エドゥアルド・チリーダ

エドゥアルド・チリーダ
エドゥアルド・チリーダ
生まれる	エドゥアルド・チリーダ・フアンテグ ( 1924-01-10 )1924年1月10日 サン・セバスティアン、スペイン
死亡	2002年8月19日(2002-08-19)（享年78歳） サン・セバスティアン、スペイン
職業	彫刻家

エドゥアルド・チリダ・フアンテギ（バスク語ではエドゥアルド・チリダ・フアンテギ、1924年1月10日 - 2002年8月19日）は、記念碑的な抽象作品で知られるスペイン・バスク地方の彫刻家である。

エドゥアルド・チリーダは、1924年1月10日、サン・セバスティアン（ドノスティア）で、ペドロ・チリーダとソプラノ歌手カルメン・フアンテギの子として生まれる。チリーダは、祖父母が経営するホテルビアリッツ の近くで育った。 ^[1]チリーダは、サン・セバスティアンのラ・リーガのサッカーチーム、レアル・ソシエダのゴールキーパーだったが、膝をひどく負傷したため5回の手術を受け、前途有望なサッカー選手としてのキャリアに終止符を打った。その後、 1943年から1946年までマドリード大学で建築を学ぶ。1947年に建築を断念して芸術に転向し、翌年パリに移り、最初のスタジオを設立して石膏や粘土で制作を始めた。学位を取得することはなく、代わりに美術の個人レッスンを受け始めた。彼は1948年から50年までパリに住み、1950年から1955年までヴィレーヌ＝スー＝ボワ（セーヌ＝エ＝オワーズ県）に住んでいた。 ^[2] 1950年にチリーダはピラール・ベルズンスと結婚し、後にサン・セバスティアン地域に戻り、最初は近くのエルナニ村に住み、1959年に生まれた街に戻り、そこに留まった。^[3]

彼はサン・セバスティアン近郊の自宅で78歳で亡くなった。

チリーダの彫刻は人間の形（主に胴体と胸像）に集中していたが、後期の作品はより大規模で抽象的な傾向があり、記念碑的な公共の作品も多数含まれていた。^[4]チリーダ自身は「抽象」というレッテルを拒否する傾向があり、代わりに自分自身を「写実主義の彫刻家」と呼ぶことを好んだ。1951年にバスク地方に戻ると、チリーダはすぐにパリの作品で使用した石膏を放棄した。これはルーブル美術館の古代の具象作品の研究に適した媒体だった。^[5]エルナニの近くに住んでいた彼は、地元の鍛冶屋の助けを借りて鍛鉄の制作を始め、すぐにスタジオに鍛冶場を設置した。1954年から1966年まで、チリーダは「夢の金床」と題されたシリーズに取り組んだ。このシリーズでは、金属の形が爆発的なリズミカルな曲線で立ち上がる土台として初めて木材を使用した。^[6]彼は1965年にアラバスターで彫刻を作り始めました。^{[2]多くの現代アーティストがするように、彫刻の}模型を製作者に渡すのではなく、チリーダは鋳造所の人たちと密接に協力しました。そして、通常、金属が酸化すると鮮やかな錆色になる合金を加えました。^[7]

チリーダの彫刻は早くから世間の注目を集め、1954年にはアランツァス聖堂の4つの扉を制作。この聖堂にはホルヘ・オテイザ、アグスティン・イバロラ、ネストル・バステレチェアといったバスクを代表する彫刻家の作品も設置されていた。翌年、サン・セバスティアンの公園にペニシリンの発見者、アレクサンダー・フレミング卿の石碑を彫った（この記念碑はその後消失したが、サン・セバスティアン湾の遊歩道に新しいものが設置されている）。 ^{[4] 1970年代初頭までに、彼の鉄の彫刻はパリの}ユネスコ本部、デュッセルドルフのティッセンクルップビル、ワシントンの 世界銀行事務所の中庭に設置されていた。

チリーダの作品は、巨大で記念碑的であるにもかかわらず、最高の状態では動きと緊張感を示唆している。例えば、米国で最大の作品である「De Musica」は、2本の柱と、伸びているが触れない腕を持つ81トンの鉄鋼彫刻である。チリーダの作品の多くはバスクでの育ちに触発されており、彫刻のタイトルの多くはバスク語のバスク語エウスケラ語で書かれている。彼の鉄鋼彫刻「De Música III」は、チリーダの作品回顧展の一環として、イギリスのヨークシャー彫刻公園で展示された。

チリーダの鋳鉄彫刻「トポス V」は、1986年以来バルセロナの王の広場に展示されています。

チリーダは1959年以来、ホルヘ・ギジェンの『マス・アッラ』（1973年）やその他の様々な本のイラストを含む、エッチング、リトグラフ、木版画の傑出した作品も制作した。 ^[2]

