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ジャン・デゴテックス | |
|---|---|
 1960年代のジャン・デゴテックス | |
| 生まれる | 1918年2月25日 |
| 死亡 | 1988年12月9日（70歳） |
| 休憩所 | モンパルナス墓地 |
| 国籍 | フランス語 |
| 知られている | 画家 |
| スタイル | 抽象画 |
| 動き | ミニマリズム |
| 受賞歴 | カンディンスキー賞 (1951) |
| Webサイト | https://jeandegottex.com/ja/home/ |
ジャン・ドゥゴテックス（ 1918年2月25日サトネ・カンプ- 1988年12月9日パリ）はフランスの抽象 画家であり、 1950年代から1960年代の抒情的抽象運動に初期から関わっていたことで知られている。彼は20世紀後半の抽象運動の重要な芸術家であり、現代美術に多大な影響を与えたと考えられている。[1]ドゥゴテックスは特に東アジアの書道と禅哲学から影響を受け、創造的主体の消滅を実現した。[2]
人生と芸術
ジャン・ドゥゴテックスはサトネ・カンプに生まれ、リヨンで幼少時代を過ごした。貧しい家庭に育った彼は、ほとんど独学で絵を学んだ。15歳のとき、両親とともにパリに移り、学校を辞めて生計を立て始めた。パリでは、1930年代の自由主義者のサークルと交流し、モンパルナスのアカデミーで時々絵の練習をした。1939年から1941年までチュニジアとアルジェリアで軍務に就き、その間にフォーヴィスムの影響を受けた最初の具象画を描いた。[1]
その後、彼は完全に絵画に専念することを決意しました。1941年から、「30歳以下の人のためのサロン」(Salon des moins de trente ans) に参加しました。1948年から彼の芸術は抽象的になり、叙情的な抽象に近づきました。1949年、彼は前衛抽象芸術家と提携していたデニス・ルネ・ギャラリーとボーヌ・ギャラリーで最初の展覧会を開きました。その年、彼は詩人、視覚芸術家、美術評論家のルネ・ベスロンと出会い、彼女は彼の死まで彼の伴侶であり続けました。
1951年、デゴテックスはカンディンスキー賞を受賞した。1954年から、彼のスタイルはジェスチャー抽象へと移行し、実行の自由さとスピードを優先した。[1]
1953年、彼はアンドレ・ブルトンが芸術監督を務めていたレトワール・スクレギャラリーで展示を行った。ブルトンは、デゴテックスの最新作（Feu noir 12–1955、Ascendant 12–1955）に、シュルレアリストの芸術家の作品の特徴である「自動書記」の原理を絵画的に表現している可能性があると考えた。デゴテックスは、彼が中国と日本の著作、特に禅の哲学と実践に自然に親和性を持っていることを指摘した。[3]
1956年から1963年までの期間は、デゴテックスのキャリアにおいて特に実り多い時期であり、また、最もよく知られている時期でもあります。この時期に、彼は大規模な作品を描きました。多くの場合、同じアイデアを繰り返し使用したシリーズ作品です。アシュケナージ組曲（1957年）、セルト組曲（1957年3月から4月、11月）、葉隠組曲（1957年11月）、18の生命（1959年）、薔薇組曲（1960年）、同盟組曲（1960年）、7つのメタシニュ（1961年）、およびイシェット（1962年）です。
この間、彼は娘フレデリックが16歳で事故死するという悲劇を経験した。1年間の喪の後、デゴテックスはエクリチュールシリーズを再開し、組曲『ローズ・ノワール』（1964年8月）、『オブスキュア組曲』（1964年11月〜12月）、『メタスフィア』（1966年）、『ETC』（1964年12月/1967年3月）、 『ホルスフィア』 （1967年）を制作した。1966年から死去するまで、彼はヴォークリューズ県ゴルドでより幅広い作品群を制作し、1970年代初頭からは夏をベスロンとともにゴルドで過ごした。
1972年から1976年にかけて、彼はギャラリー・ジェルマンでいくつかの個展を開催した。特に、彼は「メディア」シリーズを展示した。このシリーズの作品は通常、マットブラックのアクリルの無地の表面と、中国の水墨画の下部という、2つの色で区切られた領域から構成されている。[4]
