ジェームズ・リー・バイアーズ | |
|---|---|
| 生まれる | 1932年4月10日 |
| 死亡 | 1997年5月23日(65歳) カイロ、エジプト |
| 知られている | 彫刻、パフォーマンス |
| 注目すべき作品 | ジェームズ・リー・バイアーズの死(1982/1994) |
| 動き | コンセプチュアルアート、パフォーマンスアート |
ジェームズ・リー・バイヤーズ(1932年4月10日 - 1997年5月23日)[1] [2] は、インスタレーションと彫刻を専門とするアメリカのコンセプチュアルアーティスト、パフォーマンスアーティストであり、[3]自称神秘主義者でもありました。[4]彼は個人的な難解なモチーフの使用と、「半分ダンディなトリックスター、半分ミニマリストの予言者」と評される創造的なペルソナで最もよく知られていました。[5]バイヤーズはミシガン州デトロイトで生まれ、エジプトのカイロで亡くなりました。
バイアーズの著名なパフォーマンス作品には『ジェームズ・リー・バイアーズの死』や『完璧な笑顔』があり、また複数の彫刻作品としては、彼が書いた多くの手紙が装飾彫刻として構成されている。[6]
作品のテーマとモチーフ
「あなたが決して立ち入ることを許されない部屋は、夕日も日の出も金色に輝いている。現在の姿が、壁のラベルに1994年から2004年と記されているのが気に入っている。1997年にカイロで癌で亡くなったとされるバイアーズはまだ生きているのだろうか?それとも、死の床で謎の指示に従っているのだろうか?誰かが彼に声を掛けているのだろうか?芸術は人生に関するものだと思っていたのに。それは間違いだ。ある意味で、すべての芸術家のすべての作品は記念碑なのだ。」[7]
バイアーズの作品は、特定の個人的なテーマやモチーフを常に取り入れ、秘教的でありながら儀式的かつ物質主義的でもあるとよく言われる。ロバート・クラークは、ミルトン・キーンズで行われた彼の作品展の際にガーディアン紙に寄稿し、彼の作品を「不可解でありながらも興味深いほどに密閉的」と評した。[5]特に金は素材として使用され、元素の識別子として機能した。これに加えて、彼の作品は数字の象徴性への関心を示している。クラークは同じ展覧会で、彼の特定の作品について「100という数字に象徴的な意味を吹き込み、100 個の白いビー玉を対称的に配置し、100 人の裸のボランティアに赤い衣服を着せた」と書いている。[5]
彼の作品に共通するテーマは完璧さ(特に「完璧」という言葉)であり、彼はそれを個人的な旅へと広げ、形、数字、貴重な素材に対する曖昧で祝福的な探求へと導いた。MoMAの彼の作品を説明するテキストでは、彼の作品「The Table of Perfect」の文脈で、「それは完璧に見えるが、他のあらゆる物体と同様に、完璧さの象徴としてしか存在できず、完全な概念を体現することはできない」と述べられている。[4]
バイアーズは1972年にジュネーブの物理学研究所CERNに招待された最初のアーティストであり、このイベントはCERN Courierの表紙を飾った。[8]その後、多くのアーティストが2012年以降、主にCERNの芸術プログラムの枠組みの中でこの研究所を訪れている。バイアーズのCERN訪問で生まれた芸術作品は2004年にマサチューセッツ現代美術館で展示され、ハーバード美術館からデジタル形式で入手できる。[9]
アメリカ人アーティストのマシュー・バーニーは、ノーマン・メイラーの小説『古代の夕べ』を大まかに基にした映画『リバー・オブ・ファンダメント』(2014年)でバイアーズを演じた。バーニーは次のように主張している。[10]
バイアーズの作品には、エジプト的な意味合いが込められていたと思います。[...] 「古代の夕べ」は、ファラオの野望と、何度も何度も生きたいという貴族の野望に関係しています。ですから、純金になろうとする野望と、純金になれなかったことに関して、バイアーズの作品には、いつも興味をそそられるものがあります。それは常に見せかけです。なり得ないものになろうとするのです。私はその作品のそういうところが好きですし、その演劇性も好きです。
バイアーズは自分自身の死や他人の死を予言することにも興味を示していた。[11]
