コルネッティーノ

コルネッティーノ

エポキシ樹脂製のコルネッティーノのレプリカ、クリストファー・モンク作 、 1970 年頃
金管楽器
分類	エアロフォン ラブロゾン
ホルンボステル・ザックス分類	423.212 （不規則な内径と指孔を持ち、唇の振動で鳴らす気鳴楽器）
発展した	15世紀
プレイ範囲
関連機器
コーネット ナチュラルトランペット オーボエ 蛇
ミュージシャン
ブルース・ディッキー ラルフ・ダッジョン クリストファー・モンク クリスピアン・スティール・パーキンス ジェレミー・ウェスト
ビルダー
3D楽器 クリストファー・モンク楽器[1]

コルネッティーノ（イタリア語、複数形はcornettini、ドイツ語：Diskant Zink、Quart-Zink ）は、リップリード管楽器のコルネットファミリーに属する小型のデスカント楽器で、より大型で一般的なトレブルコルネットより4度または5度高い音です。コルネッティーノには2つのサイズがあり、通常はDまたはCと表記されますが、指穴をすべて塞いだ状態で鳴らす音はそれぞれEまたはDで、アンブシュアを緩めるとさらに全音下げてDまたはCにすることができます。イタリア語でコルネッティーノという名前は「小さなコルネット」を意味し、これは「小さなホルン」を意味します。

現存するコルネッティーノの標本は、初期の高音域のD管楽器では長さが35～37センチメートル（14～15インチ）、C管楽器では長さが39～46センチメートル（15～18インチ）である。G管トレブルコルネットの長さは51～63センチメートル（20～25インチ）である。楽器の長さがこのように大きく異なるのは、ヨーロッパで時代や場所によって普及していたピッチ基準が異なっていたためであり、A _{4 は}415～510 Hzの範囲であった。オルガンやトロンボーンと同様に、コルネッティーノは主に教会楽器とみなされていたため、 17世紀に人気が最高潮に達したときには、約466 Hzのチョルトン（聖歌隊のピッチ）で作られた。^[2]

コルネットと同様に、コルネッティーノも通常はクルミ材やツゲ材などの縦半分の木から作られ、管の部分はくり抜かれて接着されている。その後、楽器は音漏れを防ぎ、演奏者の握りやすさを向上させるために、黒く染めた革や羊皮紙でしっかりと覆われている。^[3]マウスピースは動物の角、骨、象牙で作られている。

ドイツ製の楽器の中には、皮革や羊皮紙がほつれないように、楽器の片側または両側に銀、金、または金メッキの真鍮製の装飾的なフェルールが付いているものもあった。 ^[4] 現存するコルネッティーニの中には象牙で作られたものもあり、通常は装飾的な彫刻が施されていた。^[5]

現代のレプリカ楽器は、少数の歴史的楽器製造業者によって製造されており、その中には現代の複合材料やエポキシ樹脂を使用しているものもあり、20世紀半ばのコルネット復活でクリストファー・モンクが先駆けとなった。 ^[1]

ミュートコルネッティーノは3台現存しており、1台はニュルンベルクに、2台はウィーンにある（デスカント ミュートコルネッティ）。これらの楽器は、高音楽器と同様にまっすぐで、マウスピースが一体となっている。ミュートコルネッティーノの現存する楽譜はまだ発見されておらず、この楽器の機能は不明のままである。ジョヴァンニ・ガブリエリの大規模なマドリガーレ「ウディーテ・キアリと16の声の寛大なフィギリ」の現存する楽譜では、ショーロ第1の定旋律線でコルネット・ミュートが要求されている。このパートでは楽器がA ₅まで演奏する必要があるため、作曲家はミュートコルネッティーノを意図していた可能性がある。このパートの音域はGまたはFの通常のミュートコルネットの範囲内ではあるが、確かにこのパートはそのような楽器で容易に演奏できるだろう。

コルネッティーニは、ルネサンス盛期とバロック音楽の時代によく使われた。北ヨーロッパの音楽では広く取り上げられたが、北に移住した南ヨーロッパの作曲家にはほとんど無視されていた。ミカエル・プレトリウスの時代には、コルネッティーノは宗教的な声楽で、1オクターブ上の声部（特にテノール）とユニゾンで演奏するために時々使われていたようである。17世紀後半には、北ヨーロッパの作曲家が大規模なミサ曲、カンタータ、その他の宗教音楽でコルネッティーニを頻繁に使用した。コルネッティーノはシュタットプファイフェンに好まれ、ヨハン・カスパル・ホルンやマティアス・シュピーグラーなどの作曲家は、1人から3人のコルネッティーニをフィーチャーしたコンソート音楽を大量に書いた。コルネッティーノは、主に教会音楽やシュタットプファイフェンのバンドで、18世紀後半までヨーロッパのいくつかの場所で使用され続けたようである。ゲオルク・フィリップ・テレマンとヨハン・セバスチャン・バッハはいくつかの教会カンタータでコルネッティーノを使用しました。^[6]

コルネッティーノの音域はC 4 （中央のC）からG 5 あたりですが、_{強いアンブシュア}を持つ有能な演奏者はさらに高い音を演奏できます。レパートリーの最高音はE ₆です。^[7]

コルネッティーノの音色は、通常のコルネットよりも明るく、鋭い。コルネッティーニは、トランペットや高音域のバイオリンのパートとともに、大規模なコンソートやオーケストラで頻繁に使用されていた。この楽器の音色は、当時の円錐形のベルと「オーボエのような」音を特徴とする自然なトランペットと、A ₄ = 466 Hzでピッチ調整されたバイオリンと対比して、17 世紀の北ヨーロッパの作曲家によって非常に心地よいとみなされていたようだ。コルネッティーノの第 2 オクターブと第 3 オクターブは、耳をつんざくような音にすることができる。第 1 オクターブ / 基音オクターブは、後のオーボエを彷彿とさせる心地よい「葦のような」音質である。

スコアにコルネッティーノの使用を指定した作曲家には、ミヒャエル・プレトリウス、ハインリヒ・シュッツ、ヨハン・ハインリヒ・シュメルツァー、ハインリヒ・イグナス・フランツ・フォン・ビーバー、マティアス・ウェックマン、アントニオ・ベルタリ、ヨハン・カスパー・ホルン、ヨハン・エラスムス・キンダーマン、マティアス・シュピーグラー、ヨハン・フィーアダンクが含まれる。ヨハン・セバスティアン・バッハとゲオルク・フィリップ・テレマン。

ハインリヒ・イグナツ・フランツ・フォン・ビーバーとアンドレアス・ホーファーの作品には、多くの宗教曲でコルネットが指定されているが、その音域から判断すると、そのようなパートはコルネッティーニで演奏されることが意図されていたと推測できる。ミサ・ザリスブルゲンシス53声部はその一例である。

コルネッティーノは、コルネッティン[コルネッティネン]、コルネッティン、クアルツツィンク、クラインディスカント ツィンク、クラインディスカントツィンク、ディスカント ツィンク、クラマー ディスカントツィンク、コルニオ(バッハのコラール カンタータクリストゥム ヴィル ソーレン ローベン ショーン、BWV 121のように) としても知られていました。 ）。 「コルネッティーノ」の英語の複数形として認められているのは、「cornettini」と「cornettinos」です。