
デボラ・プリチャードはイギリスの作曲家です。彼女はコンサート作品、共感覚に影響を受けた作曲アプローチ、そして視覚芸術家、特にマギー・ハンブリング、ヒューギー・オドノヒュー、マルク・シャガールに触発された作品で知られています。彼女はまた、視覚化や音楽マップの形で音楽を描いています。ロンドン交響楽団は2015年にLSOセント・ルークスで彼女の大規模な管弦楽曲「太陽に立つ天使」を初演し、彼女のヴァイオリン協奏曲「カランドラ」は2022年にロンドンのバービカンでジェニファー・パイクとBBC交響楽団によって初演され、国連のマルク・シャガールの「平和の窓」に応答したソロチェロのための「ラディアンス」は2022年にパーベック国際室内楽フェスティバルでナタリー・クラインによって初演されました。彼女は2017年にソロヴァイオリン曲「インサイド・カラー」で英国作曲家賞を受賞しました。 [ 1 ]
プリチャードは、ギルドホール音楽演劇学校で作曲とコントラバスの両方を学び、学士号と大学院修了証書を授与された。[ 2 ]その後、王立音楽院でサイモン・ベインブリッジに師事し、作曲の修士号を取得し、その後、作曲のマンソン・フェローの地位に就いた。オックスフォード大学ウスター・カレッジでロバート・サクストンに師事し、博士号を授与された。サクストンは現在、オックスフォード大学音楽学部の準会員である。2019年に王立音楽院の準会員となり、 2022年から2023年までオックスフォード大学キーブル・カレッジの客員研究員を務めた。
彼女の作品は、 2001年にNMC Recordingsからリリースされたアルバム「The Hoxton Thirteen」に彼女の作品「Chanctonbury Ring 」が収録されたことで早くから注目を集めた。 [ 3 ] [ 4 ]その後、彼女の音楽はSignum Records、Nimbus、[ 5 ] Linn Records、BIS Records、Hyperion Records、Orchid Classicsなどのレーベルからリリースされている。
彼女の音楽は、BBC交響楽団、ロンドン交響楽団、ロンドン・シンフォニエッタ、BBCウェールズ国立管弦楽団、ロイヤル・ノーザン・シンフォニア、フィルハーモニア管弦楽団、マンチェスター・カメラータ、イングリッシュ・ストリング・オーケストラ、オーケストラ・オブ・ザ・スワン、チェンバー・ドメーヌ、コンポーザーズ・アンサンブル[ 5 ] 、 BBCシンガーズ、オックスフォード大学ニューカレッジ合唱団、クライスト・チャーチ大聖堂合唱団、ジェズアルド・シックス、マリアン・コンソートなど、世界中のアンサンブルによって初演、演奏、放送されている。
近年の作品としては、合唱団と交響楽団のための大作「カンディンスキー・ソングス」があり、2024年に中国・北京の紫禁城コンサートホールで初演されました。また、キャロリン・サンプソンとジョセフ・ミドルトンのために作曲した新作「エヴリワン・サング」は、 2023年にウィグモア・ホールで初演されました。さらに、マルク・シャガールのステンドグラスにインスピレーションを得た、ソロ・ヴァイオリンとオーケストラのための「シャガールの光」は、2023年にグレタ・ムルトゥとチェンバー・ドメインによって、トーマス・ケンプの指揮で初演されました。
彼女は2016年のリッチフィールド音楽祭[ 6 ]と2022年のパーベック国際室内楽音楽祭で作曲家として滞在し、そこでナタリー・クラインはソロチェロのための新作を初演した。
プリチャードは共感覚を経験しており、具体的には音を色、光、暗闇として知覚する。彼女自身の言葉によれば、
「幼い頃から、ある和音は温かく感じられ、別の和音は冷たく感じられることに気づいていました。色彩と音程の関係は私にとってあまりにも自然なことだったので、疑問に思うことはありませんでした …作品の中で色彩、光、そして闇と向き合うとき、より幅広い感情的な内容に気づき、聴く人に何らかの美しさを伝えたいと願うのです。」[ 7 ]
プリチャードは自身の音楽作品を視覚化した作品を頻繁に制作しており、また、ロンドン・シンフォニエッタから、コンサートのプログラムノートに掲載するために、他の作曲家(ジェルジ・リゲティ、ウンスク・チン、トーマス・アデスなど)の作品の音楽マップを描くよう依頼されている。[ 8 ] [ 9 ] [ 2 ]彼女の視覚化作品と音楽マップは、 2018年から2019年にかけて王立音楽院の「アカデミーの素晴らしい女性たち」展で展示された。2020年には、ロンドン・シンフォニエッタから、ロックダウン中にポストカード・ピーシーズ・プロジェクトを開始するために、ワシリー・カンディンスキーの著書『芸術における精神的なものについて』に触発されたグラフィック・スコア「カラー・サークル」の制作を依頼された。

プリチャードは、マルク・シャガールに触発された作品を数多く作曲しており、その中には、国連の平和の窓に呼応したソロチェロのための「ラディアンス」があり、2022年のパーベック国際室内楽フェスティバルでナタリー・クラインによって初演された。また、テューデリーのオールセインツ教会のステンドグラスの連作を基に作曲されたソロヴァイオリンとオーケストラのための「シャガールの光」は、2023年のケント州マリングで開催されたミュージック@マリング・フェスティバルでグレタ・ムトルとチェンバー・ドメーヌによって初演された。
彼女はまた、現代アーティストのマギー・ハンブリングの作品を数多く執筆しており、サフォークにある彼女のスタジオで共同制作を行っている。[ 7 ]
その最初の作品は、ヴァイオリニストのハリエット・マッケンジーとイングリッシュ・ストリング・オーケストラによってロンドンのフリーズ・アートフェアで初演されたヴァイオリン協奏曲「ウォール・オブ・ウォーター」(2014年)である。演奏中には、同じく「ウォール・オブ・ウォーター」と題されたハンブリングの海景画シリーズの画像が投影された。 [ 10 ]
ハンブリングの作品に触発されて書かれた後続の作品には、地球温暖化に関するハンブリングの絵画にちなんで作曲された、ヴァイオリン、ハープ、弦楽オーケストラのための二重協奏曲「エッジ」があり、 2017年のオールデバラ音楽祭でハリエット・マッケンジー、カトリン・フィンチ、オールデバラ音楽祭管弦楽団によって初演され、ジョナサン・バーマンが指揮を務めた[ 11 ]。また、ハンブリングの同名の絵画に触発されて、ロックダウン中に絵画と音楽の両方が制作された、ハリエット・マッケンジーのためのヴァイオリン独奏曲「2020年3月」もある。
プリチャードが作品からインスピレーションを得た他のアーティストには、ヒューイ・オドノヒュー、ジョージ・ショー、インカ・ショニバレ、ステイヌン・ソラリンスドッティル、JMWターナー、ジェームズ・タレルなどがいる。
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