電気転写

電子トランスクリプションはラジオ放送専用に作られた特別な蓄音機の録音であり、^[1]「ラジオの黄金時代」に広く使用されていました。ラジオネットワークの1つに加盟していた地方局が使用するために、局名ジングルやコマーシャルから全編番組まで素材を提供しました。

物理的には、電子トランスクリプションは長時間再生レコードによく似ていますが、消費者向けの録音とは2つの大きな点で異なります。再生時間が長く、私的使用への転用の可能性が低いという点です。通常、直径12インチ（300 mm）以上（多くの場合16インチまたは17インチ）です。+ET は、レコード盤のサイズが1 ⁄ 4インチ (410 または 440 mm) と大きかったため、民生用の再生機器には収まらず、通常のモノラル ディスクの横方向の変調とは異なり、縦方向のカッティングで録音されていました。ET は放送目的でラジオ局にのみ配布され、一般には販売されませんでした。ET は、主に商業録音よりも表面ノイズ が少ないため^{、民生用レコードよりも音質が優れていました。 [2]電気}転写は、より一般的なシェラックではなく、ビニライトにプレスされることが多かったです。

電気による転写は、電気録音の開発によって実用化され、1920年代半ばにトーマス・エジソンの純粋な機械的な録音方法に取って代わった。シカゴのマーシュ研究所は1924年に無名のオートグラフ・レーベルで電気録音を開始したが^[4] 、当時新しいマイクロフォンベースの方法が録音業界で一般的に使用されるようになったのは、1925年に大手レーベルのビクターとコロンビアが採用したウェスタン・エレクトリックの優れた技術によるものであった^{[5] 。}

電子トランスクリプションは、後にオールドタイムラジオとして知られるジャンルの番組を録音するためによく使用されました。^[6]

初期の転写は78.26rpm、三相動力旋盤で録音した場合は80rpmで行われ、そのうちのいくつかは幅12インチで、片面あたり最大6分を記録した従来の3ミル標準溝スタイラスで横方向に録音されていましたが、この形式はすぐに33に取って代わられました。+1 ⁄ 3 rpmの速度は、2年後にVitaphoneのトーキー に採用され、片面あたり最大15分の録音が可能になった。 ^[7]

その後のETでは、溝のサイズが最初は2.7ミルに縮小され、その後当時のLPで使用されていた当時の標準である1ミルのモノラル溝に縮小され、片面30分の音源を収録できるようになった。^[8]

フリーマン・ゴスデンとチャールズ・コレルは、初めて電子トランスクリプションを制作した人物として知られています。1928年、彼らはシカゴのWMAQという「本拠地」以外の放送^局に、コマーシャルを挟んで5分間の2つのセグメントを提供する12インチ78rpmのディスクを使用して、エイモス・アンド・アンディの番組を配信し始めました。^{[9] [10]}

あるオーディオ史家は次のように書いている。「電子的再生の新しい方法と、バックグラウンドノイズをほとんど発生しない改良されたレコード素材が開発された。10年の終わりまでに、古い蓄音機の音楽の使用は、新しい電子転写に大きく置き換えられた。忠実度が高かったため、転写とオリジナルのアーティストを区別することは困難だった。」^[11] 1948年のディスク製造業者の広告では、ボイス・オブ・アメリカの転写の使用を宣伝し、「これらの毎日の番組の大部分は録音されており、これらの転写の優れた品質により、録音された部分はライブ放送と区別がつかない」と述べている。^[12]

ニューヨーク市のWORは、1929年に初めてトランスクリプションを放送したラジオ局の1つでした。他の局もこれに続き、100局以上がトランスクリプションを行うようになりましたが、その主な理由は「この新しいタイプの録音により、番組編成の柔軟性が高まり、音質が向上した」ためです。^[7] ジョン・R・ブリンクリーは、ラジオ局に電子トランスクリプションを提供した最初の演奏家として広く知られています。^{[13] [14]}ブリンクリーが当時新しい技術を使用したのは、連邦政府機関がメキシコから米国に渡って電話回線を使用して米国の局に遠隔接続することを禁止したため、必要に迫られたためです。「ブリンクリーは、電子トランスクリプションディスクに録音し、国境を越えて後で放送するために送信し始めました。」^[14]

