良くなったけど、良くならなかった

良くなったけど、良くならなかった
スタジオアルバム​ ケラーニ
リリース	2020年5月8日
ジャンル	R&B
長さ	39 : 30
ラベル	大西洋
プロデューサー	ボイダ シット ダン・フォスター グリズリーを応援しよう G.ライ ジャハーン・スウィート ジェイク・ワン KBeaZy ロシェンドリックス ルイ・ラスティック 火星 マイク＆キーズ プー・ビーツ ポップ＆オーク ポップ・ワンセル ロジェ・シャハイド サム・ウィッシュ シンプル いくつかのランダム 孤児院 ラスカルズ ヴィアニーOJ ヨギザプロデューサー ユセフ・デイズ
ケラーニの年表
待つ間 （2019） 良くなったけど、そうじゃなくなった （2020） ブルーウォーターロード （2022）
「It Was Good Until It Wasn't」からのシングル
「Toxic」 公開日: 2020年3月11日 「エブリバディビジネス」 公開日：2020年4月15日 「F&MU」 公開日：2020年4月30日 「Can I」 公開日：2020年6月3日[1]

『イット・ワズ・グッド・アンティル・イット・ワズント』は、アメリカのシンガーソングライター、ケラーニの2枚目のスタジオアルバムである。2020年5月8日にアトランティック・レコードから発売された。トリー・レーンズ（後に削除）、ジェネイ・アイコ、マセゴ、ラッキー・デイ、ジェイムス・ブレイク、ミーガン・ジー・スタリオンがゲスト参加しているほか、タイ・ダラー・サインがクレジットされていないボーカルで参加している。

アルバム発売に先立ち、3枚のプロモーションシングル^{[2]が発売された。「Toxic」、「Everybody Business」、「F&MU」はそれぞれ2020年3月12日、4月16日、4月30日に発売された。公式リードシングル「} Can I 」は2020年6月3日に発売された。アルバムのいくつかのトラックには、コロナウイルスのパンデミックのため、歌手の自宅で撮影されたミュージックビデオが付属している。アルバムは米国のビルボード200チャートで2位でデビューした。

25歳の誕生日に、ケラーニは2枚目のスタジオアルバムのタイトルと発売日を発表した。その後、彼らはソーシャルメディアでアルバムのアートワークを共有したが、そこには庭の壁越しに水ホースを持って覗いている彼らが写っている。^[3]その少し前に、ケラーニはPulse Music Groupと世界的な出版契約を結び、これには彼らの全音楽カタログに加えて将来の作品も含まれており、PulseのA&R担当副社長は「彼らのアーティストとしてもソングライターとしても才能は否定できないし、彼らのキャリアがこれほど短期間で急上昇するのを見るのは非常に印象的だ。私たちは仕事に取り掛かり、彼らのキャリアの次の段階でチームの一員になることが待ちきれない」と述べた。^[4]

2020年初頭、ケラーニはジャスティン・ビーバーの5枚目のスタジオアルバム『Changes 』に「 Get Me」という曲でゲスト出演した。 ^[5]また、ミーガン・ジー・スタリオンの3枚目のEDP『Suga』にもフィーチャリングで出演した。多くの期待が寄せられた後、ケラーニはツイッターで「新しいアルバムが完成した」と発表し、「これまでで最高の作品」と呼んだ。^[6]アルバムのリリースに加えて、ケラーニは歌手のキーシャ・コールをフィーチャーした「All Me」というタイトルのコラボレーションを含むいくつかのシングルもリリースした。シングルのリリース時にケラーニと関係があったラッパーのYGとのデュエット曲「Konclusions」 ^[7]は、2020年のバレンタインデーにミュージックビデオとともにリリースされた。コラボレーションからわずか3日後、歌手は「Valentine's Day (Shameful)」というタイトルの曲で応答し、そこで2人は破局を認めた。この曲はSoundCloudでリリースされ、後に追加のストリーミングサービスでもリリースされました。^{[8] 2019年11月にリリースされた「You Know Wassup」では、} YG との関係におけるいくつかの苦労についても詳しく説明されています。

2020年3月12日、ケラーニはプロジェクトの最初のプロモーションシングル「Toxic」をリリースしました。この曲は有害な関係の困難な側面を扱っています。 ^{[9]この曲は}ビルボードホット100で68位に達しました。^[10]アルバムの2番目のプロモーションシングル「Everybody Business」は4月16日にリリースされました。「F＆MU」は、プロジェクトの3番目のプロモーションシングルとして、アルバムの予約注文とともに4月30日にリリースされました。すべての曲に「Quarantine Style」のビジュアルとミュージックビデオが付属していました。^[11]

このアルバムは2020年5月8日にアトランティック・レコードから発売された。アルバムは4月30日に「F&MU」の曲とともに予約注文が可能になった。ケラーニはジャスティン・ビーバーとともにチェンジズ・ツアーに参加する予定だった。ツアーは5月14日に開始される予定だったが、コロナウイルスのパンデミックの影響で延期された。^[12]

