Loading article…
ジム・ゴールドバーグ | |
|---|---|
| 生まれる | ジェームズ・ゴールドバーグ 1953年（70～71歳） ニューヘイブン、コネチカット州、アメリカ合衆国 |
| 教育 | サンフランシスコ美術大学 |
| 知られている | 美術写真、教育者 |
| パートナー | アレッサンドラ・サンギネッティ |
| Webサイト | ジムゴールドバーグ |
ジム・ゴールドバーグ（1953年生まれ）[1]はアメリカの芸術家、写真家であり、その作品は無視され、無視され、あるいは主流から外れた人々との長期にわたる綿密なコラボレーションを反映しています。
ゴールドバーグが受賞した数多くの賞の中には、全米芸術基金写真フェローシップ3回、グッゲンハイム・フェローシップ、アンリ・カルティエ＝ブレッソン賞、ドイツ取引所写真賞などがある。彼の作品は世界中で展示、出版、収集されている。
ゴールドバーグはカリフォルニア芸術大学の名誉教授であり、[1] 2002年からマグナム・フォト・エージェンシーに所属しています。彼はサンフランシスコ湾岸地域に住み、働いています。
教育
ゴールドバーグはサンフランシスコ美術大学[2]でコンセプチュアル志向の写真家ラリー・サルタンに師事した[3] 。
芸術家としての経歴
ゴールドバーグは、写真集、マルチメディア展示会、ビデオインスタレーションで最もよく知られており、その中には「Rich and Poor」（1985年）、「Nursing Home」、「Raised by Wolves」（1995年）、「Hospice」、「Open See」（2009年）などがあります。彼の作品は、長期にわたる徹底的な共同作業を通じて、軽視され、無視され、あるいは主流から外れた人々の生活に焦点をあて、階級、権力、幸福に関するアメリカの神話の本質を探求しています。
ゴールドバーグは、写真における実験的なドキュメンタリー運動の一員であり、写真の根本的に物語的な理解に基づいた、率直なシネマ・ヴェリテのアプローチを採用している。彼の作品には被写体の個性が表れており、「鑑賞者が考えられないものを自己の概念に統合できる文脈を形成する。このように描写されることによって、この恐ろしい他者は普遍的なものとして復元される。」[4]
ゴールドバーグの作品は、 1984年にニューヨーク近代美術館で開催された「Three Americans」と題された展覧会で、ロバート・アダムスやジョエル・スターンフェルドの作品とともに展示された。この展覧会は「政治的で社会意識の高いイメージの展示会」と評された。[5]
1985年に出版された『Rich and Poor』は、2014年にシュタイデル社から増補版として再出版され、人々が自宅で撮影した写真と、その生活についての手書きのコメントが掲載されている。 [6]例えば、表紙に再現された写真の下の手書きのコメントには、「どこで間違えたのか考え続けている。今は話す相手もいないが、この孤独に打ちのめされることはない。私にはまだ夢がある。優雅な家、愛情深い夫、そして慣れ親しんだ富が欲しい。ヴィヴィアンナ・ド・ブロンヴィル伯爵夫人」とある。この本は出版直後に賛否両論のレビューを受けたが[7] 、他のレビューは肯定的で[8] 、 [9]、後に20世紀最高の写真集の一つに選ばれた。[6]
1986年に開催されたゴールドバーグの「老人ホームシリーズ」展の写真には、写真の被写体となった老人ホームの入居者による手書きの文章が添えられていた。[10] 1990年にワシントン・プロジェクト・フォー・ジ・アーツで開催された「シューティング・バック：ホームレスによる、ホームレスについての写真」展のレビューでは、この展覧会は「問題提起の芸術」と評され、ゴールドバーグは「優れた芸術家であるため、優れた問題提起の芸術家である」と評された。[11]
ゴールドバーグによる、カリフォルニアの危険にさらされているホームレスの若者たちを描いた大規模な複合メディア展「Raised by Wolves」は1995 年に巡回を開始し、同名の書籍も出版された。[12]コーコラン美術館での展覧会のレビューでは、ゴールドバーグは他のアーティストや写真家に言及し、写真、ビデオ、オブジェクト、テキストを使用して意味を伝え、「観客の心の片隅に、卑しさの誘惑、痛みの誘惑を感じさせる」と評された。[12]付随書籍は出版後まもなく賛否両論のレビューを受けたが、[13]「絵付きの悲痛な小説」と評され、[12] The Photobook : A Historyではマーティン・パーとジェリー・バジャーが「複雑で思慮深い」と賞賛した。[14]