WORは番組の再放送に書き起こしを使用していた。例えば1940年には、同局はグレン・ミラーとケイ・カイザーのオーケストラ、ザ・ゴールドバーグ家、シャーロック・ホームズのエピソードを繰り返し放送した。^[15]

「1930年代半ばから1940年代後半にかけて、電子転写は欠かせないものだった」と、学界に移る前にラジオで働いていたウォルター・J・ボープレは書いている。^[3]

ラジオ局のトランスクリプションの需要が高まるにつれ、その需要に応えるためにトランスクリプションを専門とする会社が増えていった。1933年10月には、33社がトランスクリプションの制作で競い合っていた。^[16]こうした会社には、ラングロワ・アンド・ウェントワース社、RCAシソーラス社、SESAC社、ワールド・ブロードキャスティング・システム社、ジブ・カンパニー社などがある。アソシエイテッド・ブロードキャスティング・カンパニーのトランスクリプション・サービスは、かつてはミューザック社の一部門だった（ミューザック社は1951年にマンハッタンのスタジオをRCAビクター社に売却したが、トランスクリプション・サービスは売却しなかった）。 ^[17]大手トランスクリプション・サービスに加入すると、放送局は最初のトランスクリプション・グループを受け取るほか、定期的に新しいディスクとライセンスが発行され、その素材をオンエアで使用できるようになった。通常、放送局はディスクを所有せず、「必要な料金を支払う限り、ディスクはリースされていた」。^[3]こうした料金は、通常、15分番組8本につき週40ドルから150ドルの範囲だった。^[18]

文字起こしの顧客は主に小規模な放送局だった。ブリュースターとブロートンは著書『Last Night a DJ Saved My Life』の中で、文字起こしは「アナウンサーやディスクジョッキーへの依存度を減らし、また、文字起こしは放送用に特別に作成されたため、レコード会社の訴訟を回避できた」と書いている。彼らは、文字起こし会社で働いていたベン・セルビンの言葉を引用している。「ほとんどの放送局は、ネットワークラジオ番組に使われるオーケストラやプロダクションに資金を投じることができなかったため、私たちは300近くの放送局に、最も人気の高いバンドやボーカリストを頻繁に（ただし常にではないが）取り上げた文字起こしを提供した」^[19] 。ある文字起こしサービスの広告で使われたスローガンは、業界全体にも当てはまるかもしれない。「文字起こし...広告主がどこであっても『ラジオを商業的に最高の状態に』できるように」^[20]

1948 年の文字起こしサービス World Broadcasting System の広告には、同社を賞賛する手紙が掲載されていた。フロリダ州マイアミの WWPB、AM、FM 局のオーナーのアシスタントである SA Vetter は、「World Feature Library の購入は、マイアミのラジオ局で働いた 21 年間で私が行った最高の『買い物』だと考えていることを知って、あなたは興味を持つでしょう」と書いている。^[21]少なくとも 1 つのライブラリの人気は、1948 年の別の広告で示されている。Standard Radio Transcription Services, Inc. の広告では、Standard Program Library について「現在 700 以上の局で利用されています」と自慢していた。^[22]同じ年、別の文字起こしサービス World Broadcasting System の広告では、「現在 640 以上の局がこの素晴らしいワールド ライブラリを使用しています」と書かれていた。^[23]別の供給会社であるアソシエイテッド・プログラム・サービスは、その転写ライブラリを「通常のワンショット録音日ではなく、1枚か2枚の通常のディスクではなく、実際のパフォーマンスの継続性であり、新鮮な音楽の信頼できる安定した供給であり、タイトルの深さが非常に豊富です」と宣伝しました。^[24]

文字起こしサービスを提供する企業の中にはラジオ局もあった。NBCは1934 年に電子文字起こしサービスを開始した。NBC の電子文字起こし担当マネージャーのロイド・C・エグナーは、NBC シンジケート録音番組サービス (後に RCA/NBC シソーラス ライブラリ^[10]と改名) で同社は「NBC と提携している放送局に当社の豊富な番組リソースを提供し、地元の広告主に施設を販売しやすくすること」を目指したと書いている。^[25]彼はさらに「各番組シリーズは、ネットワーク クライアント向けであるかのように完全にプログラムされます。言い換えれば、スポンサーの製品やサービスを販売するように設計されます」と付け加えた。^[25] 1948 年の NBC サービスの広告では「現在、より低コストでより優れた番組を制作するために 25 の優れた番組が提供されています」と宣伝され、同社の素材は「1000 以上のラジオ局でプログラムされ、実証されています」と付け加えた。^[26] CBS にもコロンビア レコーディング コーポレーションと呼ばれる文字起こし部門があった。^[27]