彼は紙を素材としてますます多くの作品を制作するようになり、例えば引き裂く技法でこのテクスチャーを露わにする（seriés d'ARR rouges, puis blancs）。ジェルマン・ギャラリーではまた、横縞に糊付けして剥がした紙のPapiers Pleins （1974-1975）や、斜めに切り込みを入れたPapiers pleins Obliques （1976）も展示された。 [1] Papiers-Report （1977）の作品で、彼は紙の表面の半分をもう半分に折り重ねる「レポーター」という新しい技法を模索し始めた。彼はこの印刷技法を、 séries des Lignes-Report（1978）やPlis-Report （1978）などの大きなアクリルキャンバスを含むあらゆる素材に使用した。 1979年、ゴルドのセナック修道院での個展のために、「デプリス」と呼ばれる一連の絵画を制作した。[1]
1981年、彼はフランス国立絵画大賞（Grand Prix National de la Peinture）を受賞しました。1982年、彼はギャラリー・ド・フランスに加わり、グリル・カラー、オブリカラー、ディアカラーのシリーズを制作しました。彼の最後の主要作品は、白、灰色、または青灰色で描かれた「リーニュ・ボワ」（1985年）と「リーニュ・ボワと対峙」（1986年） です。
ジャン・デゴテックスは1988年12月9日にパリで亡くなった。[1]
展示会
個展
- ギャラリー・ド・ボーヌ、パリ、1950
- Galerie à l'Étoile Scellée、テキスト：アンドレ・ブルトンとシャルル・エスティエンヌ、パリ、1955 年
- Galerie Kléber、テキスト by Renée Beslon、パリ、1956 年と 1958 年
- 「ディクス・ユイのビデオ」、国際現代美術ギャラリー、パリ、1959
- Les Alliances , ヘリオス・アート, ブリュッセル ;ギャラリー・サン・シュテファン、ウィーン、1960
- 9月の「メタシーニュ・シュル・ラ・フルール」、パレ・デ・ボザール、ブリュッセル、1961年
- オルスフェール、ギャラリー ジャン フルニエ、アラン ジュフロワのテキスト、パリ、1967
- 「Les déchirures」、ギャラリー・ジェルマン、パリ、1972
- スイート、メディア、ギャラリージェルマン、パリ、1976年および1978年
- グルノーブル美術館、1978年
- デゴテックス。トワル、紙、グラフィック、1962-1978、パリ市近代美術館、ベルナール・ラマルシュ＝ヴァデルによるテキスト、1978
- セナンク修道院、ゴルド、ヴォクリューズ、1979
- デゴテックス。 Notes de parcours、ギャラリー・ド・フランス、パリ、1983年と1985年
- 「レペール 1955-1985」、ギャラリー・ド・フランス、パリ 1988
- エヴルー美術館とブルー美術館、ブール・アン・ブレス、1988
[5]
死後の展覧会
- デゴテックス。 Reports 77-81、文：ピエール・ブラリオ、ギャラリー・ド・フランス、パリ、1990
- 『Signes et Métasignes』、テキスト by Renée Beslon、カレ ダール、ニーム、1992
- Papiers-Reports、ギャラリー・サブロン、パリ、1993
- 「メディア」、テキスト・ド・ジュヌヴィエーヴ・ブルレット、ギャラリー・ラブアン・ムーション、パリ、1996
- デゴテックス、エスパス フォルタン セット、1997
- レポート、文：Maurice Benhamou、Galerie Regard、パリ 1997
- 「革命は続く」、フラック・ブルゴーニュ、ディジョン、2000
- āuvres 78-83、ユベール・ベサシエとモーリス・ベンハムによる文章、ブールジュ文化館、2003
- Degottex 73-86、文：Hubert Basacier et Maurice Benhamou、カレ・サン・ヴァンサン、オルレアン、2005
- Degottex、58-85、テキスト by Pierre Wat、Art Paris、Galerie l'Or du Temps、2007
