| 「エヴリ・リトル・シングス」 | |
|---|---|
ノーザンソングスの楽譜の表紙 | |
| ビートルズの歌 | |
| アルバム「ビートルズ・フォー・セール」より | |
| リリース | 1964年12月4日 |
| 記録済み | 1964年9月29日~30日 |
| スタジオ | EMI、ロンドン |
| ジャンル | ロック |
| 長さ | 2:01 |
| ラベル | パーロフォン |
| 作詞家 | レノン・マッカートニー |
| プロデューサー | ジョージ・マーティン |
「エヴリ・リトル・シング」は、イギリスのロックバンド、ビートルズの曲で、彼らのアルバム『ビートルズ・フォー・セール』に収録されている。この曲は、イギリスでは1964年12月に発売された。クレジットはレノン=マッカートニーだが、ポール・マッカートニーが書いたものである。キャピトル・レコードは、1965年6月にこの曲をアメリカで初めて発売したアルバム『ビートルズ VI』に収録されている。この曲は、ビートルズがレコーディングでロック以外の楽器を使用した初期の例であり、コーラス部分にティンパニ が加えられている。
構成
マッカートニーは、公認の伝記『メニー・イヤーズ・フロム・ナウ』(1997年)の中で、この曲の創作について回想し、当時住んでいたロンドンの恋人ジェーン・アッシャーの自宅の音楽室で「エヴリ・リトル・シング」を書いたと述べている。 [1] [2] 1964年のマッカートニーのインタビューを引用した他の情報源によると、この曲は米国のアトランティックシティで生まれたもので、ビートルズは同年8月下旬に米国ツアー中にこの都市に立ち寄った。[3] 1980年、ジョン・レノンはプレイボーイ誌に対し、この曲はマッカートニーが書いたが、彼自身が「何かを付け加えた」可能性もあると語った。[4]作家のジョン・ウィンは、マッカートニーがロンドンで作曲を始め、アトランティックシティでレノンと完成させたと結論付けている。[5]
「エヴリ・リトル・シング」は、レノン=マッカートニーの曲の中では珍しい例で、パートナーの一方(ここではマッカートニー)が主な作曲者であり、もう一方がリードボーカル(ここではレノン)を歌っている。[6] [7] [8]これは『ア・ハード・デイズ・ナイト』のサウンドを再現しようとしたためである。[8]マッカートニーはヴァースでレノンとユニゾンで歌っているが、レノンのボーカルの方が目立っている。[9]マッカートニーはコーラスで高音のハーモニーを歌っている。[要出典]
録音
ビートルズは、バンドの国際ツアーのせいでレノンとマッカートニーのソングライターとしての生産性が落ちていた時期に、 4枚目のスタジオアルバム『ビートルズ・フォー・セール』のために「エヴリ・リトル・シング」を録音した。 [10]アルバム『メニー・イヤーズ・フロム・ナウ』の中で、マッカートニーは、この曲を次のシングルにするつもりだったが、「求められているものが足りなかった」ため、代わりにアルバムの1曲として発表されたと述べている。[2] [11]
バンドは1964年9月29日にロンドンのEMIスタジオで4テイク、さらに9月30日に5テイクでこの曲を録音した。[12]この録音は評論家の間で混乱を招いている。[9] 1964年にマッカートニーが、エレキギターのリフはバンドのリードギタリストであるジョージ・ハリスンではなくレノンが演奏したとコメントしたことがその理由である。 [13]この曲のそれぞれのラインナップでは、著者のイアン・マクドナルドとケネス・ウォマックは、それぞれ、リッケンバッカーの12弦ギターで演奏するリードギターパートをハリスン、アコースティックリズムギタリストとしてレノンをクレジットしている。[6] [14]ウィンも、ベーシックトラックとそれに続くオーバーダブでリッケンバッカーを演奏したとして、ハリスンをリードギタリストとして挙げている。[15]