人気レコードで知られるキャピトル・レコードも、テープ起こしサービスを行っていた。業界誌「ブロードキャスティング」の広告では、見出しで読者は「時間を売るのが大変だと感じているのか？」と尋ねていた。広告の文面では、ペギー・リー、ジャン・ガーバー、ジョニー・マーサーなどの「トップスター」の3,000曲（毎月追加される）を宣伝し、「すでに300以上の放送局が利用している」と付け加えた。^[28]

ある情報源は「1930年代末までに、[文字起こし]サービスは1000万ドルの市場を築いた」と推定している。^[10]

文字起こしサービスの番組は音楽だけに限られなかった。ミステリー、ドラマ、その他のジャンルの番組も文字起こしで配信された。少なくとも2つのドラマ『I Was a Communist for the FBI』と『Bold Venture』が文字起こしされ、それぞれ500以上の放送局に配信された。^[29] NBCの文字起こしサービスには『Aunt Mary』（メロドラマ）、『The Haunting Hour』（心理ミステリー）、『The Playhouse of Favorites』（ドラマ）、『Modern Romances』などがあった。^[26]

広告主は、電子的な転写が地元局にメッセージを配信するのに便利であることに気付いた。スポット広告は1930年代に始まったと言われている。「スポット広告は、ネットワーク広告の代替として、電子的な転写によって簡単に制作され、全国に配信された」^[30] 。 1944年には、転写のスポットジングルセグメントは年間1000万ドルの価値があると推定された。^[31]

トランスクリプションは演奏者、特にビッグバンド時代のミュージシャンにとって有利であることがわかった。トランスクリプションを使うことで、彼らはラジオを通じてある聴衆にリーチすると同時に、他の聴衆の前で個人的に出演することができた。^[14]さらに、より多くの放送局がトランスクリプションを使用すれば、彼らの音楽の聴衆はさらに増えた。^[32] 1946年発行のラジオミラー誌の記事には、「ビング・クロスビーのフィルコとのトランスクリプション契約は、同様の性質の契約を求める他の人気ラジオ演奏者の殺到を引き起こした。このような契約による彼らの利点には、より多くの自由時間と、税金負担を軽減するための法人設立などがある。」と記されている。^[33]

スポット広告用のコマーシャルジングルの録音は、パフォーマーやライターの収入源でした。1944年、クリフ・エドワーズは30秒のガムジングルの録音で1,500ドルを受け取りました。^[31]

第二次世界大戦では、電子転写の新しい用途が生まれました。軍隊の人々に放送するための音声資料の保存です。アメリカ軍ネットワークは戦争中にETを使い始め、1998年まで使い続けました。30万枚以上のAFRTS電子転写ディスクが議会図書館のコレクションに保管されています。^[34]

トランスクリプションは「指定された日に放送するために各放送局に送られた政府発行の番組によく使われました。軍隊の部門の募集番組はそのようなディスクで届きました...米国政府は戦時中に多くの番組をトランスクリプションとして出荷しました。」^[3]

戦時中、連邦政府は大学放送システムと連携して、「毎週約8本の15分間の書き起こし番組を、35の大学放送局に提供した。」^[35]。米国陸軍省、米国海軍省、米国財務省、米国教育省は、「トレジャリー・スター・パレード」や「ヒトラーとビジネスはできない」など、戦争に関連した番組の制作に貢献した。^[35]

ボイス・オブ・アメリカも書き起こしを使用しており、あるディスク製造業者は広告で「これらの毎日の番組の大部分は録音されています...」と述べている^[12]。

1937 年 5 月 6 日、ニュージャージー州レイクハーストで飛行船ヒンデンブルク号が墜落した際、録音済みの素材に対する放送禁止が一時的に解除された。シカゴのラジオ局WLS向けにアナウンサーのハーバート・モリソンが録音した墜落の録音が、 NBCの放送局で放送されることが認められた。これは有名な「ああ、人類よ!」の録音で、通常は短い抜粋としてのみ聞かれ、元の録音速度とは大幅に異なる速度で再生されたため、モリソンの声は不自然に甲高く、過度に必死に聞こえる。全体を正しい速度で聞くと、この報告は今でも迫力がある。