展示会
個展は以下の通りです。
- 1961 ウィラードギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク
- 1964 1×50 フィートの絵、カーネギー研究所、ペンシルバニア州ピッツバーグ
- 1967年 水溶性紙の巨人、53番街で溶解、ニューヨーク現代工芸博物館、ニューヨーク州
- 1968共同衣服による参加型イベント、ニューヨーク建築リーグ、ニューヨーク
- 1970年 ゴールドカーブ、メトロポリタン美術館、ニューヨーク
- 1971年 「The Black Book」、ギャラリー・ミヒャエル・ヴェルナー、ケルン、西ドイツ
- 1974年 「完璧なラブレター」、パレ・デ・ボザール、ブリュッセル、ベルギー
- 1975年 「パーフェクト・キス」パビリオン・ドゥノン、ルーヴル美術館、パリ、フランス
- 1977年 初の全的疑問哲学、西ドイツ、メンヒェングラートバッハ市立博物館
- 1978年 「パーフェクト・キス」、カリフォルニア大学バークレー校大学美術館、カリフォルニア州バークレー
- 1980 パーフェクト展、ブッシュ・ライジンガー博物館、ハーバード大学、マサチューセッツ州ケンブリッジ
- 1981年 ザ・パーフェクト・キス、ザ・パーフェクト・チーク、ザ・パーフェクト・フレグランス、アムステルダム、オランダ、アペル財団
- 1983年 アムステルダム市立美術館、アイントホーフェン、オランダ
- 1983 パリ市立近代美術館、パリ、フランス
- 1984 The Perfect Quiet、ICA、ボストン、マサチューセッツ州
- 1985 ギャラリー・ミヒャエル・ヴェルナー、ケルン、西ドイツ
- 1985 メアリー・ブーン・ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク州
- 1986年 ジェームズ・リー・バイアーズ - 哲学宮殿/哲学宮殿、デュッセルドルフ美術館、デュッセルドルフ、西ドイツ
- 1988 メアリー・ブーン・ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク州
- 1989 メアリー・ブーン・ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク州
- 1989年 ジェームズ・リー・バイアーズ - 幸運の宮殿、リヴォリ城、現代美術館、トリノ、イタリア
- 1990年 「完璧な思考」 カリフォルニア大学バークレー校大学美術館、カリフォルニア州バークレー
- 1990年 「The Perfect Thought」、テキサス州ヒューストン現代美術館
- 1992年 スウェーデン、ストックホルム、コンストハル
- 1993年 ゾンネ、モント・ウント・シュテルネ、ヴュルテンベルギッシャー美術館、シュトゥットガルト、ドイツ
- 1994 ルートヴィッヒグラフィックス・ローメ美術館、ケルン、ドイツ
- 1994 ジェームス・リー・バイアーズ - 完璧な瞬間、IVAM センター・デル・カルメ、バレンシア、スペイン
- 1995 カルティエ現代美術財団、パリ、フランス
- 1996 言語の記念碑 - ジェームズ・リー・バイアーズ、ヘンリー・ムーア研究所、リーズ、イギリス
- 1997年 ジェームス・リー・バイアーズ - 完璧な宮殿、セラルベス財団、ポルト、ポルトガル
- 1998 ジェームズ・リー・バイアーズ - 4つの初期の絵と床の上の黒い人物、マイケル・ワーナー・ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク
- 1998 シカゴ・アーツ・クラブ、イリノイ州シカゴ
- 2001 ヨーゼフ・ボイスへの手紙、コミュニケーション博物館、フランクフルト、ドイツ
- 2003年 ザ・ムーン・ブックス:アバブ・アンド・ビロウ、ジェームズ・リー・バイアーズ展、マイケル・ワーナー・ギャラリー、ニューヨーク
- 2004 ジェームズ・リー・バイヤーズ:世界で最も有名な無名アーティストからの手紙、マサチューセッツ現代美術館、ノースアダムズ、マサチューセッツ州[12]