2日目の夜は4人のバンドメンバーが楽しんだ。テイク6はマッカートニーのボーカルがゲップしたため中止され、テイク7は終了したが大笑いで終わった。[12]「エヴリ・リトル・シング」はビートルズで初めて「エキゾチックな」楽器が使われた曲の一つで、リンゴ・スターがコーラスにティンパニを加え、リフレインをワンツーの華やかさで強調している。[12]さらに、音楽学者のウォルター・エヴェレットは、この楽曲のアレンジにおけるピアノの微妙な使用を強調している。この曲の最初のテイクではハリソンがエレキギターのモチーフとして演奏し、ピアノのパートはヴァースで対旋律を提供している。 [16]ティンパニとピアノ(後者はマッカートニーが演奏)[17] は、ギターのイントロとともにテイク9にオーバーダビングされた。[12]
批評家の反応
イアン・マクドナルドは「エヴリ・リトル・シング」の「感情の深さ」を称賛し、マッカートニーは「感情の軽い人」という一般的な認識に対する反論としてこの曲を挙げた。[6] オールミュージックのリッチー・ウンターバーガーもこの曲と「伝染性のあるコーラス」を賞賛している。[18]作家のマーク・ハーツガードは、ビートルズ・フォー・セールのレノン=マッカートニー作曲は比較的平凡だとしながらも、 「エヴリ・リトル・シング」と「パーティーを台無しにしたくない」を「バンドが、ジョンとポールの並外れた歌唱力のおかげで、いかにして平凡な楽曲を実際よりも豊かに聴かせることができたか」を示すトラックだとしている。[19]ピッチフォーク・メディアのトム・ユーイングは、「エヴリ・リトル・シング」を「シャングリラズ風のピアノとベースドラムによってメロドラマチックな推進力を与えられている」「素晴らしい」曲だと評している。ユーイングは、1964年の過酷なスケジュールに対するビートルズの疲労がアルバムに表れていると指摘しながらも、マッカートニーの語り口を「明らかに憂鬱で、『そうだ、僕は幸運な男だって分かっている』という部分は、自分自身にそう納得させようとする試みのように聞こえる」と見ている。[20]ファー・アウトの評論家ルーシー・ハーブロンは、「この優しい曲は今でも彼らの愛に対する最も甘い解釈の一つであり、レノンとマッカートニーのコラボレーションの偉業である」と述べた。[8]
2010年、「エヴリ・リトル・シング」はローリング・ストーン誌の「ビートルズのベスト100曲」のリストで91位にランクされた。[21]
この曲は、ビートルズの「ゲット・バック/レット・イット・ビー」プロジェクトのためにレコーディングされた緊張感に満ちたリハーサル中に短時間だけ再演された。リフを演奏し始める前にハリソンは「いい曲」と表現し、マッカートニーがボーカルで参加した。
NPRの番組「All Songs Considered」にゲスト出演したミュージシャンのマシュー・カウズは、「Every Little Thing」を「完璧な曲」として選んだ。[22]カウズは「歌詞は楽しくてシンプルだが、メロディーは悲しく、一見すると複雑だ。この2つの要素の乖離がこの曲に深みを与えている」と語った。[22]
人事
イアン・マクドナルド[6]とケネス・ウォマック[14]によると:
- ジョン・レノン–ダブルトラックリードボーカル、アコースティックギター
- ポール・マッカートニー– ボーカルハーモニー、ベース、ピアノ
- ジョージ・ハリスン– ダブルトラックのリードギター
- リンゴ・スター– ドラム、ティンパニ
カバーバージョン
- 1969年、イエスはデビューアルバム『 』でこの曲をカバーした。[18]彼らのカバーでは、この曲はテンポやキーを何度か変えたグランジ調のウォール・オブ・サウンドに変化し、ビートルズの「デイ・トリッパー」を引用したジャムのオープニングも長めに盛り込まれた。
- 1986年、ルー・アン・バートンはEP 『Forbidden Tones』でこの曲のバージョンを演奏した。[23]
- 2003年、ピーター・リパはこの曲と他の15曲のレノン=マッカートニーの曲をアルバム『ビートルズ・イン・ブルー』に収録した。[24]
- 2004年、マーティン・ゴードンは『The Joy of More Hogwash』のカバーをリリースした。[25]
- 2006年、バーバラ・ディクソンは、この曲と他のレノン=マッカートニーとハリソンの曲11曲をアルバム『Nothing's Gonna Change My World』に収録した。
参考文献
- ^ マイルズ 1997、108 ページ。
- ^ Womack 2014、267ページより。
- ^ ゲスドン & マルゴティン 2013、p. 190.