アメリカの主要ラジオ局からの転写録音は、第二次世界大戦中に普及した。戦地の兵士に再放送するため、米軍無線サービスによってプレスされたビニールコピーが世界中に配布されたからである。ディスクツーディスク編集手順を使用して、元の放送に含まれていたコマーシャルを削除し、番組名にスポンサー名が付いている場合は、それも削除した。たとえば、Lux Radio TheaterはYour Ra​​dio Theaterになった。ディスクは政府の所有物であり、役目を終えたら破棄することになっていたが、記念品として保存されたものもあり、数え切れないほど多くのディスクが実際に破棄されるのではなく、単に廃棄された。廃棄されたディスクの多くは、最終的にゴミ拾いや収集家の手に渡った。多くの場合、これらのディスクは、そこに収録された放送が唯一現存する形で、1940年代の娯楽放送の録音が今でも大量に残っている理由の1つである。

ステージ上でライブ演奏された多くの長いクラシック作品は、一連のトランスクリプションディスクに収録されています。片面わずか15分、33+1 ⁄ 3  rpm では、演奏の途中でディスクを交換する必要が生じるだけでなく、各面が従来のアウトサイドイン形式で録音されているのか、それとも逆のインサイドアウト形式 (ラベルの近くから始まってエッジの近くで終わる) で録音されているのかを注意深く記録する必要がありました。

これは、ディスクの中央付近の回転と端付近の回転では円周の変化による忠実度に大きな差があったためです。したがって、奇数面のディスク (1、3、5 など) は常に外側から内側に録音され、偶数面のディスク (2、4、6 など) は内側から外側に録音されました。プロデューサーは、エンジニアと協力して、大音量、活発、大げさな曲、または忠実に再生するために広いダイナミック レンジを必要とする曲が常に奇数面の始め近くか偶数面の終わり近くにあるようにすることがよくあります。多くの場合、わずかな重なりが生じ、数年後にテープに転送する際に、録音プロセス中またはその後の取り扱い中に偶数面の始めまたは奇数面の終わり (またはその逆) が損傷した場合を除き、破棄する必要があります。このため、この素材の一部の CD 再発行では、2 つのセクション間で品質に顕著な違いが確認できます。

この方法は、何時間にも及ぶラジオ番組のために 90 年代まで保存され、複数のディスク セットがラジオ フォーマットでプレスされて、面をすばやく変更できるようになりました。A) 手動シーケンス - サイド 1 はサイド 2 に、サイド 3 はサイド 4 に、サイド 5 はサイド 6 に、というようにバックアップされます。B) 自動シーケンス - サイド 1 はサイド 6 に、サイド 2 はサイド 5 に、サイド 3 は変更されずにサイド 4 にバックアップされます。C) ラジオ シーケンス - サイド 1 はサイド 4 に、サイド 2 は変更されずにサイド 5 に、サイド 3 はサイド 6 にバックアップされます。これにより、再生中の面の次に次の面をキューアップして準備する代わりに、レコードを途中で裏返す必要がなくなります。

ラッカー転写ディスクに保存された有名な生放送には、1938年10月30日にCBSラジオネットワークで放送された、オーソン・ウェルズのアンソロジー番組『マーキュリー・シアター・オン・ジ・エア』でニュース速報としてドラマ化された『宇宙戦争』がある。

米国で磁気テープレコーダーが普及する以前は、 NBC交響楽団のコンサート放送は転写ディスクに保存されていました。指揮者のアルトゥーロ・トスカニーニが引退した後、彼は息子のワルターの協力を得て、これらの録音の多くをテープに転写し、そのほとんどが最終的にLPまたはCDでリリースされました。^[36]

米国では、NBC ラジオは 1970 年代初頭までアーカイブ目的で 16 インチ ディスク形式を使い続けました。

トランスクリプション ディスクは、ラジオ放送用に、またはラジオ放送から録音された特殊な蓄音機レコードです。放送トランスクリプション、ラジオ トランスクリプション、またはプラッターと呼ばれることもありますが、単にエレクトリカル トランスクリプションと呼ばれることもあり、ラジオの専門家の間ではETと略されることが多いです。

