頻度不明

頻度不明
スタジオアルバム​ ジェフ・テイトの クイーンズライク
リリース	2013年4月23日
記録済み	2013年1月～2月
スタジオ	A&Dスタジオ、カリフォルニア州サニーベール[1]
ジャンル	重金属 代替金属
長さ	63 : 57
言語	英語
ラベル	締め切り
プロデューサー	ジェイソン・スレーター[2] アンソニー・フォックス（トラック1）[1]
クイーンズライクの年表
混沌に捧ぐ (2011) 頻度不明 （2013） クイーンズライク （2013）
頻度不明のシングル
「Cold」 公開日: 2013年4月3日
オーディオサンプル
"寒い" ファイル ヘルプ

『フリークエンシー・アンノウン』は、クイーンズライク名義でリリースされたスタジオアルバムである。ジェフ・テイトが率いるバンドの暫定バージョンによってリリースされたが、和解により他のバンドメンバーのみがクイーンズライク名義を使用する権利があると決定された。アルバムは、クレオパトラ・レコードのサブレーベルであるデッドライン・ミュージックから、2013年4月23日に米国で音楽ダウンロード、 CD、限定版ビニールLPとしてリリースされ^[3]、2013年5月21日に再録音されたクラシック曲を除いたオーディオカセットとして^[4]、2013年6月3日に英国でCDとしてリリースされた。 ^[5]

このアルバムはジェイソン・スレーターが共同で作曲し、プロデュースとミックスを担当した。[2] スレーターはクイーンズライクのアルバム Operation: Mindcrime II (2006)、American Soldier (2009)、Dedicated to Chaos (2011) もプロデュースしている。^『Frequency Unknown 』はスレーターがプロデュースしたクイーンズライクの最後のアルバムであり、2020年に亡くなる前にスレーターがプロデュースした最後のアルバムとなった。^[6]

2014年4月28日、ジェフ・テイトがクイーンズライクの商標権を失ったことが公表された。^{[7]和解が発表された後、テイトはクイーンズライクの自身のバージョンの名前を}Operation: Mindcrimeに変更した。

クイーンズライクの12枚目のアルバム『Dedicated to Chaos』は2011年にリリースされ、批評家の中には好意的なレビューを寄せる者もいたが^[8]、以前のアルバムとのスタイルが大きく異なるため酷評する者もいた^{[9] [10] 。}

さらに、リードボーカルのジェフ・テイトとバンドの他のメンバーとの間に緊張関係があることが明らかになった。この緊張関係は、2012年4月14日にブラジルのサンパウロで行われたコンサートで公然と現れた。テイトは、妻と継娘がそれぞれバンドのマネージャーとファンクラブのマネージャーから解雇されたことに激怒し、ドラマーのスコット・ロッケンフィールドとギタリストのマイケル・ウィルトンに暴行を加え、唾を吐いたとされている。^{[11] [12]}テイトと和解することを望んだ後、他の創設メンバーのロッケンフィールド、ウィルトン、ベーシストのエディ・ジャクソンは、彼を解雇することを決めた。^[13]一方、ジャクソン、ロッケンフィールド、ウィルトン、ギタリストのパーカー・ランドグレンは、別のボーカリスト、トッド・ラ・トーリと「ライジング・ウェスト」という名前で活動し、クイーンズライクの最初の5枚のアルバムからの楽曲を演奏していた。テイトの追放後、ラ・トーリがテイトの後任として正式に発表された。^[14]

その後、テイトはバンド名の所有権を争って仮差し止め訴訟を起こし、その結果、テイトと他のバンドメンバーの両方が2013年11月に予定されている次の裁判日までバンド名を使用することを許可するという評決が下された。 ^[15]その後、テイトは元クイーンズライクのギタリスト兼プロデューサーのケリー・グレイ、ギタリストのグレン・ドローヴァー（エイドロン、キング・ダイアモンド、メガデス）、ベーシストのルディ・サーゾ（ブルー・オイスター・カルト、オジー・オズボーン、クワイエット・ライオット、ホワイトスネイク）、ドラマーのボビー・ブロッツァー（ラット）、キーボード奏者のランディ・ゲインをフィーチャーした自身のバンドを結成した。^{[16]ドローヴァーは後に}ロバート・サーゾに、ブロッツァーはサイモン・ライト（AC/DC、ディオ）に交代した。^{[17] [18]}テイトのバンドは「オペレーション・マインドクライム・アニバーサリー・ツアー」に出発し、^[19] 2014年4月にクイーンズライクという名前を他の残りのバンドメンバーに奪われた。

