エドウィン・S・ポーター

エドウィン・S・ポーター
ポーター、1912年
生まれる	エドウィン・スタントン・ポーター ( 1870-04-21 )1870年4月21日 米国ペンシルベニア州コネルズビル
死亡	1941年4月30日（1941-04-30）（享年71歳） ニューヨーク市、米国
職業	映画監督 映画プロデューサー スタジオマネージャー 撮影監督

エドウィン・スタントン・ポーター（1870年4月21日 - 1941年4月30日）は、アメリカの映画のパイオニアであり、エジソン製造会社とフェイマス・プレイヤーズ・フィルム・カンパニーのプロデューサー、監督、スタジオマネージャー、撮影監督として最もよく知られている。^{[1] [2]}ポーターが制作した250本以上の映画のうち、最も重要なものには、『ニューヨーク市23丁目で何が起こったか』（1901年）、『ジャックと豆の木』（1902年）、『ライフ・オブ・アメリカン・ファイアマン』 （ 1903年）、『大列車強盗』（1903年）、『ヨーロピアン・レスト・キュア』（1904年）、『クレプトマニア』（1905年）、『ライフ・オブ・ア・カウボーイ』（1906年）、 『イーグルズ・ネストからの救出』（1908年）、『ゼンダ城の虜』（1913年）などがある。

ポーターはペンシルバニア州コネルズビル^[3]で、商人のトーマス・リチャード・ポーターとメアリー（クラーク）・ポーターの子として生まれ育った。彼は7人兄弟の4番目で、4人の兄弟（チャールズ・W、フランク、ジョン、エヴェレット・メルボルン）と2人の姉妹（メアリーとエイダ）がいた。生まれたときはエドワードと名付けられたが、後にオハイオ州の民主党政治家でエイブラハム・リンカーンの陸軍長官を務めたエドウィン・スタントンにちなんでエドウィン・スタントンに改名した。^[4]コネルズビルの公立学校に通った後、ポーターはスケートの展示会の参加者、看板画家、電信技師など、さまざまな雑用をこなした。若いころから電気に興味を持ち、21歳のときにランプ調整器の特許を取得した。^[5]やがて商人の仕立て屋になったポーターは、1893年恐慌で打撃を受けた。彼は6月15日に破産を申請し、4日後の6月19日にアメリカ海軍に入隊した。 ^[6]彼はUSSニューヨーク（ACR-2）とブルックリン海軍工廠で砲手補佐として3年間勤務した。

彼は当初、フィラデルフィアの船舶・エンジン製造会社であるウィリアム・クランプ・アンド・サンズの電気部門に勤務した。3年間の勤務中に、彼は通信を改善するための電気機器の発明者としての才能を示した。^[7]

ポーターは、1896 年に映画業界に入りました。これは、米国で映画が大型スクリーンで商​​業的に上映された最初の年です。彼は、トーマス・エジソン製のフィルムと視聴機器の代理店であるニューヨークのラフ・アンド・ギャモンに短期間勤務した後、競合機であるクーン・アンド・ウェブスターのプロジェクタースコープの巡回映写技師になるために退職しました。彼は、西インド諸島と南アメリカを旅行し、催事場や野外で映画を上映しました。その後、カナダと米国を巡回する 2 度目の旅行を行いました。

1898年初頭にニューヨークに戻ったポーターは、マンハッタンの蝋人形館兼娯楽施設であるエデン博物館で仕事を見つけた^[8] 。 この博物館は映画の上映と製作の中心地であり、エジソン製造会社のライセンスを受けていた。エデン博物館にいる間、ポーターはエジソン映画のプログラムの作成に携わり、特に米西戦争の映画の上映に力を入れた。エジソンの作品はニューヨークで愛国心を掻き立てた。上映者としてポーターはこれらのプログラムに対して大きな創造的コントロールを持ち、選りすぐりの音楽と生のナレーションを添えて一連の映画を上映した^{[9] 。}

ポーターは1900年11月にエジソン製造会社に入社した^{。[10]その後すぐに、彼は}エジソンのニューヨークスタジオで映画製作の責任者となり、カメラの操作、俳優の監督、最終プリントの組み立てを行った。彼はジョージ・S・フレミングを含む他の映画製作者数名と共同作業を行った。次の10年間で、ポーターは米国で最も影響力のある映画製作者となった。巡回映写技師としての経験から、ポーターは何が観客を喜ばせるかを理解しており、エジソンのためにトリック映画やコメディを作ることから始めた。彼の初期の作品の1つは、1901年2月に当時副大統領に選出されたセオドア・ルーズベルトを風刺した『恐ろしいテディ、グリズリー・キング』である。すべての初期の映画製作者と同様に、彼も他の人のアイデアを取り入れたが、単に映画をコピーするのではなく、借りたものを改善しようとした。 『ジャックと豆の木』（1902年）と『あるアメリカ人消防士の生活』（1903年）では、フランスのジョルジュ・メリエスやイギリスのブライトン派のジェームズ・ウィリアムソンらの初期の作品を踏襲した。しかし、ショット間に突然のつなぎやカットを使用する代わりに、ポーターはディゾルブ、つまり1つの画像から別の画像への緩やかな移行を作成した。特に『あるアメリカ人消防士の生活』では、この手法により、観客は複雑な屋外の動きを追うことができた。『アンクル・トムの小屋』は、観客が場面や主要な登場人物を特定してストーリーを追うのに役立ったインタータイトルを使用した最初のアメリカ映画であった。