転写ディスクは、一般的に直径16インチ（40 cm）で、33+1 ⁄ 3  rpm。このフォーマットは 1930 年から 1960 年頃まで標準で、ほとんどのトランスクリプションは、直径が 12 インチ (30 cm) を超えることはめったになく、1948 年までほぼすべてが約 78 rpm で録音されていた家庭用レコードとは物理的に区別されます。ただし、ごく初期 (1928 年 - 1931 年頃) のラジオ番組の一部は、12 インチまたは 10 インチ (25 cm) の 78 rpm ディスクのセットで提供され、後期 (1960 年 - 1990 年頃) のシンジケート ラジオ番組の一部は、12 インチ33で配信されました。+1 ⁄ 3  rpm マイクログルーブ ビニール ディスクは、ラベル情報以外は通常のレコードと視覚的に区別できません。

放送とは関係のない珍しいレコードの中には、放送の転写に使われるいわゆるアセテート録音ブランクに録音されていたり、他の物理的特徴を共有しているために「転写ディスク」と誤って説明されるものがある。転写ディスクは、16インチ33と混同してはならない。+1 ⁄ 3  rpm シェラックサウンドトラック ディスクは、1926 年から 1930 年代初頭にかけて、一部の映画サウンド システムのオーディオを提供するために使用されました。また、混乱の原因となる可能性があるのは、 RCA Victorの「プログラム トランスクリプション」ディスク (10 インチまたは 12 インチ33)です。+1930年代初頭にシェラックと「ビクトラック」ビニール でプレスされた1⁄3rpmレコード。その名に反して、放送から録音されたものではなく、放送用に意図されたものでもなく、 33年代に長時間再生可能なレコードを導入する初期の失敗に終わった試みであった。+ 家庭用の 1 ⁄ 3 rpmの速度。

転写ディスクには、プレス ディスクとインスタント ディスクの 2 つの基本的なタイプがあります。

プレスは通常のレコードと同じ方法で作成された。マスター録音は、空のワックスまたはアセテートディスクにカットされた。^[a]これを電気メッキして金属スタンパーを作成し、レコードプレスでシェラックまたはビニールで多数の同一ディスクがプレスされた。最も初期のトランスクリプションディスクはシェラックでプレスされていたが、1930年代半ばには、より静かなビニール化合物が置き換えられた。これらのディスクは、個々のラジオ局にシンジケート番組を配信するために使用された。この目的での使用は、磁気テープ録音の出現後も長らく続いた。マスターディスクをカットしてメッキし、100枚の同一高品質ディスクをプレスする方が、同様に高品質のテープダブを100枚作るよりも安価だったためである。

インスタント ディスクは、録音後すぐに再生できるため、そのように呼ばれています。これは、非破壊的に再生する前にメッキしてプレスとして複製する必要があった繊細なワックス マスター ディスクとは異なります。1929 年後半までには、インスタント録音は、むき出しのアルミニウム ディスクの表面に溝を彫り込むのではなく、へこませて作成されていました。これらのディスクの音質は放送用途には不十分でしたが、放送の録音を希望するスポンサーや出演者のために作られました。ワックス マスタリング、メッキ、プレスの手順では実現できない贅沢でした。1930 年以前の生放送でプレスとして保存するほど重要とみなされたものはごくわずかで、むき出しのアルミニウム ディスクの多くは第二次世界大戦中に金属スクラップ ドライブで廃棄されたため、ラジオの初期の頃は、今日では生放送のネットワークやローカル放送の録音ではなく、通常は観客のいない小さなスタジオで録音されたプレス ディスク上のシンジケート プログラムとして知られています。