1999年にサンフランシスコ芸術委員会ギャラリーで行われた「57/78/97」と題された複合メディアインスタレーションは、 1957年のリトルロック危機、1978年のカリフォルニア大学理事会対バッケ判決、そして積極的差別是正措置に関するカリフォルニア州提案209号（1996年）の可決の翌年など、米国における人種関係を探求した。[15]
ゴールドバーグによる難民、移民、人身売買された人々を扱った「Open See」と呼ばれるシリーズから選ばれた写真は、2007年にサンフランシスコで初めて展示されました。[16] [17]あるレビューでは、これらの写真は、描かれた不正を何が和らげるのかという不確実性によって鑑賞者に麻痺させる可能性があると述べられています。[17]シリーズの一部は「Open See」として知られるようになり、[18]ゴールドバーグの同名の本が2009年にシュタイドル社から出版されました。
2013 年、ゴールドバーグはドノヴァン・ワイリーとともにイェール大学美術館のアーティスト イン レジデンスを務めました。2 人はそれぞれニューヘイブンを拠点に一連の作品を制作しました。ニューヘイブン出身のジム・ゴールドバーグは、キャンディで、スーパー 8 フィルムのスチール写真、ニューヘイブンの都市景観の画像、注釈付きのポラロイド ポートレート、コラージュされたアーカイブ資料を散りばめ、20 世紀のアメリカの都市の興亡を解説しながら、憧れと幻滅の多層的な写真小説を制作しました。ゴールドバーグは、ニューヘイブンがアメリカの「モデル都市」になろうとする試みについて考察し、その市民の憧れと市民の現実を対比させています。
ゴールドバーグは、1987年から2014年までカリフォルニア芸術大学の写真・美術学部の名誉教授であり[19] 、2006年からはマグナムフォトエージェンシーの正会員である。 [20]彼はベイエリアに住み、働いている。彼のファッション、編集、広告の仕事は、W、Details、Flaunt、The New York Times Magazine、Esquire、Rebel、GQ、The New Yorker、Dazed and Confusedなど、多数の出版物に掲載されている。[要出典]
私生活
2023年現在、ゴールドバーグはパートナーのアレッサンドラ・サンギネッティ、娘のルビー、サンギネッティの娘キャットとともにカリフォルニア州ソノマ郡[アップデート]の農場に住んでいる。 [21]
出版物
ゴールドバーグの出版物
- 金持ちと貧乏人。
- ニューヨーク：ランダムハウス、1985年。ISBN 0-394-74156-0。
- ゲッティンゲン、ドイツ: Steidl、2014 年。ISBN 978-3869306889。拡張版。
- Raised by Wolves.チューリッヒおよびニューヨーク：Scalo、1995年。ISBN 1-881616-50-9。
- 悲しい結末でしたが、始まりのところが気に入りました。Kinシリーズ、第 4 巻。カリフォルニア州オークランド: These Birds Walk、2007 年。
- 「参照」を開きます。ゲッティンゲン、ドイツ: Steidl、2009 年。ISBN 978-3-86521-826-1。
- 134 Ways to Forget.鎌倉市：スーパーラボ、2011年。ISBN 978-4-905052-30-2。700部限定発行。
- プルーフ。ニューヨーク：国際写真センター、2013年。OCLC 2036576758。Zine形式。1000部限定版。
- ハイチのポラロイド。One Picture Book 84。オレゴン州ポートランド：Nazraeli、2014年。ISBN 978-1-59005-392-8。
- 『最後の息子』神奈川、日本：スーパーラボ、2016年。ISBN 978-4-905052-92-0。
- キャンディ。ニューヘブン、コネチカット州：エール大学、2017年。ISBN 978-0300222999 。ドノヴァン・ワイリーの『A Good and Spacious Land』との2巻セット。
- 『Ruby Every Fall』。パソ・ロブレス：ナズラエリ・プレス、2016年。100部限定版。
- Raised By Wolves Bootleg。自費出版、2016年。500部限定。
- ダレルとパルティシア。サンフランシスコ：ピア24フォトグラフィー、2018年。1,500部限定。
- Gene。自費出版。250部限定。
- 指紋。ロンドン：スタンレー/バーカー、2020年。ポラロイドの複製写真45枚入りボックスセット。
- Coming and Goingロンドン：マック、2023年。ISBN 978-1912339778 。 [ 22] [23]
他の出版物とペアになった出版物
- キャンディ。ニューヘブン、コネチカット州：エール大学、2017年。ISBN 978-0300222999 。ドノヴァン・ワイリーの『A Good and Spacious Land』との2巻セット。