アルバムのタイトル、発売日、トラックリスト、アートワークは2013年3月4日に発表された。 ^{[20]トッド・ラ・トーリがボーカルを務めたオリジナルのクイーンズライクがアルバム『}クイーンズライク』の発売日を発表した数時間後。^[21]プレスリリースでは「FUはふさわしいトリビュートと挨拶として受け止められるかもしれない」と述べられており、後に「偶然の略語？あり得ない」と明確にしている。^{[2]アルバムのアートワークでは略語「FU」がさらに強調されている。この文字は英語で}俗悪な表現「fuck you 」の婉曲表現としてよく使用される。テイトに代わってクイーンズライクのフロントマンを務めるトッド・ラ・トーリは、この作品は「下品」だと感じており、サブリミナルな侮辱は「クイーンズライクの本質ではない」と述べ、さらに「クイーンズライクの名前やブランドの価値を下げるという話になると、拳に「FU」を付けて「 Frequency Unknown 」と巧妙に言うのは明白だが、それが実際に何を表しているかはわかっている。(...)それではクイーンズライクの名前やブランドに信頼性や敬意が加わることはない」と強調した。^[22]

しかし、テイトが『Frequency Unknown』というタイトルをどうやって思いついたのか、FUとFrequency Unknown?のどちらが先だったのかと聞かれると、彼は「聞かれるだろうとわかっていたので、答えを考えていたんだ。まだ本当には思いついていないよ」と答えた。^[23]エディ・トランクがFUの頭文字が元バンド仲間に向けられたものなのかと尋ねると、テイトは「おやまあ、みんな何でもかんでも深読みしちゃうんだね。ちょっとおかしくない？」と答えた。^[24]

その後のインタビューでテイトはタイトルについて説明している。2013年5月に彼はこう語った。

「音楽を作って曲をまとめるとき、一緒に機能するはずのさまざまなパーツがすべてあります。それを聴き返すと、何かがうまく噛み合わないことがあります。エンジニアリングの世界には、誰も知らないこれらの未知の周波数を調整すると、曲の弱点が見つかるという理論があります。それがうまく溶け合い、突然素晴らしいものになります。まるで、この周波数を調整したので、すべてがうまくまとまったかのように。しかし、誰もこの周波数が何であるかを教えてくれません。それは未知のものです。それが、私たちがプロジェクトに取り組んでいる間によく使われたスタジオのフレーズになり、レコードのタイトルになりました。」^[25]

後に彼はそれを...と呼んだ。

「...この特定のイコライゼーション周波数は、すべての音とミックス全体をまとめます。その時点で非常に集中的になります。これは常に探している未知の周波数であり、誰もそれが何であるかを知りません。誰もが満足するまでダイヤルをいじり始めるだけです。」^[26]

アルバムカバーの拳は元々テイト自身の拳だったが、テイトが指の関節に毛が生えたより男性的な拳を望んだため、別の手のモデルが使用された。 ^[26]

このアルバムにはオリジナル曲10曲とボーナストラック4曲が収録されている。「Give It to You」は以前のトラックリストでは「When Lightning Strikes」として収録されていた。^[20]ボーナストラックはクイーンズライクのヒット曲4曲の再録音である。^{[2] [20]}テイトはヒット曲4曲の再録音に意欲的だったのは、そうすることで稼げるお金のためだと語っている。^[27]また、「彼らは、できる限りオリジナルに近いサウンドにしたかったんだ。そして、そのようにサウンドにするのが本当に大変だった」とも語っている。^[24]テイトは当初、異なるアレンジで曲を再解釈したいと考えていたが、クレオパトラ・レコードはそれを許可しなかったと言われている。^[28]

「Cold」は2013年3月3日にiTunesでFrequency Unknownの最初のシングルとしてリリースされました。^[1]また、 B面に「 Silent Lucidity」の再録音バージョンを収録した特別限定版7インチビニールシングルとしてもリリースされました。^[29] 2013年4月15日、Cleopatra Recordsはアルバム全体をSoundCloudでストリーミングできるようにしましたが、^[30]深夜までに削除されました。^[31] Ultimate Guitar Archiveは、レコーディングに対する主に否定的な反応がレーベルにアルバムのストリーミングを停止するきっかけになった可能性があると主張しています。^[31]

