Loading article…
ジャンヌ・マメン | |
|---|---|
 ジャンヌ・マメン、1975年 | |
| 生まれる | 1890年11月21日 ベルリン、ドイツ |
| 死亡 | 1976年4月22日（享年85歳） |
| 知られている | 絵画、リトグラフ |
| 動き | 新客観主義、キュビズム、象徴主義 |
ジャンヌ・マメン（1890年11月21日 - 1976年4月22日）はドイツの画家、イラストレーター、版画家であった。彼女の作品は新即物主義、象徴主義、キュビズム運動と関連している。彼女はクィアの女性[1]とワイマール時代のベルリンの都市生活を描いた作品で最もよく知られている。[2]
バイオグラフィー
若いころ
ジャンヌ・マメンは、成功したドイツ人商人の娘としてベルリンで生まれました。5歳のとき、家族とともにパリに移住しました。 [3]当時、女性にも男性と同じ厳しさで教える数少ない美術学校のひとつ、アカデミー・ジュリアンで学び始めました。家族がブリュッセルに移住すると、 1908年に王立美術アカデミーで学びました。 [4]象徴主義、アール・ヌーヴォー、デカダンス運動の影響を受けていた初期の作品は、1912年と1913年にブリュッセルとパリで展示されました。[5]
1916年、マメンとその家族は第一次世界大戦中の抑留を避けるためにパリから逃げました。[6]両親がアムステルダムに移住する一方で、マメンはベルリンに戻ることを選択しました。フランス政府が家族の財産をすべて没収したため、彼女は初めて経済的に自立することになったのです。数年間、マメンは生計を立てるために苦労し、見つけられる仕事は何でも引き受け、異なる階級の人々と時間を過ごしました。これらの経験と新たに見つけた共感は、この時期の彼女の芸術作品に反映されています。[7]
ワイマール時代
やがてマメンは商業画家として仕事を見つけ、ファッション プレート、映画ポスター、風刺画などをSimplicissimus、Ulk [5]、Jugend [8]などの風刺雑誌に寄稿するようになった。1920年代半ば、彼女はベルリンの都会の雰囲気を喚起するイラストで知られるようになった。彼女の作品の多くは女性を描いたもので、題材となった女性には、高慢な社交界の名士、おしゃれな中流階級の店員、街頭歌手、売春婦などが含まれることが多かった。[9]彼女の絵は、ジョージ・グロスやオットー・ディックスの絵とよく比較された。[10] 1920 年代後半から 1930 年代前半にかけて、彼女は主に鉛筆と水彩のウォッシュ、およびペンとインクで作品を制作した。[8]
1921年、マメンはベルリンのアパートに姉と引っ越した。このアパートは元写真家のスタジオで、彼女は死ぬまでそこに住んでいた。マメンは生涯を通じて芸術のほかに科学にも興味を持っていた。彼女はマックス・デルブリュックと親しかった。デルブリュックはヨーロッパを離れ、彼女の作品のいくつかを持ってカリフォルニアで展示した。展示用にこれらの作品を持ってきたことに加え、彼はアメリカからマメンに画材を詰めたケアパッケージも送っていた。[11]
1930年に彼女はフリッツ・グルリット・ギャラリーで大規模な展覧会を開催した。[12]その後2年間、グルリットの提案で、彼女はピエール・ルイのレズビアンの愛の詩集『Les Chansons de Bilitis』を描いた8枚のリトグラフのシリーズを制作した。[12]
第二次世界大戦
1933年、ベルリンで女性芸術家の展覧会にマメンが参加した後、ナチス当局は彼女のモチーフと主題を「ユダヤ人的」と非難し、彼女のリトグラフ『ビリティスの歌』を禁止した。[12]ナチスは、彼女の主題の表現における「適切な」女性の従順さに対する彼女の露骨な無視や、彼女の作品の多くに見られるレズビアンのイメージにも反対した。[13]ナチスは彼女が働いていた雑誌のほとんどを閉鎖し、[14]彼女はナチスの文化政策に従う雑誌で働くことを拒否した。[12]
戦争が終わるまで、彼女は「内なる移住」を実践していた。彼女は作品の展示をやめ、広告に専念した。また、一時期、手押し車で古本を売っていた。[14] 1940年代、連帯感を示すため、マメンはキュビズムや表現主義の実験を始めたが、ナチスが抽象芸術を「退廃的」と非難していたことを考えると、これは危険な動きだった。この間、モダニズム文学の熱心な読者であったマメンは、アルチュール・ランボーの 『イリュミナシオン』の翻訳も始めた。[15]
戦後およびその後
戦後、彼女は爆撃されたベルリンの路上で針金や紐などの材料を集め、レリーフを制作するようになった。1940年代後半には再び作品を発表し、キャバレー「ディ・バデヴァンネ」の舞台デザインも手がけた。キャンディの包み紙など、さまざまな材料から抽象的なコラージュを制作した。1950年代には、油絵の具を厚く塗り重ね、表面に細かい点をいくつか付けるという新しいスタイルを採用した。[16]
