ダイアン・ブルックス

グウェンドリン・ダイアン・ブルックス（1939年1月3日 - 2005年4月29日）は、アメリカのソウル、R&B、ジャズ歌手。ブルックスは、1957年にスリー・プレイメイツと共に数曲をレコーディングした。その後すぐにトロントに移住。ダイアン・ブルックス、エリック・マーキュリー、ソウル・サーチャーズの結成時に、カナダのソウルミュージック史にその名を刻んだ。ソロ歌手として、彼女は2枚のアルバムと数枚のシングルをレコーディングした。彼女の最大のソロヒットは、1969年の「Walkin' on My Mind 」である。彼女はまた、多作なセッションシンガーでもあった。ボーカリストとしては、アン・マレー、ジノ・ヴァネリ、リッチー・ヘイヴンズなど、数多くのアーティストのアルバムでバックボーカルを務めた。また、作詞家でもあった。

ブルックスはニュージャージー州で生まれ、ゴスペルを歌いながら育った。^{[1] [2]}ダイアンの才能に目を付けた母親は、やがて声楽を学ぶためにニューヨークに送り出した。ブルックスは10代の頃、サヴォイ・レーベルでレコーディングするグループ、ザ・スリー・プレイメイツに参加した。 ^[1] 1960年にトロントに移住。1960年代、彼女はカナダで人気のR&B/ソウルグループ2つに所属。また、カナダのラジオやテレビにも定期的に出演。その過程で、ヴァーヴ・レコード・レーベルを設立したジェリー・シェーンバウムの目に留まる。契約を持ちかけられ、同レーベルで2枚のシングルをレコーディングした。レコーディングした曲の1つ「Picture Me Gone」は、同じくニュージャージー州出身でブルックスと同じくゴスペルを歌いながら育ったマデリン・ベルによってレコーディングされた。 ^[2] ベルと同様に、彼女も多くのアーティストのレコーディングでバックボーカルを担当し、似たようなキャリアを歩んできました。^{[3] [4]} 1970年代には、人気の高いバックボーカリストとして多くの仕事がありました。^[5]

エミルー・ハリスはかつてブルックスについて「私は自分が一流の歌手だとわかっているが、ダイアンの歌声を聞くと契約を破棄したくなる」と語った。^[2] レイ・チャールズもダイナ・ワシントン以来最高の歌声だと評した。^[1]トロント・スター紙のジャック・バトゥンはかつて彼女を国内最高のソウル歌手と評した。^[6]アン・マレーはブルックスについて、これほど革新的な歌声を持つ人に会ったことがないと語った。^[7]

3人の遊び仲間と

1950年代後半、彼女は以下のレコーディングに参加した。

• 「ギディ・アップ・ア・ディン・ドン」/「イット・マスト・ビー・ラブ」（ 1957年にサヴォイ45-1523で発売）^[8]
• 「Give Your Love to Me」/「(Do-oo, Do-oo) I Dreamed」、(1957年にSavoy 45-1528からリリース)、バックミュージシャンはジョージ・バロウ、ジェローム・リチャードソン、バッド・ジョンソン、サム・プライス、ケニー・バレル、ジョー・ベンジャミン、ボビー・ドナルドソン、アーニー・ウィルキンス(編曲) ^[9]
• 「シュガー・ウーガ」/「ラブリー・ダヴィー・ペア」（1957年にサヴォイ45-1528から発売）。バディ・ルーカス、ボビー・バンクス、レナード・ガスキンなどのミュージシャンがバックコーラスを演奏。^[9]

スリー・プレイメイツは、ルシールとアルマ・ビーティ姉妹とグウェン・ブルックス（ダイアン）で構成されていた。彼女たちはサヴォイ・レーベルからリリースしたレコードの1つでヒットチャート入りを果たした。オジー・カデナと共作した曲「シュガー・ウーガ」は、ビルボード・ポップ・トップ100で89位まで上昇した。^{[10] [11] [12]}

オービティアーズ 1962年、彼女はオービティアのおもちゃに関連したレコーディングに参加した。その曲は「オービティア・ツイスト」で、コマーシャルだった。これは彼女自身の作曲でもある。シングルのA面はダイアン・ブルックス・ウィズ・ビリー・オコナー・アンド・ヒズ・オービティアーズメンとクレジットされた。B面の「マイ・オービティア・ウィル・カム・バック」はランディ・リーズ作曲で、オービティアーズ・ウィズ・ビリー・オコナー・アンド・ヒズ・オービティアーズメンとクレジットされた。これはロビー・ロバートソンがリリースされたレコーディングで演奏した初めてのケースと言われている。^{[8] [13] [14]}

シルエットズ ブルックスとサックス奏者のスティーブ・ケネディは、トロントのR&Bシーンで名を馳せたグループ、シルエットズのメンバーだった。シルエットズは、1966年にClip 1122でリリースされたシングル「I Wondered Why / Softly」でエリック・マーキュリーのバックコーラスを務めた。このグループにはジャック・ハーディンのバックコーラスも参加していた。彼らはトロントの有名な音楽クラブ、フライアーズ・タバーン^[15]や、同じくトロントにあったブルーノート・クラブなどの会場で演奏した。 ^{[16] [17]}