『It Was Good Until It Wasn't 』は発売初週に、アルバム換算ユニット83,000枚（アルバム純売上25,000枚を含む）を獲得し、米国ビルボード200チャートで2位にデビューした。 ^[13]これはケラーニにとって米国トップ5入りした2枚目のアルバムとなった。 [13]このアルバムはまた、追跡週にアルバムの曲のオンデマンドストリームを合計7,468万回蓄積した。^[13]

2020年6月3日、アルバム初の公式シングルとして「 Can I 」がリリースされた。 ^[14]「Open (Passionate)」と「Bad News」のミュージックビデオはそれぞれ5月8日と7月9日に公開された。^[15]

『It Was Good Until It Wasn't』は、概ね好意的なレビューを受けた。専門誌のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、このアルバムは13件のレビューに基づいて平均77点を獲得した。^[26]アグリゲーターのAnyDecentMusic?は、批評家のコンセンサスに基づいて10点満点中7.3点を与えた。^[27]一方、Album of the Yearは、13件のレビューに基づいて、批評家のコンセンサスを100点満点中72点と評価した。^[28]

クラッシュのシェキーナ・ジョンソンは「セレナーデのビートとジャズの基調を巧みに組み合わせたアルバムは、ケラーニが侮れない存在であることを真に証明している」と書いている。ジョンソンはまた、このアルバムをケラーニの「これまでで最高のプロジェクト」と呼んだ。 ^[18] ガーディアン紙の評論家アレクシス・ペトリディスは「『It Was Good Until It Wasn't』は簡潔で焦点が絞られたアルバムで、曲の長さは通常2分強で、昔ながらのR&Bスロージャムの21世紀版リブートの連続を提供している」と述べている。ペトリディスは「すべてがほぼ同じペースで進み、寝室までだらだらと這っていくような感じだ」と指摘しながらも、アルバムの多様性と単調でないサウンドを称賛した。^[20]インディペンデント紙のロイシン・オコナーは、アルバムの「15曲は夏のそよ風に運ばれるかのように流れ込んでくる。ケラーニの澄んだボーカルは、落ち着いたビート、ジャズピアノのモチーフ、贅沢なスペインギターの響きの中で輝いている」と述べた。オコナーはさらに、ケラーニはアルバムで「深い感情的知性」を発揮していると指摘し、レコードの特徴も賞賛した。^[22] ピッチフォークのレビュアーであるスティーブン・カースは、アルバムの制作がケラーニの以前のリリースよりもムーディーであると指摘し、「スウィート・セクシー・サヴェージの明るくポップなうねりが、上昇したり下降したりするのではなく、揺れ動く曇ったグルーヴに置き換えられている」と書いている。カースは、ケラーニのストーリーテリングに明確なキャラクターが欠けていることに言及し、レコードを時々少しぼんやりしていると述べた。しかし、彼は彼らがアーティストとして成長していることを称賛し、「ラップ、歌、そしてその間のあらゆることにおいて、ますます機敏なパフォーマーになっている」と述べた。^[25]

批評の中には賛否両論のものもあった。NMEのハンナ・ミルリアは、このアルバムの問題点は「ケラーニがこれまでの作品で示してきた純粋な輝きを見失っている」ことだと述べている。「ダークでセクシーな新曲は、以前の輝きを重ねることで最も輝きを増す。そのため、このアーティストの2枚目のアルバムは素晴らしいが不満の残る作品となっている」。^[24] musicOMHのベン・デブリンは、アルバムにはつなぎの曲もいくつか含まれているが、「Can I」と「Lexii's Outro」がハイライトだと述べている。デブリンはまた、ケラーニの作詞作曲とボーカルパフォーマンスを称賛した。^[29] Exclaim!のレビュアーであるベラシア・アンクラは、アルバムの欠点はストーリー展開に一貫性がないことだと述べた。しかし、アンクラは「Bad News」、「Everybody Business」、「Open (Passionate)」という曲をアルバムのハイライトとして挙げ、「これらの曲はケラーニのこれまでの音楽への最も強力な貢献の要素を示しており、弱さを強みにする能力を強調している」と述べた。^[19]

ロバート・クリストガウは、サブスタックで公開された「消費者​​ガイド」コラムで、ケラーニが「セックスを権力としてではなく、ほとんど快楽として、そしてエロスとしても捉えている。つまり、感情的には傷つくこともあるが、肉体的には概して気持ちがいい愛」と評価し、また曲の物語の中でテーマ的な装置として衣服が存在している点も高く評価した。結論として、彼は「性愛の肉体的な感覚（これは十分に稀なことだが）だけでなく、その感覚が伴い『一人で寝るより口論するほうがいい』という女性に強める感情を、これほど鮮やかに尊重し呼び起こすアルバムは他に思い浮かばない」と書いた。^[17]

クレジットはTidalより引用。^[45]

注記

• 「Toxic」には、クレジットされていないが、タイ・ダラー・サインによるバックグラウンド・ボーカルが収録されている。
• 「Can I」には、アリーヤが歌う「 Come Over 」の挿入曲が収録されている。
• 「Everybody Business」には、ファレル・ウィリアムスが演奏した「 Frontin'」の挿入曲が収録されている。
• アルバムの後のデジタル版では、「Can I」のトリー・レーンズのヴァースは無く、その代わりにケラーニが別のヴァースを歌っている。しかし、物理版ではトリーのヴァースはそのままである。^[46]