アイリッシュフルート

アイリッシュフルート

2000 年 3 月にウェストポートでフルートを演奏するマット・モロイ
分類	木管 風 エアロフォン エッジ吹きエアロフォン
ホルンボステル・ザックス分類	421.121.12 (指孔付きオープンサイド吹奏フルート)
プレイ範囲
[要出典] (B3) C4–C7 (F7)
関連機器
西洋コンサートフルート

アイリッシュ・フルートは、19世紀初頭のクラシック・フルート奏者に好まれた円錐形のシンプルなシステムの木製フルート、またはこのデザインから派生した現代のフルート（アイルランドの伝統音楽、スコットランドの伝統音楽、ブルターニュや他のケルト民族の音楽での使用を最適化するために変更されていることが多い）である。伝統的なアイルランドのフルート奏者の大半は、木製のシンプルなシステムのフルートを使用している。^[1]

アイルランドのあらゆる州でフルートが演奏されていますが、中西部のロスコモン、リートリム、スライゴ、南ファーマナ、東ゴールウェイ、クレア、西リムリックの各州にフルートの中心地があります。^[2]

アイリッシュ・フルートは、シンプルなシステムで、横笛のようなフルートで、音孔が順に開かれるにつれて全音階（メジャー）を奏でます。古典派時代のフルートのほとんど、および現代製造の一部には、部分的または完全な半音階の調性を実現するために、金属製のキーと追加の音孔があります。木製構造、特徴的なアンブシュア、直接（キーのない）運指のため、シンプルなシステム・フルートは、西洋のコンサート・フルートとは明らかに異なる音色を持っています。アイリッシュ・フルートの演奏者の多くは、古典的なフルート奏者に比べて暗くリードのような音色を目指す傾向があります。シンプルなシステム・フルートはDのキーで最も一般的には調性が付けられていますが、他のキーのものもあります。アイルランド音楽では、E♭、B♭、Cの調性が付けられているものがよく聞かれます。Dフルートと呼ばれていますが、これは移調楽器ではないため、Cの指を当てると、コンサート・ピッチのCが鳴ります。 D フルートという名前は、最もシンプルな 6 穴の木製フルートの最低音が D であり、クロスフィンガリングなしで D の音階を演奏できることに由来しています。E フラット、B フラット、C バージョンは移調楽器です。

フルートには 6 つの主要な指孔があります。D フルート (最も一般的な種類) の場合、X は指孔が覆われていること、O は指孔が覆われていないことを表します。すべての指孔が覆われている場合 (片手につき指が 3 本)、XXX-XXX = D と表すことができます。音階が進むにつれて、XXX-XXO = E、XXX-XOO = F#、XXX-OOO = G、XXO-OOO = A、XOO-OOO = B、OOO-OOO = C# となり、XXX-XXX または OXX-XXX は完全な D メジャー スケールのより高いオクターブの D になります。

木製のフルートは、ヘッドに円筒形の穴、ボディに円錐形の穴があります。この穴はヘッド側で最大で、足元に向かって小さくなっています。これにより、特定のピッチに対してフルートが短くなります。

現代の演奏者の間では、現代のベーム式キー付きフルートのピッチが通常 C であることに多少混乱が生じています。これは、低い C まで音を出せるようにキーが追加されているためですが、現代の金属製ベーム式フルート (XXX-XXX) で 6 つの主要な指孔 (親指キーをカバー) だけを押さえると、達する音は D です。多くの技術的な理由から、シンプルな D システムの木製フルートは、C にピッチされたシンプルなシステム フルートではなく、その運指位置で達する音程がコンサートC の現代のベーム式フルートに近いものとなっています。テオバルド ベームは、半音階に簡単にアクセスできるようにフルートを完全に再設計しました。ベーム式フルートは円筒形のボア (ヘッドに放物線状のボア) を持ち、キーを使用して音孔を理想的な位置とサイズに配置できます。

