黒沢清

黒沢清
2024年トロント国際映画祭での黒澤
生まれる	(1955-07-19) 1955年7月19日（69歳） 神戸、日本
母校	立教大学
職業	映画監督、脚本家、映画評論家、俳優
活動年数	1973年～現在

黒沢清（^くろさわきよし、1955年7月19日 - ）は、日本の映画監督、脚本家、映画評論家、作家、俳優、東京藝術大学教授である。

曖昧な物語や登場人物の心の葛藤、意味やつながりの探求に焦点を当てた心理的な映画で知られる彼は、1997年の高く評価された映画『Cure』に代表される心理ホラーや日本のホラーへの貢献で最もよく知られているが、他のさまざまなジャンルでも仕事をしている。彼の作品のほとんどは日本語だが、『ダゲレオタイプ』（2016年）と『蛇の道』 （2024年、1998年の同名映画のリメイク）の2本の映画はフランス語で制作された。

1955年7月19日に神戸で生まれた黒沢清は、^[1]高校時代から自身の生活を題材にした映画を作り始めた。^[2]

彼は東京の立教大学で著名な映画評論家の蓮實重彦の指導を受け^[3]、そこで8ミリ映画の制作を始めた。^[2]

彼は黒澤明監督とは血縁関係がない。^[4]

黒澤は1980年代に商業映画としての監督活動を始め、ピンク映画^[5]や定型ヤクザ映画などの低予算Vシネマ（ビデオ直販）作品を手掛けた。^[6] 1981年、8ミリ映画『しがらみ学園』がぴあフィルムフェスティバル大島賞にノミネートされた。1983年、相米慎二と仕事をした後、初の長編映画『神田川変態戦争』（1983年）を発表。 『ドレミファの興奮』（1985年）や『地底警備隊』（1992年）で人気を博した。 ^[7]

1990年代初頭、黒澤はオリジナル脚本『カリスマ』を提出してサンダンス映画祭の奨学金を獲得し、プロとして10年近く監督をしていたにもかかわらず、アメリカで映画製作を学ぶことができた。^[8]

黒澤監督が初めて国際的な評価を得たのは、1997年の犯罪スリラー映画『Cure』だった。^{[9] 1年後、彼は}『蛇の道』と『蜘蛛の目』という2本のスリラーを立て続けに完成させた。どちらも同じ前提（子供を殺された父親が復讐する）と主演（哀川翔）を共有していたが、全く異なるストーリーを紡いでいた。^[10] 1999年3月、香港国際映画祭で彼の最初の回顧展が開催され、それは『ドレミファの興奮』、『地底警備隊』、『蛇の道』、『蜘蛛の目』、『許可証』の5本のタイトルのプログラムだった。

黒澤監督は1999年に『Cure』の準続編として、役所広司主演の探偵映画『カリスマ』を制作した。^[8] 2000年には、マーク・マクシェーンの小説『雨の午後の降霊術』を黒澤監督が映画化した『降霊術』が関西テレビで初公開された。役所広司と風吹ジュンも主演した（この2人は『カリスマ』でも共演していた）。2001年にはホラー映画『パルス』を監督した。^[11]黒澤監督は2003年に浅野忠信、オダギリジョー、藤竜也主演の『輝ける未来』を公開した。 ^[12]同年後半には、別のデジタル映画『ドッペルゲンガー^{』を制作した。 [13]} 『輝ける未来』と『ドッペルゲンガー』はどちらもカンヌ映画祭にノミネートされている^[7]

2005年、黒澤監督は『降霊術師』以来初のラブストーリー『ロフト』で復帰した。^[14]翌年にはホラー映画『報復』^{が続いた。 [15]} 2008年の映画『トウキョウソナタ』で、黒澤監督は「いつものホラージャンルから抜け出して、家族ドラマに進出した」と評された。^[16]

彼は自身の映画『パルス』の小説化や、篠崎誠との共著によるホラー映画の歴史を執筆している。^[17]

2012年9月、トニー・レオン、松田翔太、前田敦子主演の映画『1905』を監督することが発表された。^[18] 2013年2月、撮影開始前に映画の製作中止が発表された。^[19]

黒澤は2012年に5部作のテレビドラマ『懺悔』を監督した。^{[20]黒澤の} 『Beautiful New Bay Area Project』を特集したアンソロジー映画『Beautiful 2013』は、2013年の香港国際映画祭で上映された。 ^[21]

黒澤明監督の次の長編映画『リアル』は佐藤健と綾瀬はるかが主演し、2013年に公開された。 ^[22]同年後半には『セブンス・コード』で第8回ローマ映画祭最優秀監督賞を受賞した。 ^[23]

2015年の映画『岸辺の旅』は2015年カンヌ国際映画祭の「ある視点」部門で上映され、最優秀監督賞を受賞した。^{[24] [25]}

2016年、彼のスリラー映画『CREEPY』が第66回ベルリン国際映画祭で初公開された。^[26]この映画は、2006年以来初めて黒澤監督がホラー映画に復帰した作品となった。

2017年の映画『Before We Vanish』はカンヌ映画祭の「ある視点」部門で上映された。

2019年の映画『地の果てまで』は第72回ロカルノ映画祭のピアッツァ・グランデ・プログラムのクロージング作品として上映された。

2020年、黒澤明は映画『スパイの妻』で第77回ヴェネツィア国際映画祭で最優秀監督賞の銀獅子賞を受賞した。^[27]

2023年12月、黒澤監督は他の50人の映画製作者とともに、リベラシオン紙に掲載された公開書簡に署名し、2023年のイスラエルによるガザ地区侵攻に際して停戦と民間人の殺害の停止、人道支援と人質解放のためにガザへの人道回廊の設置を要求した。^{[28] [29] [30]}