ゴールドバーグが寄稿した出版物
- ホスピス：写真による探求。ボストン：リトル、ブラウン、コーコラン美術館および国立ホスピス財団との提携、1996年。ISBN 0-8212-2259-7 。ナン・ゴールディン、サリー・マン、ジャック・ラドクリフ、キャシー・ヴァルガス共著。
- 戦争は物語の半分に過ぎない：Aftermath Project 。第1巻。ニューヨーク：Aperture、2008年。ISBN 978-1-59711-042-6。Wolf Böwigとの共著。
- こちら。サンフランシスコ: Pier 24 Photography、2011年。ISBN 978-0-9839917-0-0 。展覧会ガイド。
- About Face.サンフランシスコ: Pier 24 Photography, 2012. ISBN 978-0-9839917-1-7 . 展覧会ガイド。
- About Face。サンフランシスコ：Pier 24 Photography、2014年。ISBN 978-0-9839917-2-4。1000部限定。展覧会カタログ。
- ロチェスター 585/716: アメリカからのポストカード プロジェクト。ニューヨーク: Aperture、サンフランシスコ: Pier 24 Photography、2015 年。ISBN 978-1-59711-340-3。1000部限定版。
賞と助成金
- 1980年国立芸術基金（NEA）写真フェローシップ受賞。[24]
- 1983年ルッテンバーグフェローシップ[25]
- 1985年ケンブリッジ芸術評議会委嘱[26]
- 1985年グッゲンハイムフェローシップ[27]
- 1989年マザージョーンズ写真賞。[28]
- 1989年アート・マターズ助成金[29]
- 1990年国立芸術基金（NEA）写真フェローシップ受賞。[30]
- 1990年カリフォルニア芸術評議会フェローシップ。[31]
- 1992年グレンイーグルス財団助成金[32]
- 1992年アートマターズ助成金[29]
- 1995年エルンスト・ハース賞（ 『Raised by Wolves 』で年間最優秀写真集受賞）。[33]
- 1996年ユーレカフェローシップ、フライシュヘーカー財団。[34]
- 1996年ガーボーデ財団助成金[35]
- 2001年アートカウンシル賞[36]
- 2006年ドキュメンタリー写真プロジェクト配布助成金、オープンソサエティ研究所。[37]
- 2007 HCB賞、アンリ・カルティエ＝ブレッソン財団。[38]
- 2011 年ドイツ取引所写真賞を受賞。[39]
展示会
- 1979年：ノヴァギャラリー、カナダ、バンクーバー。[40]
- 1980年：エクイヴァレントズギャラリー、ワシントン州シアトル。[41]
- 1981年：OKハリスギャラリー、ニューヨーク。[要出典]
- 1981年: ベーカーズフィールド大学、カリフォルニア州ベーカーズフィールド。[出典が必要]
- 1982年：ブルースカイギャラリー、オレゴン州ポートランド。[42]
- 1984年：ヒューストン写真センター、テキサス州ヒューストン。[43]
- 1984年:インディアナ大学、ブルーミントン、アメリカ合衆国。[要出典]
- 1984年：カリフォルニア州カーメルのFriends of Photography Gallery。[要出典]
- 1985年:イサカ大学、イサカ、アメリカ合衆国。[要出典]
- 1985年：デ・サイセット美術館、サンタクララ、アメリカ合衆国。[要出典]
- 1987年：アクロン美術館、アクロン、アメリカ合衆国。[要出典]
- 1987年:西ワシントン大学、ベリンガム、アメリカ合衆国。[要出典]
- 1988年:ワシントン・プロジェクト・フォー・アーツ、ワシントンD.C. [要出典]
- 1988年：インビジブル・ピープル、サンディエゴ 写真美術館、カリフォルニア州。[10]
- 1989年：カリフォルニア州サンフランシスコのCapp Street Project 。 [要出典]
- 1989年:テキサス大学健康科学センター、テキサス州ヒューストン。[要出典]
- 1990年：シューティング・バック：ホームレスによる、ホームレスについての写真、ワシントン・プロジェクト・フォー・アーツ、ワシントンDC [11]
- 1990年：アート・アット・ザ・アンカレッジ、クリエイティブ・タイム、ニューヨーク。[要出典]
- 1991年：Art in General、ニューヨーク。[要出典]
- 1995年：Raised by Wolves、 コーコラン美術館、ワシントンD.C.、[12] チューリッヒデザイン美術館、スイス。[要出典]