- ^ シェフ2000、205ページ。
- ^ ウィン2008、273ページ。
- ^ abcd マクドナルド2005、p.128。
- ^ Pollack, Alan W. (1992). 「Notes on 'Every Little Thing'」. soundscapes.info . 2016年4月21日閲覧。
- ^ abc ハーブロン、ルーシー(2023年12月17日)。「ポール・マッカートニーが作曲し、ジョン・レノンが歌ったビートルズの曲」ファーアウト。 2024年1月24日閲覧。
- ^ ab Fontenot, Robert (2015年1月5日). 「The Beatles Songs: 'Every Little Thing' – The history of this classic Beatles song」. oldies.about.com . 2015年9月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年4月21日閲覧。
- ^ ハーツガード1996、100、105ページ。
- ^ マイルズ 1997、174 ページ。
- ^ abcd ルイスオン 1988、49ページ。
- ^ Guesdon & Margotin 2013、190–91 ページ。
- ^ ウォマック2014、267-268頁。
- ^ ウィン2008、273-274頁。
- ^ エヴェレット 2001、258ページ。
- ^ ウィン2008、274ページ。
- ^ ab Unterberger, Richie (2009). 「『Every Little Thing』レビュー」AllMusic . 2009年9月11日閲覧。
- ^ ハーツガード1996年、105ページ。
- ^ Ewing, Tom (2009年9月8日). 「The Beatles Beatles For Sale」. Pitchfork . 2016年4月22日閲覧。
- ^ ウォマック2014、268頁。
- ^ ab 「パーフェクトソング:アーティストピック」。All Songs Considered。NPR。2018年5月5日閲覧。
- ^ 「Forbidden Tones - Lou Ann Barton」。AllMusic 。 2017年9月7日閲覧。
- ^ 「Beatles in Blue(s) - Peter Lipa」 AllMusic . 2017年9月7日閲覧。
- ^ 「The Joy of More Hogwash - Martin Gordon」。AllMusic 。 2017年9月7日閲覧。
出典
- エヴェレット、ウォルター(2001年)。「ミュージシャンとしてのビートルズ:クオリーメンからラバーソウルまで」ニューヨーク、ニューヨーク:オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-514105-9。
- ゲスドン、ジャン=ミシェル、マルゴタン、フィリップ(2013)。『オール・ザ・ソングス:ビートルズの全リリースの裏話』ニューヨーク、ニューヨーク:ブラック・ドッグ&レーベンタール。ISBN 978-1-57912-952-1。
- ハートガード、マーク(1996年)。『A Day in the Life: The Music and Artistry of the Beatles』ロンドン:パンブックス。ISBN 0-330-33891-9。
- ルイスーン、マーク(1988年)。ビートルズ・レコーディング・セッション。ニューヨーク:ハーモニー・ブックス。ISBN 0-517-57066-1。
- マクドナルド、イアン(2005年)。『Revolution in the Head: The Beatles' Records and the Sixties(第2版改訂版)』ロンドン:ピムリコ(ランド)。ISBN 1-84413-828-3。
- マイルズ、バリー(1997年)。ポール・マッカートニー:メニー・イヤーズ・フロム・ナウ。ニューヨーク:ヘンリー・ホルト・アンド・カンパニー。ISBN 0-8050-5249-6。
- シェフ、デイビッド(2000年)。『All We Are Saying: The Last Major Interview with John Lennon and Yoko Ono』ニューヨーク:セント・マーチンズ・プレス。ISBN 0-312-25464-4。
- ウィン、ジョン・C(2008年)。『Way Beyond Compare: The Beatles' Recorded Legacy, Volume One, 1962–1965』ニューヨーク、ニューヨーク:スリー・リバーズ・プレス。ISBN 978-0-3074-5239-9。
- ウォマック、ケネス (2014)。『ビートルズ百科事典: ファブ・フォーのすべて』サンタバーバラ、カリフォルニア州: ABC- CLIO。ISBN 978-0-313-39171-2。