チリーダの寛容の記念碑の計画によると、山に人工の洞窟を掘る予定である。各辺が40メートル（131フィート）の巨大な立方体の洞窟は、ランサローテ島の南にある埃っぽくて不毛な島の住民に昔から崇拝されてきた山の内部から掘られる予定である。島の北部の乾燥した風景にそびえる山から約64,000立方メートルの岩が取り除かれ、チリーダが「寛容の記念碑」と呼ぶものが作られる。チリーダの当初のアイデアは、訪問者に空間の広大さを体験してもらうというものだった。^[8]

このプロジェクトはチリーダが亡くなる8年前の1994年から開発が進められていた。^{[9] 2011年、地元当局は環境保護論者の懸念にもかかわらず、}フエルテベントゥラ島のティンダヤ山内でチリーダのプロジェクトを進めることを決定した。^[8] 2013年現在、地元当局は民間資金7500万ユーロの調達を続けている。^[9]

1960 年代初頭、エドゥアルド・チリーダはドイツの哲学者マルティン・ハイデッガーと対話しました。2 人が出会ったとき、異なる角度から見ても、同じ方法で「空間に取り組んでいる」ことに気づきました。ハイデッガーは、「物自体が場所であり、単に場所に属しているだけではないことを認識することを学ばなければならない」と書き、彫刻は「場所の具体化」であると述べています。空間を個別の物体のための空の容器と見なす従来の考え方に反して、これらの著作は、身体がすでに関係の世界にあると理解し、空間を関係的接触の物質的媒体と捉えています。彫刻は、私たちが世界に属していることを示しています。その世界は、根こそぎにされ、家を失うという技術的なプロセスの真っ只中にあります。ハイデッガーは、私たちがそこにまだ住む余地を見つけることができる方法を示しています。

チリーダは次のように述べている。「私の作品はすべて、宇宙の発見の旅です。宇宙は、私たちを取り囲む最も活気のあるものです。…私は経験はあまり信じていません。経験は保守的だと思います。私は知覚を信じていますが、それは別のものです。それはよりリスクがあり、より進歩的です。まだ進歩し成長したいものがあります。また、これがあなたが知覚する原因であると私は考えています。知覚は現在に直接作用しますが、片方の足は未来にしっかりと根ざしています。一方、経験は反対のことをします。あなたは現在にいますが、片方の足は過去に根ざしています。言い換えると、私は知覚の立場を好みます。私の作品はすべて、疑問から生まれたものです。私は疑問を投げかける専門家であり、その疑問の中には答えのないものもあります。」

チリーダとその作品について敬意を表して書いた哲学者には、ガストン・バシュラールやオクタビオ・パスなどがいます。^[10]

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  Elogio del Horizo​​nte (地平線への賛辞)、コンクリート (1989)、ヒホン、スペイン
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  Toleranz durch Dialog、ミュンスター、ドイツ
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  ハイゼアレン オラツィア サン セバスティアン、スペイン
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  エロギ デ ライグア、バルセロナ、スペイン
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  記念碑(1971)、ティッセンホッホハウス、デュッセルドルフ、ドイツ

チリーダは1949年にパリ近代美術館の「サロン・ド・メイ」で初期の作品を発表し、翌年にはマーグ画廊での戦後美術展「レ・マン・エブルイエ」に参加した。^[6] 1954年にマドリードのクラン画廊で初の個展を開催した後、チリーダは100を超える個展で作品を発表した。また、ヴェネツィア・ビエンナーレ（1958、1988、1990年）、ピッツバーグ国際展（1964年にカーネギー彫刻賞を受賞、1978年にはウィレム・デ・クーニングとアンドリュー・W・メロン賞を共同受賞）、ドクメンタII、IV、VIなど、多くの国際展にも参加した。 ^[3]アメリカでの最初の包括的な回顧展は、 1966年にヒューストン美術館で開催されました。それ以来、チリーダのグラフィックと彫刻作品の主要な回顧展は、ワシントンD.C.のナショナルギャラリー（1979年）、ニューヨークのソロモン・R・グッゲンハイム美術館（1980年）、サンセバスティアンのミラマール宮殿（1992年）、マドリードの国立ソフィア王妃芸術センター（1999年）、スペインのビルバオのグッゲンハイム美術館（1999年）で開催されています。

