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| 逃げる | ||||
|---|---|---|---|---|
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1984年10月17日 | |||
| スタジオ | バッテリースタジオ（ロンドン） | |||
| ジャンル | ヒップホップ | |||
| 長さ | 38 : 31 | |||
| ラベル | ジャイブ | |||
| プロデューサー | ラリー・スミス | |||
| フーディニ年表 | ||||
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| エスケープからのシングル | ||||
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『エスケイプ』は、アメリカのヒップホップグループ、フーディニの2枚目のスタジオアルバムで、1984年10月17日にジャイブレコードからリリースされた。アルバムはロンドンのバッテリースタジオで録音された。マネージメントがプロデューサーを見つけられなかったため、グループはプロデューサーのラリー・スミスと作業した。フーディニのメンバー、ジャリル・ハッチンスは、友人の入院後にスミスがお金を必要としていたため、友人のスミスを説得してアルバムのプロデュースを依頼した。グループは当初、アルバムのためにロック志向の曲を録音するつもりだったが、その音楽は主にシンセサイザーをベースとし、リズムアンドブルースの影響を受けている。
このアルバムは発売と同時に批評家から高い評価を受け、NMEやロバート・クリストガウからも賞賛された。また商業的にも成功し、ヒップホップアルバムとしては初めて全米トップ40にランクインし、 RIAAからプラチナ認定を受けた最初のアルバムの1つとなった。
生産
デビューアルバム『フーディニ』の制作後、フーディニは3か月間のヨーロッパツアーに出発した。[2]このツアー開始から2週間半後、カンゴール・キッドとUTFOが参加した。[2]グループはヨーロッパツアーの後にイスラエルとオーストラリアでもツアーを行う予定だったが、3週間も家を離れていたこととツアーが「過酷」だったことから断念した。[2]シンガーソングライターのジャリル・ハッチンスは後に「誰かが介入してツアーを続けさせるべきだった」と語っている。[2]フーディニのメンバー、ジョン・フレッチャー（エクスタシー）は、グループはヨーロッパの聴衆が彼らの音楽に馴染みがないだろうと思っていたが、「多くの子供たち、多くのクラブのオーナーが私たちの音楽を手に入れようと真剣に努力していることがわかった。それを知ったとき、私たちが取り組んでいる音楽は本当に普遍的で、特定の市場を考える必要がないことに気づいた。世界中の人々は踊ったり、汗をかいたり、パーティーをしたりするのが好きだし、同じような種類の音が好きなのだ」と語った。[3]
グループは『フーディニ』でドイツ人プロデューサーのコニー・プランクとうまくやっており、同じようなプロデューサーを探していた。[2]ハッチンズによると、「コニーはヒップホップが何であるかを理解していたし、我々よりはるかに先を行くミュージシャンたちにそれをどう説明すればいいか分かっていれば、特別なレコードが作れただろう。次のアルバムでは、我々の出身地を理解してくれる人を[米国]から雇う必要があると決めた。」[2]ジャイヴ・レコードは当初『エスケープ』のプロデュースにラッセル・シモンズとラリー・スミスを雇ったが、ニューヨークでの約束でシモンズはレコーディング・セッションに参加できなかった。[4]ハッチンズはニューヨークのダンスクラブ、ディスコ・フィーバーでスミスと出会った。[2]二人は友人であり、よく音楽について話し合ったが、当初は一緒に仕事をすることは考えていなかったと彼は言った。[2]ジャイヴ・レコードはプロデューサーを見つけることができず、ハッチンズはスミスにヨーロッパに来てアルバムをプロデュースするよう依頼した。[2]プロデューサーは当初、金銭的な理由で断ったが[2]、翌日ハッチンソンに電話し、指先をもぎ取られた友人の病院代を支払うためにお金が必要だと言った。[2]スミスとハッチンソンはすぐに会ってレーベルに見せるための音楽を作り、[2]「Five Minutes of Funk」のベースを録音した。[2]
『エスケイプ』はロンドンのバッテリー・スタジオで16日間かけて録音され、[2] [5]、ハッチンズはしばしばスタジオで歌詞を書いた。[2]ハッチンズは自宅で曲を完成させるのが難しく、歌詞は後から書き上げた。[2]ハッチンズはスミスとうまくやっており、プロデューサーが音楽制作に関与し、「彼が感じたことを私たちに感じさせるために、私たちにたくさん悪口を言い始めた」と語っている。[2]スミスの存在は「フレンズ」で明らかで、そのビートは（ハッチンズによると）「彼が取り掛かった後の音とは全く違ったものだった」。[2]フーディニはスタジオのスタッフとよく口論した。ハッチンズは「私たちのようなスタジオセッションは見たことがない。批判が打ち上げ花火や弾丸のようにスタジオ中を飛び交っていた...しかしラリーが彼のペニスを掴み始めたとき、私たちは何かがうまくいったと分かった。それは世界で最もクレイジーなことだった」と語っている。[2]スミスはフーディニに、リンLM-1やローランドTR-707の ドラムマシンからフェンダージャズベースまで、各トラックでさまざまな楽器を使用するように勧めた。[2]