黒澤の監督スタイルはスタンリー・キューブリックやアンドレイ・タルコフスキーの監督スタイルと比較されるが、黒澤はこれらの監督を影響源として明確に挙げたことはない。^[31] あるインタビューで、黒澤はアルフレッド・ヒッチコックと小津安二郎が自身の映画界に対するビジョンの形成に貢献したと主張している。^[32]また、ドン・シーゲル、サム・ペキンパー、ロバート・アルドリッチ、リチャード・フライシャー、^[33]トビー・フーパーといったアメリカの映画監督を称賛している。^[34]

2009年のIFCのインタビューで、黒澤は多くの映画に役所広司を起用した理由について次のように語っている。「彼は似たような価値観と感性を持っています。私たちは同じ世代です。それが現場で彼と一緒に仕事をするのが楽しい大きな理由です。」^[35]

ティム・パーマーによれば、黒澤の映画は、一方では大衆ジャンルの素材、他方では難解で知的な抽象化という特異な位置を占めている。また、黒澤が荒廃した空き地や廃墟（そしてしばしば廃墟と化した）の建物、毒素や疫病、エントロピーが蔓延する場所での撮影を好んだことから、黒澤の映画は環境批判の問題にも明らかに関わっている。^[36]

黒澤は、教授を務める東京芸術大学でのインタビューで、自身の監督スタイルをあまり固定化したくないと語っている。^{[37]インタビュアーは}クリント・イーストウッドについて語る際、黒澤の多才さに言及している。黒澤は、多くのことができる人を尊敬しており、自分自身を1つのスタイルやテーマに限定していないと述べている。次に何に挑戦したいかと聞かれると、「次にやりたいことは、今までやったことのないことです」と答えた。黒澤はまた、若い頃からたくさんの映画を観てきて、世界中に素晴らしい映画がたくさんあることを知っていると述べている。それらの映画は、より優れた映画監督になるためのモチベーションになっている。彼は常に、長い間記憶に残る映画を作るにはどうすればよいかと自問している。

東京芸術大学の同じ記事で、黒澤は映画評論家の蓮實重彦を、自身の映画製作キャリアにおける指導者であり初期の影響者として挙げている。蓮實の影響の多くは、黒澤の映画作品の中核を形作ることになる。黒澤は大学で蓮實と出会い、そこで数少ない課程を修了した学生の一人となった。彼は蓮實が映画は一生を捧げる価値があると教えてくれたと感謝している。蓮實と黒澤は、映画のあらゆる要素が重要であり、綿密に計画されるべきだと信じている。黒澤はまた、映画製作者としての目標の一つは蓮實の教えを伝えることだと述べている。

• 神田川変態ウォーズ（1983）
• ドレミファ少女の興奮別名：バンプキンスープ（1985）^[38]
• スウィート・ホーム（1989）
• 地下の警備員(1992)
• キュア（1997）
• ライセンス・トゥ・ライブ（1998）
• カリスマ（1999）
• 不毛の幻想（1999）
• パルス（2001）
• 明るい未来（2003）
• ドッペルゲンガー(2003)
• 楳図かずおの恐怖劇場 虫の棲む家(2005)
• ロフト（2005）
• 報復（2006）
• トウキョウソナタ(2008)
• リアル（2013）
• セブンスコード（2013）
• 1905年（キャンセル）
• 岸への旅（2015） ^[39]
• クリーピー（2016）
• ダゲレオタイプ（2016）
• 消えた世界(2017)
• 予感(2017)
• 地球の果てまで（2019） ^{[40] [41]}
• スパイの妻劇場版（2020） ^[42]
• チャイム（2024）
• 蛇の道（2024） ^[43]
• クラウド（2024） ^[44]

• ヴァーティゴカレッジ（1980）
• ゴーストコップ（2003）
• 美しいニューベイエリアプロジェクト（2013）

• ヤクザタクシー（1994）
• メン・オブ・レイジ（1994）
• スーツ・ユアセルフ・オア・シュート・ユアセルフ：ザ・ハイスト（1995）
• スーツ・ユアセルフ・オア・シュート・ユアセルフ：ザ・エスケープ（1995）
• ドア3 (1996)
• スーツ・ユアセルフ・オア・シュート・ユアセルフ：ザ・ルート（1996）
• スーツ・ユアセルフ・オア・シュート・ユアセルフ：ザ・ギャンブル（1996）
• スーツを着るか、自分を撃つか: 成金(1996)
• スーツ・ユアセルフ・オア・シュート・ユアセルフ：ザ・ヒーロー（1996）
• リベンジ 運命の訪問(1997)
• 復讐: 消えない傷跡(1997)
• 蜘蛛の目（1998）
• 蛇の道（1998）

• ソウル・ダンシング（2004）

• ワードホリック・プリズナー（1990）
• 歓喜の渦(1992)
• 降霊術（2000）
• 風の又三郎（2003）
• 懺悔（2012）
• 予感(2017)
• スパイの妻（2020）
• モダン・ラブ・トーキョー（2022年、第5話） ^[45]

• 葬儀（1984） – 助監督
• 星屑兄弟の伝説（1985） – カスタマー
• 魔法の杖(1989) – 司書
• 夜のストレンジャー（1991） – タクシーライダー
• 転生（2005） – 大学教授
• オカルト（2009） – 本人

• マーキーズ – トンガティ娘 (1991)
• 双体性理論– フラッシュバック (2016)
• 乃木坂46 –実は… (2022)

受賞歴

栄誉

• ホワイト、ジェリー（2007年）。『黒沢清の映画：恐怖の巨匠』ストーンブリッジ出版。ISBN 9781933330211。

• IMDbの黒沢清
• 日本映画データベース の黒沢清（日本語）
• 手帳入門：黒沢清