- 1996年：ジム・ゴールドバーグ：Raised by Wolves、パルコギャラリー、東京、日本；PaceWildenstein /MacGill、ニューヨーク；Addison Gallery of American Art、アンドーヴァー、アメリカ合衆国。[要出典]
- 1997: Raized by Wolves、 サンフランシスコ近代美術館、カリフォルニア州サンフランシスコ。ロサンゼルス郡美術館、ロサンゼルス、カリフォルニア州;ペース/ウィルデンシュタイン/マッギル、ロサンゼルス、カリフォルニア州。[要出典]
- 1999年：57/78/97、サンフランシスコ芸術委員会ギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州。[15]
- 2004年：Two Stories、 Pace/MacGill Gallery、ニューヨーク。[44]
- 2005年：In the Open See、スティーブン・バルガーギャラリー、トロント、カナダ。[45]
- 2007年：The New Europeans、スティーブン・ワーツ・ギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州。[17]
- 2009:レイズド・バイ・ウルブズ、 ランコントル・ダルル、アルル、フランス。[46]
- 2009年：Open See、 The Photographers' Gallery、ロンドン。[18]
- 2009年：Open See、アンリ・カルティエ＝ブレッソン財団、パリ。[47]
- 2010:ジム・ゴールドバーグ、パルコ 2、ポルデノーネ現代美術展示場 Via Bertossi、ポルデノーネ、フリウリ・ヴェネツィア・ジュリア州、イタリア、2010 年 11 月 – 2011 年 1 月[要出典]
- 2011年：Here.、 Pier 24 Photography、サンフランシスコ、カリフォルニア州、2011年5月-2012年1月[48]
コレクション
ゴールドバーグの作品は以下の公共コレクションに所蔵されています。
- アディソン・ギャラリー・オブ・アメリカン・アート、アンドーバー、アメリカ[49]
- シカゴ美術館、イリノイ州シカゴ：30点（2019年8月現在）[50]
- バークレー美術館およびパシフィックフィルムアーカイブ、カリフォルニア州バークレー[51]
- アメリカ議会図書館、ワシントンD.C. [52]
- ライト・ワーク、シラキュース、アメリカ：2プリント（2019年8月現在）[53]
- ミルウォーキー美術館、ウィスコンシン州ミルウォーキー：版画10点（2019年8月現在）[54]
- ボストン美術館、マサチューセッツ州[55]
- ニューヨーク近代美術館：30点（2019年8月現在）[56]
- ナショナルギャラリー、ワシントンD.C. [57]
- ネルソン・アトキンス美術館、カンザスシティ、アメリカ：プリント3点（2019年8月現在）[58]
- ピア24フォトグラフィー、サンフランシスコ、カリフォルニア州[59]
- サンフランシスコ近代美術館、カリフォルニア州サンフランシスコ[60]
- スミソニアンアメリカ美術館、ワシントンDC：30点（2019年8月現在）[61]
- ホイットニー美術館、ニューヨーク[62]
参考文献
- ^ ab ジェンゴバ、リンダ (2021-08-01)。 「ジム・ゴールドバーグ：指紋」。GUPマガジン。2024 年 3 月 26 日に取得。
- ^ 「ジム・ゴールドバーグ」。ピーター・マギル。
- ^ ケネディ、ランディ（2014年7月24日）。「これが富の本当の姿だ」ニューヨークタイムズ。 2016年4月23日閲覧。
- ^ アートフォーラム、1987年夏
- ^ グランドバーグ、アンディ。イメージ作りの新時代。ニューヨークタイムズ、1984年12月30日。2010年1月29日にアクセス。
- ^ ab ロス、アンドリュー（編集者）。『The book of 101 books: seminal photographic books of the 20th century』。ニューヨーク：PPP Editions、Roth Horowitz LLCとの提携、2001年。ISBN 0-9670774-4-3。
- ^ デピエトロ、トーマス。「二つの階級の接触」ニューヨークタイムズ、1986年3月30日。2010年1月30日にアクセス。
- ^ エダー、リチャード。蔵書票。ロサンゼルス・タイムズ、1985年12月8日。
- ^ トム・グローエンフェルト「被写界深度のある芸術」ザ・レコード（ニュージャージー州）、1986年1月17日。