このよく使われる名前が示唆するにもかかわらず、アイリッシュ・フルートはアイルランド固有の楽器ではありません。^[3]シンプルなシステムの円錐形のフルートは、19世紀半ばに現代のベーム・システムの西洋コンサート・フルートが登場する前に人々が演奏していたものです。シンプルなシステムのフルートは通常、木材（コカス、グラナディラ（アフリカン・ブラックウッド）、ローズウッド、黒檀など）で作られています。このタイプのフルートの製造業者はいくつかありましたが、その中にはイギリスの発明家でフルート 奏者のチャールズ・ニコルソン・ジュニアがいて、横向きの木製フルートを大幅に改良したバージョンを発明しました。^[4]

19世紀後半から、2つのロンドンを拠点とする会社、ルーダル＆ローズ社と後にブージー社によって製造された、2つの主要なスタイルの大きな穴のフルートがありました。ブージー社は、1840年代と1850年代の著名なフルート奏者、ロバート・シドニー・プラッテンが考案したプラッテン・フルートを製造していました。ジョージ・ルーダルは、ジュニア・ニコルソンの下でしばらく学んだ後、独学で教えるようになった、ある程度著名なアマチュア奏者でした。彼は1820年頃にジョン・ミッチェル・ローズを紹介され、長い付き合いが始まりました。プラッテンは、内径が広く、大きな音色です。ルーダル＆ローズのフルートは、プラッテン・スタイルのフルートよりも暗く、より純粋な音色で、わずかに薄いことで有名でしたが、同社は主にコカス材とツゲ材で、さまざまなスタイルのフルートを製造していました。これらのオリジナルのフルートの多くには、キー（通常は銀のプレートに差し込むピューター製のプラグ）を使用してC#とCの両方を演奏できるフットジョイントがありました。現代の製作者の中には、これらのキーの追加を控え、キーがあるはずの場所に2つの穴がある長いフットジョイントを維持する人もいます。これは、19世紀のオリジナルのピッチと音色をよりよく模倣できると考えられているためです。^[5]

シンプルなシステムのフルートは、伝統的なフォークミュージシャンを念頭に置いて作られたわけではなく、シンプルな木製のフルートがコンサートミュージシャンによって廃棄されたため、アマチュアのフルート奏者によって採用された。^{[6] [7]}ベルファスト生まれのフルート製作者サミュエル・コリン・ハミルトンは、19世紀にアイルランドで広まっていた軍のフルートと横笛の楽団が、ダンスミュージックで使用できる楽器としてのフルートをアイルランド社会に広める役割を果たしたと考えている。^[8]また、19世紀半ばからのアイルランドの経済状況の好転により、より多くの人が楽器を入手できるようになりました。

今日では、横型の「シンプル システム アイリッシュ」フルートが、さまざまな伝統的な音楽スタイルを演奏するために作られています。アイルランドの伝統では、使用される素材は最も一般的には木材ですが、デルリン、PVC、さらには竹も使用されます。ただし、木材は依然として圧倒的に最も人気のある素材です。これらの現代のアイリッシュ フルートは、追加された金属キーの数が異なり、キーがまったくないものもあります。ほとんどが現代的な方法で調律されており、通常、現代の楽器との調和が優れています。すべて、ティンホイッスルのような基本的な 6 つの穴の全音階設計になっています。

今日の製作者は古い設計を模倣し、多くの場合特定のモデルやシリアル番号に重点を置き、平均律で A=440 という今日の現代のピッチ標準に合わせて調律を維持しています。Rudall & Rose と Pratten のフルートは平均律で作られていましたが、平均律で作られたものもあります。

現代の「アイルランド」の木製フルート製作者には次のような人がいます。

• イーモン・コッター - クレア州在住。^[9]
• マーティン・ドイル -クレア州リスカナー近郊に拠点を置く。 ^[10]
• ハミー・ハミルトン -ウェストコークのクイル・アオダを拠点としています。 ^[11]
• テリー・マギー - オーストラリア在住。^[12]

アイルランド伝統音楽における現代の演奏技法は、ティンホイッスルの技法と多くの共通点があります。カット、ストライク、ロールなど、音楽を装飾するためにさまざまな装飾音を使用します。 ^[3]一般的な装飾音とアーティキュレーションには次のものがあります。