音楽
『エスケイプ』の音楽、特に「ファイヴ・ミニッツ・オブ・ファンク」は、もともとロック志向の曲になる予定で、ハッチンズはこの曲がアイズレー・ブラザーズのようなグループの「より荒削りな」作品に似たものになるだろうと示唆していた。[2]フーディニはミニモーグ・シンセサイザーをこの曲で使う予定だったが、スミスはイギリスで見つけられるだろうと思い、自分のシンセサイザーを家に置いてきた。[2]見つけられなかったグループはその後、ラン・DMCの「ロック・ボックス」を聴き、よりR&B志向の方向性を追求することにした。[2]スミスは、ジャイヴ・レコードからアルバムをラン・DMCのようなサウンドにするよう言われたが、「その通りにしたくなかった。フーディニはもう少し大人っぽいと思うし、ラップはもう子供だけのものではない」と語った。[4]
このレコードは「リズム&ブルースベースのラップ」と呼ばれ、1987年から1993年にかけて現代のR&Bの主流となったヒップホップの影響を受けたファンクの形態であるニュージャックスウィングに大きな影響を与えたとされている。 [6] [7]ネルソン・ジョージは、エスケープの音楽を「ブラックラジオが受け入れる」スタイル、具体的には「ハードコアで韻中心のラップ」とは対照的に「ラジオ向きでシングル指向のヒップホップ」と表現した。 [7]彼らの音楽に関する回顧的な評論によると、トゥー・ショートやオール・ダーティー・バスタードなどのアーティストや2ライヴ・クルーなどのグループの後期の作品と比較するとグループはおとなしく聞こえるが、フーディニは1980年代半ばの「フリークス・カム・アウト・アット・ナイト」などの曲では「猥褻で過激」だと考えられていた。[6]
他のヒップホップミュージシャンとは異なり、フーディニのバックミュージックとビートにはシンセサイザーが使われていた。[8] 『Escape』には「Big Mouth」や「Friends」のようにバックミュージックが最小限の曲や、「Escape (I Need a Break)」のようにテンポの速い曲が収録されている。[8]ハッチンズはフェンダー・ジャズベースがフーディニの特徴的なサウンドの一部であると信じ、「Five Minutes of Funk」でそれを使用した。[2] 『Escape 』の歌詞は概して自己中心的だが、都市生活の難しさ（「Escape (I Need a Break)」）、失恋（「Friends」）、ニューヨークのパーティライフ（「Freaks Come Out at Night」）についても描いている。[9]
リリース
このアルバムは1984年10月17日にジャイヴ・レコードから発売された。[2]グループはエスケイプの発売前にイギリスとヨーロッパで多くのファンを獲得していたが、アメリカでの成功は当初は限られていた。「ファイヴ・ミニッツ・オブ・ファンク」と「フリークス・カム・アウト・アット・ナイト」は母国での最初の本格的なヒットとなった。ニューヨーク・タイムズ紙によると、これらの曲は「ニューヨークのダンスクラブや地元のアーバン・コンテンポラリー・ラジオ局でほぼ常に聞くことができた」という。[10]エクスタシーは、聴衆がようやくヒップホップ音楽を受け入れる準備ができており、フーディニが「ラジオでブレイクし始めたところだ。スティーヴィー・ワンダーや誰かがラップの劣化版をやるのを聞くよりも、人々は本物の、本来の複雑さを持ったものを聞きたがっている。これは今日のブラックミュージックで最も複雑で興味深いものであり、ラジオは人々がそれを熱心に聴いていることにようやく気づき始めたところだ」と述べた。[3] 1984年12月までに、7インチと12インチのシングル「Friends」と「Five Minutes of Funk」は35万枚に迫る売り上げを記録し、フーディニの最初のアルバムに収録されている「Magic's Wand」と「Haunted House of Rock」よりも多く放送された。[4] ビルボードは放送回数を報じ、放送回数が増加したにもかかわらず、これらの曲は報道されず、夜間に流れることが多かったと指摘した。[4] 『Escape 』発売の1ヶ月前、フーディニはヒップホップグループをフィーチャーした初の全国ツアーの一環として、1984年のスウォッチ・ウォッチ・ニューヨーク・シティ・フレッシュ・フェストに出演した。[11] 27日間のツアーには、Run-DMC、カーティス・ブロウ、ファット・ボーイズ、ニュークリアスが出演し、[11] 350万ドルの収益を上げた。[7]
『エスケープ』は、ビルボードのトップポップアルバムチャートのトップ40にランクインした最初のヒップホップアルバムでした。 [12] 1986年までに、『エスケープ』とRun-DMCの『Raising Hell』はヒップホップアルバムのベストセラーとなり、両方ともRIAAによってプラチナ認定されました。[13] 1986年の両グループの比較について、ロサンゼルスタイムズは次のように報じました。「フーディニのレコード売上は印象的ですが、Run-DMCの方がメディアの注目を集め、批評家からも大きな支持を得ています。」[14] 『エスケープ』は2011年にトラフィックグループによってボーナストラックをいくつか追加してコンパクトディスクで再リリースされました。[15]