ソウル・サーチャーズと共に同じく1966年に、ブルックスとケネディはグループ を離れ、エリック・マーキュリー、ギタリストのテリー・ローガン、オルガン奏者のウィリアム・「スミティ」・スミス、ドラマーのエリック・「マウス」・ジョンソンと共にソウル・サーチャーズを結成した。^[8]スミティの著書「 A Stroke of Luck 」によると 、ブルックスとケネディは恋愛関係にあった。スミスとケネディはブルックスのバックで演奏するグループを結成することを思いついた。その年の4月に事が始まった。グループはソウル・サーチャーズと呼ばれているが、本名はダイアン・ブルックス、エリック・マーキュリー、そしてソウル・サーチャーズであった。^[18]グループの楽器セクションは、ドラムとボーカルのエリック・「マウス」・ジョンソン、テナー、バリトン・サックス、バックボーカルのスティーヴ・ケネディ、ギターとボーカルのテリー・ローガン、ハモンドB3オルガンとボーカルのウィリアム・「スミティ」・スミスで構成されていた。^[19]彼らはトロントのメモリー・レーンで初めて演奏した。^[18]

その年のいつか、ブルックスは自身のレコーディングのオファーを受けた。バンドには経験がなかったか、その仕事に見合う能力がないと判断されたため、レコーディングに参加できなかった。^{[18]ミシェル・ルプリの}ヴァーヴのディスコグラフィー の本によると、レコーディング・セッションはその年の11月17日にニューヨークで行われた。当時プロデューサーを務めていたハーヴェイ・ブルックス（ダイアンとは血縁関係はない）と4曲が​​レコーディングされた。それらは「 I Just Don't Know What To Do With Myself」、「In My Heart」、「Sometimes I Wonder」、「Into Something Good」だった。翌年の3月15日には、「Picture Me Gone」と「Say Something Nice To Me」の2曲がレコーディングされた。これらの曲のいくつかはリリースされなかった可能性がある。^[8]「In My Heart」と「I Just Don't Know What To Do With Myself」は1966年11月頃にVerve Folkways 5036でリリースされ、「Picture Me Gone」と「Sometimes I Wonder」は1967年にVerve Forecast 5055でリリースされる予定だった。^{[20] [21]}

1967年5月と6月に、グループはニューヨークのザ・シーン・クラブでフリー・スピリッツとタイニー・ティムと共に出演した。ソウル・サーチャーズはドアーズと同じ公演に何度も出演し、ポスターには「ドアーズと共に毎晩出演、完全に興奮の夜：ダイアン・ブルックス、エリック・マーキュリー、ソウル・サーチャーズ」と書かれていた。^{[22] [23]}

ある時点でブルックスは美容師と恋に落ちてバンドを脱退し、マーキュリーがフロントマンを務めることになった。^[24]

レボリューション・レコードは、モート・ロスとダグ・ライリーによって運営され、レコーディング・エンジニアはテリー・ブラウンだった。 ^[25]レボリューション・レコードの目的は、レコード会社としてスタートすることではなかった。当時のカナダの他のスタジオよりも優れた設備を備えたレコーディング施設を建設したかったのだ。しかし、1969年8月後半にスタジオが完成し、営業を開始したため、その間にブルックスとデモをいくつか録音した。当初はデモのみの予定だった。スタジオのオーナーは、聞いた曲に非常に感銘を受け、「とても素晴らしいのでリリースしなければならない」と考えた。こうして、リボルバー・レコードが誕生した。^[26]

1969年3月までに、彼女はすでにRevolutionと契約していた。^[25]また、その月、彼女のシングル「Walkin' on My Mind」がRevolutionの子会社Revolver Recordsからリリースされた。^[27]この曲は、米国でもレイ・チャールズの Tangerineレーベルからリリースされた。^[28] Revolutionのモート・ロスは、チャールズのレーベルと現在のレコードの配給契約を結ぶためにニューヨークに赴いた。この契約には、ブルックスの今後のリリースも含まれていた。イギリスでの配給契約も結ばれ、その仕事はMorgan Recordsが担当した。カナダの配給には、Compo Companyが選ばれた。^{[29] 4月21日までに、この曲は}RPM Weekly Canadian Content Chartで10位に 入った。 ^[30] 5月2日までに、この曲はRPMチャートで4位になった。しかし、全国では67位にとどまった。^[31]

マザーロードというグループは、オンタリオ州ロンドンで金曜と土曜の夜にライブを行っていた。彼らはブルックスをバックボーカルとして迎えてデモセッションを行ったが、彼女は必要ないという判断が下された。また、その頃、マザーロードはアルバム「When I Die 」をリリースした。^{[32] [33]}