切って叩く（または軽くたたく、軽くたたく）

切る、打つ「切る」は指を素早く持ち上げて下ろす動作、「打つ」は開いた穴を指で素早く叩いて持ち上げる動作です。

ロール

ロールとは、最初にカットし、次にストライクする音符のことです。あるいは、ロールは、異なるアーティキュレーションを持つ、同じピッチと長さの音符のグループと考えることもできます。^[3]

クランズ

クラン（またはクラン）は、ユリアン パイピングの伝統から借用した装飾です。タップやストライクではなくカットのみが使用される点を除けば、ロールに似ています。

フルートはアイルランドのいくつかの地域と独特の演奏スタイルに関連付けられています。^[13]

このスタイルは、一般に流れがかなり速く、装飾が施されています。スライゴ スタイルの優れた演奏者は、マット モロイ(ロスコモン州バラハデリーン出身) です。他の演奏者には、エディ ケイヒル (1929 年、トバーカリー、バリーグラス生まれ)、スライゴ州バリーモート近郊出身のジョン ジョー ガーディナー (1893 年 - 1979 年) 、カーメル ガニング、ケビン ヘンリー、ピーター ホラン、パディ ハント、ミック ロフタス、ジューン マコーマック (1998 年にシニア全アイルランド フルート タイトルを獲得)、ジョシー マクダーモット、バリナファドのマクドナー兄弟、ソニー マクドナー、ジェームズ マレー (サウス スライゴ)、コルム オドネル (キルマクティグ出身)、シーマス オドネル、マイケル J. ライアン、ロジャー シャーロック、シーマス タンジーなどがいます。^{[14] [15] [16]}

マット・モロイ（バラハデリーン出身）、パッツィ・ハンリー（キルルースキー、1972年フルートで全アイルランド優勝）、ジョン・P・カーティ（バリナミーン、ノックロー出身）、バーナード・フラハティ（ボイル出身、スライゴへの旅という地域の音楽に関する本を著した）、ジョン・ウィン（キルティーヴァン出身、ロスコモン育ち）、キャサリン・マケボイ（このスタイルの音楽で数枚のCDをリリースしている）、^[17]ペグ・マクグラス（コリゲンロー出身、テイン・ケイリ・バンドの創設メンバー、全アイルランドチャンピオンに何度も輝いた）、^[18]フランク・ジョーダン（フェアリーマウント、バックヒル出身、バーミンガム・ケイリ・バンドとウッドランズ・ケイリ・バンドで演奏）、トミー・グイハン（1978年シニア全アイルランド・フルート・タイトルを獲得）、パッツィ・マクナマラ（ノースカロライナ州クロガン村出身）ロスコモン出身のジョン・ケリー、キャッスルプランケット出身のジョン・カルロス、アイルランドに戻る前にリバプール・ケイリ・バンドで演奏したパット・フィン、ストロークスタウン出身のブライアン・デューク、2枚のアルバムを録音し、CianやElectric Ceiliのバンドとツアーを行った。^[19]

スライゴ地域の隣に位置し、その豊かな音楽的伝統に多少影を落とされながらも、リートリムはフルートを基盤とした独自のアイデンティティと伝統を保っている。リートリムのスタイルはリズミカルで装飾が少なく、ジョン・マッケナの音楽に見られるように声門閉鎖音やタンギングさえも多用する。ドラムキーランとドラムシャンボの中間にあるターモン出身のマッケナは、アイルランド音楽史上最も影響力のあるフルート奏者の一人とされている。^[20]マッケナが音楽を学んだとされる地元のフルート奏者はヒューイ・バーンとジェイムジー・マクマナスである。当時の他のドラムキーランの奏者にはジョン・フランク・ドハティとフランシー・ルークがいた。^[21]

このスタイルに関連する現代の演奏家は次のとおりです: Desy Adams (with Na Dórsa)、Harry Bradley、Michael Clarkson、Packie Duignan、Gary Hastings、Deidre Havlin (with Déanta)、The Innisfree Ceili Band、Mick Mulvey (from Carrick-on-Shannon) 、コナル・オ・グラダとデジ・ウィルキンソン。^{[22] [23] [24]}