スタイルと方法
彼女は水彩画、油彩画、リトグラフ、彫刻など様々な媒体で作品を制作したが、ワイマール時代（1919年 - 1933年）の水彩画とグラファイトを使った作品で最もよく知られている。この時期の彼女のスタイルは「後から加えられた色彩の淡い線と、シンプルで上品な線」が特徴で、発行部数の多い雑誌やジャーナルで人気を博した。[17]
この間、彼女は新即物主義運動に参加していた。この運動では、芸術家たちが社会問題を「細心の注意を払った詳細と激しい風刺」で見つめることで第一次世界大戦後のドイツとの和解を試みた。 [18]ナチス政権下では、政府による「退廃的な」芸術の禁止に反抗するため、彼女は密かにキュビズムと表現主義の実験を行った。 [19]彼女は特にピカソとゲルニカにインスピレーションを受けた。[19]
テーマ
マメンの作品は、プラトニックなものからロマンティックなものまで、主に女性と女性関係に焦点を当てている。彼女の女性の多くは、1920年代のベルリンの「ニューウーマン」の特徴、つまりファッショナブルで自立していて、比較的性的に解放された特徴を示している。 [20]ワイマール時代のイラストや水彩画では、「女性の役割の変化に取り組んでいる。妖艶な女性、純真で若い女性、ブルジョワや知識人まで、彼女は新しい役割に苦闘するニューウーマンであることの複雑さを描いている。」[17]
彼女の作品の多くは、同性愛や伝統的な性別役割への挑戦を主題としていた。彼女は1931年に出版されたベルリンのレズビアンとゲイのシーンのガイドであるカート・モレックの「堕落したベルリンへのガイド」に14点の挿絵を掲載した。 [21]彼女の作品には、売春婦、女性専用のナイトクラブ、市内のバーなどが描かれている。 [21] 彼女はレズビアンの愛の詩集である「ビリティスの歌」にも挿絵を寄稿した。 [12]リディア・ボーメルトによると、同時代の人々とは対照的に、マメンは「同性愛のサブカルチャーを理解していた」という。[要出典]
遺産
展示会
1970年代には、ドイツの美術史家や女性運動の美術史家がワイマール時代のマメンの絵画やイラストを再発見し、マメンの初期の作品への関心が再燃した。[16] 2010年、デモイン・アートセンターはワイマール時代のベルリンにインスピレーションを受けたマメンの水彩画13点を展示した。[22] 2013年には、ベルリン・アート・ウィーク中に開催された大規模な展覧会「Painting Forever!」で、より抽象的な後期の作品が取り上げられた。[2]
ベルリン・ギャラリーは2017年から2018年にかけて、マメンの大規模な展覧会「ジャンヌ・マメン：観察者：回顧展1910-1975」（ジャンヌ・マメン：観察者：回顧展1910-1975）を開催した。この展覧会には、1920年代から1960年代以降の後期の作品まで、様々な媒体で制作された170点以上の作品が含まれていた。この展覧会は、主に1920年代の作品を特集した、1997年のマルティン・グロピウス・バウでのギャラリーの展覧会の最新版であった。[23]
財団とジャンヌ・マメン・アパートメント博物館
ジャンヌ・マメン財団は、ジャンヌが50年以上暮らし、働いていたクルフュルステンダム29番地にある彼女のワンルームマンションの博物館を設立しました。 [11] 2018年に財団が解散して以来、ベルリン市立博物館が博物館を運営しています。[11]
引用
- 「私はいつもただの目になりたかった。見られることなく、ただ他人を見るために世界を探検したい。」— ジャンヌ・マメン[9]
公共コレクション
参考文献
- ^ランペラ、ローレル（2007 年）。「美術カリキュラムにレズビアンとゲイを取り入れる：ジャンヌ・マメンの芸術」。ビジュアルアーツリサーチ。33 （1）：34–43。ISSN 0736-0770 。
- ^ ab 「ただの目になる：ジャンヌ・マメンのもう一つの側面」。ArtMag。2018年9月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年4月5日閲覧。
このような水彩画やデッサンにより、マメンはベルリンの都市生活の記録者としての名声を得た。
- ^ “MoMA | コレクション | ジャンヌ・マメン（ドイツ人、1890-1976）”。MoMA.org 。 2018年12月10日閲覧。
- ^ ベーメルト、リディア (2017).ジャンヌ・マメン: パリ - ブリュッセル - ベルリン。ベルリン: ドイツ美術館。 13～14ページ。ISBN 9783422073777。
- ^ ab Sykora (1988)、28ページ。
- ^ 偉大な女性芸術家たちファイドン・プレス 2019年 258頁ISBN 978-0714878775。
- ^ Harrity, Christopher. 「アーティストスポットライト、ジャンヌ・マメン」。Advocate.com 。 2015年4月5日閲覧。