- 2004 ジェームズ・リー・バイヤーズ:生、愛、そして死、シルン美術館、フランクフルト、ドイツ
- 2004 ジェームズ・リー・バイヤーズ:完全な沈黙、ホイットニー美術館、ニューヨーク、ニューヨーク州
- 2005 バービカン美術館、ロンドン、イギリス
- 2006 The Rest Is Silence: James Lee Byars、ペリー・ルーベンスタイン・ギャラリー、ニューヨーク
- 2006 The Rest Is Silence: James Lee Byars、マイケル・ワーナー・ギャラリー、ニューヨーク
- 2006 The Rest Is Silence: James Lee Byars、メアリー・ブーン・ギャラリー、ニューヨーク
- 2008 Im [sic] Full of Byars: James Lee Byars - Eine Hommage、ベルン美術館、スイス
- 2008 ミルトン・キーンズ・ギャラリー、ロンドン、イギリス
- 2012 クライン / バイヤーズ / カプール、近代美術館および現代美術館、ニース、フランス
- 2012 ARoS 美術館、オーフス、デンマーク
- 2013 ジェームズ・リー・バイアーズ:半自伝、メキシコシティ、メキシコ、フメックス博物館
- 2014 MoMA PS1、ニューヨーク、ニューヨーク州
- 2014 FLEX、ケントファインアート、ニューヨーク、ニューヨーク州
- 2014 ジェームズ・リー・バイアーズ、ランダム研究所、チューリッヒ、スイス
- 2023 ジェームス・リー・バイアーズ、ピレリハンガー・ビコッカ、ミラノ、イタリア
グループ展には以下が含まれます:
- 1972 ドクメンタ 5、フリデリシアヌム博物館、カッセル、西ドイツ
- 1977 ドクメンタ 6、フリデリシアヌム博物館、カッセル、西ドイツ
- 1980年 ヴェネツィア・ビエンナーレ、ヴェネツィア、イタリア
- 1981 年 ウェストクンスト、ラインハレン デア ケルナー メッセ、ケルン、西ドイツ
- 1982 ドクメンタ 7、フリデリシアヌム博物館、カッセル、西ドイツ
- 1983 テートギャラリーの新しい芸術、テートギャラリー、ロンドン、イギリス
- 1983 サローネ インテルナツィオナーレ メルカンティ ダルテ、パラッツォ グラッシ、ヴェネツィア、イタリア
- 1984 Skulptur im 20. ヤールフンデルト、バーゼル、スイス
- 1984年 『序曲』、リヴォリ城、現代美術館、トリノ、イタリア
- 1985年 Spuren、Skulpturen und Momente ihrer präzizen Reise、チューリッヒ美術館、チューリッヒ、スイス
- 1986 シドニー・ビエンナーレ、シドニー、オーストラリア
- 1986 Ooghoogte - Stedelijk van Abbemuseum 1936-1986、アムステルダム市立美術館、アイントホーフェン、オランダ
- 1986年 ヴェネツィア・ビエンナーレ、ヴェネツィア、イタリア
- 1986 ヨーロッパ/アメリカ - Die Geschichte einer kunstlerischen Faszination seit 1940、ルートヴィヒ美術館、ケルン、西ドイツ
- 1986 彫刻塔、デュッセルドルフ美術館、デュッセルドルフ、西ドイツ
- 1987 Der Unverbrauchte Blick - Kunst unserer Zeit in Berliner Sicht、マルティン・グロピウス・バウ、ベルリン、西ドイツ
- 1987 ドクメンタ 8、フリデリシアヌム博物館、カッセル、西ドイツ
- 1988 Űbrigens sterben immer die Anderen: Marcel Duchamp und die Avantgarde seit 1950、ルートヴィヒ美術館、ケルン、西ドイツ
- 1989 ビルダーシュトライト、ルートヴィヒ美術館、ラインハレン デア ケルナー メッセ、ケルン、西ドイツ
- 1989年 「Magiciens de la Terre」、ジョルジュ・ポンピドゥー・センター、国立近代美術館、グラン・ホール - ラ・ヴィレット、パリ、フランス
