ジャクリーン・マーヴァル | |
|---|---|
ジュールズ・フランドリンの肖像画(1907) | |
| 生まれる | マリー・ジョゼフィン・ヴァレット 1866年10月19日 ケエ・アン・シャルトリューズ、フランス |
| 死亡 | 1932年5月19日(65歳) パリ、フランス |
| 国籍 | フランス語 |
| 知られている | 絵画 |
| 配偶者 | アルバート・ヴァレンティン (1886 年生まれ - 1891 年没) |
| パートナー | フランソワ・ジョゼフ・ジロー、ジュール・フランドリン |
| Webサイト | ジャクリーヌ・マーバル |
ジャクリーヌ・マルヴァルは、フランスの画家、石版画家、彫刻家であったマリー・ジョゼフィーヌ・ヴァレット(1866年10月19日 - 1932年5月28日)のペンネームである。 [1]
若いころ
ヴァレはケ・アン・シャルトリューズで教師の家庭に生まれた。 [2] 1866年に巡回セールスマンのアルベール・ヴァレンティンと結婚したが、1891年に息子の死後、夫と別れた。[1]グルノーブルに移り、チョッキを縫う裁縫師として働いた後[3]、1900年にパリに移住した。[4] 1900年にヴァレはジャクリーヌ・マルヴァルというペンネームを名乗った。「マルヴァル」は彼女のファーストネームとラストネーム「マリー・ヴァレ」を組み合わせたものである。[5]
アーティストとしてのキャリア

1894年、マルヴァルは画家のフランソワ・ジョセフ・ジロと出会い、パリで彼と暮らし始め、そこでナビ派を紹介された。[6]ジロは彼女を、同じく画家でギュスターヴ・モローの弟子であるジュール・フランドランに紹介した。二人は恋に落ち、マルヴァルはジロのもとを離れ、モンパルナス地区のカンパーニュ・プルミエール通りに住むフランドランの元に引っ越した。彼女は20年間、彼の伴侶として暮らすことになる。[7]芸術家として、マルヴァルは主に画家として活動したが、「リトグラフ、水彩画、パステル画、版画、タペストリーのデザイン、彫刻の実験」も行っていた。[6]
ヴァレの最初の作品は1900年のアンデパンダン展で落選したが、翌年の1901年には12点の絵画を同展に出品することに成功した。1900年に落選した作品は美術商のアンブロワーズ・ヴォラールが買い取り、ヴァレの作品を支援し続けた。[1]
1901年から1905年の間、マルヴァルはアンリ・マティス、アルベール・マルケ、フランドランと頻繁に共演し、4人は互いに影響を与え合いました。[8]
1902年、パリ在住の女性芸術家の作品の宣伝に特に興味を持っていたベルト・ヴァイルがキュレーターを務めたヴィクトール・マッセ通りのギャラリーで、彼女の絵画が数点、フランドラン、アルベール・マルケ、アンリ・マティスの作品とともに展示された。 [1]マルヴァルは1902年の第1回サロン・ドートンヌにも出展し、大型の絵画『オダリスク』を展示した。[1]
1913年、マルヴァルはガブリエル・アストラック、彫刻家アントワーヌ・ブールデル、画家モーリス・ドニ、エドゥアール・ヴュイヤールからなる審査員団により、新設のシャンゼリゼ劇場のロビーの装飾作品に選ばれた。彼女はダフニスとクロエをテーマにした12点の絵画シリーズを制作した。[9]このシリーズは前年に上演されたバレエ・リュスの『ダフニスとクロエ』を基にしていた。 [10]
また1913年、マルヴァルはケース・ファン・ドンゲンの『スペインのショール』がサロン・ドートンヌから撤去されたことに抗議し、ファン・ドンゲンと友人になり、彼のスタジオの近くにアトリエを構えた。マルヴァルとフランドランは1914年にファン・ドンゲンの隣のダンフェール・ロシュロー通り40番地に引っ越した。[ 1]彼女は1914年に彼の有名な仮装舞踏会に出席した。[1]
マルヴァルの作品はヨーロッパ各地で認知されるようになり、バルセロナ、リエージュ、ヴェネツィア、チューリッヒ、ブダペスト、京都で展示された。[6]
1923年以降、マルヴァルはパリとグルノーブルに近代美術館を創設する活動を始めた。晩年は貧困に陥った。[3]マルヴァルは1932年にパリのビシャ病院で癌のため死去した。[1] [3]死後、彼女の作品はギャラリー・ドゥリュエに収蔵されたが、1938年に閉館し、売却された。1925年に制作された絵画「ドリー・デイヴィスの肖像」は、ミルウォーキー美術館のコレクションに収められている。[11]
オダリスク、1902-03年

おそらく彼女の最も有名な作品である「オダリスク」は、 1902年から1903年にかけて制作され、 1903年にアンデパンダン展で初めて展示されました。この絵画には5人の女性が描かれており、3人は裸で座り、1人は服を着て肘にもたれ、もう1人は服を着てトレイを持って立っています。「オダリスク」は、大規模な東洋風の入浴シーンを描くという美術史の伝統を踏襲しており、裸体と人物間のやり取りに重点が置かれています。[独自の調査? ]
ギヨーム・アポリネールはこの作品に感銘を受け、 1912年に『芸術年鑑』に「マルヴァル夫人は才能の限りを尽くし、近代絵画にとって重要な作品を作り上げた。自由に描かれ、構成、線、色使いがまったく個人的なこの力強く官能的な作品は、生き残る価値がある」と書いた。[12]現在 『オダリスク』はグルノーブル美術館のコレクションに収められており、最後に展示されたのは2018年のポール・ディニ美術館だった。[13]