1934 年後半、新しいタイプのインスタント ディスクが商業的に導入されました。これはアルミニウム コア ディスクに黒のセルロース ナイトレートラッカーを塗布したものでしたが、理由は不明ですが、ラジオの専門家からはすぐに「アセテート」ディスクと呼ばれるようになりました。その後、第二次世界大戦中、アルミニウムが重要な戦争資材であったため、ガラス コア ディスクが使用されました。代わりに、ワックスに録音するときに使用するのと同じ録音旋盤とノミのようなカッティング スタイラスを使用して、このラッカーの表面に溝を刻みました。最高品質のブランク ディスク、カッティング スタイラス、旋盤、電子機器、録音エンジニアが揃った結果、摩耗の影響が現れ始める前に数回再生できる放送品質の録音が実現しました。この新しいメディアはすぐに地方局でさまざまな目的に使用されましたが、ネットワークでは使用されませんでした。ネットワークは、事前に録音された素材を放送することを禁止しており、主にディスクを放送の「参照録音」のアーカイブに使用していたためです。

1930 年代と 1940 年代の標準的な 16 インチの転写ディスクは、通常片面に約 15 分のオーディオを収録していましたが、20 分にまで延長されることもありました。通常のレコードとは異なり、一部のディスクは裏返しに録音されており、録音の開始はラベルの近く、終了はディスクの端の近くでした。ラベルには通常、ディスクが「外側開始」か「内側開始」かが記されていました。そのような表記がない場合は、外側開始とみなされました。1950 年代半ばから、一部の転写ディスクは、12 インチと 10 インチの33で使用されていた「マイクログルーブ」の溝寸法を採用し始めました。+1948 年に家庭用として1 ⁄ 3  rpm ビニールLP レコードが導入されました。これにより、16 インチ ディスクの片面に 30 分が楽に収まりました。これらの後期のディスクは、通常の最新のスタイラスまたはビンテージの「LP」スタイラスで再生できます。初期のディスクは、一般的な 78 rpm シェラック レコードの溝に近い、より大きな溝を使用していました。「78」スタイラスを使用してこれらの「標準溝」ディスクを再生すると、通常、はるかに良い結果が得られます。また、小さすぎるスタイラスの先端が溝の中を滑って表面を傷つけることによって生じる溝の損傷も防ぎます。一部の専門のオーディオ転送エンジニアは、中間サイズのカスタム研磨スタイラスをシリーズで保持し、それぞれを使用してディスクを簡単にテスト再生して、最良の結果が得られるものを探します。

1940年代以降、ラジオ局のトランスクリプションの使用は2つの要因により減少した。第二次世界大戦後、ディスクジョッキーの人気が高まるにつれ、トランスクリプションの使用は減少した。^[19]人気が高まったことにより、ラジオ局は以前よりも商業録音を使用するようになった。業界誌ビルボードは1952年11月22日の記事で、「レコードが旧式のETに取って代わったため、トランスクリプションライブラリは厳しい状況に陥っている」と報じた。^[37]

1940年代には需要の減少により、転写サービスは著作権者に支払う著作権使用料を1トラックあたり年間15ドルから10ドルに引き下げました。1952年までに需要がさらに減少したため、定額料金の代わりに総売上の一定割合を支払うよう交渉されました。^[37]

1959年後半までに、少なくとも2つの転写サービス会社が廃業し、テープやディスクに録音されたバックグラウンドミュージックを提供する会社にライブラリを売却しました。購入者は2つの会社から合計約12,000のセレクションを取得しました。^[38]

磁気テープとテープレコーダーは第二次世界大戦後にラジオ局で普及し、局内録音ディスクの役割を果たした。テープには、低コスト、高忠実度、長時間録音、消去後の再利用、編集の容易さなどの利点があった。^[1]

• カリフォルニア歴史ラジオ協会の転写アーカイブ^{[永久リンク切れ‍ ]}
• エリザベス・マクロードの放送史
• 電子的に転写された音楽! ウォルター・J・ボープレ
• 電子転写 - カナダコミュニケーション財団
• オールドタイムラジオ研究者グループ
• インターネット アーカイブの昔のラジオ コレクション
• 1939年9月21日、ワシントンDCのCBS系列局WJSVで1日中放送された。
• アメリカン大学図書館のジョン・R・ヒックマンコレクション
• フィブッシュ、スコット。よくある質問。The Archives@BostonRadio.org。
• 軍隊無線サービス放送。ビング・クロスビー・インターネット博物館。
• Bensman, Marvin R.. ラジオ番組収集の歴史、Wayback Machineに 2010-06-18 にアーカイブ。メンフィス大学ラジオ アーカイブ。
• コネチカット州ヴィンテージラジオ通信博物館