1969年9月下旬、レボリューションとの2枚目のシングル「Show Him (He's Not Alone)」がダグ・ライリー作詞でRevolver REVS 003からリリースされた。「 Show Me 」をバックに収録したこのシングルはモート・ロスがプロデュースした。^{[34]また彼女は「} Memories of a Broken Promise 」という曲も書いており、マザーロードがヒット曲「 When I Die 」の続編としてレコーディングしリリースした。11月末までにこの曲はカナダとアメリカの両方でチャートインした。^[33]この曲はCASH BOXのトップ100シングルチャートで99位にランクインした。^{[35] 11月22日までにこの曲は}RPMカナダ・コンテンツ・チャートで4位 、カナダ全国チャートで55位にランクインした。^[36]この曲は最終的に1969年のBMIカナダ賞受賞曲となった。 ^[37]

RPM誌11月29日号の記事によると、彼女のアルバムはまもなく発売される予定とのことだった。^{[33]マザーロードは彼女のアルバム}「Some Other Kind of Soul 」で楽器演奏を披露した。ウィリアム・スミスとスティーブ・ケネディも「The Boys Are On the Case」を書いた。^[8]

1969年から年末までの彼女のその他の活動としては、フライアーズ・カブでダグ・ライリーと共演し、その後ロブ・マッコーネルのボス・ブラスと共にサヴァラン・タバーンに出演することなどがある。^[31]

1970年6月27日までに、『サム・アザー・カインド・オブ・ソウル』はRPM100アルバムチャートで87位にランクインした。^[38]

彼女はエミルー・ハリスやアン・マレーとともに、 1975年にリリースされたカナダのフォークシンガー、ボブ・カーペンターのアルバム「Silent Passage 」でバックボーカルを務めた。 ^[39] 1976年には、アルバム「 Back Stairs Of My Life 」をリリースした。このアルバムには「 Down the Backstairs of My Life 」という曲も収録されている。この曲はエリック・マーキュリーとウィリアム・スミスによって書かれた。スミスはバックミュージシャンの一人で、キーボードを演奏していた。このアルバムには「Kinky Love」と「Brown Skin Rose」という曲も収録されている。^{[40] [41]} これらは「Kinky Love」をA面としたシングルとしてリリースされた。このシングルはカナダのトップ40入りを果たした。米国でも放送された。^{[42]また1976年には、ウィリアム・スミスと}リッチー・ヘイブンスのアルバム「 The End of the Beginning 」の音楽にも参加し、スミスや他の人たちがバックボーカルを務めた。 [ ^43]パティ・ブルックスとブレンダ・ラッセルと共にバックボーカルを務め、 1978年にリリースされたダスティ・スプリングフィールドの10枚目のスタジオアルバム『イット・ビギンズ・アゲイン』で歌うために選ばれた歌手の一人であった。 ^[44]

1981年4月18日のキャッシュボックスの記事によると、彼女のシングルは、ラスベガスを拠点とする不動産開発業者ウィリアム・レヴィットが設立したタウンハウスレコードレーベルの新リリースの一つだった。^[45]シングル「Go Away」と「Drums」はナット・キプナーがプロデュースした。^{[46] [47]}

1996年10月1日、トロント・ブルース協会は、同年11月にブルース・タレント・サーチ優勝者のロビン・バンクス、ロック歌手のリー・アーロン、クリス・アームストロング、ジュノ賞候補のジョーゼット・フライ、メラニー・ジーン、アンドレア・コジオル、ジャニ・ローゾンらと共演すると発表した。^[48]

ブルックスは2005年4月29日にトロントで慢性閉塞性肺疾患のため66歳で亡くなった。^[49]

ブルックスの娘、ジョアン、別名ジョアン・ブルックス・ヴァンダーミアは、2019年3月7日に65歳で健康上の合併症により亡くなった。彼女も歌手だった。^{[50] [51] [52]}彼女の娘リンジー・ベルも歌手である。^[53]

2021年、8曲入りのアルバム『From the Heart & Soul』がパンダデジタルからリリースされた。アルバムで演奏しているミュージシャンは、キーボードとピアノのドン・グルーシンとジャック・リー、ピアノのダグ・ライリー、ギターのアル・シナー、クリス・コリガン、ロブ・ウォルシュ、ベースのポール・ストールワース。ドラマーは、ジョー・カレロ、クラウディオ・スロン、ボブ・マクラーレン。アルバムに収録されている曲は、「Trying to Get to You」、「Give Me One More Chance」、「I'm Carrying」、「Can't Get Enough of You」、「All I Need is You」、「Out Love is Here to Stay」、「Venice Breeze」、「But Not for Me」である。デジタル^[54]アルバムの最初の5曲は、2つの異なるLAセッションからのものである。 1曲は1978年、もう1曲は1980年のものである。^[55]他の3曲はダグ・ライリー・トリオと1983年にジョージズ・スパゲッティ・ハウスでライブ録音された。特に注目すべき曲は「All I Need Is You」である。^[56]ジャズウィークチャートでは2021年9月13日から2022年1月10日までの再生回数が示され、最新の記録位置は283位である。^[57]ジャズウィークのジョージ・W・ハリスによるレビューは簡潔ではあったが好評で、レビュアーは彼女が「Trying To Get To You」のベースラインを漂わせ、ポール・マッカートニーの曲「I'm Carrying」のスローカバーでスリックを奏でたと述べている。^[58]