- 1990 メトロポリス、マルティン・グロピウス・バウ、ベルリン、ドイツ
- 1992 ドクメンタ 9、フリデリシアヌム博物館、カッセル、ドイツ
- 1994年 「Couplet 2」、市立美術館、アムステルダム、オランダ
- 1996 デッサン: 買収 1992-1996、ギャラリー ダール グラフィック、国立近代美術館、ジョルジュ ポンピドゥー センター、パリ、フランス
- 1999年 ヴェネツィア・ビエンナーレ、ヴェネツィア、イタリア
- 2001 ボー・モンド:救済されたコスモポリタニズムへ、SITE サンタフェ、サンタフェ、ニューメキシコ州
- 2001 私たちの願いの博物館、ルートヴィヒ美術館、ケルン、ドイツ
- 2002 内なる眼:現代美術における超越、現代美術館、テキサス州ヒューストン
- 2003 ルイーズ・ブルジョワ、ジェームス・リー・バイアーズ - 「沈黙の中での沈黙」、ジョルジュ・ポンピドゥー・センター、パリ、フランス
- 2004 特異な形態(ときに反復):1951年から現在までの美術、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク
- 2004 ロス モノクロモス、国立ソフィア王妃芸術センター、マドリッド、スペイン
- 2004 The Big Nothing、ペンシルベニア州フィラデルフィア現代美術館
- 2005年 「Colour After Klein」バービカン美術館、ロンドン、イギリス
- 2013 百科事典宮殿、第55回ヴェネツィア・ビエンナーレ、ヴェネツィア、イタリア
参考文献
- ^ ロバータ・スミス (1997年5月30日). 「ジェームズ・リー・バイアーズ、65歳、瞬間を生きた芸術の創造者」.ニューヨーク・タイムズ.
- ^ ケン・ジョンソン(2014年6月19日)「金色のラメのスーツを着た男」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ フランシス・モローネ(2007 年 9 月 20 日)。「若きアーティストからのメモ」。ニューヨーク・サン。ニューヨーク近代美術館でのジェームズ・リー・バイアーズ展「ライティングの芸術」のレビュー。
展覧会は主に、アーティストのバイアーズが
1959 年からMoMA のキュレーター、
ドロシー・C・ミラーに送った多数の手紙や書簡で構成されています…
- ^ ab 「ジェームズ・リー・バイヤーズ。The Table of Perfect。1989年」。MoMA 。 2018年12月7日閲覧。
- ^ abc 「展覧会プレビュー:ジェームズ・リー・バイアーズ、ミルトン・ケインズ | アート&デザイン」。ガーディアン。2009年4月4日。 2018年12月6日閲覧。
- ^ Eleey, Peter (2005年3月4日). 「James Lee Byars」. Frieze (89) . 2018年12月7日閲覧。
- ^ 「ジェームズ・リー・バイヤーズが亡くなり、遺体が埋葬されたら、その幽霊をどうするか?」ブルックリン・レール。2014年10月3日。 2018年12月7日閲覧。
- ^ 「フロントページ」。CERN Courier。12 ( 9)。1972年9月。
- ^ ハーバード。「CERNレターヘッドホワイトペーパー、黒ペンテキスト付き | ハーバード美術館」。harvardartmuseums.org 。2024年2月27日閲覧。
- ^ Searle, Adrian (2014-06-16). 「Matthew Barney: 『私の仕事はすべての人のためのものではない』」The Guardian . 2021-04-28閲覧。
- ^ “ジェームズ・リー・バイアーズ - M HKA アンサンブル”. M HKA 。2018 年12 月 6 日に取得。
- ^ “James Lee Byars Letters From The World's Most Famous Unknown Artist | MASS MoCA”. 2023-03-27. 2023-03-27時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024-02-27閲覧。
