、本物のギター、パーカッションをオーバーダビングした。彼は私のベースをサンプリングし、私がベース・キーボードでコンピューターに演奏した後にクオンタイズした」と回想している。^[8]短期間メンバーだったデイヴィッド・フライバーグは後にインタビューで「彼らはスタジオに行くところだったが、バンドの誰も何も演奏していなかった。[...] すべてプロデュースで、全員が優秀なキーボード奏者で、私は基本的に彼らとそれを演奏していた」と語っている。^[9]対照的に、ギタリストのクレイグ・チャキコは「ピーター・ウルフは天才的なシンセサイザー奏者だった。シンクラヴィアは最先端だった。私たちは売り切れという感じではなく、人類を月に着陸させようとしているような感じだった」と語っている。^[10]

「We Built This City」はこれらの努力から生まれた最初の作品であり、アルバムのリードシングルでした。^[6]この曲は元々バーニー・トーピン（エルトン・ジョンの仕事で知られる作詞家）とマーティン・ペイジによって書かれ、ウルフと共同プロデューサーのデニス・ランバートとジェレミー・スミスによってさらに発展させられました。^{[11] [12]}アルバムのタイトルは、曲の歌詞の1つ「騒ぎに膝まで浸かり、戦いに沈む」から取られました。^{[13] [14]} 2番目のシングル「Sara 」はウルフと彼の妻イナ・ウルフによって書かれたバラードで、ミッキー・トーマスの当時の妻にちなんで名付けられました。 ^{[6] [11]}これらの曲は両方ともビルボードホット100チャートで1位に達しました。^{[6] [11]}

マイケル・ボルトンとランディ・グッドラムが作曲した「Desperate Heart」は、同年3月に発売されたボルトンのアルバムEverybody's Crazyにも収録されている。「Rock Myself to Sleep」はカトリーナ・アンド・ザ・ウェーブスのメンバー、キンバリー・リューとヴィンス・デ・ラ・クルーズが作曲し、クワイエット・ライオットのケヴィン・ダブロウがヴォーカルとして参加している。^[15]アルバムの最後の曲「Love Rusts」もペイジとトーピンが作曲し、ピーター・ベケット（プレイヤー）、サイモン・クライミー（後にクライミー・フィッシャーとして有名になる）、サイエダ・ギャレットなどのアーティストがバックボーカルとして参加している。^[15]このアルバムでバンドのメンバーが作曲した唯一の曲は、ヴォーカルのミッキー・トーマスとギタリストのクレイグ・チャキコが書いた「Private Room」である。^[7]

グレイス・スリックが歌った2曲はアルバム用に録音されたが、アルバムには収録されなかった。スリック自身の「Do You Remember Me?」 (ベスト・オブ・グレイス・スリックに収録) とピーター・ウルフとジェレミー・スミス作曲の「Casualty」(アルバムの1999年リマスターCD版にボーナストラックとして収録) である。ピート・シアーズと妻のジャネットはアルバム用に「One More Innocent」という曲を書いたが、歌詞が政治的であるとして却下された。^{[8] [16]}

ニー・ディープ・イン・ザ・フープラの制作を振り返り、ボーカリストのミッキー・トーマスは後に「[アルバムでは]自分たちを再定義し、こう言おうと意識的に努力した。『音楽に対してまったく違うアプローチをしてみよう。違う手法を使ってみよう。ヒットシングルを何曲か出そう。とにかくやってみよう』」と語った。^[17]ウルフはまた、セッション中「ジャーニーが隣のスタジオでレコーディングしていて、ドアを開けるたびにバンドのメンバーが口を開けて外に立っていた。『これがスターシップ? 信じられない!』」と回想している。^[10]

『ニー・ディープ・イン・ザ・フープラ』は1985年9月10日にRCAとグラントから発売された。アルバムからは4枚のシングルが発売され、いずれも米国ビルボード・ホット100チャートにランクインした。1位ヒットの「ウィー・ビルト・ディス・シティ」と「サラ」、26位ヒットの「トゥモロー・ダズント・マター・トゥナイト」（最高26位）、68位の「ビフォア・アイ・ゴー」である。^{[4]アルバムのリマスターCDは1999年に発売され、}ピーター・ウルフとジェレミー・スミスが書いたボーナストラック「カジュアルティ」が収録されている。^{[18] [より良い情報源が必要]}