チリーダの主な公共作品は、バルセロナ、ベルリン、パリ、フランクフルト、ダラスにあります。彼の作品の大部分はサン・セバスティアンで見ることができます。その一つ、ルイス・ペーニャ・ガンチェギとのコラボレーション作品「風の櫛」は、セバスティアンのラ・コンチャ湾のカンタブリア海から突き出た岩に設置されています。おそらく米国で最もよく知られている作品は、ダラスにあるIM・ペイ設計のマイヤーソン交響楽センターの前にある作品でしょう。「デ・ムジカ」は、枝が伸びていながらも触れ合うことのない2本の柱が特徴です。ワシントンでは、世界銀行本部内にチリーダの彫刻があります。1997年には、ロサンゼルスのショールームをチリーダの個展で開いた際、ビバリーヒルズ市庁舎の外にあるタセンデ・ギャラリーからチリーダの彫刻が長期貸し出しされました。^[11] 1986年、フランクフルト市にドイツの詩人で劇作家のヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテに捧げられた大作「ゲーテの家」を設置した。 ^[7]彼の記念碑「対話と寛容」は、ヴェストファーレン条約を記念して1993年にミュンスターに設置された。連邦首相府（ベルリン）のためにチリーダが制作した彫刻「ベルリン」（2000年）は、ドイツ再統一の象徴として解釈されている。交差する二つの手は、ある意味で精神的な共通の場所を作り出す。

チリーダの彫刻作品は、ニューヨーク近代美術館やメトロポリタン美術館、ロンドンのテート・ブリテン、スイスのバーゼル美術館、ベルリンの新国立美術館などの主要な美術館に収蔵されている。1986年にはマドリードの国立ソフィア王妃芸術センターのチリーダ・コレクションが発足し、チリーダは美術館のロゴをデザインした。^[1]

1980年代初頭、チリーダとその妻は、サン・セバスティアン近郊のエルナニにある16世紀のバスクの農家と周囲の土地を購入し、自然環境の中で作品を展示する恒久的な場所を設立しました。これは1990年代にチリーダ・レクとしてオープンしました。これは訪問者が彫刻の間を歩き回ることができる野外博物館です。博物館は2011年に閉館しましたが、2019年にスイスの現代美術館であるハウザー＆ヴィルトの支援を受けて再オープンしました。レクはバスク語で「場所」を意味します。^{[12] [13]}

2002年、バスク州の州都ビトリア・ガステイスは、スペインの民主主義復帰後のバスク地方の再興を象徴する広場を建設した功績により、チリーダと建築家ルイス・ペーニャ・ガンチェギに市の最高栄誉である金メダルを死後に授与した。 ^[14]その他の受賞歴は以下の通り。

• （1998）国際彫刻センター現代彫刻生涯功労賞受賞
• （1991年）世界文化賞彫刻部門受賞
• (1987)アストゥリアス芸術プリンシペ賞を受賞
• （1985）ウルフ彫刻賞受賞
• （1983年）英国王立アカデミー名誉会員に選出
• （1998年）王立彫刻協会名誉会員に選出

2018年以来、チリーダの遺産管理はハウザー＆ワースによって行われている。同社は以前はピラール・オルドヴァスと取引していた。タセンデ・ギャラリーは1980年代半ばから1990年代にかけてチリーダの米国単独代理人を務めていた。^[15]

2006年、チリーダの1961年の名作彫刻「Rumor de Limites」がロンドンでイベリア半島のコレクターに予想の2倍以上の200万ポンドという記録的な価格で落札された。^[16]コルテン鋼の彫刻「Buscando La Luz IV (Looking for the Light IV)」 (2001年)は2013年にクリスティーズ・ロンドンで410万ポンドで落札された。 ^[17]

• マルティン・ファン・デル・ケーレン：エドゥアルド・チリダ・OPUS PI。 Werkverzeichnis der Druckgraphik 1959 ～ 1972 年。 Chorus、マインツ、1999 年、ISBN 3-931876-11-X。 
• マルティン・ファン・デル・ケーレン：エドゥアルド・チリダ・OPUS P.II。 Werkverzeichnis der Druckgraphik 1973 ～ 1985 年。 Chorus、マインツ、1997、ISBN 3-931876-12-8。 
• マルティン・ファン・デル・ケーレン：エドゥアルド・チリダ・OPUS P.III; Werkverzeichnis der Druckgraphik 1986 ～ 1996 年。 Chorus、マインツ、1996 年、ISBN 3-931876-03-9。 
• マルティン・ファン・デル・ケーレン：エドゥアルド・チリダ・OPUS P.IV。 Werkverzeichnis der Druckgraphik 1966 ～ 2001 年。 Chorus、マインツ、2005、ISBN 3-931876-44-6。 
• ベアテ・ライフェンシャイトとドロテア・ファン・デル・ケーレン。Arte in Movimento – Kunst in Bewegung、Dokumente unserer Zeit XXXIV;合唱フェルラーグ;マインツ 2011; ISBN 978-3-926663-44-3 

ウィキメディア・コモンズには、エドゥアルド・チリーダに関連するメディアがあります。

• チリダ・レク博物館（エルナニ、スペイン）
• エドゥアルド・チリーダ
• ギャラリー・ルロン、パリ
• スペインの彫刻家エドゥアルド・チリーダ、ウォール・ストリート・ジャーナル 2015 年 10 月