アルバムの歌詞の主題は次のとおりです。

• 人間関係（「Cold」、「Life Without You」、「Everything」）
• 自分のために立ち上がる（「挑戦」）
• 誰もが奴隷であるという考え（「奴隷」）
• テロリストの心構え（「神の手の中で」）
• レイプと暴力への対処（「Running Backwards」）
• 中毒（「堕落」）
• 死亡率（「世界の重み」）

また、ジェフ・テイトは「Give It To You」を「ジャムソング」と評している。^[25]

ランディ・ゲインは、2012年12月26日に心臓発作を起こしたことを受けて「ザ・ウェイト・オブ・ザ・ワールド」を作曲した。 ^[32]「この曲はプロデュースもアレンジも非常に難しかった。回復期にあり、この曲は私にとってかなり自伝的なものだったから」と説明している。^[33]

クイーンズライクのドラマー、ロッケンフィールドは5月にアルバムのいくつかの部分を聴いたと語り、「かなりプロフェッショナルに作られているが、かつてクイーンズライクを際立たせていたものとはほとんど関係がない。（中略）ジェフがこれらの（4つの名曲の）再録音がこれらの曲の真髄を捉えていると本気で信じているとしたら、それはむしろ苦々しいことだ」と述べた。^[34]

Frequency Unknownはカリフォルニア州サニーベールのA&Dスタジオで録音され^[1]、6週間という短期間で制作されたが^[35] 、テイトはその理由を「ツアーの日程に合わせて完成させたかったし、アルバムとツアーを同時にやりたかったから」と説明している。^[36]テイトによると、作曲プロセスは「中心となる作曲家のグループから始まり、たくさんの曲を書いて、それからたくさんの人に演奏を依頼した。(...) 1月に作曲を始めて、3月1日に完成した」という。^[27]この作曲チームは4人で構成されていた。^[37]テイト、スレイター、ルーカス・ロッシ、ゲイン。さらにマルティン・イリゴイエンとクリス・コックスの名がクレジットされている。^{[36] [38]}テイトは2012年のシップロックト・ツアー中にロッシと会っていた。「私たちはお酒を何杯か飲んで音楽について話していて、次に気づいたらホテルに戻って曲を書いていたんだ。」^[28]

このアルバムには、ジェフ・テイトによるクイーンズライクのヴァージョン以外にも、多くのミュージシャンがゲスト出演している。 ^[2]テイトによると、「ゲスト出演というアイデアは、プロジェクトに課した時間的制約から生まれた」という。^[2]後に彼は、これらのミュージシャンのスケジュール調整について、「芸術的な観点からは、とても楽しかった。しかし、ロジスティックな観点からは、悪夢のようだった」とコメントしている。^[27]バンドや制作チーム以外のミュージシャンによるギターソロは、KKダウニング、クリス・ポーランド、タイ・テイバー、ブラッド・ギリス、デイブ・メニケッティ、クリス・カネラが担当した。^{[2] [39]}これらのミュージシャンは、同じ日に同じ時間にスタジオに入ったが、^{[27] KKダウニングだけは}イギリスにいて、^[40]インターネット経由でテイトに資料を送った。^[40]

ニーナ・ノワールは「ジェット・シティ・ウーマン」の再録音版でバックボーカルを歌った。テイトの娘エミリーと継娘ミランダは「サイレント・ルシディティ」の再録音版でバックボーカルを歌った。Blabbermouth.netの記事では、アルバムのゲストミュージシャンとしてリタ・フォードの名前も挙げられているが^[20]、彼女の名前はクレジットされておらず^[38]、公式発表もされていない。^[2]

ゲスト出演者以外では、アルバムはバンドの正式メンバーよりもセッションミュージシャンを主に起用している。4曲の再録音すべてでギター、ベース、ドラムはマルティン・イリゴイエンが演奏した。^[38]クレイグ・ロシセロはオリジナル10曲すべてでリズムギターを演奏している。ポール・ボスタフとエヴァン・バウティスタはそれぞれ4曲でドラムを演奏し、スレイターは6曲でベース、2曲でキーボードを演奏し、 1曲でテルミンのソロを演奏した。^{[2] [39]}正式メンバーのうち、テイトは全曲でボーカルを歌い、ランディ・ゲインは6曲でキーボード、1曲でベースを演奏し、1曲の再録音でオーケストラを担当した。ルディ・サーゾは3曲でベースを^演奏

