ジョセフィン・デッカー | |
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| 生まれる | 1981年4月2日 ロンドン、イギリス |
| 母校 | プリンストン大学 |
| 職業 |
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| 活動年数 | 2005年~現在 |
ジョセフィン・デッカー(1981年4月2日生まれ)は、イギリス生まれのアメリカ人映画監督。監督作品には、『Butter on the Latch』(2013年)、『Thou Wast Mild and Lovely』(2014年)、『Madeline's Madeline』(2018年)、『Shirley』(2020年)、『The Sky is Everywhere 』(2022年)などがある。また、ブリタニー・ブロックマンとともにドキュメンタリー『Bi the Way 』(2008年)を共同監督した。
若いころ
デッカーはロンドンで生まれ、テキサスで育った。子供の頃はピアノを弾き、作家になることやナショナルジオグラフィックの写真家になることを夢見ていた。[1] 1999年にハイランドパーク高校を卒業し、2003年にプリンストン大学を卒業した。大学では指揮者になることを志し、指揮クラスに応募した。[2]モンスターズ・インクを見て映画監督になることを志した。 [3]
キャリア
デッカーは2005年に初の短編映画『Naked Princeton』をプロデュース・監督した。
2008年、デッカーはブリタニー・ブロックマンと共同でドキュメンタリー『Bi the Way』を監督し、アメリカにおける両性愛に焦点を当てた。 『バラエティ』誌のジョー・レイドンはこの映画を「疑惑の文化現象を軽く調べただけの作品」と評したが[4] 、ロードアイランド国際映画祭でオルタナティブ・スピリット大賞を受賞した[5]。
デッカーは2009年に2作目の短編映画『Where Are You Going, Elena?』の脚本・監督を務めた。2012年には短編映画『Me the Terrible 』の脚本・監督を務め、 『ザ・ニューヨーカー』誌のリチャード・ブロディが「素晴らしい短編映画」と評した。[6]
2010年5月、デッカーはMoMAで開催されたマリーナ・アブラモヴィッチの回顧展「The Artist Is Present」の最終日に出席した。アブラモヴィッチの向かいに座ると、デッカーはすぐに服を脱ぎ、美術館の裸禁止規定により7人の警備員に連れ出されるまで美術館の真ん中で裸で立っていた。デッカーは「彼女がいつも私たちに対して見せているのと同じくらい、アブラモヴィッチに対しても無防備でいること」が目標だと宣言した。[7]
2013年、デッカーは初の長編映画となる実験的心理スリラー『バター・オン・ザ・ラッチ』の脚本・製作・監督を務めた。この映画はインディワイアのエリック・コーンから賞賛を浴び、コーンはデッカーのキャリアは「目が離せない」と述べ、[8]バラエティのピーター・デブルージは「デッカーは映画業界が支持しないが、奨励すべき長編デビューを作り上げました。それは、若い女性がバルカン半島の民族音楽キャンプを訪問する中で、物語ではなく感情が観客を導く、視覚的に詩的で事実上自由な形式のグルーヴです」と書いた。[9]デッカーはフィルムメーカー・マガジンの2013年インディペンデント映画界の新人25人に選ばれた。 [2]
2014年初頭、彼女は2作目の劇場映画、実験的なエロティック・スリラー『Thou Wast Mild and Lovely』を完成させた。主演はソフィー・トラウブとデッカーの常連のコラボレーターであるジョー・スワンバーグ。 [10]映画のポストプロダクション費用を調達するため、[11]デッカーはKickstarterでクラウドファンディングキャンペーンを実施し、目標金額を15,500ドルとした。[12]キャンペーンは2013年8月22日に終了し、18,517ドルが集まった。[12]コーンはレビューでこの映画にB+の評価を与え、「その迷宮的な特徴はイングマール・ベルイマンとデヴィッド・リンチの不浄な結婚を思わせる。これらの巨匠たちほど洗練されていないが、デッカーは、あちこちさまよいながらも不気味なルールブックに従って行動し続ける陰鬱で詩的なスタイルで語られる、孤独の完全なる包み込むようなビジョンを作り上げている」とコメントした。[13]
2014年9月には、『バター・オン・ザ・ラッチ』と『汝はマイルドで愛しい人』がシネリシャス・ピックスによって劇場公開とVOD配給され、2014年11月に公開予定であることが発表された。[10] [14]
デッカーは、ジョー・スワンバーグ監督の『アンクル・ケント』、オヌール・トゥケル監督の『リチャードの結婚式』、『サタデー・モーニング・ミステリー』、ロマンティック悲劇『ラブズ・ハー・ガン』、スティーブン・コーン監督の『ブラックボックス』など、多くのインディーズ映画に俳優として出演している。
2015年11月、デッカーは第33回トリノ映画祭の審査員を務めた。同映画祭は2014年のオンデ部門での彼女の作品に敬意を表した。[15]
デッカーは2017年のドキュメンタリー『 Flames』をゼフリー・スローウェルと共同監督した。デッドラインは「5年かけて撮影されたこのプロジェクトは、2人のアーティストの非常に情熱的で深い関係を描き、彼らの関係が最高潮に達したときの壮大なロマンス、興奮、冒険、そしてデッカーとスローウェルが衝突し、お互いに愛が冷めていく様子を見ている」と述べている。[16]
デッカーの3作目の長編映画『マデリンズ・マデリン』は、2018年初頭にサンダンス映画祭とベルリン映画祭で上映された。 [17] [18]モリー・パーカーとミランダ・ジュライが出演し、19歳のヘレナ・ハワードが問題を抱えた演劇学生として登場し、「授業の演習はますます没入感と個人的なものになっていく」。[18]
2020年、ネオンは作家シャーリー・ジャクソンの生涯にインスピレーションを得たデッカーの長編映画『シャーリー』を配給した。この映画はエリザベス・モスとマイケル・スタールバーグが主演し、クリスティン・ヴァションがプロデューサー、マーティン・スコセッシがエグゼクティブプロデューサーを務めた。[19] RogerEbert.comでは、評論家のシーラ・オマリーがこれをデッカーの「これまでで最も野心的な映画」と呼んだ。[20]
