樋口一葉

樋口奈津は、1872年5月2日、東京で武士の樋口則義と古谷あやめ「滝」の4番目の子、次女として生まれた^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]} 。公式文書では樋口奈津とされているが^{[ 4 ] [ 5 ]} 、本人は樋口奈津（樋口 なつ）と名乗ることが多かった^{[ 4 ]}。両親は近隣の山梨県の農村出身だったが^{[ 6 ]}、父親は1867年に武士の身分を得ていた^{[ 7 ]。}明治維新で武士階級が廃止されるまでの短い期間しか武士の身分を享受できなかったものの、武士の家庭で育ったことは彼女にとって形成期における重要な経験となった^{[ 8 ] 。}

1886年、彼女は中島歌子が経営する私立学校萩野屋で和歌を学び始めた。^{[ 6 ] [ 9 ]}そこで彼女は毎週和歌の授業と日本文学の講義を受けた。また、毎月和歌コンクールがあり、在校生と卒業生全員が参加できた。この学校で教えられていた和歌は、平安時代の保守的な宮廷歌人のものであった。^{[ 9 ]}彼女は、大多数が上流階級出身の他の生徒たちの中で、自分は劣っていて魅力がないと感じていた。^{[ 10 ]}

1891年に本格的に日記をつけ始めたことで、彼女の書くことへの衝動は明らかになった。それは数百ページにも及ぶものとなり、彼女の残りの5年間を網羅することになる。社会的に劣等感を抱いていたこと、内気だったこと、そして家族の貧困が深まる中で、日記は彼女が自己主張できる場所だった。日記はまた、彼女が客観性を主張する場でもあり、文学芸術に対する彼女自身の見解や、彼女の作品に対する他者の見解も含まれていた。^{[ 11 ]}

1889年、長兄の死から2年後、^{[ 12 ]}父が亡くなった。^{[ 13 ]}父の事業投資が失敗したため、家計は非常に苦しかった。^{[ 13 ]}婚約者の渋谷三郎（後に検事、裁判官、秋田県知事となる）はすぐに婚約を解消した。^{[ 12 ]}師の勧めで萩野家に弟子入りしたが、家事の量が多すぎると感じて数ヶ月で辞めた。^{[ 14 ]}母と妹の國子とともに本郷地区に移り住み、そこでは女性たちは裁縫や洗濯の仕事で生計を立てていた。^{[ 15 ] [ 16 ]}同級生の三宅夏帆が小説『藪のうぐいす』（1888年）を執筆し、多額の印税を得ていたのを見て、樋口は家族を支えるために小説家になることを決意した。^{[ 17 ] [ 11 ]}

彼女が最初に小説を書こうとしたのは短編小説の形だった。1891年、彼女は後に指導を受けることになる仲井藤水と出会った。彼女は彼が編集者を紹介してくれるだろうと思っていた。彼女は彼に恋をしたが、当時31歳だった彼が女たらしとして知られていたこと、また彼が大衆を喜ばせることを目的とした大衆文学を書いており、真面目な文学とは全く関わりたくないと思っていたことも知らなかった。彼女の師は彼女の愛に応えず、彼女を妹のように扱った。この破局した恋愛は、樋口の小説の中で繰り返し登場するテーマとなる。^{[ 18 ]}

1892年3月、樋口一葉というペンネームで雑誌『武蔵野』創刊号に短編小説『黄昏の花』を発表し、文学デビューを果たした。 ^{[ 19 ]}この初期（1892年～1894年）の作品は、平安歌の影響を強く受けていた。^{[ 20 ]}樋口は、古典文学の訓練を受けたことを示さざるを得ないと感じていた。筋書きは薄弱で、人物描写も乏しく、特に同時期に日記に書いていたものと比較すると、過剰な感傷に満ちていた。しかし、彼女の作風は急速に発展した。彼女のトレードマークとなるテーマがいくつか現れた。例えば、両親を亡くした孤独で美しい若い女性、彼女を捨てて（そして背景にいる）ハンサムな男性、そして彼女に恋をする孤独で絶望的な浮浪者との三角関係などである。樋口が繰り返し描いたもう一つのテーマは、明治時代の中産階級の野心と残酷さであった。^{[ 21 ]}

物語「陰に隠れて」は、樋口がプロの作家としてデビューしたことを示す作品となった。この作品は、彼女が本格的に執筆を始めてからわずか9か月後の1892年11月と12月に、権威ある雑誌『都の花』に掲載された。 ^{[ 22 ]}彼女の作品は注目を集め、将来有望な新人作家として認められた。^{[ 23 ]}

1893年、樋口は母と妹とともに中流階級の家を捨て、貧しい地域に移り住み、文房具店を開いたが失敗に終わった。新しい住居は東京の歓楽街、吉原から徒歩5分の場所にあった。この地域での生活経験は、後の作品のいくつか、特に『竹倉^部』（ロバート・ライオンズ・ダンリー訳では『子供の遊び』 、エドワード・サイデンステッカー訳では『成長』）の題材となった[24]。^{[ 25 ]}

彼女の円熟期（1894～1896年）の作品は、遊郭の近くで暮らした経験や女性の境遇に対する関心の高まりだけでなく、彼女が最近発見した17世紀の作家、井原西鶴の影響も受けている。 ^{[ 26 ]}井原西鶴の特異性は、主に下層階級の人々を文学的主題として受け入れた点にある。^{[ 24 ]}樋口が加えたのは、苦しみに対する特別な意識と感受性である。この時期には、『大津籠』、『にごええ』、『十三夜』、『竹倉部』 、『別れ道』などがある。

これらの最後の物語によって、彼女の名声は東京の文壇全体に広まった。彼女は伝統的なスタイルで称賛され、過去を想起させる彼女の作風を反映して「明治時代の最後の女性」と呼ばれた。^{[ 27 ]}質素な彼女の家には、他の作家、詩を学ぶ学生、崇拝者、批評家、編集者が訪れ、共同執筆を求めた。絶え間ない中断と頻繁な頭痛のため、樋口は執筆をやめた。彼女の父と長兄がそうであったように、彼女も結核にかかった。 [ ^{28 ]彼女}は1896年11月23日に24歳で亡くなった。^{[ 29 ]}彼女は東京杉並の築地本願寺和田堀墓地に埋葬された。

• 1892年：闇桜（やみざらくら）
• 1892年：別れ霜​​​
• 1892年：玉襷（たまだすき）
• 1892年：五月雨（初夏の雨または五月の雨）
• 1892年：経づくえ​​
• 1892年：うもれ木​​
• 1893年：暁月夜（暁月夜）
• 1893年:雪の日​
• 1893年:琴の音​
• 1894年：花ごもり​
• 1894年：ヤミヨ（闇夜、闇夜の遭遇）
• 1894年：大つごもり（大つごもり、または大つごもり）
• 1895年：竹倉部（たけくらべ、子供の遊び、成長、身長比較、またはトップを争うティーンエイジャー）
• 1895年：軒もる月​
• 1895年：ゆく雲​​​
• 1895年：空蝉（うつせみ、仮）
• 1895年:にごりえ​​​​​​​
• 1895年：十三夜​​​
• 1896年：この子​​
• 1896年:わかれ道​​​​​
• 1896年:われから(われから、私から)