批評家の反応
当時の批評で、ロバート・クリストガウは『エスケープ』にB+の評価を与え、ハッチンスとスミスは「定型的な手法に好意的なバリエーションを加えている。幸い、定型的な手法はまだ飽きられていない」と書いた。 [16]クリストガウは「フリークス・カム・アウト・アット・ナイト」の歌詞が「エスケープ」や「フレンズ」ほど知的ではなく、「ファイヴ・ミニッツ・オブ・ファンク」ほど音楽的に面白くないと感じていたが、それでも力強い曲だと考えた。[16] NMEはエスケープをフーディニのデビュー・スタジオ・アルバムより優れていると評し、スミスのプロデュースを称賛し、「ここではまばらなDMCのサウンドが豊かで温かみのあるエレクトロニック・サウンドスケープに取って代わられている」と書いた。 [18]彼らはさらにタイトル曲をアルバム最高の曲と評し、「ビッグ・マウス」、「アウト・オブ・コントロール」、「ウィー・アー・フーディニ」、「フレンズ」がそれに続いた。さらに彼らは、「Featuring Grandmaster Dee」がEscapeの弱点であり、「Five Minutes of Funk」を無意味にインストルメンタルにリワークしたもの」だと述べている。[18] Spin誌は「Escape (I Need a Break)」を賞賛し、Grandmaster Flash and the Furious Fiveの「The Message」と比較し、フーディニの曲は「社会状況に影響を受ける男に焦点を当てており、状況自体に焦点を当てているわけではない」と書いている。[19] Frances LitmanはTimes Colonist誌で、 Escapeは「悪くはない（良いわけでもない）」と述べ、West Street MobのBreak Dance Electric Boogie（1983）と比較してフーディニは「他の多くのアーティストよりも音楽的に成熟している」と宣言しながらも、両アルバムは「各曲をレコードの退屈さの吐き気を催すほど引き延ばしすぎている」と述べ、「Escapeは普通のラップ以上のものを提供していない」と述べている。[20]ウィスコンシン・ステート・ジャーナル紙のジェームズ・ヘンケはアルバムに5つ星のうち2つの評価を与え、「ただパーティーを楽しみたいだけで、アフリカ・バンバータのような人物が提起したような問題について考えたくない人のためのラップミュージック」と評し、「あまり面白くない」と結論付けた。[17]
ファクト誌は回顧的なレビューの中で、エスケイプは「ニュースクールの奇行に影を潜め」、「ほとんどのカジュアルファンの死ぬまでにやりたいことリストから転落した」と指摘した。 [21]オールミュージック誌によると、このアルバムは「前年のデビュー作から大幅に進歩し」、「数え切れないほどの記憶に残る歌詞とプロダクションがあり、デビュー作よりも時を経ても色褪せない」が、「概念的な傑作」ではなかったという。[8]このレビュアーは「フリークス・カム・アウト・アット・ナイト」と「ファイブ・ミニッツ・オブ・ファンク」を名曲と呼び、「ウィー・アー・フーディニ」は「ここに収録されている他の画期的な曲よりもグループの真髄を抽出しており、新鮮さを保っている」と述べた。 [8] トルーザー・プレス誌はアルバムを「シンプルでありながら軽快」と評価し、魅力的で革新的だと評した。[9] ファクト誌は、エスケイプを1980年代のトップアルバムのリストの98位に置き、「端から端まで面白い。スプーニー・G、コールド・クラッシュ・ブラザーズ、ザ・フュリアス・ファイブが明らかに実現できなかったことだ」と評した。[21]
トラックリスト
全曲はラリー・スミスがプロデュースした。[5] [22]
チャート
認定資格
人事
クレジットは『エスケープ』のスリーブ、ステッカー、裏表紙から引用されている。[5]
参照
参考文献
- ^ 「フレンズ / ジャリル・ハッチンス、ラリー・スミス ; [演奏] フーディニ。フレンズ:...」米国著作権局。 2016年8月29日閲覧。
- ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxy Williams, Chris (2014年12月3日). 「Key Tracks: Whodini's Escape」. Red Bull Music Academy . 2019年5月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月29日閲覧。
- ^ ab レイシー、リアム (1984 年 12 月 21 日)。「RIFF RAP アダムスのアルバムが勢いを増す」。グローブ アンド メール。p. E13。
- ^ abcd Weinger, Harry (1984年12月1日). 「Whodini Makes 'Friends' at Radio, Retail」. Billboard . Vol. 96, no. 48. pp. 60–61. ISSN 0006-2510.