デッカーは気分転換に、2022年にApple+とA24で公開された成長ドラマ『The Sky is Everywhere』を監督した。[21]インタビューでデッカーは「もう少し軽くて、より軽やかで、粗野さや暗さ、暴力、性的な要素が少ない作品を作る準備はできていたと思う。おそらく次の映画ではまた全力で取り組むだろうが、これはちょっとしたいい息抜きになった」と語っている。[22]
影響
デッカーは『アンチクライスト』、『天国の日々 』 、『エターナル・サンシャイン』 、『静かな光』を主な影響を受けた映画として挙げているほか、小説『エデンの東』、ジョー・スワンバーグ監督、そして頻繁にコラボレーションしたサラ・スモールからも影響を受けたとしている。また『バター・オン・ザ・ラッチ』には『ブラック・スワン』が特に影響を与えたとしている。[23]
私生活
デッカーはキリスト教徒として育ち、現在は仏教徒であり、少なくとも2011年以来仏教徒として活動している。[24]
フィルモグラフィー
テレビ
参考文献
- ^ デッカー、ジョセフィン(2020年6月24日)。「ジョセフィン・デッカーの映画の詩」A.frame。映画芸術科学アカデミー。 2021年6月28日閲覧。
- ^ ab ND (2013). 「ジョセフィン・デッカー」. Filmmaker Magazine . 2018年8月13日閲覧。
- ^ “インタビュー:ジョセフィン・デッカー”. NoBudge . 2014年3月8日. 2021年6月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年6月28日閲覧。
- ^ Leydon, Joe (2008年3月31日). 「Review: 'Bi the Way'」. Variety . 2014年9月10日閲覧。
- ^ 「2008年映画祭受賞者発表」film-festival.org . 2014年9月10日閲覧。
- ^ Brody, Richard (2013年5月14日). 「注目のインディペンデント映画2本」. The New Yorker . 2014年9月10日閲覧。
- ^ Carlson, Jen (2010年6月10日). 「Marina's Unexpected Nude Speaks Out」. Gothamist . 2018年2月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月13日閲覧。
- ^ Kohn, Eric (2013年5月10日). 「信じられないくらいセクシーでワイルドな冒険:ジョセフィン・デッカーの『バター・オン・ザ・ラッチ』」Indiewire . 2014年9月10日閲覧。
- ^ Debruge, Peter (2014年2月10日). 「ベルリン映画評:『バター・オン・ザ・ラッチ』」. Variety . 2014年9月10日閲覧。
- ^ ab Cipriani, Casey (2014年9月5日). 「Cinelicious Picsが2本の卑猥なJosephine Decker映画を買収」Indiewire . 2014年9月10日閲覧。
- ^ バラクロフ、レオ(2014年1月24日)。「ニュー・ヨーロッパがベルリン国際映画祭の映画『汝は穏やかで愛らしい』を上映」バラエティ。 2014年9月10日閲覧。
- ^ ab 「Thou Wast Mild and Lovely」。Kickstarter 。 2014年9月10日閲覧。
- ^ コーン、エリック(2014年2月6日)。「ベルリンレビュー:ジョセフィン・デッカーの『汝は穏やかで愛らしい』、ジョー・スワンバーグ主演で性的堕落が悪夢のような規模に」。Indiewire 。 2014年9月10日閲覧。
- ^ Horst, Carole (2014年9月5日). 「Josephine Deckerの『Butter』と『Lovely』をCineliciousが買収」. Variety . 2014年9月10日閲覧。
- ^ 「トリノ映画祭」。2015年11月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ グロバー、マット(2017年4月21日)。「『Flames』の監督ジョセフィン・デッカーとゼフリー・スローウェル、親密さの極限に立ち向かう — トライベッカ・スタジオ」デッドライン。 2021年10月3日閲覧。
- ^ Ebiri, Bilge (2018年1月28日). 「『Madeline's Madeline』:サンダンス映画祭で観た最高の映画」The Village Voice。2018年1月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab Young, Deborah (2018年2月19日). 「『Madeline's Madeline』:映画レビュー、ベルリン2018」. The Hollywood Reporter . 2018年2月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “シャーリー (2020)”. IMDb . 2021年10月3日閲覧。
- ^ O'Malley, Sheila (2020年6月5日). 「Shirley」. RogerEbert.com . 2021年10月3日閲覧。
- ^ “The Sky is Everywhere”. IMDb . 2022年3月12日閲覧。
- ^ ジョンソン、アリー(2022年2月15日)。「ジョセフィン・デッカーが『The Sky Is Everywhere』について語り、感情を視覚化することなどについて語る[インタビュー]」。ザ・プレイリスト。 2022年3月12日閲覧。
- ^ デッカー、ジョセフィン(2018年2月7日)。「ジョセフィン・デッカー:私に影響を与えた映画、本、人々」BFI。
- ^ ザフィリス、アレックス(2018年8月10日)。「聖なる空間としての映画:アレックス・ザフィリスによるジョセフィン・デッカーのインタビュー」。ボムマガジン。
外部リンク
- IMDbのジョセフィン・デッカー
- 公式ウェブサイト 2019-01-06にWayback Machineでアーカイブ