このスタイルは「地理的にも音楽的にも、北東アルスターのより素朴で均一なアプローチと、スライゴやリートリムのより華やかな装飾の特徴の中間に位置するようだ」^{[25] 。これは、故}エディ・ダフィーの演奏に例えられる。ダフィーは、ファーマナ州ラック出身のウィリアム・キャロルとローレンス・ニュージェントに影響を受けた。ボーイズ・オブ・ザ・ラフのフルート奏者、キャサル・マッコーネルは、この地域の音楽を世界中の聴衆に届けた。^[26]

ジェームズ・マクマホン（1893-1977）は、ベルファストに定住したファーマナ生まれのフルート奏者、作曲家である。彼は象牙のフルートを演奏し^[27]、彼の作品の中には、今日でも演奏されている「象牙のフルート」と呼ばれるジグがある。彼はまた、常に人気のあるリール「バンシー」も作曲した。彼は、ファーマナ出身のミュージシャン仲間であるファーガス・マクタガート（フィドル）、ショーン・マカルーン（パイプ）、トミー・マグワイア（アコーディオン、フルート奏者ピーター・マグワイアの父）と共演した。彼の演奏の録音は、フルート奏者のシャロン・クリーシーによって収集されている。彼のファーマナの曲集はリアム・ドネリーによって作られ、その中からいくつかがCeol Rince na hÉireann Vol. 4に収録された^{。 [28]}

ジョン ジョー マグワイア (1928 年生まれ) は、ファーマナ州キナウリー出身です。彼は、1960 年代以降にフルートが復活するまでの 1940 年代から 1950 年代にかけてこの地域でフルート音楽の存続に貢献した数少ないフルート奏者の 1 人でした。ジョン ジョー マグワイアを偲んで、毎年スワンリンバーでジョン ジョー マグワイア メモリアル ウィークエンドが開催されます。

フルートとティンホイッスルの演奏者、ローレンス（「ラリー」）ニュージェントは1992年以来シカゴを拠点とし、伝統音楽のアルバムを数枚録音している。彼はラックという小さな村の出身で、彼の父ショーン・ニュージェントはそこでプライド・オブ・エリン・ケイリ・バンドのリーダーを務めている。^[29]

イースト・ゴールウェイ・スタイルはテンポがよりゆったりとしており、非常に流れるような演奏である。パディ・カーティがこのスタイルで演奏したほか、マイク・ラファティ（ゴールウェイ県バリナキル出身、2010年ナショナル・ヘリテージ・フェローシップ賞受賞者）、ジム・コンロイ、ジャック・コーエン、同じくゴールウェイ県バリナキル出身のモロニー一家（ショーン・モロニー、父のエディ、息子のスティーブン）、ゴールウェイ県ダンモア出身のトム・モリソン（1889-1958）らが演奏した。^{[30] [31]}バリナキル・ケイリー・バンドは1927年に結成され、スティーブンとジェリー・モロニーのほか、著名なフルート奏者のトム・ウェラン（多くの人気曲に彼の名がつけられている）が参加していた。^[32]

ヴィンセント・ブロデリック（1920年 - 2008年8月7日）はこのスタイルの代表的人物でした。1953年、彼は自作の演奏で 全アイルランド・フルート・コンクールで優勝しました。

クレア州には、いくつかの様式上の区分がある。キルフェノラ出身のミチョ・クエリー（マイケル・ハインズの曽祖父）は、19世紀の有名なフルート奏者だった。同州出身の著名なフルート奏者には、ラッセル兄弟、ケビン・クロフォード、ジム・ワード、パディ・マクマホン（キルフェノラ・ケイリ・バンドの長年のメンバー）、ピーダー・オロックリン、パディ・オドノヒュー、イーモン・コッター、PJクロッティ、マイケル、シーマス、PJハインズ（ウェストクレア様式）、ギャリー・シャノンがいる。トゥラ・セイリ・バンドのフルート奏者には、J.J.コンウェイ（キルフェノラ出身）、シェイマス・クーリー、ジム・ドナヒュー、パディ・ドナヒュー、マイケル・ファルシー、ジェニファー・レニハン、ピーター・オローリン、ジャック・マーフィー、マイケル・プレストン、JC・タルティ、マーティン・タルティが含まれていました。^{[33] [34]}