1913年の歴史的なアーモリー・ショーには『オダリスク』は出品されなかったが、これはこの芸術家に関する文献でよく言及されている。その代わりに、ヴォラールの招待により、1911年にマルヴァルが制作した別の作品『オダリスク・オ・ミロワール』がアーモリー・ショーで展示された。[14] [15]マルヴァルはアーモリー・ショーの後も何度かアメリカで展覧会を行った。[5]
批評家の評価と遺産
評論家たちは、マルヴァルの生涯を通じて高い評価を与えた。例えば、1911年発行の「バーリントン・マガジン・フォー・コニサーズ」には、ドルエ・ギャラリーでの展覧会で「マルヴァル夫人の絵画は最も印象的なものの一つであった」と書かれている。 [16]アポリネールは、 「オダリスク」を賞賛するほかに、彼女の作品について一般的に、刺激的で力強く、評価に値すると評している。[12]批評家の中には、彼女をフォーヴィスム派と呼んだ者もいるが、これは彼女のパレットの選択を反映しており、そのパレットは、彼女より前に活躍したフォーヴィスム派や印象派の画家から大きな影響を受けていた。 [6]フランドランの弟子であるリュシアン・マニシューによると、「マルケ、フランドラン、マティスは皆、彼女が制作するすべての作品を好奇心と感情をもって待ち望んでいた」といい、彼女の同輩の男性たちが「彼女の絵画の鮮やかな色彩と形式的な簡潔さ」を模倣したという証拠もある。[8]
マルヴァルは生前、女性だけの展覧会に出展することを拒否していたが、死後、彼女のキャリアと作品は展覧会で称賛された。[2]近代女性芸術家協会( FAM) はパリの女性芸術家集団であった。FAM は「ブルジョアのフランス人カトリック女性」マリー=アンヌ・カマックス=ツォーガー (1887-1952) が率いていた。[2]彼らは 1933 年に、年次展覧会の一環としてマルヴァルの回顧展を開催した。[2]フェミニストを自認していなかったマルヴァルは、FAM によってフェミニストとして扱われ、それ以来フェミニストとして生きてきたと称賛されてきた。彼女の作品は人物をモチーフにしていたため、「さまざまな国や様式運動の女性芸術家の作品を特集した年次展覧会を開催する」ことを目標とした FAM の目的によく合致していた。[要出典]
死後、マルヴァルの作品はフランスを中心に何度も展示されている。展覧会の完全なリストは、ウェブサイトjacqueline-marval.com(2021年4月29日アーカイブ、Wayback Machine)にまとめられている。2020年から2021年にかけて、彼女はリモージュ美術館の「ヴァラドンと同時代人」展に出展され、同展は2021年3月13日から2021年6月27日までブルー王立修道院でも開催された。[13]
パピヨン・ギャラリーは「マルヴァルの絵画は挑発的で先鋭的、挑戦的で異例であり、彼女はこの運動の初期の重要なモダニストだった」と書いている。[17]
ギャラリー
-
自画像(1900年)
-
ロダリスク・オ・ゲパール(1900)
-
Les Coquettes (1903)、キャンバスに油彩、アンブロワーズ ヴォラールアンシエンヌ コレクション
-
三つのバラ(1911)
-
女性の肖像(1912年)
-
秋の風物詩(1914年)
-
ボヘミアン(1921)
-
ビアリッツの大海原(1923)
参考文献
- ^ abcdefgh ペリー、ギル(1995)。『女性芸術家とパリの前衛芸術:モダニズムと「女性的」芸術、1900年から1920年代後半』。マンチェスター:マンチェスター大学出版局。pp. 2、10、19、20、34、39、41、45、78(注8)、87、89、93、140、147、156–7。ISBN 978-0-7190-4164-8OCLC 832573343 – インターネットアーカイブ経由。
- ^ abcd Birnbaum, Paula J (2016). 『戦間期フランスの女性芸術家たち:女性らしさの枠組み』 ファーナム、サリー、イギリス:アッシュゲート。ISBN 978-1-138-27546-1. OCLC 1223290241.[ページが必要]
- ^ abc Gersh-Nesic, Beth (2020年4月7日). 「The Marvelous Madame Marval: A Woman Artist Among the Fauves」 . Bonjour Paris . 2020年8月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月15日閲覧。
- ^ Geyer, Andrea (2015年10月16日). 「REVOLT, THEY SAID」(PDF) . MOMA.org . p. 78. 2024年3月15日閲覧。
- ^ ab “Biography”.ジャクリーン・マーヴァル. 2021年3月24日閲覧。
- ^ abcd "Marval, Jacqueline". Benezit Dictionary of Artists . Oxford University Press. 2011年10月31日. doi :10.1093/benz/9780199773787.article.b00118008.