- ^ ab ピンカス、ロバート L. 『見えない人々』が感動的な写真展で蘇る。サンディエゴ ユニオン、1988 年 4 月 3 日。
- ^ ab リチャード、ポール。「問題を提起する - ポストポストモダンの見方では、メッセージに力がある」ワシントンポスト、1990年9月24日。
- ^ abcd リチャード、ポール。絶望の中に美を見つける - コーコラン美術館で、ジム・ゴールドバーグの家出児童の心を揺さぶる写真。ワシントンポスト、1995年9月18日。
- ^ ウッドワード、リチャード・B.「Runaways」ニューヨーク・タイムズ、1995年10月15日。2010年1月30日にアクセス。
- ^ パー、マーティン、ジェリー・バジャー。写真集：歴史。第2巻。ロンドン＆ニューヨーク：ファイドン、2006年。303ページ。ISBN 0-7148-4433-0。
- ^ ab ミラー、アリシア。サンフランシスコ・アート・コミッション・ギャラリーのジム・ゴールドバーグ。] Artweek、第30巻、第5号、17-18ページ、1999年5月。
- ^ スティーブン・ワーツ・ギャラリー。ジム・ゴールドバーグ。「The new Europeans」。展示期間: 2007 年 10 月 4 日 - 11 月 10 日。2009 年 1 月 8 日にWayback Machineにアーカイブ。2010 年 1 月 30 日にアクセス。
- ^ abc ベイカー、ケネス。ジム・ゴールドバーグの勇敢な写真は単なる芸術以上のものである。サンフランシスコ・クロニクル、2007年11月3日。2010年1月24日にアクセス。
- ^ ab O'Hagan, Sean. Jim Goldberg: Open See. The Observer、2009年11月1日。2010年1月24日にアクセス。
- ^ カリフォルニア芸術大学。教員。ジム・ゴールドバーグ。2010年1月9日にWayback Machineでアーカイブ。2010年1月30日にアクセス。
- ^ マグナム・フォト。ジム・ゴールドバーグ。2010年1月30日にアクセス。
- ^オハーガン、ショーン（2023年10月1日）。「『私は目撃者で あり、主題である』：マグナムの写真家ジム・ゴールドバーグが自身の物語を語る」オブザーバー。ISSN 0261-3077 。 2023年12月24日閲覧。
- ^ アッカーバーグ、エリカ (2023-09-29). 「百万の視線で見るアメリカ人の生活」.ニューヨークタイムズ. ISSN 0362-4331 . 2023年9月30日閲覧。
- ^ ウィリアムズ、ミーガン (2023-09-25). 「ジム・ゴールドバーグの写真集は人生を映画のように捉えている」.クリエイティブ・レビュー. 2023-09-30閲覧。
- ^ https://www.arts.gov/sites/default/files/NEA-Annual-Report-1980.pdf [ベア URL PDF ]
- ^ “Jim Goldberg / MATRIX 106”.カリフォルニア大学バークレー校、バークレー美術館. 2018年10月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年10月15日閲覧。
- ^ ARTNET http://www.artnet.com/artists/jim-goldberg/biography.
{{cite web}}:欠落または空|title=(ヘルプ) - ^ ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団。フェロー。ジム・ゴールドバーグ。1985年。クリエイティブアート - 写真。2011年6月22日にWayback Machineにアーカイブ。2010年1月27日にアクセス。
- ^ 「完全に真実に基づいたフィクション作品：ジム・ゴールドバーグの『Raised By Wolves』」マグナム・フォト。
- ^ ab Art Matters。過去の助成金受給者。Wayback Machineで 2011-08-11 にアーカイブ。2010 年 1 月 30 日にアクセス。
- ^ https://www.arts.gov/sites/default/files/NEA-Annual-Report-1990.pdf [ベア URL PDF ]
- ^ 「ジム・ゴールドバーグ」。WideWalls。
- ^ 「写真アーカイブの友のための検索支援」(PDF)。クリエイティブ写真センター。[永久リンク切れ ]
- ^ ペース / マギルギャラリーhttps://pacemacgill.com/biography.php?artist=Jim%20Goldberg.