ポーターの次の作品『大列車強盗』（1903 年）は、 10 セント小説や舞台メロドラマで観客にすでにおなじみの典型的なアメリカ西部劇を取り上げ、まったく新しい視覚体験を生み出した。上映時間 12 分の 1 リールのこの映画は、20 の別々のショットで構成され、強盗がカメラに向かって発砲する驚くべきクローズアップも含まれていた。屋内と屋外のロケ地を 10 か所も使用し、異なる場所で同時にアクションを見せる「クロス カッティング」編集法は画期的だった。それまでの映画では、これほど素早い動きや多様なシーンを作り出したものはなかった。『大列車強盗』は絶大な人気を博した。数年にわたり全米を巡回し、1905 年には最初のニコロデオンで主役の座を獲得した。この映画の成功により、映画は米国で商業娯楽として確固たる地位を確立した。

『大列車強盗』の後も、ポーターは新しい技術を試し続けた。『泥棒狂い』（1905年）では、技術的にはより従来的な1904年の映画『元囚人』と同様に、社会批評の映画として2つの並行した物語を提示した。 『七つの時代』（1905年）では、サイドライティング、クローズアップ、シーン内でのショット変更を使用したが、これは各シーンに1ショットという劇場のアナロジーを映画監督が逸脱した最も初期の例の1つである。また、ウィンザー・マッケイの漫画を基にした『レアビット・フィーンドの夢』 （1906年）などのトリック映画も監督した。1903年から1907年にかけて、彼は映画を通じた視覚的コミュニケーションの基本モードとなるほとんどの技術を成功裏に実証した。たとえば、『トレーナーの娘』では、現代の連続編集の概念の開発に貢献した。あるいは、愛への競争(1907) の監督を務め、映画における構造の基本単位はシーン (舞台の基本単位) ではなく「ショット」であることを発見し、 DW グリフィスの編集とスクリーン ストーリーテリングの進歩に道を開いたとよく言われています。しかし、彼はそれらを単なる個別の実験と見なしていたようで、統一された映画制作スタイルにまとめることはしませんでした。ポーターは、将来の映画監督グリフィスを監督して、鷲の巣からの救出(1908) を行いました。

1909年、急成長を遂げるニコロデオン事業を支えるために設立された産業システムに飽きたポーターはエジソン社を去り、シンプレックス映写機を製造する会社を設立した。1910年にはディフェンダー映画会社^[11]を設立したが、 1年後に倒産した。1911年には他の人々と共にレックス映画会社^[12]を設立した。 1912年には会社を売却し、アドルフ・ズーカーから新設のフェイマス・プレイヤーズ映画会社の最高責任者に就任するよう依頼を受け、同社は定期的に長編映画を製作する最初のアメリカ企業となった。ポーターは舞台俳優のジェームズ・K・ハケットを監督し、同社初の長編映画『ゼンダ城の虜』（1913年）を製作した。また、メアリー・ピックフォードの初の長編映画『いい子の悪魔』 （1913年）でも監督を務め、ポーリン・フレデリックやジョン・バリモアも監督した。

しかし、彼の監督技術は映画芸術の急速な変化についていけなかった。技術的なスキルは3Dに興味があったにもかかわらず。ポーターの最後の映画は1915年6月10日に公開された『ナイアガラの滝』^[13]で、これはアナグリフ3D映画としては初のもの だった。1916年、彼はフェイマス・プレイヤーズ社を再編する中で同社を去った。

1917年から1925年まで、ポーターはシンプレックスプロジェクターの製造会社であるプレシジョンマシン社の社長を務めた。^[1] 1925年に引退した後も、発明家および設計者として独力で仕事を続け、スチルカメラやプロジェクター装置に関するいくつかの特許を取得した。1930年代には家電製品会社に勤務した。

外部ビデオ
エドウィン・スタントン・ポーターハウス、ペンシルベニア州サマーセット、（5:04）バークレー・チャップマン、2011年5月23日

1941年、71歳でニューヨークのホテル・タフトで亡くなり^{[1] 、}ペンシルベニア州サマセットのハズバンド墓地に埋葬された。遺族は1893年6月5日に結婚した妻のキャロライン・ライディンガーであったが、二人の間には子供はいなかった。

ポーターは映画史において謎に包まれた人物であり続けている。『大列車強盗』やその他の革新的な初期の映画監督としての彼の重要性は否定できないが、彼は一度成功した革新を繰り返すことは滅多になく、一貫した監督スタイルを確立することもなかった。後年、他の人が彼の手法を再発見して自分のものだと主張しても、決して抗議することはなかった。彼は控えめで物静かで用心深い人物であり、1912年以降に監督した有名スターたちと仕事をすることに不快感を覚えていた。ズーカーはポーターについて、彼は劇作家というよりは芸術的な機械工であり、人よりも機械を扱うのが好きな人物だったと述べている。^[14]

• エドウィン・S・ポーターのフィルモグラフィー

ウィキソースには、エドウィン・スタントン・ポーターの著作や
エドウィン・スタントン・ポーターに関する原著作品があります。

ウィキメディア・コモンズには、エドウィン・スタントン・ポーターに関連するメディアがあります。

• インターネット アーカイブにある Edwin S. Porter の著作または Edwin S. Porter に関する作品
• IMDbのエドウィン・S・ポーター
• Find a Graveの Edwin S. Porter
• マッサー、チャールズ。ニコロデオン以前: エドウィン S. ポーターとエジソン製造会社。バークレー: カリフォルニア大学出版局、1991 年頃 1991 年。無料オンライン - カリフォルニア大学出版局電子書籍コレクション