触覚詩

触覚詩は、視覚詩や音詩と同様に、タイポグラフィと彫刻の特徴を組み合わせた限界 芸術であり、見るだけでなく、触れて操作できるオブジェクトを作成します。実際、触覚詩では、触覚（および、それほどではないが、他の感覚）は視覚と同等、あるいはそれ以上に重要ですが、テキストベースの詩と触覚詩の両方に同じ目標があります。それは、対象とする聴衆の心に美的効果を生み出すことです。

「詩的オブジェクト」の歴史は、マルセル・デュシャンやクルト・シュヴィッタースのダダ作品、ジョセフ・コーネル（その他）のシュールレアリズムの箱、フルクサスのオブジェクトやエディションにまで遡ることができますが、お守り、護符、グノーシスの宝石、印章、呪物のさらに古い伝統も存在します。文学作品の創作における点字の使用と探求にも、さらなる伝統が存在します。さらに、「詩的オブジェクト」という概念に影響を与えているもう 1 つのより最近の伝統は、アーティストブックの創作です。

触覚詩学は、ますます高度でインタラクティブな仮想環境の創造とともに、 急成長を遂げているデジタルアートの分野にますます幅広く応用されていますが、まだ適切に文書化されていません。

現代の注目すべき触覚詩人には、イアン・ハミルトン・フィンレー（スコットランド）や靉嘔などがいます。

• マルセル・デュシャンのレディメイド
• ローズ・セラヴィ、くしゃみをしたらどうですか？
• クルト・シュヴィッタース
• ジョセフ・コーネル
• フルクサス

• ジャスティンカトコとキャサリン・フランクによる楽曲
• 意識の流れ、トム・ホワイトとデイヴィッド・スモールによる触覚詩、1998年頃。
• エクレクソグラフィア触覚詩号