2023年9月22日、『ニー・ディープ・イン・ザ・フープラ』はライノの45周年を記念して発売された限定版「ライノ・レッズ」シリーズの一部として再発された。 ^{[19] [20]}アルバムはサード・マンで半透明の赤いビニールにプレスされ、ジェフ・パウエルがマスタリングした。^{[19 ] [21 ]}このリリースにはボーナストラックとして「Casualty」も収録され、「We Built This City」と「Private Room」を収録したボーナス7インチシングルが付属した。 [19] ^[21]

『ニー・ディープ・イン・ザ・フープラ』は1985年12月27日にRIAAによってプラチナ認定された。^[22]

オールミュージックのジョセフ・マコームズは、振り返って『ニー・ディープ・イン・ザ・フープラ』をジェファーソン・エアプレイン/ジェファーソン・スターシップ/スターシップ・プロジェクトの「これまでで最もあからさまに商業的な作品」と評した。^[24]彼はアルバムの曲は「心地よいが軽薄」であり、「記憶に残るほどではないが、非常に調子がよくメロディアスである」と指摘した。 ^[24]マコームズはまた、「ラブ・ラスト」を傑出した曲として強調した。^[24]

ニューヨーク・タイムズのスティーブン・ホールデンは1985年11月に、「気取ったポップ・ロックの決まり文句の集大成として、ニー・ディープ・イン・ザ・フープラは、オリジナルのジェファーソン・エアプレインが反対していたほぼすべての80年代版、つまり従順さ、保守主義、そして定型への盲目的な固執を表している」と述べた。^[25]同じ月、ピープル誌は「プロデューサーはスターシップの音楽にパンチを与えているが、それはポークチョップを蘇生させようとしているようなものだ」と論じ、「ウィー・ビルト・ディス・シティ」を「ウルフの素晴らしいキーボード」で挑発的なものと見なし、アルバムの残りの部分を疲れた雑な作品と評した。^[26]

1985年、AP通信の記者ラリー・キルマンは「We Built this City」は短くて小気味よい曲で、キャッチーなコーラスがあり、ラジオで流すために作られたと述べ、「『この街はロックンロールで作られた』と何度も繰り返す曲が、どうして失敗するのか？」と疑問を投げかけた^。[27]しかし、彼はアルバムにばらつきがあると述べ、「『We Built the City』に惹かれたリスナーは『 Hearts of the World』は楽しめるが、それ以外はあまり楽しめない。ヘビーメタル好きは『Desperate Heart』や『Rock Myself to Sleep』は気に入るだろうが、甘ったるいバラード『Sara』や中庸な『Before I Go』は嫌うだろう」と述べた。^[27]キルマンはまた「Love Rusts」を特に取り上げ、このアルバムで2番目に良い曲だとした。^[27]

キャッシュ・ボックスは「Tomorrow Doesn't Matter Tonight」について、「ミッキー・トーマスのセンセーショナルなリードボーカルがこの曲を爽快な音の飛翔で高く飛ばしている」と述べ、「焼けつくようなロックギターと激しいリズムに支えられ、両刃の剣のように切り裂く」と評した。 ^[28] ビルボードはこれを「 80年代の典型的なアメリカンAORで、優美なブリッジだけがそれを中断する」と評した。 ^[29]

アルバムのライナーノーツより抜粋。^[15]

スターシップ

• ミッキー・トーマス– リード (1-3、5-7、9)、バックボーカル (1、4、8、9)
• グレース・スリック– リード（1、4、8、9）、バックボーカル（1、2、5、6、9）
• クレイグ・チャキコ– ギター、バックボーカル (5-7)
• ピート・シアーズ– ベースギター、シンセベース、バックボーカル (5-7)
• ドニー・ボールドウィン– ドラム、エレクトロニックドラム、バックボーカル (1、5-8)

• DiscogsのKnee Deep in the Hoopla (リリースリスト)
• スターシップ：ロックするには古すぎる？、ロサンゼルス・タイムズ