アルバムはスレイターがプロデュースとミックスを担当し、^[35] 2013年2月28日にミックスした音源をマオール・アッペルバウムに送りマスタリングを依頼した。^[41] 2013年3月13日には全曲のサンプルがiTunesとAmazonでストリーミング配信された。 ^[42]しかし、ビリー・シャーウッドがアルバムを再ミックスすると発表したことで、アルバムのミックスをめぐる論争が巻き起こり、「以前のバージョンには音響上の問題があるようだ」と発言した。^{[43] [44]}このメッセージは瞬く間に広まり、デッドライン・ミュージックは「反応の一部があまり肯定的ではなかった。レコーディングの全体的な品質、特にミックスについて不満を言う者もいた」ため、ミックスを修正することにしたと説明した。その結果、彼らはアルバムのリミックスをシャーウッドに依頼し、 ^[3] 『Frequency Unknown』の2つのバージョンをリリースすることを説明した。「これでファンは、どちらのミックスがアルバムを最もよく表しているか決めることができる。4月23日にリリースされるオリジナルミックスか、後日発表されるビリー・シャーウッドによる新しいミックスか…私たちがリミックスするから、あなたが決めて! 」^[3] 5日後、彼はスケジュールの問題を理由にアルバムのミックスから手を引いた。^[45]しかし、クレオパトラ・レコードは後に、シャーウッドによるアルバムの完全なリメイクのボーナスディスクを含むデラックス版のリリースを発表した。^[46]

アルバムのトラックはリミックスされる予定だった。スレイターは2月28日に「締め切りの1日前に終わった!! マオール・アッペルバウムがマスタリングしているが、素晴らしいサウンドだ」と述べていたが^[41]、4月2日にこの発言を訂正し、「結局ミックスは苦しんだ。ミックスはプロセスの最後の部分なので、きちんとミックスする時間がなかったんだ。ミックスというよりは時間との戦いだった」とコメントした。^[47]テイトはまた、2013年4月13日のアクセス・サクラメントのザ・コンチネンタル・ブレックファスト・ラジオ番組のインタビューでミックスが標準以下だったことを認め、「ミックスの終わりは少し急いでいたが、サウンドに欠けていると思った部分を修正することができた」と述べた。^[48]

スレイターは、 3～4曲を自分でリミックスし、1～2曲を別のミックスエンジニアにリミックスさせ、残りの曲はそのままにすると説明した。^[47]実際には、全曲がリミックスされた。ピーター・アマトが4曲、ユルゲン・エングラー ( Die Krupps ) とクリス・リーツが5曲を一緒にリミックス、アンソニー・フォックス ( Beautiful Creatures )、フレッド・クーリー( Cinderella )、グレン・フリッカー、ヴォイテク・コチャネック、スレイターが各1曲をリミックスした。^{[1] [49] [29] [50]}作業は、期限に間に合わなければならなかったため、複数のリミキサーに分散された。^[50]「Running Backwards」のリミックス版には、オリジナルミックスのKKダウニングのソロとは異なるソロが含まれている。

Frequency Unknownは、2013年4月23日にクレオパトラ・レコードのサブレーベルであるデッドライン・ミュージックから、米国では音楽ダウンロード、CD、限定ビニールLPとしてリリースされ、2013年5月21日には再録音された名曲を除いたオーディオカセットとして、^[4] 2013年6月3日に英国でCDとしてリリースされた。^[5]テイトによると、アルバムのプロモーション予算は1,000ドルだった。^[26]オリジナルミックスを収録した最初のバッチのCDは米国でリリースされたが、クレオパトラは顧客にレシートを見せればリミックスを収録した交換用CDを送ることを申し出た。^[51]

いくつかのブログやビデオブログでアルバムが批判された後、クレオパトラレコードは2013年4月26日に「[頻度不明]をどれだけ嫌っているか」についての最高のビデオ暴言コンテストを立ち上げた。 ^{[52]優勝者には}シアトルで6月29日に行われるショーへのVIP無料旅行が提供された。^[52]応募締め切りは5月10日に設定され、^[52]暴言の断片とテイトが「いくつかの反応に威圧的な眉を上げ、他の反応には笑っている」映像を集めた4分間のビデオが5月11日に公開された。^[53]