- Jean Degottex、文：M. Benhamou、B. Heidsieck、R. Mabin、Pierre Wat、A. Cariou 監督、カンペール美術館、2008
- ブール・アン・ブレス王立修道院美術館、2009
- 美術館、エヴルー、2009
- Galerie Pascal Lainé、ドミニク・ボランジェ展、メネルブ、ヴォクリューズ、2011 [6]
- ギャラリー・ベルナール・ブーシュ、パリ、2013年
- 「ヴィド・マチエール」、ギャラリー・ジャック・レヴィ、パリ、2013
- ジャン・デゴテックス、「小説のサイン」、「リーニュの批評」、文：ピエール・ワット、ベルトエ＝エトゥアールギャラリー、パリ、2013 [7]
- フラック ブルゴーニュ、ディジョン、2014
- ギャラリー・ベルトエ・エトゥアール、パリ、2015
[5]
グループ展
- 9 月の絵画、ギャラリー デニス ルネ、パリ、1949 年
- ペイントル・ドゥ・ラ・ヌーベル・エコール・ド・パリ、ギャラリー・ド・バビロン、パリ、1952
- 「La Coupe et l'Épée」、ギャラリー・レトワール・セレ、パリ、1953年
- 不思議の国のアリス、ギャラリー・クレベール、パリ、1956年
- 緊張 - ジャン・ドゥゴテックス、サイモン・ハンタイ、ジュディ・ライグル、クロード・ヴィスー、ギャラリー・ルネ・ドルアン、1956年
- ドクメンタ II、カッセル、アレマーニュ、1959 年
- XXXIIe ヴェネツィア・ビエンナーレ、イタリア、1964
- 絵画のレクリチュール : デゴテックス、ジョルジュ、ジャコメッティ、ハンタイ、ハルトゥング、マチュー、ミショー、ソンダーボルグ、トビー、ジュヌヴィエーヴ ボヌフォワによるテキスト、ギャラリー ジャン フルニエ、1964 年
- ドゥーズ・アン・ダール・アン・フランス、グラン・パレ、パリ、1972
- 抽象化分析、パリ市近代美術館、1978
- レンガヘス・デル・パペル。ジュヌヴィエーヴ・アッセ、ジャン・デゴテックス、アンリ・ミショー、ブエノスアイレス、国立芸術美術館、1987
死後の展覧会
- 抽象化後の絵画。1955 ～ 1975 年。マルタン・バレ、ジャン・ドゴテックス、レイモンド・ヘインズ、サイモン・ハンタイ、ジャック・ヴィレグレ、文：スザンヌ・パジェ、パリ市近代美術館、1998年
- ランデヴー、グッゲンハイム美術館およびジョルジュ・ポンピドゥー・センター、ニューヨークおよびパリ、1998
- Kunst-svelten im Dialog、ルートヴィヒ美術館、ケルン、2000
- エンクレ/中国 -タン・ヘイウェン、ガオ・シンジアン、ジャン・デゴテックス、香港大学美術館、2005年5月
- 「抽象化作品」、ガンドゥール財団、ラス美術館、ジュネーブ、2011 年、ファーブル美術館、モンペリエ、2012
- ファレス、ポンピドゥーセンター・メス、2014-2016
受賞歴
- 1951年: カンディンスキー賞
- 1981年：全国絵画大賞
公共コレクション
参考文献
- ^ abcdef 「伝記: ジャン・デゴテックス、1918-1988」。ジャン・デゴテックス。
- ^ 「ジャン・デゴテックス、『エクリチュール』、1953年4月5日」。アレクシス・ラルティーグ・ギャラリー。
- ^ ブルトン人、アンドレ。 「L'épée dans les nuages」、1955 年 1 月。シュールレアリズムと絵画。パリ、ガリマール、1965年。
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所 (リンク) - ^ “ジャン・デゴテックス、メディア 2 X 1、1973”.ポンピドゥオ中心部。
- ^ ab 「展覧会」。ジャン・デゴテックス。
- ^ 「ジャン・デゴテックス」.ラ・ギャラリー・パスカル・レーネ。
- ^ “ジャン・デゴテックス”.ギャラリー・ベルトエ・エイトトゥアレ。
- ^ — L'Épée dans les nuages、1954、huile sur toile — Finis Terrae、1956、gouache sur toile
- ^ ブルターニュ現代美術地域財団。 āuvres du Frac Bretagne : Vague n°3 (1954)、Tréompan I (1954)...