ジャンヌ・マメンはワイマール時代のドイツの女性の力強く官能的な側面を捉えました。
- ^ ab 「ジャンヌ・マメン（1890-1976）」。berlinischegalerie.de 。2015 年4 月 5 日に取得。[永久リンク切れ ]
- ^ ab "Jeanne Mammen". www.desmoinesartcenter.org . 2018年12月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年12月10日閲覧。
- ^ シコラ（1988）、29ページ。
- ^ abc 「ジャンヌ・マメンのスタジオ」.ベルリン市立博物館。2023-10-06に取得。
- ^ abcde 「芸術家ジャンヌ・マメン（1890 - 1976）」。Jeanne-Mammen.de 。2015 年4 月 5 日に取得。
- ^ womensartblog (2017-12-13). 「Jeanne Mammen & the Women of Berlin's Cabaret」. #womensart ♀ . 2018年12月10日閲覧。
- ^ ab Sykora (1988)、30ページ。
- ^ ベーメルト、リディア (2017).ジャンヌ・マメン: パリ - ブリュッセル - ベルリン。ベルリン: ドイツ美術館。 p. 166.ISBN 9783422073777。
- ^ ab Sykora (1988)、31ページ。
- ^ abサマービル 、クリスティン（2019）。「メトロポリスの記録者：ジャンヌ・マメンのベルリン水彩画」ミズーリレビュー。42 （1）：143–153。ISSN 1548-9930 。
- ^ チルヴァース、イアン（2009-01-01）、「新即物主義」、オックスフォード美術・芸術家辞典、オックスフォード大学出版局、doi :10.1093/acref/9780199532940.001.0001/acref-9780199532940-e-1736、ISBN 978-0-19-953294-0、 2023-10-08取得
- ^ ab Troeller, Jordan (2019). 「Jeanne Mammen著『The Observer: Retrospective 1910–1975』のレビュー」。Woman 's Art Journal。40 ( 1): 49–51。ISSN 0270-7993 。
- ^スミス、ジル・スザンヌ（2013）。ベルリン・コケット： 1890年から1933年までの売春と新しいドイツ人女性。コーネル大学出版局。doi ：10.7591/ j.ctt32b611。ISBN 978-0-8014-5267-3。
- ^ ab ロイヤル、スザンヌ（2007）。ワイマール時代のベルリンのグラフィックアート：ジャンヌ・マメン（PhD）の場合。南カリフォルニア大学。
- ^ “Jeanne Mammen”. www.desmoinesartcenter.org . 2018年12月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年12月10日閲覧。
- ^ “Ausstellungen Berlin: Jeanne Mammen | Berlinische Galerie | Ihr Museum für moderne und zeitgenössische Kunst in Berlin”. www.berlinischegalerie.de (ドイツ語)。 2018-03-04 のオリジナルからアーカイブ。2018年3月3日に取得。
文献
- ジャンヌ・マメン・スティフトゥングのフェルダーフェライン e. V.、ジャンヌ・マメン：パリ – ブリュッセル・ベルリン、ベルリン・ギャラリー・ベルリン、2017
- ハリティ、クリストファー。「アーティストスポットライト、ジャンヌ・マメン」。Advocate.com 。2015年4月5日閲覧。
- シコラ、カタリーナ（1988年秋）。 「ジャンヌ・マメン」。女性の芸術ジャーナル。9 (2)。 Woman's Art Inc.: 28–31。土井：10.2307/1358317。JSTOR 1358317。
さらに読む
- ランペラ、ローラ（1988年秋）。「レズビアンとゲイを芸術カリキュラムに含める：ジャンヌ・マメンの芸術」。ビジュアルアート研究。33 （1）。イリノイ大学出版局：34-43。JSTOR 20715432 。
- ルトゲンス、アンネリー。 「ジャンヌ・マメン」。著書：ルイーズ・Ｒ・ノウン（編）、ワイマール時代のベルリンの３人の芸術家：ハンナ・ヘッホ、ケーテ・コルヴィッツ、ジャンヌ・マンメン。アイオワ州デモイン：デモイン アート センター、1994 年。
外部リンク
- 公式ウェブサイト（ドイツ語）