『Frequency Unknown』は批評家から賛否両論の評価を受けた。

Allmusicのトム・ジュレクは賛否両論で、「Cold」のような曲を「バンドの栄光の時代を思い起こさせる巨大なロシセロのリフ」と称賛し、「Life Without You」、「Fallen」、「The Weight of the World」を「よく練られたプログレメタル曲」と評し、「Slave」と「Running Backwards」を「素晴らしいロッカーだが、ほとんど存在感のないボーカルと濁ったギターの音がインパクトを殺している」と評した。^[54]ジュレクはテイトのボーカルについて「ここで聞く限り、彼はまだ素晴らしい声を持っている」と述べているが、「全体として、Frequency Unknownは平均以下の濁ったサウンドに悩まされており、基本的にアルバム全体を台無しにしている」と結論付け、「名曲の再録音はまったく不要だった」と結論付けている。^[54]

スプートニクミュージックのスタッフライター、トレイ・スペンサーはジュレクに反対し、「『フリークエンシー・アンノウン』はヘビーでもプログレッシブでもないし、クイーンズライクのアルバムというよりは『デディケイテッド・トゥ・カオス』のように聞こえる。（中略）これは単に無個性なモダンロックだ」と述べている。^[59]スペンサーは、このアルバムは「最初から失敗する運命にあった」と、このアルバムを取り巻く論争のせいで述べているが、次のように認めている。「このドラマのすべてがジェフ・テイトの尻に火をつけ、何かを証明するためにスタジオに入るきっかけになればと心から願っていた。『フリークエンシー・アンノウン』は確かにいくつかのことを証明しているが、どれも肯定的なものではない。ジェフがファンに劣悪な製品を急いで届けようとしていること、そしてバンドの他のメンバーと別れたことが最善だったことを証明している。これはクイーンズライクの良いアルバムではなく、他の名前ではほとんど通用しない」。^[59]

このアルバムについてより好意的なレビューを寄せたのは、アルティメット・ギター・アーカイブのルー・ヴィッカーズで、彼はサウンドの変化について「この劇的なサウンドの変化は、最近の『Dedicated To Chaos』や『American Soldier』で披露された、ほとんど当たり障りのないポップロックスタイルからのアップグレードだが、力強い復活を求めるファンは、おそらく他のアルバムを探した方が良いだろう」と述べている。なぜなら「確かに過去10年のクイーンズライクのアルバムよりは良いが、それでも物足りない」からだ。^[60]ミュージック・エンスージアスト・マガジンのウィリアム・クラークも同様に肯定的なレビューを寄せ、「『Frequency Unknown』はジェットコースターのようなアルバムだ」と述べ、「Cold」「The Hands of God」「The Weight Of The World」という曲を「バンドがプログレッシブメタルの側面を取り入れていることを示し、古典的なクイーンズライクの雰囲気の力強い要素が含まれている曲」としている。^[57]

KNACの Larry Petro は、「このアルバムを批判するつもりだったが、できなかった。実際、かなり良いアルバムだ」と認めている。彼はミックスが「完璧」だと考えており、オリジナルの曲を「かなり良いロックアルバムだ (...) 実際、彼はずっと前からソロ曲としてリリースすべきだったのはこういう曲だ!」と評している。しかし、彼は「再録音された名曲の明らかな失敗」について議論を続け、「Geoff は井戸の底から歌っているように聞こえる」と述べている。^[56]

ビルボードのクリスタ・タイタスは、いくつかの曲は「メロディーと旅のようなテンポで賞賛に値するが、『フリークエンシー・アンノウン』には彼がかつてのバンド仲間と作り上げた精巧に作られたロックのようなサウンドはない」と主張している。^[55]彼女のレビューの残りの部分は非常に批判的な調子で、再録音を「音響上の恥ずかしさ」と表現し、「彼はヘイターを中指を立てる決心をしているが、FUをだますのは彼自身だけだ」という言葉で締めくくっている。^[55]

2014年、クレオパトラ・レコードはオリジナルアルバムに加え、ビリー・シャーウッドがリミックスした最初の10曲を収録したデラックス版をリリースした。^[46]

「フリークエンシー・アンノウン」はアメリカで発売された最初の週に5,512枚を売り上げ、ビルボード200チャートで82位に達した。比較すると、クイーンズライクのアルバム「デディケイテッド・トゥ・カオス」は約8,000枚を売り上げた。^[4]

• クイーンズライク- テイトがトッド・ラ・トーリに交代した後にクイーンズライクがリリースしたアルバム。