- ^ abc Escape [裏表紙] (メディアノート). Whodini. Jive Records . JV-6617.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(注記)(リンク) - ^ ラバカ2013、83ページ。
- ^ abc ジョージ2005年、89ページ。
- ^ abcde エリアス、ジェイソン。「Escape - Whodini」。AllMusic 。 2016年8月29日閲覧。
- ^ ロビンズ1991、730ページを参照。
- ^ パーマー、ロバート（1985年2月4日）。「ストリートスマートなラップは革新的な芸術形式」ニューヨークタイムズ。2016年9月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月29日閲覧。
- ^ ab 「タイムボム」。ヴァイブ。第2巻、第10号。ヴァイブメディアグループ。1994年。p.71。ISSN 1070-4701 。
- ^ マッコイ1992年、215ページ。
- ^ 「Gold & Platinum」. RIAA . 2016年8月29日閲覧。
- ^ マツモト、ジョン（1986年5月29日）。「フーディニ：今度は私たちの番だ」ラップの王座を勝ち取る。ロサンゼルス・タイムズ。2016年9月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月29日閲覧。
- ^ ab エリアス、ジェイソン。「Escape - Whodini」。AllMusic 。 2016年8月29日閲覧。
- ^ abc 「消費者ガイドアルバム」robertchristgau.com 。 2016年8月29日閲覧。
- ^ ヘンケ 1985より。
- ^ ab ウィッター、サイモン (1985年2月23日)。「ラン・DMC: キング・オブ・ロック (プロフィール/アイランド); フーディニ: エスケイプ (ジャイブ)」。NME。
- ^ Leland, John (1985年9月). 「Singles」. Spin . 第1巻第5号. SPIN Media LLC. p. 33. ISSN 0886-3032.
- ^ リトマン 1985年。
- ^ ab 「1980年代のベストアルバム100選」。Fact。2013年6月24日。2016年3月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月29日閲覧。
- ^ Escape [ビニールステッカー] (メディアノート). Whodini. Jive Records . JV-6617.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(注記)(リンク) - ^ 「Whodini Chart History (Billboard 200)」。ビルボード。2016年8月29日閲覧。
- ^ 「アメリカのアルバム認証 - Whodini - Escape」。アメリカレコード協会。
引用文献
- ジョージ、ネルソン(2005)。『ポスト・ソウル・ネーション：アフリカ系アメリカ人（以前はブラックス、それ以前はニグロと呼ばれていた）が経験した爆発的、矛盾的、勝利的、そして悲劇的な 1980 年代』。ペンギン・ブックス。ISBN 0143034472。
- ヘンケ、ジェームズ (1985 年 2 月 10 日)。「録音」。ウィスコンシン州ジャーナル。3 ページ。
- マッコイ、ジュディ（1992年）。『1980年代のラップミュージック：リファレンスガイド』。スケアクロウ・プレス。ISBN 0810826496。
- ラバカ、レイランド（2013年）。『ヒップホップ・ムーブメント：R&Bと公民権運動からラップとヒップホップ世代まで』レキシントン・ブックス。ISBN 978-0739181171。
- ロビンズ、アイラ A. 編 (1991)。『ズボンプレス レコード ガイド』。コリアー ブックス。ISBN 0020363613。
- リットマン、フランシス (1985 年 1 月 26 日)。「ついに、1 人の作家によるサウンドトラック」。タイムズ コロニスト。p. C7。
外部リンク
- DiscogsのEscape (リリースリスト)