- ^ ペティズ、クリス (1985)。「マヴァル、ジャクリーン (マリー・ジョセフィン・ヴァレットのペンネーム)」。女性アーティスト辞典: 1900 年以前に生まれた女性アーティストの国際辞典。マサチューセッツ州ボストン: GK ホール。p. 480。ISBN 978-0-8161-8456-9OCLC 566008822 – インターネットアーカイブ経由。
- ^ ab Beechey, James (2001). 「Jules Flandrin. Oxford」. The Burlington Magazine . 143 (1180). The Burlington Magazine Publications Ltd.: 440–441. ISSN 0007-6287. JSTOR 889111. 2024年3月15日閲覧。
- ^ ルシエ、フランソワ (2008)。ジャクリーン・マーヴァル 1866-1932。タリア版。 140–141ページ。ISBN 978-2-35278-040-3. OCLC 758447941.
- ^ ベロー、ジュリエット(2012年)。舞台上のモダニズム:バレエ・リュスとパリの前衛芸術。ファーナム、サリー:アッシュゲート。ISBN 978-1-4094-0911-3. OCLC 855360857.
- ^ “Portrait of Dolly Davis”.ミルウォーキー美術館. 2022年4月8日. 2023年3月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月15日閲覧。MAM リンクは Firefox では機能しない可能性があります。代わりにアーカイブ リンクを使用してください。
- ^ ab アポリネール、ギヨーム(1972)。「アートニュース:女性画家」。ブリューニグ、ルロイ C. (編)。アポリネールの芸術論:エッセイとレビュー、1902-1918 。スーザン・ルビン・スレイマン訳。ニューヨーク:ヴァイキング・プレス。229 ページ。ISBN 978-0-670-12960-7OCLC 286117 – インターネットアーカイブ経由。
- ^ ab “Exhibitions”. Jacqueline Marval . 2021年4月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年3月24日閲覧。
- ^ “Armory Show 1913 Complete List”. The Armory Show at 100 . 2013年2月6日. 2021年4月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ブラウン、ミルトン W. (1988)。『アーモリーショーの物語』(第 2 版)。ニューヨーク: アビービル プレス。p. 291。ISBN 978-0-89659-795-2. OCLC 17233619 – インターネットアーカイブ経由。
- ^ D., RE (1911年4月). 「フランスの芸術」. The Burlington Magazine for Connoisseurs . 19 (97). The Burlington Magazine Publications Ltd.: 61–62. ISSN 0951-0788. JSTOR 858653 . 2024年3月15日閲覧。
- ^ 「ジャクリーン・マーヴァル」パピヨンギャラリー。 2024年3月15日閲覧。
さらに読む
- キャサリン・ゴナード;レボヴィチ、エリザベート(2007)。femmes Artistes: Artistes femmes: Paris, de 1800 à nos jours [女性アーティスト: アーティスト 女性: パリ、1800 年から今日まで] (フランス語)。パリ:エディション・ハザン。 67~68ページ。ISBN 978-2-7541-0206-3. OCLC 501418759.
- ルシエ、フランソワ (2008) [1987]。ジャクリーン・マーヴァル: 1866-1932 (フランス語)。パリ:タリア版。ISBN 978-2-35278-040-3. OCLC 1423856150.
- モーリス・ワンテレ (2003) [1987]。Le Dauphiné et les peintres: une source d'inspiration [ドーフィネと画家たち: インスピレーションの源] (フランス語)。グルノーブル、ヴーレ、フランス: ドーフィノワ美術館。ISBN 978-2-911739-49-1. OCLC 417156051.
- モーリス・ワンテレ(1987)。Deux siècles, et plus, de peinture dauphinoise [ 2 世紀以上にわたるドーフィノワーズの絵画] (フランス語)。グルノーブル: Selbstverlag。 p. 269.ISBN 978-2-9502223-0-5. OCLC 20130906, 1254801934.
外部リンク
- Andry-Farcy (2006 年 1 月 15 日)。「Jacqueline Marval: la vie d'une grande artiste」[Jacqueline Marval: 偉大な芸術家の生涯] 。jacqueline-marval.com (フランス語)。2009 年 1 月 7 日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- 公式サイト (フランス語と英語)