アイルランドの伝統音楽をフルートで演奏する他の演奏者には、次のような人がいます。

• ビリー・クリフォード（家族はスリアブ・ルアクラ出身）は、母親のジュリア・クリフォードとともにスター・オブ・マンスター・トリオで演奏していた。彼は母親と父親のジョン・クリフォードとともにいくつかのレコーディングを行った。
• シアラ・コンシディン
• タラ・ダイアモンド（ダウン州出身）と父親のレスリー・ビンガム
• ティロン州オマー出身のポール・マクグリンチー。^[35]
• トム・ドーリー (ダブリン州グレナジリー出身、ダヌーと共演)
• シェイマス・イーガン
• ブライアン・フィネガン
• ステフ・ジェレミア
• オリバー・ゴールドスミス
• アオイフェ・グランヴィル（UCC 音楽演劇学部の伝統フルート講師）
• スキップ・ヒーリー（ロードアイランド州出身、製造業者）
• Neansaí Ní Choisdealbha、RTÉ Raidió na Gaeltachta の音楽編集者、アイルランド伝統音楽のメイン プログラム「Ceol Binn ó na Beanna」のプレゼンター兼プロデューサー
• フランキー・ケネディは主にドニゴール音楽に専念した
• ダブリンの北側から来たポール・マクグラタン
• ソサム・マック・グリアンナ（地元ではジョー・ミシ・ジミとして知られている）は、ドニゴール・ゲールタハト県のグウィドーの近く、ロスの小さな田舎の半島、ラン・ナ・フェイルステ出身。
• Séamas Mac Mathúna (クレア州クーラクレア州ガワー出身、Comhaltas Ceoltóirí Éireannでフルタイムで働いていました)
• ジョアニー・マッデン
• リムリック出身のパット・オドネル、現在はゴールウェイ在住
• マイケル・マクゴールドリック
• トム・マクヘイルはロスコモン州タルスク出身の笛とフルートの演奏者で、数年間バーミンガムに住んでいました。
• ルイーズ・マルケイ（リムリック出身）。2015年ライブアイルランドミュージックアワードで女性ミュージシャンオブザイヤーを受賞。^[36]
• Caoimhín Ó Fearghail、西ウォーターフォード・ゲールタハトのアン・リン出身。 2012 年 TG4 ヤング・トラディショナル・ミュージシャン・オブ・ザ・イヤー^[37]
• クリス・ノーマン（フルート奏者）
• フランシス・オニール
• ロンドン生まれのジョン・スケルトンは、アイルランドのグループ、シェギで演奏し、後にハウスバンドで演奏した。
• カルム・スチュワート
• ラドクリフ・システムのフルートを演奏していたリムリック州出身のパディ・テイラー（1914-1976）は、1940年代のロンドンの音楽シーンの中心人物だった。^[38]
• マイケル・タブリディ

• ジョシー・マクダーモット：ダービーのフェアウェルLPは1977年にトピックから発売された。2000年にCDで再発売された。^[39]
• ペグ・マクグラスのフルート、キャスリーン・スミスのフィドル、メアリー・マルホランドのピアノ伴奏 (1981 年)。『Cherish the Ladies』。ベルファスト: アウトレット solp 1043。
• Séamus Tansey :伝統的なアイルランド音楽、別名「The Best of Séamus Tansey」 。1971年にベルファストでジョシー・キーガンのピアノ演奏で録音。

• ブレアンダン、ブレスナッハ:アイルランドの民族音楽と踊り(1971) ISBN 1-900428-65-2 
• ギアロイド・オ・ハルムフライン (1998)。アイルランドの伝統音楽のポケット歴史。ダブリン：オブライエン出版。
• フランシス・オニール著『アイルランドのミンストレルと音楽家』第 27 章「フルートとそのパトロン」。
• テイラー、バリー (2013)。『Music in a Breeze of Wing; Traditional Dance Music in West-Clare 1870-1970』。ダンガネラ：バリー・テイラー。ISBN 978-0-9927356-0-9。

• ウィキメディア・コモンズのアイルランドのフルートに関連するメディア

• Old Flutes ウェブサイト
• 「ノース・コノート・フルート・プレイヤーズ」。YouTube。2021年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年4月10日閲覧。