{{cite web}}:欠落または空|title=(ヘルプ) - ^ フライシュハッカー財団。ユーレカフェローシッププログラム受賞者。2011年7月9日にWayback Machineにアーカイブ。2010年1月27日にアクセス。
- ^ ウォレス・アレクサンダー・ガーボード財団。1996 年度芸術文化助成金。2012 年 3 月 24 日にWayback Machineにアーカイブ。2010 年 1 月 27 日にアクセス。
- ^ “Jim Goldberg (San Francisco, USA)”. Superlabo . 2018年10月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年10月29日閲覧。
- ^ Open Society Institute OSI ドキュメンタリー写真プロジェクト配信助成金受賞者発表。2007 年 3 月 15 日。2010 年 1 月 30 日にアクセス。
- ^ アンリ・カルティエ＝ブレッソン財団。ジム・ゴールドバーグ、HCB賞2007受賞者。 2007年6月13日、 Wayback Machineで2009年5月21日にアーカイブ。2010年1月30日にアクセス。
- ^ オハガン、ショーン（2011年4月26日）。「ドイツ取引所の写真賞は避難民の記録者に贈られる」ガーディアン。ロンドン。 2011年4月26日閲覧。
- ^ 「カナダ美術年表」。カナダ美術コンコルディア。
- ^ ケネディ、ランディ（2014年7月24日）。「これが富裕層の姿だ」ニューヨーク・タイムズ。 2014年7月24日閲覧。
- ^ 「ジム・ゴールドバーグ」。オレゴン・ビジュアル・アーツ。
- ^ 「INTERNATIONAL MEETING PLACE PORTFOLIO REVIEW」。Foto Fest。2012年3月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年3月8日閲覧。
- ^ ジョンソン、ケン。アートレビュー、ジム・ゴールドバーグ -- 「二つの物語」。ニューヨーク・タイムズ、2005年1月7日。2010年1月30日にアクセス。
- ^ スティーブン・バルガー・ギャラリー。ジム・ゴールドバーグ。『In the open see』。2005年9月10日～10月29日。2010年1月30日にアクセス。
- ^ オハガン、ショーン。息子、恋人、そして母親に関する奇妙なこと。オブザーバー、2009年7月12日。2010年1月30日にアクセス。
- ^ ルイ、メスプレ。 «開く»: 写真と移民の内容の歴史。Rue 89、2009 年 5 月 31 日。2010 年 1 月 24 日にアクセス。
- ^ 「ここ」。
- ^ アディソン・ギャラリー・オブ・アメリカン・アート。コレクション。2010年1月30日にアクセス。
- ^ 「ジム・ゴールドバーグ」。2022年11月19日。
- ^ バークレー美術館およびパシフィックフィルムアーカイブ。詳細検索 - アートコレクション。2010 年 1 月 30 日にアクセス。
- ^ 「ゲスト登録簿、1977年」。米国議会図書館。 2019年8月1日閲覧。
- ^ 「ジム・ゴールドバーグ」。collection.lightwork.org 。 2019年8月1日閲覧。
- ^ 「ジム・ゴールドバーグ」. collection.mam.org . 2019年8月1日閲覧。
- ^ ボストン美術館。コレクション検索結果。[永久リンク切れ ] 2010年1月30日にアクセス。
- ^ 「ジム・ゴールドバーグ」。ニューヨーク近代美術館。 2019年8月1日閲覧。
- ^ 「写真」www.nga.gov . 2019年8月1日閲覧。
- ^ 「作品 – ジム・ゴールドバーグ – アーティスト/メーカー – ネルソン・アトキンス美術館」。art.nelson-atkins.org 。 2019年8月1日閲覧。
- ^ 「コレクション」。Pier 24 Photography 。 2019年8月1日閲覧。
- ^ サンフランシスコ近代美術館。アーティスト名：「G」。2010年2月20日にWayback Machineでアーカイブ。2010年1月30日にアクセス。
- ^ 「ジム・ゴールドバーグ」。スミソニアンアメリカ美術館。 2019年8月1日閲覧。
- ^ ホイットニー美術館。コレクション。コレクションに含まれるすべてのアーティスト。2013年11月23日にWayback Machineでアーカイブ。2010年1月30日にアクセス。
外部リンク
- マグナムフォトのプロフィール
- スティーブン・バルガーギャラリーの経歴
- スティーブン・ワーツギャラリーの経歴